本の表紙 | |
| 著者 | ヴォルフガング・ケッペン |
|---|---|
| 原題 | ローマの死 |
| 言語 | ドイツ語 |
| ジャンル | 小説 |
| 設定する | 第二次世界大戦後のローマ |
| 出版社 | シュトゥットガルト: シェルツ ウント ゴヴァーツ フェルラーク |
発行日 | 1954 |
| 出版地 | ドイツ |
| メディアタイプ | 印刷: ハードカバー |
| ページ | 187 |
| 番号 | 9783518019146 |
| OCLC | 907595620 |
『ローマに死す』(ドイツ語: Der Tod in Rom)は、ヴォルフガング・ケッペンによる1954年の ドイツの小説です。ケッペンは、12年間のファシズムと第二次世界大戦による荒廃の後、荒廃した文化的景観を復活させた西ドイツの文学世代に属していました。ケッペンは、愛国主義と復讐心への反発の時代に、国の新しい社会的および政治的現実に光を当てた最初の芸術家の一人でした。この小説は、ホロコースト、ドイツの罪悪感、世代間の対立、過去の沈黙 に関連するテーマを探求しています
この小説は、西ドイツの戦後生活を描いた、いわゆる「失敗三部作」(ドイツ語:Trilogie des Scheiterns )の3番目の作品である。これは、1948年のミュンヘンの典型的な一日を再現した草上の鳩』 (ドイツ語:Tauben im Gras、1951年)と、ボン政府の腐敗を扱った『温室(ドイツ語:Das Treibhaus、1953年)に続くものである。この三部作によって、ケッペンは戦後ドイツ文学における重要人物としての地位を確立した。
『ローマに死』は、ダンテ・アリギエーリの『地獄』の第 3 章のエピグラフで始まり[1]、『ヴェニスに死』の最後の文が続きます:「Und noch desselben Tages empfing eine respektvoll erschütterte Welt die Nachricht von 」セイネム・トーデ」
概要
コンテクスト
『ローマに死す』は、第二次世界大戦後の元国家社会主義者の経歴を扱っている。この小説は、ドイツの過去、戦後の現実、そして未来を鋭く批判し、警告と予言を発している。[2]ケッペンはドイツの軍国主義を標的とし、ファシズムの思想が西ドイツの特定の社会階層に及ぼす 危険な影響を明らかにしている。
ナチズム時代の被害者と加害者が戦後出会った物語は、ローマを舞台に展開する。ローマは隠喩としても機能し、ローマの古代の建造物は読者に世界の運命、善と悪、戦争と平和、過去と未来、富と貧困、正義と社会的抑圧の本質について考えさせる。著者は、2つの家族とその周囲の人々から新たなグループを構成し、いくつかの並行した行動の流れで彼らの物語を演出する。対話と内面の独白のネットワークを通じて、現在が問題視され、過去が明らかにされる。登場人物は、追随者の日和見主義と順応性、加害者の絶え間ない暴力、そして次世代の荒廃と現実逃避を体現している。
背景には、経済の驚異の時代に国家社会主義の過去を乗り越えるという未解決の問題があります。この小説は、道徳的退廃を背景に芸術的創造性の問題を扱っている点で、トーマス・マンの『ベニスに死す』(ドイツ語:Der Tod in Venedig、1912年)と特に関連しています。 [2]スタイル的には、『ローマに死す』はケッペンの他の2つの小説に似ており、比喩的で連想的な散文の熟達と映画の装置の使用が特徴です。これには、舞台設定、視点と描かれた出来事までの距離の絶え間ない変化、同時に展開するアクションが含まれます。壮大な物語は、著者によると「私たちの知覚、意識、そして苦い経験に最も適している」キャラクターの内なる独白と結びついています。
著者は『ローマに死す』の中で、作家としての政治的、社会的関与を示しています。1962 年にゲオルク・ビュヒナー賞を受賞した際のスピーチで、彼は次のように述べています。
しかし、私は詩人、社会から排除された人々のための作家として彼を見ました。私は彼を苦しむ人、同情心のある人、憤慨した人、すべての世俗秩序の規制者として見ました。私は彼を貧しい人々の代弁者、抑圧された人々の擁護者、人間を苦しめる人々に対する人権の擁護者、そして自然の残酷さと無関心な神を激しく非難する人として認識しました。私は後にエンゲージド文学についての話を聞いて、呼吸のように自明なものを特別な芸術的方向性や流行に変えたいというアイデアに驚嘆しました。[3]
