シボ・ソデリーニ礼拝堂(イタリア語: Cappella Cybo-Soderini ) または磔刑礼拝堂(イタリア語: Cappella del Crocifisso ) は、ローマのサンタ・マリア・デル・ポポロ大聖堂の副礼拝堂です。その最も重要な芸術作品は、フランドルの芸術家、ピーテル ファン リントのフレスコ画です。 1636~37年。

16世紀の記録によると、この礼拝堂は教皇インノケンティウス8世の庶子であるテオドリーナ・チーボ(1455年頃~1508年)によって創建された。彼女はジェノヴァ出身の紳士、ゲラルド・ウソディマーレと結婚し、彼は教皇庁の財務官(デポジタリオ・ジェネラーレ)に任命された。礼拝堂の認可証は現存していないが、おそらくチーボが教皇であった時代に、教皇のお気に入りの甥であるロレンツォ・チーボ・デ・マリ枢機卿が大聖堂内の別の礼拝堂を取得した際に認可されたものと思われる。1499年、ゲラルド・ウソディマーレは従兄弟と夕食をとった後に急死し、大聖堂内の自身の家族礼拝堂に丁重に埋葬されたとされている。テオドリーナは夫より9年長生きし、1508年に亡くなった。17世紀のジョヴァンニ・アントニオ・ブルツィオは、テオドリーナ・チボがボルゴ地区の家の収入を礼拝堂の維持に充てたと述べているが、その建物はサン・ピエトロ広場に新しい列柱が建設された際に取り壊された。

この礼拝堂は、1530年にマリアナ司教であったテオドリーナの息子ジャンバッティスタ・ウソディマーレ(チーボ)に使用権が更新された際に、「カペラ・クルチフィクシ」として同時代の文書に初めて登場した。司教は、1527年のローマ略奪で破壊されたボルゴの邸宅の代わりに、この礼拝堂の維持のために30金スクードを寄付した。1531年12月1日付の遺言で、司教は礼拝堂に埋葬されることを希望し、立派な記念碑を建てることを相続人に託した。当時、この礼拝堂にはテオドリーナと彼女の夫の墓があった。司教はまた、貴重なベルベットとサテンの掛け布も寄贈した。1555年、相続人であるトリノ大司教チェーザレ・チーボとフランチェスコ・チーボは、修復されたボルゴの邸宅への寄付を更新した。祭壇は1595年10月18日に聖別された。[ 1 ]
礼拝堂のルネサンス様式の内装は、祭壇上の大きな十字架と美しい大理石のトランセナの石板を除いて、ほとんど残っていません。かつて装飾画が描かれていたかどうかは定かではありません。礼拝堂は1636年以降、イノチェンツォ・チボ(†1640)によってバロック様式で完全に修復されました。その際、壁と天井はピーテル・ファン・リントの現存するフレスコ画で装飾され、入口アーチの半円柱にはイオニア式の漆喰柱頭が追加され、埋葬室は新しい墓石で封印されました。
チボ家の3人の相続人は、1747年10月7日に礼拝堂の庇護権を放棄した。1821年に新たな所有者であるロレンツォ・ソデリーニ伯爵が礼拝堂を購入し、1825年に修復された。ソデリーニは墓石と側壁のフレスコ画の上にある紋章を交換し、十字架のための新しいコリント式の小祠を建立した。
十字架

