クリストとジャンヌ＝クロード

『Wrapped Coast』の制作から1年以内に、クリストは『Valley Curtain』の制作に取りかかりました。^{[ 14 ]}これは、コロラド州道325号線の山岳地帯に吊るされるオレンジ色の布のカーテンです。^{[ 15 ]}彼らは同時に『Wrapped Walk Ways (Tokyo and Holland)』と『Wrapped Island (South Pacific)』の制作にも取り組みましたが、どちらも実現しませんでした。^{[ 14 ]}アーティストたちは税金やその他の負債から利益を得るために法人を設立し、後のプロジェクトでもこの形態を使用しました。^{[ 14 ]} 1971年後半にカーテンの設置が失敗に終わった後、新しいエンジニアと建設請負業者が1972年8月に布を吊り上げました。作品は28時間しか持たず、風によって再び布が破壊されました。この作品は、彼らのこれまでの作品の中で最も費用がかかり、建設作業員が関わった最初の作品であり、デビッドとアルバート・メイズルズによるドキュメンタリーに収められました。^{[ 15 ]}クリストの『Valley Curtain』は、1974年のアカデミー賞で最優秀ドキュメンタリー短編賞にノミネートされました。^{[ 16 ]}メイズルズ兄弟は、アーティストたちの後期のプロジェクトの多くを撮影した。^{[ 15 ]}

雪よけフェンスに触発され、1972年にクリストとジャンヌ＝クロードは「ランニング・フェンス」の準備を始めた。これは、カリフォルニアの風景を通り抜け、海へと続く、鉄製の支柱とケーブルで支えられた全長24.5マイルの白いナイロン製のフェンスである。牧場の土地を一時的に使用する代わりに、アーティストたちは、解体された建築資材の使用料と支払いを提供することに同意した。他の人々は、18回の公聴会と3回の州裁判所の審理で、その建設に異議を唱えた。フェンスの建設は1976年4月に始まり、プロジェクトは9月の2週間の展示で最高潮に達し、その後解体された。^{[ 17 ]}

1978年に制作された「ラップド・ウォークウェイズ」は、ミズーリ州カンザスシティのルーズパーク内の遊歩道を、12,540平方メートル（135,000平方フィート）のサフラン色のナイロン生地で覆い、公園の正式な庭園遊歩道とジョギングコースの4.4キロメートル（2.7マイル）を覆いました。^{[ 18 ]}

クリストとジャンヌ＝クロードは、ジャンヌ＝クロードのアイデアに基づき、マイアミのビスケーン湾にある11の島々を603,850^平方メートル（6,499,800平方フィート）のピンク色のポリプロピレン製の浮遊布で囲むプロジェクトを計画した。^{[ 19 ]}「Surrounded Islands」は1983年5月7日に430人の作業員の協力を得て完成し、2週間鑑賞することができた。作業員は、背中に「Christo Surrounded Islands」と書かれた薄い青色の文字が入ったピンク色の長袖シャツを着用し、さらにその衣服のデザイナーとして「デザインおよび製作：ウィリー・スミス」と記されていた。^{[ 20 ]}   

ジャンヌ＝クロードは1984年3月にアメリカ市民権を取得した。 ^{[ 21 ]}夫妻は1985年8月にパリのポンヌフ橋を布で包む許可を得た。橋は2週間（1985年9月22日～10月5日）包まれたままだった。ポンヌフ・ラップドには300万人の観光客が訪れた。^{[ 22 ]}ポンヌフを布で包むことは、彫刻的な次元を芸術作品に変えるという伝統を受け継いだ。布はポンヌフの主要な形状を維持しつつ、細部と比率を強調した。サウンデッド・アイランズと同様に、ポンヌフ・ラップドの設置と撤去を手伝った作業員はウィリー・スミスがデザインしたユニフォームを着用した。^{[ 20 ]}

1991年の「傘」では、日本とカリフォルニアにそれぞれ青と金の傘を同時に設置した。3,100本の傘を使ったこのプロジェクトには2,600 万米ドルが費やされ、300万人が訪れた。^{[ 23 ]}カリフォルニアで女性が風で飛ばされた傘に当たって死亡したため、クリストは展覧会を早期に閉鎖した。^{[ 24 ]}また、日本の展示の解体中に作業員が死亡した。^{[ 25 ]}

