チャールズ・ジョシュア・チャップリン

チャールズ・ジョシュア・チャップリン（1825年6月8日 - 1891年1月30日）は、風景画と肖像画の両方を描いたフランスの画家、版画家でした。彼はパステル、リトグラフ、水彩、チョーク、油絵、エッチングなどの技法を用いて作品を制作しました。彼は若い女性の優雅な肖像画で最もよく知られています。

シャルル・ジョシュア・チャップリンは1825年6月8日、フランスのウール県レ・ザンドリで生まれた。母オランピア・アデル・モワジーはフランス人、父ジョン・チャップリンはイギリス出身の美術ブローカーだった。シャルル・チャップリンは生涯をフランスで過ごし、1886年にフランス国籍を取得した。 ^{[1] [2] 1840年から}パリの国立高等美術学校で学び、ミシェル・マルタン・ドロリンのスタジオで個人指導を受けた。ドロリンの弟子にはポール・ボードリー、ジュール・ブルトン、ジャン＝ジャック・エナーなどがいた。後には国立高等美術学校で教鞭を執った。^[2]

1845年、彼は肖像画と風景画家として、絵画『芸術家の母の肖像』でアカデミー・デ・ボザールの公式美術展であるパリ・サロンに出品した。チャップリンは自身のスタジオでマリー・ジョゼフィーヌ・ニコラを含む女性専用の美術クラスを開いた 。チャップリンの生徒には、アメリカ人画家のメアリー・カサット、フランス人画家のルイーズ・アベマ、イギリス人画家のルイーズ・ジョップリングなどがいた。息子のアーサー・チャップリン（1869年 - 1935年）も画家であった。チャップリンは1891年1月30日、65歳でパリで裕福なまま亡くなり、ペール・ラシェーズ墓地に埋葬されている。^{[3] [4]}

チャップリンは肖像画でサロンにデビューしたが、風景画、特にオーヴェルニュ地方の田園風景も描いていた。 1848年から1851年にかけての初期の作品は、リアリズムへの関心を特徴とする手法で描かれた。リアリズムとは、 1848年の革命からルイ＝ナポレオン・ボナパルトによる1851年のクーデターまでの3年間、フランス共和政政府が統治した第二共和政で確立されたスタイルである。リアリズムは、1848年の革命後の1850年代にフランスで始まった芸術運動である。^[5] 18世紀後半からロマン主義がフランスの芸術と文学を支配したが、ロマン主義運動の感情の表出に反発し、真実と正確さをもって現実の、特徴的な同時代の個人と状況を描こうとしたリアリストたちによって拒絶された。^[6]

チャップリンは、初期に花の展覧会で展示された花の習作を含む多くの作品を描いた。その後、1850年代後半に、彼は以前のスタイルである自然主義を捨て、より優雅でエレガントでしなやかな技法に切り替えた。この技法は、肖像画家としてフランスで一定の評判をもたらした。彼は、著名なフランス人画家フランソワ・ブーシェ（1703-1770）の牧歌的で官能的で流行のスタイルを取り入れた。^[7]

彼はまた、偉大なイギリスの肖像画家の伝統を受け入れ、独自の絵画スタイルを発展させましたが、イギリスの画家ジョシュア・レイノルズとトーマス・ゲインズバラにインスピレーションを受けました。彼はオランダの芸術家ピーテル・パウル・ルーベンスの作品を彫刻し、その作品からさらなる影響を受けました。^[2]

チャップリンが使用した泥色は徐々に白、灰色、ピンクへと変化し、バラ色の肌色とライトグレーの微妙なパレットを適用することで、モデルを乳白色の真珠のような肌で描写した。肖像画を描き、装飾画のスキルを試した後、チャップリンは1850年代に風俗画に取り組んだ。彼のお気に入りの主題は、若い女性の日常生活における女性らしい優雅さである。彼は、休んでいる、身だしなみを整えている、歌っている、読書しているなど、さまざまなポーズの女性を描いている。彼は軽やかで気楽な態度で女性を捉え、構図の装飾的な要素を強調している。^[2]

ナポレオン3世の妻で「ポンパドゥール様式」の崇拝者であったウジェニー皇后は、この画家のネオロココ作品にすぐに魅了された。チャップリンはナポレオン3世とウジェニー皇后のお気に入りの宮廷画家の一人だった。1859年、サロンの審査員が「エロチックすぎる」としてチャップリンのオーロラの肖像画を禁止したとき、ナポレオン3世はチャップリンを擁護し、失格命令を覆した。^[8]彼は室内装飾家としても同様に評価され、ウジェニー皇后の部屋の装飾の改造を任された。^[8]

