コロンヌ管弦楽団は、ヴァイオリニスト兼指揮者のエドゥアール・コロンヌによって1873年に創設されたフランスの交響楽団である。
パリ歌劇場管弦楽団の指揮者であったエドゥアール・コロンヌは、出版社のジョルジュ・ハルトマンに雇われ、1873年3月に「コンセール・ナショナル」というタイトルで一連の人気コンサートを企画した。[ 1 ]当初は大成功を収めたものの、財政的な負担によりハルトマンはこの事業から撤退せざるを得なくなった。
しかし、コロンヌはその後、1873年11月にシャトレ座を拠点とする自身のオーケストラ「コロンヌ芸術協会」を結成することを決意した。コロンヌ・コンサートは、サン=サーンス、マスネ、シャルパンティエ、フォーレ、ダンディ、ドビュッシー、ラヴェル、ウィドール、エネスコ、デュカス、シャブリエといった当時の現代音楽に特に重点を置き、ワーグナーやリヒャルト・シュトラウスの作品もプログラムに組み入れた。コロンヌと彼のオーケストラは、ベルリオーズの死後、彼の音楽への関心を復活させ、維持する上で中心的な役割を果たした。1877年にシャトレ座で「ファウストの劫罰」がコンサート形式で上演された後、この作品はオーケストラのレパートリーに恒久的に加わり、1903年の作曲家生誕100周年までに117回演奏されたほか、彼の他の作品も演奏された。[ 2 ]コロンヌ指揮下のオーケストラは主にフランスとドイツの作品を演奏し、コロンヌはフェリックス・モットル、ハンス・リヒター、アルトゥール・ニキシュなどの客演指揮者を招いて、コンサートの大部分を指揮した。1910年4月、マーラーはシャトレ座で交響曲第2番のフランス初演を行った。 [ 3 ]コロンヌ指揮下の首席奏者の中には、1893年からヴィオラ奏者のリーダーを務めたピエール・モントゥーがいた。 [ 3 ]マーラーのほか、ピョートル・チャイコフスキー、クロード・ドビュッシー、エドヴァルド・グリーグ、リヒャルト・シュトラウス、モーリス・ラヴェル、ガブリエル・ピエルヌ、プロコフィエフも長年にわたってこのオーケストラで自らの作品を指揮した。
興行主ディアギレフは、バレエ・リュスのために、劇団が訪れる各都市でオーケストラを雇った。パリではコロンヌ管弦楽団が使われ、創設者の死後、コロンヌ管弦楽団は『火の鳥』(1910年)、『ペトルーシュカ』(1911年)、『牧神の午後』(1912年)、『ダフニスとクロエ』 (1912年)、『遊戯』(1913年)、『春の祭典』(1913年)などのバレエの初演で演奏した。[ 3 ]
創設者の退任後も、このオーケストラは新しい音楽を積極的に取り上げ、1923~24年のシーズンには22曲の初演を行った。[ 4 ]フランスでは1897年にオーケストラへの国家補助金が始まった。1929年までにコンセール・コロンヌはラムルー管弦楽団と同額の年間7万5000フランを受け取っており、他のパリの楽団はそれよりも少ない額を受け取っていた。[ 5 ]
コロンヌによる注目すべき初演には、1875 年のサン=サーンスの「不気味な踊り」 、 1898 年のショーソンの夜会、1898 年のエネスコの「ロマン詩」、および 1906 年の交響曲第 1 番、 1906 年のモンターニュのインディ ジュール、 1907 年のラヴェルの「海のバルク」などがあります。 Rapsodie espagnole 1908、Ibert La ballade de la geôle de Reading 1922 、 Debussy Khamma 1924、Mihalovici Capriccio roumain 1937、Bondeville Symphonie chorégraphique 1965 。
コロンヌ管弦楽団は、1908年から1909年にかけてコロンヌ自身がスタジオに入り、一連の録音に着手した最初のオーケストラの1つでした[ 7 ] 。その結果、1920年代にかけてパリのパテ社のためにオーケストラによる20枚のディスクが制作されました。オーケストラの2度目の録音期間は、1928年から1931年にかけてピエルネの指揮で行われ、フランス、ロシア、ドイツのレパートリーを含む148 78面の録音が行われました。1938年には、ユーディ・メニューインがエネスコ指揮のコロンヌ管弦楽団でメンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲とヴィエニャフスキの伝説を録音し、戦争中にはロジャー・デゾルミエールがメシアン、デルヴァンクール、バロー、ドラノワの同時代のフランス作品を録音しました。[ 8 ] 1949年と1951年の『ラ・ペリ』と『パレーからの幻想交響曲』の後、残りの録音の主な指揮者はジャン・フルネで、1947年から1951年の間に28枚のディスクを録音した。[ 9 ]