ケッペンは特定のイデオロギーや政治プログラムを主張していない。 『ローマに死す』の主人公の一人の言葉が彼の作品について述べている。「私は問いかけるが、答えは知らないし、答えることもできない。」ケッペンは彼の作品を「世界に対する独白の試み」と呼んだ。逆説的に、彼の存在に対する抗議は、新しい、より人間的な生活様式を求める嘆願でもあり、アルフレッド・アンデルシュは彼を「人間主義的悲観主義者」と評した。この隠された人間主義的哀愁は、諦めを超え、彼の文学人生全体にインスピレーションを与えた。 『ローマに死す』について、ケッペンは次のように述べている。「私たちはみな政治とともに生き、政治の主体であり、犠牲者でさえある。作家がダチョウのように振舞うことができるだろうか。そして、作家でなければ、誰が私たちの社会でカサンドラ の役割を担うべきだろうか。」[4]
キャラクター
- ゴットリープ・ユデヤーン: 小説の主人公の一人。ナチスの犯罪者で、親衛隊およびフリーコープスの将軍。ニュルンベルク裁判で欠席裁判で死刑判決を受けたが、報復を免れた。ユデヤーンはプロの死刑執行人で、ファシズムの悪行と蛮行のすべてを体現している。しかし、人を殺し、破壊することは正しいことだと確信している。犠牲者の姿をサディスティックな喜びとともに思い出し、現在の生活に不満があるときは、その記憶に逃げ込む。ユデヤーンは、ドイツの美徳をすべて体現し、「権力の神」アドルフ・ヒトラーへの義務を果たした英雄だと信じている。ユデヤーンはアラブ諸国に逃亡し、イスラエルを倒すためにその国の軍隊を増強しようとしている。武器を購入し、妻のエヴァを含む家族と会うためにローマにいる。
- エヴァ・ユデヤーン:ゴットリープ・ユデヤーンの妻。エヴァは第三帝国の復活、「千年帝国」の勝利、そしてドイツの世界制覇を夢見る「北欧の エリニエ」として描かれている。彼女が盲目的に崇拝する夫は、ナチズムの生存者よりも「倒れた英雄」、「殉教者」との交流を好むが、それらの英雄たちは力と威厳を失っている。
- アドルフ・ユデヤーン: ゴットリープとエヴァ・ユデヤーンの息子。アドルフは、ファシズム神話の崩壊後、カトリック教会に支援と救済を求め、SS の制服をカソックに替えました。個人的な決定を下すことを恐れ、彼は「全人類の寛容」の名の下に、すべての党派の上に立とうとします。しかし、この若者は、教会がファシズムの教義と結びついており、実際にはこの「暗殺者集団」を支援しているという考えから逃れることができません。アドルフは、親戚のジークフリート・プファフラートと同様に、父親の足跡をたどりたくない息子の世代を表しています。作曲家のジークフリートと聖職者のアドルフは、どちらも新しい目標と人生の新しい意味を求めています。どちらも孤独の崇高な苦しみを知っています。
- ローラ: ゲイバーで働くユダヤ人のバーテンダー。彼女はアドルフと彼の父ゴットリーブの両方から追われ、最終的にゴットリーブにレイプされる。
- フリードリヒ・ヴィルヘルム・プファフラート:将軍の親族で、小説のもうひとりの重要な登場人物。一見すると、非常に秩序正しい人物。かつてはナチスの大資産の社長兼管理者であり、ヒトラーの権威を無条件に受け入れたドイツブルジョアジーの一員で、現在は高官である。彼は町の初代市長および首長に選出された。ボンの国家機構の隅々まで浸透している彼のような人物は他にもたくさんいる。指導的地位を占めるこれらの人物は、国の運命を再定義している。プファフラートは誠実で、悪魔的要素はないが、ゴットリープ・ユデヤーンに劣らず不吉である。彼は元絞首刑執行人が罰を受けずに連邦共和国に戻り、ボンの政治体制に溶け込むのを手助けしたいと考えている。プファフラートは、西ドイツ社会は、絞首刑を逃れた「放蕩息子」を受け入れるほど成熟していると考えている。このように、プファフラートは国のナショナリズムの活力を体現している。
- アンナ・プファフラート:エヴァの妹。フリードリヒ・ヴィルヘルム・プファフラートと結婚。
- ディートリッヒ・プファフラート:法学部の学生で、プファフラート家の末っ子。ディートリッヒの物語は、彼の父フリードリッヒ・ヴィルヘルムの社会的地位が避けられないものであることを裏付けています。ディートリッヒは将来有望な出世主義者で、道徳的なジレンマや父のファシストとしての過去についての考えに悩まされることはありません。ゴットリープ・ユデヤーンでさえ彼の人生に干渉しません。計算高いディートリッヒは、元将軍との血縁関係がいつか名誉あるものとみなされ、利益をもたらす可能性があることを理解しています。ケッペンは、秩序、国家、権力に根ざした忠誠心の復活の象徴としてディートリッヒを描いています。