彼が描いた官能的な女性や少女の肖像画は、モデルがぼんやりとした背景の中でエロチックなポーズをとり、透け感のある衣服を身につけていることが多く、フランス第三共和政（1870年～1940年）のパリの上流社会や貴族の関心を引き、彼の成功と富を保証した。彼は当時最も人気のある画家の一人だったが、今日では彼の作品はほとんど知られていない。しかし、彼の作品は世界中の多くの主要な美術館に展示されている。 ^[2]

彼は神話の場面や風俗画にロココ様式を採用した。風俗画は彼の作品の重要な部分を占めていた。1861年、装飾画家として働いていたチャップリンは、チュイルリー宮殿の花の間の扉とその上のいくつかのガラスパネルを描いた。^[3]宮殿は1871年に火事で全焼し、その廃墟はすぐに取り壊された。^{[9]彼はまた、}エリゼ宮の半円形の間の装飾の仕事も引き受けた。^[3]

チャップリンは王立絵画彫刻アカデミーの会員として、会員の作品の公式展示会場であるパリサロンで絵画を展示した。1845年にフランス芸術家サロンで絵画を展示し始め、毎年定期的に出展した。これらの展覧会により、彼はフランスで最も有名な肖像画家の一人となった。1847年以降、彼の作品はロンドンの王立芸術アカデミーで定期的に展示された。^[8]

生涯を通じて、彼は芸術的才能を認められ、1851年に三等勲章、翌年に二等勲章、1865年に名誉勲章など数々の勲章を授与された。1879年にはレジオンドヌール勲章シュヴァリエを受章した。 ^[8]これはレジオンドヌール国家勲章としても知られる。^[10]チャップリンは1881年にオフィシエに昇格した。 ^[8]

チャップリンの芸術的才能は、アルセーヌ・ウッセイ、エミール・ゾラ、テオフィル・ゴーチエなどの著名な作家、画家、批評家から賞賛された。エドゥアール・マネはチャップリンが「女性の笑顔」を知っていると感じた。^[2]彼が特に成功したのは、若い女性の肖像画だった。^[7]

彼の作品はフランスのボルドー、バイヨンヌ、ブールジュ、ミュルーズ、パリ、ランス、ルーアン、サント（シャラント＝マリティーム県）の各美術館とルーブル美術館グラフィックアートデータベースで見ることができます。フランス国外では、エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルク、メトロポリタン美術館、マサチューセッツ州のハーバード美術館、インディアナ州のインディアナポリス美術館に作品が収蔵されています。^[11]チャップリンの絵画数点がイギリスのボウズ美術館の公共コレクションに収蔵されています。^[12]

1922年6月5日、パリで行われたオークションでチャップリンの絵画が1点落札された。競売人はこの絵画をチャールズ・チャップリンの風景画と評し、「忘れ去られた」と思われていた画家としては予想外の高値で落札された。入札者のほとんどは、この絵画がコメディアンで俳優のチャーリー・チャップリンの作品だと誤解し、素晴らしい掘り出し物を手に入れられると思った。^[13] ニューヨーク・タイムズ紙は次のように報じた。「この絵画がほとんど忘れ去られた画家の作品だと分かったときの最終的な購入者の落胆は想像に難くない」^[14]

• チャールズ・ジョシュア・チャップリンの絵画
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  鳩を抱く少女、個人蔵。^[15]
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  巣を持つ少女、1869年 リヨン美術館。
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  『舞踏会のあと』個人蔵。^[15]
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  画家の娘、個人蔵、1881年。^[15]
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  シャボン玉を吹く、個人蔵。^[15]
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  彼女のお気に入りの犬、個人コレクション。
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  花かごを持つ若い女性、 個人コレクション。
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  ブエノスアイレス国立美術館「夢想」

• アンケル、ダニエル; アンケル、デニス (2011)。「章: 伝記」。チャールズ ジョシュア チャップリン、Academic Paintings 電子書籍。Amazon。ASIN B005QV5R42  。
• モラント、ヴァレリー E. (1989 年 10 月)。「チャールズ ジョシュア チャップリン: 1825-1891 年のイギリス系フランス人芸術家」。ガゼット デ ボザール。114ページ。
• ロデレール、ピエール・ルイ (2008)。「レジオンドヌール勲章創設を提案する演説」。ラフェ・ブラウファーブ (編)。ナポレオン: 時代の象徴: 文書による簡潔な歴史。ベッドフォード/セント・マーチンズ。ISBN 978-0-312-43110-5。

ウィキメディア・コモンズには、チャールズ・ジョシュア・チャップリンに関連するメディアがあります。

• アートリニューアルセンターのチャールズ・ジョシュア・チャップリンの作品
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