エソプス（雑誌）

エソプス

エソプス24の表紙
頻度	年間
出版社	エソプス財団株式会社
創設者	トッド・リッピー
設立	2003
最終号	2018年秋
国	アメリカ合衆国
拠点	ブルックリン、ニューヨーク
言語	英語
国際郵便	1545-9306

Esopusは、 2003年にトッド・リッピーによって創刊され、 501(c)(3)非営利団体であるEsopus Foundation Ltd.によって発行されている、ニューヨークのブルックリンを拠点とする年刊の芸術・文化出版物です。 ^[1]もともとは半年刊でしたが、2013年に年刊形式に切り替わりました。Esopusは、アーティストのプロジェクト、批評的な執筆、フィクション、詩、ビジュアルエッセイ、インタビュー、音楽など、さまざまなクリエイティブ分野のコンテンツを特集し、すべて編集の枠組みを最小限に抑え、広告なしで、仲介のない形式で提示されました。2018年秋に廃刊となりました。

Esopusの主な目的は、アーティストに非営利的な場で作品を発表する場を提供すると同時に、読者に幅広い文化的表現にアクセスする機会を提供することでした。Esopus の各号には、エドワード・ルシェ、ジェニー・ホルツァー、アニッシュ・カプーア、ミカリネ・トーマスなどの著名人や新進気鋭のアーティストに依頼した 6 つの長編アーティスト プロジェクトが掲載されました。これらのプロジェクトは、取り外し可能なポスター、小冊子、挿入物、ポップアップ彫刻の形をとっており、特殊なインク、ニス、紙を使用して印刷されることがよくあります。Esopusは、ニューヨーク近代美術館アーカイブ、マグナム フォトアーカイブ、ニューヨーク公共図書館などの機関と提携して、これまで公開されたことのないアーカイブ資料を複製するシリーズを継続的に発表しており、その多くは複製です。コンテンツには、マッドメンのクリエイターであるマシュー・ワイナー、振付師のクリストファー・ウィールドン、翻訳家のアン・ゴールドスタイン、十字架詩人デイヴィッド・クワーフットなど、クリエイティブな専門家によるプロセスに関するエッセイも定期的に含まれています。Esopusでは、カール・オーヴェ・クナウスガードとフランシーヌ・プローズによるエッセイ、スティーブン・アドリー・ギルギス、クリストファー・デュラン、ハンプトン・ファンチャーによる脚本、およびこれまで出版されていなかった 12 人の作家によるフィクション (その多くは、ヴィヴィアン・ショットウェルやスチュアート・ナドラーなど、大手出版社から小説を出版しています) を特集してきました。

^{その他の内容には、マーク・ホーガンキャンプ、 [2]}アレックス・マスケット、サミュエル・ヴァルコヴィツキーなど、まだ知られていないアーティストの作品を紹介するポートフォリオ、美術館の警備員による、彼らが監督する作品についての解説、シャンタル・アッカーマン、クレール・ドニ、チャールズ・バーネット、デヴィッド・リンチなど多くの映画の静止画を特集した「100フレーム」というシリーズ、そして特定のテーマに沿って毎号委託された新しい音楽のCDなどがある。Esopus CDの過去の寄稿者には、イェンス・レクマン、グリズリー・ベア、ネコ・ケース、キミヤ・ドーソン、ケイト・ピアソン、クラウド・ナッシングス、バスドライバー、ライアン・アダムスなどがいた。

2009 年 6 月、アンディ ウォーホル視覚芸術財団の能力開発助成金により、エソプス財団はニューヨークのグリニッチ ビレッジにあるエソプス スペースと呼ばれるオフィスと展示スペースを兼ねた施設に移転することができました。3 年間にわたり、トッド リッピーは 18 の展覧会を企画し、30 のイベントをこのスペースで企画しました。展覧会には「レイとボブ ボックス」、「マーウェンコルの絵: マーク ホーガンキャンプの写真」、「ブライアン ナッシュ ギル: 過去が再び」などがあり、イベントにはサム アミドンとニーナ ナスタシアのコンサートから、故実験映画監督ピーター ハットンの上映会まで多岐にわたりました。設立以来、エソプスはニューヨーク公共図書館、映像博物館([1]、[2]、[3])、ザ キッチン[4]などの機関パートナーと定期的にイベントを企画してきました。リッピーは、ホワイト コラムスでのエソプス関連の展覧会を企画しており、その中にはマーク ホーガンキャンプの作品の初公開展やパイオニア ワークスも含まれています。

エソプスは、ニューヨークタイムズのデイビッド・カーによって「豪華で風変わりな美しさを持ち、めくるというよりはじっと見つめるものであり、読者は雑誌に対する期待と膝の上の奇妙な工芸品を調和させる必要がある」と評された。^[3]デザイン評論家で歴史家のスティーブン・ヘラーは、theatlantic.com でエソプスは「その文化的重要性においてデイブ・エガースの『マクスウィニーズ』と並ぶ」と主張し、 ^[4] ARTNews編集者のアンドリュー・ラセスは「年に一度、全米 50 州の書店で本当に素晴らしいことが起こる。エソプスの新刊が届くのだ。エソプスは自由奔放な本の宝庫であり、豪華にデザインされ、芸術家、作家、その他によるしばしば手の込んだプロジェクトや、魅惑的なアーカイブへの深い掘り下げの結果で満たされている。」と述べた。^[5] 2018年12月号のArtforumで、アーティストのケリー・ジェームズ・マーシャルは「私が知る限り、Esopusはアーティストのプロジェクトのための最高かつ最も贅沢なプラットフォームでした。何をするにも制限がないように見え、結果は最高品質でした」と書いています。^[6] Esopusは2007年にSpecific Objectの「Publication of the Year」賞を受賞し、2016年にはアムステルダムのde Appel Art Center [5]、 2017年にはダラスのNasher Sculpture Centerで特別展が開催されました。[6]

2018年秋、Esopusの編集者トッド・リッピーは、Esopus財団が25号発行後にEsopusの発行を停止すると発表した。財団は、ニューヨーク近代美術館、映像博物館、ザ・キッチン、パイオニア・ワークスなどの長年の機関パートナーとともに、ニューヨーク市全体で書籍や限定版の出版や無料イベントの企画を続けている。2019年以降、財団は、利用可能なすべてのバックナンバーを、米国中のサービスが行き届いていない公共図書館、コミュニティ図書館、刑務所図書館に寄贈/配布することを積極的に進めている。

2019年、エソプス財団は、アーティストのモノグラフ、アートカタログ、その他の出版物の出版に特化した出版社、エソプスブックスの設立を発表しました。最初の本は、 2019年4月にMoMA PS1で発表されたNeil Goldberg: Other People's Prescriptionsでした。 2020年5月、エソプスブックスは、 2006年から2019年にかけてエソプスに掲載された同名のシリーズの全18回分を特集したModern Artifactsを出版しました。この本は、ニューヨークタイムズ、^[7]ロサンゼルスタイムズ、^[8]ブルックリンレール、ニューヨークマガジンの「年間ベスト」リストに登場し、ニューヨークマガジンの批評家ジェリーソルツはこの本を「信じられないほど...新しい芸術の写字室」と呼びました。^[9] Esopusに寄稿された執筆作品をまとめたハードカバーのアンソロジーであるThe Esopus Readerは、2022年2月に出版され、批評家から高い評価を受けました。[7]

• Esopus ウェブサイト
• 「出版と印刷物の一般的な消費：トッド・リッピーとイーライ・ホロウィッツによるパネルディスカッション」、2010年
• ヴィレッジ・ヴォイスのエソプス編集者トッド・リッピー