主祭壇の上にある木製の十字架像は、1530年に「イマゴ・クルチフィクシ」として初めて言及された。この彫刻の起源と作者は不明である。バルバラ・ファビアンは、15世紀後半に活躍したトスカーナの芸術家マッテオ・チヴィターリの周辺で制作されたものと推測した。「顔は、チヴィターリが1496年から1501年の間に制作した晩年の作品であるランマリの聖体拝領のキリスト像の、粗野で素朴だが非常に劇的な複製のように見える」と彼女は結論付けた。 [ 2 ]ファビアンはこの像が、ローマでトスカーナの芸術の影響が強かった時期にテオドリーナ・チボによって依頼されたものと推測した。
この像は、非常に崇敬の対象となった。伝承によれば、聖フィリッポ・ネリはこの像の前で多くの時間を祈りに費やし、グレゴリウス13世教皇は1576年にこの祭壇に特権を与えた。1636年の礼拝堂の修復の正当化は、この像に対する「ローマ市民全体が感じた敬意」[ 3 ]であり、絵画装飾全体は像の重要性を強調することを目的としていた。像を囲む現在の木製のコリント式小祠は19世紀のものであるが、窓の周りの装飾がそれを考慮に入れていることから、同様の構造は1636年以降に作られた可能性が高い。彫刻は、キャンバスで覆われ、漆喰で覆われ、塗装されたポプラ材で作られている。十字架は1922年に修復され、腕と足が交換されたが、十字架は現代のものである。
フレスコ画
側壁は彩色されたコリント式ピラスターで装飾され、窓の開口部にはキリストの受難の道具を含む単色の装飾が施されている。入口アーチのアーチボルトは格間とバラ模様で飾られている。祭壇の両側にある楕円形のメダリオンには、イノチェンツォ・チーボとその妻の肖像が2つ描かれている(男性の頭部はひどく損傷している)。ローマにおける同時代の建築の中でも最高傑作の一つとされるこの彩色建築は、ピエトロ・パオロ・ドライによって制作された。
フランドルの画家ピーテル・ファン・リントによる2枚の大きなフレスコ画は、真の十字架の伝説の場面を描いています。左側には真の十字架の発見、右側には十字架の顕揚が描かれています。最初の絵は、真の十字架が発見された瞬間を描いています。聖ヘレナがゴルゴタの丘で3つの十字架を発見し、死者の遺体がその場所に運ばれました。真の十字架は死者を蘇らせました。場面は牧歌的な風景の中に設定されており、左側にはエルサレムの街、右側にはアポロの像のある小さな祠があります。2枚目の絵は、ヘラクレイオス皇帝が629年に十字架をエルサレムに持ち帰った時のことを描いています。彼は十字架を携えて街に入ろうとしましたが、乗馬を降り、皇帝のローブとブーツを脱ぐまで止められました。エルサレムの門は、バシリカの外にある元のポルタ・デル・ポポロによく似ており、行列がヴィア・フラミニアに到着しているような印象を与えます。絵画を囲む豪華な装飾が施された漆喰の額縁には、ソデリーニ家の紋章が飾られている。
「真の十字架の発明」は、別のフランドル人芸術家である版画家のピーテル・デ・バイリューによって模写された。彼も1636年頃にローマで活動していたが、彼の版画は1650年代にアントワープ近郊の聖ベルナルド修道院のシトー会修道院長ユドクス・ギリスの支援を受けて初めて出版された。同じフレスコ画の準備習作は1892年にケルンで売却された。[ 4 ]
天井のフレスコ画には、キリストの受難の象徴を持つ天使たちが描かれている。5つの主要な領域には、明るい翼を持つ天使たちがキリストの受難に関連する品々、すなわち嘲りの紫のローブと茨の冠、十字架、ヴェロニカ、聖なるチュニック、聖槍、葦のついた聖なる海綿を持っている。両側の2つの狭い領域には、ふっくらとしたプットーたちが本を読んだり楽器を演奏したりしている。中央の円形のフレスコ画には、ケルビムに囲まれた父なる神が描かれている。天井の装飾の一部として、キュボ家の小さな紋章が残っている。ピーテル・ファン・リントによる天使の準備習作はロッテルダムに保存されている。
半円形の枠には4人の預言者が描かれており、中央の枠には雲と2人のプットーが描かれている。これらの半円形のフレスコ画は、絵画装飾の中心テーマと関連している。なぜなら、旧約聖書の4人の人物は、イエスの使命と死を予示または予言していたからである。これらの類似性は、バロック時代の博識な鑑賞者であれば容易に理解できたであろうが、付随する碑文によっても説明されていた。