クリストとジャンヌ＝クロードは、 6人の連邦議会議長の下で24年間政府に働きかけた末、1995年にベルリンの国会議事堂をラッピングした。ラッピングされた国会議事堂は、 10万平方メートルの銀色の布で覆われ、青いロープで固定された。^{[ 26 ]}クリストは、国会議事堂のラッピングは、ブルガリアでの生い立ちに基づく自伝的作品だと述べている。^{[ 27 ]}このラッピングは統一ドイツの象徴となり、ベルリンが世界都市として復活したことを示すものとなった。^{[ 28 ]}ガーディアン紙は、この作品を彼らの「最も壮観な業績」と死後に評した。^{[ 29 ]}

1998年、アーティストたちはバイエラー財団とその近くのベロワー公園の木々をラッピングした。それ以前の試みはミズーリ州セントルイスとパリで政府の支援を得ることに失敗していた。この作品は、夫妻にとって標準的な方法となっていたように、写真記録や準備作品の販売によって自己資金で賄われた。^{[ 30 ]}

夫妻の最も長期にわたるプロジェクトである「ザ・ゲイツ」の設置作業は、 2005 年 1 月にニューヨーク市のセントラル パークで開始されました。その正式名称は「ザ・ゲイツ、セントラル パーク、ニューヨーク、1979–2005」で、これはアーティストが最初に提案した年から、新しく選出された市長マイケル R. ブルームバーグから許可を得て作業を進めることができた年までの経過時間を示しています。^{[ 31 ]}「ザ・ゲイツ」は2005 年 2 月 12 日から 27 日まで一般公開されました。サフラン色の布で作られた合計 7,503 個のゲートがセントラル パークの小道に設置されました。高さは5 メートル (16フィート)、全長は37 km (23マイル)でした。市長は彼らに公共芸術に対するドリス C. フリードマン賞を授与しました。^{[ 32 ]}このプロジェクトの費用は推定 2,100万米ドルで、アーティストはプロジェクトのドキュメントを販売することで回収する予定でした。^{[ 33 ]}    

クリストは、2013年3月16日から12月30日まで、インスタレーション作品「ビッグ・エア・パッケージ」でオーバーハウゼン・ガスメーターを満たした。エムシャー・パーク国際建築展の最終インスタレーション作品「ザ・ウォール」（1999年）に続き、「ビッグ・エア・パッケージ」はガスメーターでの2作目の作品となった。「ビッグ・エア・パッケージ- ドイツ、オーバーハウゼン・ガスメーターのためのプロジェクト」は、クリストが2010年に構想したもので（妻のジャンヌ＝クロード抜きで初めて）、この彫刻は工業遺産の内部に設置され、20,350^立方メートル（719,000立方フィート）の半透明の布と4,500メートル（14,800フィート）のロープで構成されている。膨らんだ状態では、重量5.3トン（5.8ショートトン）のこの外皮は、高さ90メートル（300フィート）以上、直径50メートル（160フィート）、体積177,000立方メートル（6,300,000^立方フィート）に達した。この記念碑的な芸術作品は、一時的に世界最大の自立型彫刻となった。ビッグエアパッケージの内部はアクセス可能で、アーティストは空間、比率、光のユニークな体験を生み出した。^{[ 34 ]}            

2014年、サンディエゴ現代美術館は、同美術館のパトロン兼理事であり、米国でクリストとジャンヌ＝クロードの作品を​​最も多く所蔵していたデイビッド・C・コプリーの遺贈による作品を特集した展覧会「X-TO + JC : クリストとジャンヌ＝クロード」を開催した。 ^{[ 35 ]} 「X-TO + JC」では、クリストの印象的な作品「パッケージ」（1960年）などの作品に加え、初期の隠されたオブジェ（椅子、道路標識、その他のありふれた物）に関連するドローイングなど、クリストとジャンヌ＝クロードの50点以上の作品が展示された。^{[ 36 ]}クリスト自身も講演を行い、制作中の2つの作品、「オーバー・ザ・リバー、アーカンソー川プロジェクト、コロラド州」と「マスタバ、アラブ首長国連邦プロジェクト」について語った。^{[ 37 ]}

フローティング・ピアーズは、イタリアのブレシア近郊のイゼオ湖に設置された一連の遊歩道です。2016年6月18日から7月3日まで、来場者は本土のスルツァーノ村からモンテ・イゾラ島とサン・パオロ島まで、水面すれすれを歩くことができました。フローティング・ピアーズは、約20万個のポリエチレン製の立方体を7万^{平方メートル}（75万平方フィート）の鮮やかな黄色の布で覆ったもので、3キロメートル（1.9マイル）の桟橋が水上を移動し、さらに1.5キロメートル（0.93マイル）の金色の布がスルツァーノとペスキエーラ・マラリオの歩行者専用道路に沿って続いていました。展示終了後、すべての部品は撤去され、リサイクルされる予定でした。^{[ 38 ]}この設置は、世界で最も古い現役の銃器部品メーカーであり、米陸軍の主要なサイドアーム供給業者であるベレッタ社のオーナーであるベレッタ家によって促進されました。^{[ 39 ]}ベレッタ家は、浮桟橋の遊歩道に囲まれたサンパオロ島を所有している。^{[ 40 ]} この作品はイタリア国民と批評家の両方から好評を得た。^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]}       

