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スタジオアルバム​ ケリス
リリース	2010年5月14日 ( 2010-05-14 )
記録済み	2009–2010
ジャンル	エレクトロニックダンス ダンスポップ エレクトロポップ
長さ	37 : 37
ラベル	ウィル・アイ・アム インタースコープ
プロデューサー	アレ・ベナッシ ベニー・ベナッシ ボーイズノイズ バーンズ ダミアン・ルロイ、別名DJアモ エル・トカディスコ (ロマン・デ・ガルセス) フリースクール デヴィッド・ゲッタ ニック・マーシュ プリンツボード フレッド・リーステラ ウィル・アイ・アム
ケリス年​​表
ヒット曲 (2008) フレッシュトーン （2010） 食べ物 (2014)
フレッシュ・トーンのシングル
「アカペラ」 リリース日: 2010年2月20日 「7月4日（花火）」 公開日：2010年6月8日 「スクリーム」 公開日：2010年10月7日 「メリダとおそろしの森」 公開日：2011年1月6日

『フレッシュ・トーン』は、アメリカの歌手ケリスの5枚目のスタジオアルバムで、2010年5月14日にウィル・アイ・アム・ミュージック・グループとインタースコープ・レコードからリリースされた。このアルバムは、ケリスがまだ契約を結んでおらず、第一子を妊娠中にレコーディングされたもので、母性への賛歌であり、これまでのアルバムのR&Bサウンドとは明らかに異なる。このアルバムは、デヴィッド・ゲッタ、ボーイズ・ノイズ、ニック・マーシュ、ジャン・バティスト、ベニー・ベナッシらがプロデュースを担当している。

Flesh Toneは、ハウス、シンセポップ、ダンスホールの要素を取り入れたエレクトロニックダンス、ダンスポップ、エレクトロポップのアルバムです。このレコードは、ウィル・アイ・アム・ミュージック・グループ傘下のインタースコープ・レコードでのケリスのデビュー作です。現代音楽評論家は、このアルバムがまとまりがあり、さわやかで無駄がないと称賛しました。Flesh Tone からは、「 Acapella」や「4th of July (Fireworks) 」など 4 つのシングルが生まれ、米国のホットダンスクラブソングチャートや英国のダンスシングルチャートで成功を収めました。

2007年10月、ケリスは4枚目のスタジオアルバム『Kelis Was Here』が米国で商業的に振るわなかったため、ジャイヴ・レコードと袂を分かった。 ^{[1]ケリスは}ファレル・ウィリアムスのレコードレーベル、 Star Trakと契約していたが、当初はヴァージン・レコードが配給していたが、アリスタ・レコードに買収された後、彼女はジャイヴ・レコードに移籍した。彼女のマネージャー、ジェフ・ラバンは「レコード業界の縮小し続ける世界に身を置き、自分が契約していない、支持者もいないレーベルに所属していることに気づいた」と説明した。^[1] 2年後、ケリスは無所属アーティストとして新しいアルバムの制作に取り掛かった。彼女はロサンゼルスの自宅のガレージで曲の多くを録音し、^[2] Casa de Kelisと名付け、最後の仕上げはジープニー・スタジオで行った。^{[3]ジャイヴと袂を分かった直後、ケリスは}シーローとインディーダンスアルバムを制作していると報じられた。^[1]

2009年12月1日、ケリスがウィル・アイ・アム・ミュージック・グループを通じてインタースコープ・レコードと契約したこと、そして当時タイトルが未定だった彼女の5枚目のスタジオアルバムにウィル・アイ・アム、フリー・スクール、ボーイズ・ノイズ、バーンズ、DJアモ、デヴィッド・ゲッタらの作品が収録されていることが確認された。^[4]彼女はウィル・アイ・アムのレーベルを選ぶ前に、いくつかのレコードレーベルにアルバムを聴かせた。「彼は素晴らしいと思う」とケリスはウィル・アイ・アムについて語った。「この世代に関して言えば、彼に持ち出せる曲や言及、アーティスト、音楽の時代で彼が知らないもの、理解できないものは一つもない。[...] 彼は限界を押し広げることを恐れず、他の誰よりも先へ進む。それはエキサイティングだ。彼は今でもそれを楽しんでいるようで、それがすべてだ」^[5]これに対してウィル・アイ・アムは「ケリスは、音楽だけでなくスタイルにおいても私たち全員を刺激してくれるようなエッジの効いた存在です。彼女は常に観客のために新しい扉を開いてくれました。私たちは彼女と一緒に次の扉を歩む準備ができています」と答えた。^[6]