- ジークフリート・プファフラート:作曲家、同性愛者、少年売春婦を頻繁に利用する小児性愛者。父親の家を離れ、ドイツの親戚から距離を置くためにローマに居住。ジークフリートは、他の登場人物の鮮明で否定的なイメージと対比される英雄として描かれている。ジークフリートは、作者の自伝的要素を体現していることが大きな理由で、この小説の第一の英雄である。ジークフリートは、第三帝国時代に酷評されたアルノルト・シェーンベルクの十二音技法を用いて、自分の世界観と音楽性を表現しようとしている。ジークフリートはローマを異国のように感じるのでローマを愛しているが、同時にひどく孤独で、常に絶望の淵に立たされている。この生々しい感情が彼の音楽に染み込んでいる。彼は意図的に調和のない作品を作曲し、取り返しのつかない崩壊の危険を克服した世界のイメージを表現している。ジークフリートにとって、音楽はガス室と大量殺戮の時代における人間の恐ろしさを表現している。彼の作品は「周囲の現実に対する反逆」であり、祖国に対するものであり、彼の両親のような人々が引き起こした戦争に対するものである。ジークフリートの音楽は、コンサートホールの1階を占める裕福な自称パトロンや芸術愛好家の趣味をあざ笑うものである。彼は、未来を担う若者、労働者、学生を理解し受け入れることを夢見ている。しかし、彼のコンサートでは、観客は作曲家を受け入れず、彼の交響曲の響きや生命を感じ取らない。彼の音楽は、否定の限界を突破して建設的な考えを展開することができない才能あるアーティストの悲劇を反映している。ジークフリートは現代音楽コンクールで賞を獲得したが、この結果に満足していなかった。彼は自分の交響曲に拍手喝采を送らず、1階の裕福なスノッブだけが拍手を送った。しかし、この若き作曲家は自分の作品に大きな希望を抱いていた。おそらく自分の音楽は「時が経てば大きな変化をもたらす」と評価されるだろう。ジークフリートの孤独は彼をローマから脱出させる道へと駆り立てた。彼はアフリカへ出発し、いつの日かアフリカからニューヨーク市へ戻るときには、人類の生来の問題への取り組みの象徴である「黒い交響曲」を作曲したいと願っていた。
- キュレンベルク: ジークフリートの最初の交響曲を聴衆に披露した世界的に有名な指揮者。彼は不協和音の作品を絶望に打ち負かされた「目標のない探求」と捉えている。芸術家が自分の作品に満足していないことを感じ取った指揮者は、世界への失望から象牙の塔に閉じこもる危険からジークフリートを守る。
- イルゼ・キュレンベルク:キュレンベルクの妻。彼女は、ジークフリートが意味のある人生への道を見つけられずに絶望しているのか、それとも絶望が彼をずっと妨げているのかを説明できない。ユダヤ人であるイルゼは、戦時中、非ユダヤ人の夫と共にドイツ国外で暮らす余裕があったため、ホロコーストを生き延びた。小説の最後で、ゴットリープは、父親がナチスの犠牲者であったイルゼを射殺し、その後、自らも心臓発作を起こす。
影響
マリアン・ドーラ監督の2009年の映画『天使の憂鬱』では、死にゆく男カッツェがこの本を読んでいる場面があり、死後、この本とともに埋葬される。[要出典]
参考文献
- ^ トラバート、フロリアン (2010)。「第 2 部: 終末論: 悪の行進: ダンテの『神曲』とトーマス・マンの『ファウスト博士』およびヴォルフガング・ケッペンの『ローマの死』における悪の文学的表現の問題」。マヌエーレ・グラニョラーティ、ファビオ・カミレッティ、ファビアン・ランパート (編)。『変容するダンテ: 20 世紀と 21 世紀における流用、操作、および書き換え』。カルチュラル・インクワイアリー第 2 巻。ウィーン: トゥリア + カント。pp. 89–99。doi :10.25620/ci-02_06。
- ^ ab ピーター・フィルキンス(1995年1月29日)「Only Doubt Endures」ニューヨーク・タイムズ。 2019年7月31日閲覧。
- ^ ケッペン、ヴォルフガング。 「Georg-Büchner-Preis: Dankrede」[ゲオルク・ビューヒナー賞: 受賞スピーチ]。www.deutscheakademie.de (ドイツ語)。 Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung 。2019 年7 月 31 日に取得。