ロンドン・マスタバは、2018年6月から9月までロンドンのサーペンタイン湖畔に展示された一時的な浮遊インスタレーションである。このインスタレーションは、古代メソポタミアで使用されていた、平らな屋根と内側に傾斜した側面を持つ墓の様式であるマスタバの形をした7,506個のオイル樽で構成されていた。高密度ポリエチレン製の浮遊プラットフォームの上に設置され、32個のアンカーで固定されていた。高さは20メートル（66フィート） 、重さは600トン（660ショートトン）であった。垂直な端面は赤、青、藤色のモザイクで塗装され、傾斜した側面は赤地に白の帯で彩られていた。^{[ 44 ]}  

ロンドン・マスタバの展示と同時に、近くのサーペンタイン・ギャラリーでは、クリストとジャンヌ＝クロードの作品展「クリストとジャンヌ＝クロード：樽とマスタバ 1958–2018」が開催された。この展覧会では、過去60年間の彫刻、ドローイング、コラージュ、縮尺模型、写真などが展示された。^{[ 45 ]}

アブダビ市から160km （100マイル）離れたアル・ガルビアには、 40万バレル以上の石油を貯蔵できる別のマスタバが建設される予定である。^{[ 46 ] [ 47 ]}  

クリストとジャンヌ＝クロードは、コロラド州サリダとキャニオンシティの間、ロッキー山脈の東斜面にあるアーカンソー川に建設予定の「オーバー・ザ・リバー」と題された将来のプロジェクトの計画を発表した。このプロジェクトの計画では、反射性のある半透明の布パネル10.8km （6.7マイル）を、川岸に固定された鋼鉄ケーブルで水面から高く水平に吊り下げる予定だ。プロジェクト計画では、設置は早くても2015年の夏に2週間行われ、設置中も川はレクリエーションに開放される予定だった。地元住民の反応は激しく、支持者は観光客の急増を期待する一方、反対者はプロジェクトが景観の魅力を損ない、川の生態系に損害を与えることを懸念した。ある地元のラフティングガイドは、このプロジェクトを「教会にポルノを吊るすようなものだ」と例えた。米国土地管理局は、 2011年11月7日にプロジェクトを承認する決定記録を公表した。^{[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]}しかし、土地管理局が着工通知を発行するまでは、プロジェクトの作業を開始できない。^{[ 51 ]} 2011年7月22日、プロジェクトに反対する地元団体であるラグズ・オーバー・ザ・アーカンソー・リバー（ROAR）がコロラド州公園野生生物局を相手取って訴訟を起こした。 ^{[ 52 ]}この訴訟はまだ裁判期日を待っている。^{[ 53 ]}  

クリストとジャンヌ＝クロードが「オーバー・ザ・リバー」の着想を得たのは1985年、ポンヌフ橋をラッピングしていた際に、セーヌ川の上に布製のパネルが吊り上げられていた時だった。アーティストたちは1992年から3年間かけて適切な場所を探し始め、約89か所の川の場所を検討した。彼らがアーカンソー川を選んだのは、川岸が十分に高く、レクリエーション用のラフティングを楽しむ人々が同時に川を楽しめるからだった。^{[ 54 ]}

 クリストとジャンヌ＝クロードは、環境調査、設計エンジニアリング、および生地の風洞試験に600万ドル以上を費やした。過去のプロジェクトと同様に、 Over The Riverは、クリストの準備図面、コラージュ、縮尺模型、および1950年代/1960年代の初期作品の販売を通じて、クリストとジャンヌ＝クロードによって全額資金調達される予定だった。2010年7月16日、米国土地管理局は、潜在的に深刻な悪影響の種類を多数報告したが、同時に多くの「緩和」オプションも提案した4巻からなる環境影響評価書案を発表した。^{[ 55 ] [ 56 ]}

2017年1月、トランプ大統領の当選後、クリストは新政権の抗議と地元住民による激しい法廷闘争に疲れたことを理由に、物議を醸したプロジェクトを中止した。^{[ 57 ] [ 58 ]}