2010年1月にFlesh Toneのプレビューを掲載したビルボードによると、アルバムは8曲で構成される予定だったが^[7]、ケリスは後にアルバムの最終マスタリングバージョンには実際には9曲が収録されていたことを認めた。^[8]プレビューでは個々の曲も詳細に説明されており、デヴィッド・ゲッタが指揮を執った「 Acapella 」は彼女の息子へのトリビュート、「4th of July」はDJアモがプロデュース、「Kids」はゲイのクラブ客にインスピレーションを得た、「Carefree American」はアコースティックギター主体のナンバーである。彼女はまた、アルバムのレコーディングをプロデュースするためにレーベル代表のウィル・アイ・アムと共にスタジオに入った。 ^[7]プレスリリースによると、彼のトラックの1つがアルバムに収録される予定だった。^[9]ゲッタはアルバムに「Scream」という別の曲も提供した。^{[10]また、この歌手はイギリスの}シンセポップデュオLa Rouxと仕事をしたと報じられた。^[11]「Alive」（ディプロがプロデュース）^[7]と「Carefree American」（ジャン・バティストがプロデュース）^[12]はアルバムの通常盤には収録されていない。また、iTunes Storeではアルバムにsegueが含まれていることが確認されている。^{[13] 2010年3月11日、ケリスがイギリス人ファッション写真家の}ランキンと仕事をしていることが明らかになった。ランキンは、同じくイギリス人の監督クリス・コッタムと協力してアルバムのリードシングル「 Acapella 」のビデオを制作し、アルバムのイメージとカバーの写真撮影も指揮した。^[11]

『Flesh Tone』はエレクトロニックダンス、^[14] ダンスポップ、^[15]エレクトロポップのアルバムです。^[16]

アルバムはエレクトロファンクのプロダクションで、デヴィッド・ボウイの初期の作品に似た「Intro」で始まる。 ^[17]「Scream 」にはエレクトロラップ、ハウス、エレクトロクラッシュの要素があり、^{[18] [19]}プロダクションには「安っぽいサンプリングされたピアノの上に切り込まれたブルースのメロディーの刃」が含まれている。また、「曲は途中で蒸発し、その後再び集まり、スタッカートのスポークンワードエレクトロクラッシュの中間部へと流れ込む」ため、「音響的に混乱することが多い」。^[17]何人かの批評家は、曲が分割されたセクションにどのように聞こえるかについて言及し、時には「ビートのないビーチハウスのピアノベースの瞑想」のように聞こえる一方で、 ^{[19] [20]}「傲慢なエレクトロクラッシュの純真な少女」のように聞こえると述べた。^[19]ヴァースは主にハウスミュージックであるが、コーラスはエレクトロニカでラップミュージックのスタイルになっている。^[18]「アカペラ」は「新しい恋に夢中になり、その興奮にすっかり夢中になり、それに比べるとそれまでの出来事がすべてくすんで灰色に見える」という内容の曲で、この曲はドナ・サマーと「70年代の彼女の驚くべきシンセ・ディスコの素晴らしさ」と比較された。^[21]

「アカペラ」は2010年2月23日に『フレッシュ・トーン』のリードシングルとしてリリースされた。^[22]この曲は米国のホットダンスクラブソングチャートと英国のダンスシングルチャートでトップになり、^{[23] [24]}英国シングルチャートで5位、アイルランドシングルチャートで17位に達した。^{[25] [26]}アルバムの2番目のシングル「4th of July (Fireworks)」は、2010年6月8日に米国で、7月4日に英国でリリースされた。^{[27] [28]}この曲は米国のホットダンスクラブソングチャートで4位、^[23]英国ダンスシングルチャートで6位、^[29]英国シングルチャートで32位に達した。^[26]

