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リードシート（またはフェイクシート）とは、ポピュラーソングの主要要素であるメロディー、歌詞、ハーモニーを記した楽譜の一種です。メロディーは現代西洋音楽の記譜法で、歌詞は五線譜の下に、ハーモニーは五線譜の上にコード記号で記されます。これは、楽曲で演奏されるすべての音符が書き出されるフルスコアとは対照的です。
リードシートには、コードボイシング、ボイスリーディング、ベースライン、その他の伴奏の側面は記載されていません。これらは後で編曲者によって指定されるか、演奏者によって即興で演奏され、 [ 1 ]曲自体の一部ではなく、曲の編曲または演奏の側面とみなされます。「リード」とは、曲のリードパート、最も重要なメロディーラインまたは声部を指します。
リードシートには、楽曲のアイデンティティに不可欠とみなされる場合、楽器パートやテーマを指定することもあります。例えば、ディープ・パープルの「スモーク・オン・ザ・ウォーター」の冒頭のギターリフは楽曲の一部です。この曲を演奏する際には必ずこのギターリフを含めるべきであり、このギターリフを模倣することは楽曲の模倣に過ぎません。したがって、このリフはリードシートに記載されるべきです。
リードシートを集めた冊子は、即興的な使用法のため、フェイクブックと呼ばれることがあります。熟練したミュージシャンは、リードシートが提示されると、完全なスコアがなくても曲を適切に演奏することで「ごまかす」ことができます。 [ 2 ]フェイクブックやリードシートはメロディーとハーモニーの大まかな概要しか示していないため、演奏者や編曲者は大幅に即興演奏することが期待されます。
小規模なジャズアンサンブルでは、リードシートが唯一の楽譜形式となることがよくあります。1人または複数の演奏者がメロディーを演奏し、残りのメンバーはコード記号に示されたコード進行に基づいて適切な伴奏を即興で演奏し、その後、同じくコード進行に基づいた即興ソロが続きます。同様に、十分なスキルを持つハーモニー奏者（例えばジャズピアニストやジャズギタリスト）は、リードシートのみを使用して歌手の伴奏をしたり、一人で曲を演奏したりすることができます。
リードシートは初心者向けではありません。シンコペーションのあるメロディーでも、シンコペーションが省略されている場合があるため、正しく演奏するには、曲を耳で覚えておく必要があります。32小節形式の曲の中には、「B」セクションにメロディーが印刷されていないものもあり、リード楽器奏者が即興で演奏することが想定されています。同様に、ブルース曲の中には、ターンアラウンドが省略されているものもあります（多くの場合、主音で2小節演奏することを示すだけです）。これは、経験豊富なジャズプレイヤーであれば、適切なターンアラウンド（例：I–VI 7 –ii–V 7）を挿入できることが想定されているためです。読者は、拡張コード（例：C 13）や変化コード（例：C 7 ♯ 11）に精通している必要があります。イントロとコーダは省略されていることが多く、これは、プレイヤーが特定の曲でよく使われるイントロとコーダを知っていることが想定されているためです。リードシートは、フェイクブックに綴じられていることがよくあります。
曲のコード進行のみを記した楽譜は、リードシートと区別するために、コードチャートまたはコードシートと呼ばれることが多い。これらの楽譜は、リズムセクションの楽器奏者が即興伴奏の指針として、またリード楽器奏者が即興ソロパートの指針として使用できるが、メロディーは含まれていないため、メロディーを暗記している奏者のみが演奏に使用できる。コードチャートは、非公式な「ジャムセッション」や、小規模なナイトクラブやバーでのジャズショーでよく使われる。
メロディー、歌詞、ハーモニーが曲の定義です。音楽業界やエンターテインメント法では、リードシートは法的目的で曲を説明するために使用される文書です。たとえば、リードシートは著作権が適用される曲の形式です。作曲家が著作権侵害で誰かを訴える場合、裁判所はリードシートを比較して、曲のどの部分がコピーされたかを判断します。[ 3 ]曲がアカデミー賞やグラミー賞の候補になる場合、その曲はリードシートの形式で審査のために提出されます。