一連の壮大な「ラッピング」プロジェクトに続き、パリの凱旋門は銀青色のリサイクル可能なポリプロピレン生地3万平方メートルと赤いロープ7,000メートル（23,000フィート）で包まれた。当初は2020年秋に予定されていたが[59]、フランスでのCOVID-19パンデミックとそれが世界中の芸術文化セクターに及ぼした影響のため、2021年9月^{18日土曜日}から10月3日日曜日に1年延期された^{[ 60 ]}。クリストの死後、彼の事務所はそれでもプロジェクトは完了すると発表した^{[ 61 ] 。}

報道機関のいくつかの記事では、この出来事の報道においてジャンヌ＝クロードの名前が削除され、美術史における女性の地位の抑圧についての議論が巻き起こった。^{[ 62 ] [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]}

クリスト・ウラジミロフ・ジャヴァチェフ（ブルガリア語: Христо Владимиров Явашев、[ xrisˈtɔ vlɐˈdimirof jaˈvaʃɛf ]）は、1935年6月13日、ブルガリアのガブロヴォで、テッサロニキ出身のマケドニア系ブルガリア人のツヴェタ・ディミトロヴァと、繊維製造業者で働いていたウラジミール・ジャヴァチェフの3人兄弟の次男として生まれた。 ^{[ 73 ]}クリストは内気で^{[ 74 ]}、芸術に傾倒していた。幼い頃から個人で美術の指導を受け、両親の支援も受けていた。^{[ 73 ]}両親は訪問する芸術家を自宅に招いていた。^{[ 75 ]}クリストは特に第二次世界大戦の出来事や、国の国境が流動的だったことに影響を受けた。 ^{[ 76 ]}避難中、彼と兄弟たちは町の郊外の丘陵地帯にある家族のもとに滞在し、そこでクリストは自然や手工芸に触れた。^{[ 77 ]}

クリストは1950年代半ばまで写実的な絵画を追求したが、この時期はブルガリアで西洋美術が抑圧されていた。彼は1953年にソフィア美術アカデミーに入学したが^{[ 78 ]}、学校は退屈で息苦しいと感じた^{[ 79 ]} 。代わりに、スキラの美術書や、彼より年上でかつてロシア近代主義やソビエト前衛で活躍していたロシア人教授たちからインスピレーションを得た。週末にはアカデミーの学生はプロパガンダの絵を描くために派遣され、クリストは不本意ながら参加した^{[ 80 ]} 。彼は国営映画のロケーションスカウトとして働き、夏休みには3回勤務した^{[ 81 ]} 。1956年、彼はアカデミーのコネクションを利用してプラハの家族を訪ねる許可を得た^{[ 82 ]。}そこでエミール・フランティシェク・ブリアンの劇場が彼に活力を与えた。^{[ 83 ]}ハンガリーにおけるロシアの弾圧がさらに強まることを恐れたクリストは、鉄道車両に密航してウィーンへ逃れることを決意した。賄賂を支払った後、彼はほとんどお金を持っておらず、言葉も話せず、ブルガリアでの兵役中に脱走しており、難民キャンプに閉じ込められることを恐れていた。^{[ 84 ]}

ウィーンでは、彼は（彼が来ることを予想していなかった）家族ぐるみの友人の家に滞在し、ウィーン美術アカデミーで学び、無国籍者として政治亡命を求めるためにパスポートを提出した。^{[ 85 ]}そこで彼は依頼を受けて生計を立て、アカデミーのプログラムで短期間イタリアを訪れたが、そのプログラムも以前のものと同様に不満だった。ソフィアから移住してきた友人の勧めで、彼は1957年末にジュネーブを訪れるために貯金した。 ^{[ 86 ]}ビザに違反して、彼は依頼を受け続け（その作品には姓で署名し、本名はより本格的な仕事のために取っておいた）、バーゼル美術館とチューリッヒ美術館を訪れた後、変貌を遂げた。^{[ 87 ]} 1958年1月、彼は初めて物を包み始めた。これは彼のトレードマークとなるもので、最初はペンキ缶だった。^{[ 88 ]}彼が包んだ家庭用品のコレクションは、彼の「インベントリー」として知られるようになった。 1958年2月、クリストはソフィアのアカデミー関係者の助けを借りてビザを取得し、パリへ出発した。^{[ 89 ]}

1973年、17年間の無国籍生活を経て、クリストはアメリカ合衆国の市民権を取得した。^{[ 90 ]}彼は2020年5月31日、84歳でニューヨーク市の自宅で死去した。死因は明らかにされていない。^{[ 91 ]}クリストとジャンヌ＝クロードが計画していた作品「L'Arc de Triomphe, Wrapped」は、2021年9月にパリで死後上演された。^{[ 92 ]}