ディヒターとドイツの支配者、ライデンデン、ミトライデンデン、皇帝、規制に関する規則、シュプレヒャー デア アーメン、ドイツの支配者Anwalt der Unterdrückten、als den Verfechter der Menschenrechte gegen der Menschen Peiniger und selbst zornig gegen die grausame Natur und gegen den gleichgültigen Gott.私は文学を読んで、自分の言葉を読んで、自分自身を見つめ、自分自身を見つめ、モードを理解する必要があります。
- ^ ホルスト・ビエネク (1962)。Werkstattgespräche mit Schriftstellern [ワークショップ トーク ウィズ ライター] (ドイツ語)。ミュンヘン。 p. 54.
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)Quinten、Rolandで引用(2013 年 4 月 8 日)。 「Zur Literatur von Wolfgang Koeppen; Plädoyer für einen fast vergessenen Dichter」 [ヴォルフガング・ケッペンの文学について。忘れられかけた詩人の擁護]。www.fachverband-deutsch.de。 CBKオンライン-リダクション。2019 年7 月 31 日に取得。すべての政治的意見、目的、意見の解釈
... フォーゲル シュリフトシュテラーの意見を聞き、どのような結果が得られるか、またカッサンドラ シュピーレンの役割を果たしますか?
さらに読む
- ケッペン、ヴォルフガング・アーサー・ラインホルト(1954年)。Der Tod in Rom: ローマ語[ローマの死] (ドイツ語)。シュトゥットガルト: Scherz und Goverts Verlag 。再版:ケッペン、ヴォルフガング・アーサー・ラインホルト (1975)。ロムのデア・トッド: ローマ人。フランクフルト・アム・マイン: Suhrkamp Verlag。ISBN 978-3-518-36741-4。
- オリバー・ハーヴィッグ (1995)。 「Wolfgang Keeppens Absage an den Asthetizismus: Die Strategie der literarischen Auseinandersetzung mit Thomas Mann im Roman Der Tod in Rom 」 [ヴォルフガング・ケッペンの耽美主義の拒否: 小説『ローマに死す』におけるトーマス・マンとの文学的対決の戦略]。Zeitschrift für Germanistik (ドイツ語)。5(3)。ピーターレンとベルン: Peter Lang : 544–553。JSTOR 23975997。
- ミッチャーリッヒ・ニールセン、マルガレーテ(1983)。 「Wie haben sich deutsche Schriftsteller gegen die Unfähigkeit zu trauern gewehrt? Dargestellt an Wolfgang Koeppens Der Tod in Rom」 [ドイツの作家たちは、悲しむことができないことにどうやって抵抗してきたのだろうか?ヴォルフガング・ケッペンの『ローマの死』で分析されている。ノイエ・ランシャウ(ドイツ語)。94 (3)。フランクフルト・アム・マイン: S. Fischer Verlag : 137–156。
- リヒナー、トーマス(1982)。ローマのトッド: ヴォルフガング・ケッペンス・ロマンの実存心理分析[『ローマの死:ヴォルフガング・ケッペンの小説の実存心理学的分析』(ドイツ語)。チューリッヒとミュンヘン: Artemis Verlag 。
- シュラント・ブラッドリー、アーネスティン(1999年)。『沈黙の言語:西ドイツ文学とホロコースト』ロンドンおよびニューヨーク:ラウトレッジ。ISBN 9780415922203。
- ベルント・ウィディッヒ (1991)。 「メランコリーとモダン:ローマにおけるヴォルフガング・ケッペンスの死」The Germanic Review: 文学、文化、理論(ドイツ語)。66 (4)。アビングドン・オン・テムズ:テイラーとフランシス: 161–168。土井:10.1080/00168890.1991.9938058。