「Scream」はアルバムからの3枚目のシングルとして2010年10月7日にリリースされ、^{[30]ケリスの}All Hearts Tourのヨーロッパ公演と同時期にリリースされた。^[31]このシングルはUKシングルチャートで168位に達した。^[32]「Brave」はアルバムからの4枚目で最後のシングルとして2011年1月6日にリリースされた。^[33]ケリスはまた、 2010年のビデオゲームThe Sims 3: Late Nightのためにこの曲をシム語で再録音した。^[34]

2010年2月26日、ケリスはエヴァ・ロンゴリアのラスベガスのナイトクラブEveでリードシングル「Acapella 」を公式に初公開し、 ^[35]アルバムからの3曲も披露した。^[36]アルバムのプロモーションツアーは2010年3月27日に開始され、マイアミのウィンターミュージックカンファレンス中のウルトラミュージックフェスティバルに出演し、「Acapella」と「Spaceship」を披露した。^{[37] [38]}後者はベニー・ベナッシとapl.de.apとのコラボレーションで、ベナッシのアルバムElectromanに収録されている。^{[39]さらに、彼女は}ジミー・キンメル・ライブ！で初めてテレビの生放送で「Acapella」を披露した。 2010年4月6日。^[40]イギリスでは、ケリスはGMTV、Later... with Jools Holland、BBCラジオ1のLive Loungeでアルバムのプロモーションを行い、 T4でシングルとして「4th of July (Fireworks)」をデビューさせました。^{[41] [42]}彼女はまた、6月30日にMTVマルタ島スペシャルに出演しました。^[43]

2010年6月18日、ケリスは「ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・ジェイ・レノ」と「ザ・タヴィス・スマイリー・ショー」で「4th of July (Fireworks)」を披露した。 7月6日にはザ・トゥデイ・ショーと106 & Park、7月13日にはジミー・ファロンのレイト・ナイト^{に出演した。 [44] [45] [46]}ケリスは2010年6月9日、ニューヨーク市のハイライン・ボールルームで開催されたエル誌の「Women in Music」イベントで表彰され、パフォーマンスを披露した。 ^[47] 2010年5月20日、ケリスはTwitterで、スウェーデン人歌手ロビンと共に「オール・ハーツ・ツアー」と呼ばれる全米ツアーの共同ヘッドライナーを務めると発表した。 [ ^48]このツアーは7月23日にロサンゼルスのミュージック・ボックスでスタートし、8月5日にニューヨーク市のウェブスター・ホールで終了した。 ^[49]

『フレッシュ・トーン』は音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化した評価を与えるMetacriticでは、アルバムは16件のレビューに基づいて平均77点を獲得した。^[51] AllMusicのライター、アンディ・ケルマンは「フレッシュ・トーンは洗練されたダンスポップへの突進だ... [しかし]彼女の過去のリリースのどれよりもずっと個人的なものだ」と述べ、アルバムは「スタイル的には異端のままだが、このディスクは常にケリスのディスコグラフィーの中で際立った存在となるだろう」と結論付けた。^[52]ガーディアン紙のキャロライン・サリバンも同様の意見を述べ、「彼女の以前のレコードと同様に、彼女の5枚目のスタジオアルバムは他の誰とも似ていない - [それは]彼女独自の考え方が刻印されている。フレッシュ・トーンは音楽的に新しい境地を開拓することはないかもしれないが、非常に良いアルバムだ」と書いた。^[54]スピン誌のジェシカ・ホッパーは、ケリスが「全力でハウス・ディーバになっている」と書き、彼女の「ハスキーな声、オプラ風のサバイバー格言」を称賛した。^[58] BBCオンラインのサラ・ビーは、このアルバムを「官能的で爽快なアルバム」と呼び、ケリスのパフォーマンスを称賛し、「ケリスは常に強い性格で勇敢なミュージシャンでした。これがこのアルバムを支え、場違いなもがきではないことを耳に保証します...[彼女の]ハニーハスキーな声は、ダンスミュージックの発声の催眠的な繰り返しに簡単に溶け込みます。」と述べた。^[20]デジタル・スパイのニック・レヴィンは「フレッシュ・トーンはすぐに聴き手の注意を引きつけ、放さない... [彼女は] ユーロポップのダンス・ディーバとして生まれ変わった... それはうまくいっている、そして素晴らしくうまくいっている。なぜなら彼女はバラードのない、絶えず脈打つ、心を揺さぶるダンス・レコードに、興味をそそるつなぎの曲を添えることに、明確にコミットしているからだ。 [これは] とてつもなく高揚した、そして完全に自然な、素晴らしいクラブ・ポップ・レコードだ」と述べた。^[18]