ジャンヌ＝クロード・ドゥナ・ド・ギルボン（フランス語: [ ʒan klod dəna də gijəbɔ̃ ]）は、モロッコのカサブランカで生まれた。父親は陸軍将校で、カサブランカに駐屯していた。母親のプレシルダは、ジャンヌ＝クロードの父親であるレオン・ドゥナ少佐と結婚した時、17歳だった。プレシルダとレオン・ドゥナはジャンヌ＝クロードが生まれて間もなく離婚し、プレシルダは3回再婚した。ジャンヌ＝クロードは1952年にチュニス大学でラテン語と哲学のバカロレアを取得した。^{[ 6 ]}プレシルダが1947年にジャック・ド・ギルボン将軍と結婚した後、一家はベルン（1948～1951年）とチュニジア（1952～1957年）に住んだ後、パリに戻った。^{[ 93 ]}

ジャンヌ＝クロードは「外向的」で、生まれつき組織能力に長けていると評された。彼女の髪は赤く染められており、それは夫が選んだものだと彼女は主張した。^{[ 94 ]}彼女は作業班の監督と資金調達の責任を負った。^{[ 8 ]}

ジャンヌ＝クロードは2009年11月18日、脳動脈瘤の合併症によりニューヨーク市で亡くなった。彼女の遺体は、彼女の最後の願いの一つであった科学研究のために献体されることになっていた。^{[ 95 ]}彼女が亡くなった時、彼女とクリストは『オーバー・ザ・リバー』^{[ 96 ]}とアラブ首長国連邦のプロジェクト『ザ・マスタバ』^{[ 6 ]}の制作に取り組んでいた。彼女は「アーティストは引退しない。死ぬだけだ。それだけ。アートを創造できなくなった時、彼らは死ぬのだ」と語った。^{[ 97 ]}

クリストとジャンヌ＝クロードは、1958年10月にクリストがジャンヌ＝クロードの母、プレシルダ・ド・ギルボンの肖像画を描く依頼を受けた際に知り合った。^{[ 3 ]}当初、クリストはジャンヌ＝クロードの異母姉、ジョイスに惹かれていた。ジャンヌ＝クロードはフィリップ・プランションと婚約していた。^{[ 98 ]}結婚式の直前、ジャンヌ＝クロードはクリストの子を妊娠した。彼女はプランションと結婚したが、新婚旅行の直後に彼のもとを去った。^{[ 99 ]}クリストとジャンヌ＝クロードの息子、シリルは1960年5月11日に生まれた。^{[ 100 ]}

• マティアス・コッデンベルク、クリスト：パリの彫刻 1961 年、ケトラー・フェルラーク、ベーネン、ドイツ 2011
• マティアス・コッデンベルグ、クリスト、ジャンヌ＝クロード：初期作品 1958 ～ 64 年、ケトラー・フェルラーク、ベーネン、ドイツ 2009
• マティアス・コッデンベルグ、「クリストとジャンヌ＝クロード：リアリズムの新たに明らかにされた顔」、ヌーヴォー・レアリスム、exh.猫。ルートヴィヒ・ウィーン近代美術館、ウィーン、オーストリア 2005
• デイヴィッド・ブルドン著『クリスト』、ハリー・N・エイブラムス社、ニューヨーク、1971年

• ワーク、ウェズリー・K.、「クリスト：マイアミでの新作／スコットランドへの想像上の訪問」 、Cencrastus第9号、1982年夏、 10～12ページ、ISSN 0264-0856 
• アン L. シュトラウス、クリストとジャンヌ＝クロード: ザ・ゲイツ、セントラルパーク、ニューヨーク市、1979 ～ 2005 年、タッシェン・フェルラーク、ケルン、ドイツ 2005
• クリスト: 5,600 立方メートルのパッケージ、Verlag Wort und Bild、バイエルブルン、ドイツ 1968
• クリストとジャンヌ＝クロードについての5本の映画：メイズルズ・フィルムズ製作、ニューヨーク：プレキシフィルム、2004年。
• ジョバネッリ、ロレンツァ（2021）。凱旋門、ラッピング: パリ、1961-2021。タッシェン。ISBN 978-3-8365-7952-0。

• マティアス・コッデンベルク、クリストとジャンヌ＝クロード：イン／アウト・スタジオ、DAP、ニューヨーク、2015年
• クリストとジャンヌ＝クロード：40年 ― 12の展覧会、展覧会カタログ。アンネリー・ジュダ・ファインアート、ロンドン、イギリス、2011年
• バート・チェルノウ著『クリストとジャンヌ＝クロード：伝記』、セント・マーティンズ・プレス、ニューヨーク、2002年