最初の半円形画には、ダニエルが「油注がれた者が殺される」(ダニエル書9:26)という幻を見た場面が描かれており、これは伝統的にキリストの死を指していると解釈されてきた。彼の天使はギリシャ語、ラテン語、ヘブライ語の文字が刻まれた石板を掲げており、これは聖ヘレナがローマにもたらした聖遺物ティトゥルス・クルシスを指していると思われる。2番目の半円形画には、ダビデ王が竪琴、笏、そして「神は森から統治した」という銘文が書かれた巻物を持ったプットーと共に描かれており、これは十字架を暗示している。この表現は、現在では廃れた『ローマ詩篇』の詩篇96篇から派生したもので、ヴェナンティウス・フォルトゥナトゥスの賛美歌『王の旗』にこの形で登場している。その言葉は、キリストの磔刑と、彼が世界を統治することを予言する預言として広く理解されていた。
第三の預言者は、時折誤ってホセアと同一視されることがあるが、ホセアではなくイザヤである。彼の巻物に書かれた言葉は、彼の正体をはっきりと示している。「Non est sp[eci]es ei ne[que decor]」とは、「彼には姿も美しさもなかった」という意味である。これはイザヤ書53章の一節であり、使徒時代からイエスの苦難についての預言として解釈されてきた、第四のしもべの歌である。
最後に、預言者ヨナは鯨にもたれかかり、石板に「私をつかんで海に投げ込んでください」と書き記している姿が描かれています(ヨナ書1:12)。嵐の中で仲間を確実な死から救うために命を捧げる覚悟を示したこの行為は、キリストの犠牲の予型と見なされました。ヒッポのアウグスティヌスは手紙の中で、「ヨナが嵐の危険にさらされている人々のために苦しみを受けたように、キリストもこの世の波に翻弄されている人々のために苦しみを受けた」と書いています。[ 5 ]
帰属

天井の銘文には、「PETRUS/VAN LINT/(AN)T(VE)RP(ENSIS)/COLOR(IBU)S/P()R()T()S FEC(IT)/PETR(US) PAUL(US) DREUS/ROM(ANUS) ORNA/MENTA ARCH/ITE(C)T(URAE) DELIN(EAVIT)/AN(NO) SALUT(I)S/[...]」と明確に記されており、これはピーテル・ファン・リント(およびピエトロ・パオロ・ドライ)を指している。制作年は欠落のため不明だが、フォンダシオン・クストディアに保存されているヨナ像の非常に精緻な準備習作には1637年の日付が記されている。この絵画に明確に記された記述は、間違いなく二人の巨匠の宣伝を意図したものであったが、作品の真の作者は不明瞭になってしまった。 1713年、1725年、1741年のイタリアの記述の中には、フィアミンゴの画家についてのみ言及しているものもあり、当時ヴァン・リントの名前は一般には知られていなかったことを示唆している。1674年には、フィリッポ・ティティ[ 6 ]によってこれらの絵画がルイージ・ジェンティーレの作品であると誤って帰属され、この間違いは後の文献でもしばしば繰り返された。
こうした混乱にもかかわらず、礼拝堂のフレスコ画は、あまり知られていないフランドルの画家ピーテル・ファン・リントによって制作された。彼は「視覚的な観点から非常に教養のある画家であり、イタリア絵画、特にエミリア派の様式を深く吸収していた」。柔らかな色彩の描写と穏やかな風景は、ドメニキーノとグイド・レーニの影響を示している。[ 7 ]
埋葬用納骨室
墓石はタイル張りの床の中央に設置されている。ラテン語の碑文には、ローマの貴族であるソデリーニ伯爵が1825年に荒廃していた十字架礼拝堂を修復したと記されている。ソデリーニ家の紋章が刻まれた円形の石板は、典型的なバロック様式で6つの翼のある髑髏に囲まれている。石板の一部は18世紀よりも古い可能性がある。礼拝堂の入り口には、15世紀ルネサンス様式の堅固な大理石の欄干があり、花瓶、豊穣の角、そしてキュボのシンボルで装飾されている。
礼拝堂の外、左側の柱には碑文が刻まれた石板があり、 1576年に教皇グレゴリウス13世がこの礼拝堂に与えた免罪符について記されている。祭壇で死者のためにミサを捧げると、彼らの魂は煉獄から解放されるという。黒大理石の石板は、渦巻き模様と翼のある天使で飾られた白い石の枠にはめ込まれている。上部にはアーチ型の破風と教皇の紋章が飾られている。