しかし、一部の批評家はアルバムのサウンドを独創性に欠け、時代遅れとみなした。^[60]ヴァージン・メディアのジョニー・ディーは「フレッシュ・トーンはスリリングなカムバックを飾る...唯一の不満は9曲で少し軽く感じることだ」と述べた。^[61] スラント・マガジンのサル・チンクエマニは、ケリスのダンスミュージックへの方向性についてより批判的で、アルバムは「最悪の意味で時代遅れに聞こえる。つまり、レトロでクールに聞こえるほどではないが、完全にクールではないように聞こえる。アルバムが...実際の曲よりも興味深い間奏でつながっているのは助けになる。フレッシュ・トーンは必死に聞こえるはずだが、代わりにインスピレーションに富んでいるように聞こえることが多い。ケリスは新しいジャンルの転換に興奮しているようで、その結果、これまでで最も一貫性のあるアルバムの1つとなった。」と述べた。^[57]タイムズ紙のカヤ・バージェスは、「アカペラ」と「ホーム」が「エレクトロニックナンバーのコピペ集の中で際立っている唯一のトラック」だと指摘した。^[62]ロサンゼルス・タイムズ紙のマガレット・ワップラーは、ケリスが「活気がありながらも規律のあるクラシックなユーロクラブバンガーのセットを作った。時には暗く瞑想的でトランス状態に陥り、また時には縫い目が裂けそうになる...ケリスが新しいニッチを切り開き、もし勇気があれば、ライトが点灯するまでターンテーブルの前で踊っているのは明らかだ」と述べた。 ^[15]アンカット紙のサム・リチャーズは「R&Bの生意気さとドキドキするクラブビート」の融合を称賛し、「ケリスが触れるもののほとんどすべてに品格がにじみ出ている」と述べた。^[63] NMEのギャビン・ヘインズは「フレッシュ・トーンは既に今年のポップ・レコードの応募用紙に記入している」と感じ、「彼女の非の打ちどころのないクールさを見せる能力も揺るがない。しかし、これらは取るに足らないものだ。ここで重要なのは、単に彼女の方向性だ。ポップスの新境地を拓く、真に革新的な姿勢。ケリス。天才。ポップの作家。」と述べた。^[55]

このアルバムはNMEの2010年のベストアルバム75選で53位にランクされた。^[64]

『フレッシュ・トーン』は米国ビルボード200で48位にデビューし、初週に7,800枚を売り上げた。^{[65] [66]}

• ^{^[a]は} 共同プロデューサーを表す
• ^{^[b]は} リミキサーを意味する
• すべてのセグエはFree Schoolによって制作および演奏されました。

• 「4th of July (Fireworks)」は、Lionessの「 You're My Heart (Pilotpriest Remix) 」をサンプリングしています。

クレジットはFlesh Toneのライナーノーツより引用。^[3]

• ランキン– 写真
• ネリー・レッキア – ボディーアートペインティング
• ケン・ブラウン – ボディイラストレーション
• モゴヨン – アートディレクション