リードシートの前身は、1942年5月にラジオ局長のジョージ・グッドウィンが最初のチューンデックスカードを発売した時に作られました。図書館の目録カードと同じサイズの3×5インチ（7.6×12.7cm ）のインデックスカードに印刷され、グッドウィンは歌詞、メロディー、コード記号、著作権情報を提供しました。 [ 4 ]グッドウィンは、健康状態が悪化して引退を余儀なくされた1963年まで、プロのミュージシャンにこのカードを宣伝しました。長年、「標準」のフェイクブックは単に「フェイクブック」と呼ばれていました。これらはすべて、著作権所有者にロイヤリティが支払われない、違法に印刷された曲で構成されていました。1964年、 FBIのオハイオ州クリーブランド支局は、「国内のほぼすべてのプロのミュージシャンが、おそらく入手可能な最も有用な文書であるため、これらのフェイクミュージックブックを少なくとも1冊所有している」と指摘しました。[ 4 ]
1940年代後半から1950年代にかけて発行された最初の2巻、『フェイクブック第1巻』と『フェイクブック第2巻』には、20世紀初頭から1950年代後半までの約2000曲が収録されていた。1950年代には『モダンジャズ・フェイクブック』第1巻と第2巻が発行され、約500曲を収録した『フェイクブック第3巻』は1961年に出版された。 『フェイクブック1』、『2』、『3』の楽譜は、オリジナルの楽譜のメロディーラインからコピー機または音楽タイプライターで書き直された。通常、コード記号、タイトル、作曲者名、歌詞はタイプライターで入力されたが、一部の曲ではこれらもメロディーラインと一緒にコピーされた。
3冊のフェイクブックは、アルファベット順、音楽ジャンル別、ブロードウェイショー別にきちんと索引付けされていた。フェイクブックに収録されている曲は違法に編集されたものだが、制作者は各曲の下に著作権情報を印刷していた。これはおそらく、フェイクブックが 合法であるという誤った印象を与えるため、あるいは制作者への敬意を示すためだったのだろう。モダンジャズ・フェイクブックは2つのセクションに分かれており、それぞれ第1巻と第2巻として別々に索引付けされていた。音楽は録音から手書きで書き起こされており、各書き起こしには演奏者名、レコードレーベル、カタログ番号が含まれていた。タイトルに「ジャズ」を含む今日のフェイクブックや「本物」の本とは異なり、モダンジャズ・フェイクブックにはスタンダード曲は含まれておらず、ジャズミュージシャンが作曲・録音したオリジナル曲のみが含まれていた。これらの本はすべて絶版になっているが、音楽学生が他のミュージシャンからコピーを取っている。フェイクブックは元々著作権を侵害しており、流通は主にアンダーグラウンドだった。
1974年から1975年の学年度に、ボストンのバークリー音楽大学を拠点とする正体不明のミュージシャンのグループが『リアル・ブック』を出版した。[ 5 ]当時バークリーで教えていたベーシストのスティーヴ・スワロウは、この本を編集した学生たちは「よりヒップなレパートリー、より現代的なレパートリーを収録した本を作る」ことを意図していたと語った。 [ 4 ]この本は人気を博し、今度は「偽のリアル・ブック」が数多く生まれた。スワロウの1994年のアルバム『リアル・ブック』には彼のオリジナル曲が収録されているが、カバーアートはジャズミュージシャンが使用するスパイラル綴じのコーヒー染みのついた偽の本を模倣している。
2000年代には、著作権法を完全に遵守した「リアルブック」と呼ばれる楽譜集がいくつか出版されました。同時期に、瞬時に楽譜を移調できる電子版の「フェイクブック」も登場しました。これにより、移調楽器を使用する演奏者や、歌手が自身の声域に合わせてバンドに異なるキーで演奏してほしいと希望する公演などにおいて、音楽の演奏が容易になりました。