| ブランデー | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1994年9月27日 | |||
| 記録済み | 1993–1994 [1] | |||
| スタジオ |
| |||
| ジャンル | R&B [2] | |||
| 長さ | 55 : 46 | |||
| ラベル | 大西洋 | |||
| プロデューサー | ||||
| ブランデーの歴史 | ||||
| ||||
| ブランディのシングル | ||||
| ||||
『ブランディ』は、アメリカの歌手ブランディのデビュースタジオアルバムです。1994年9月27日にアトランティックレコードから発売されました。キース・クラウチが主にプロデュースしたこのアルバムには、ヒップホップ、、 R&Bなど、さまざまな現代ジャンルが収録されています。クラウチ以外にも、ノーウッドはR&Bグループのサムシン・フォー・ザ・ピープル、アーベル・マクリントン、デーモン・トーマス、クラウチの兄弟ケネスなど、さまざまな作家やプロデューサーと仕事をしました。
発売後、ブランディは音楽評論家から概ね好意的なレビューを受け、ノーウッドの容姿とアルバムの時代を超えた魅力を称賛した。アルバムは当初は売れ行きが悪かったが、米国ビルボード200で20位に達し、米国レコード協会(RIAA)からクアドラプルプラチナに認定され、米国で200万枚以上を売り上げた。[3]世界中では、アルバムは600万枚以上を売り上げた。[4]
アルバムからは4枚のシングルがリリースされた。「I Wanna Be Down」はアルバムのリードシングルに選ばれ、米国ビルボードホット100で最高6位を記録した。[5]この曲は批評家から賞賛され、ブランディの傑出したトラックとみなされた。アルバムからの2枚目のシングル「Baby」も好評で、ビルボードホット100で最高4位を記録した。 [5]次の2つのシングル「Best Friend」と「Brokenhearted 」は、それぞれビルボードホット100で最高34位と9位を記録した。[5] ブランディとそのシングルにより、ノーウッドは2回のグラミー賞ノミネートを含むさまざまな賞にノミネートされた。 [6]アルバムの成功により、ノーウッドは1990年代中期から後半に登場した当時の新世代のR&B女性ボーカリストの中で最も成功した人物の1人としての地位を確立した。
背景
1990年、ノーウッドの才能が認められ、クリス・ストークスとアール・ハリスが率いるティースプーン・プロダクションズと口頭契約を結び、同社は彼女をR&BボーイズバンドImmatureのバックボーカルとして起用した。[7] [8]この契約では、ティースプーンが彼女の代理人となり、レコード契約を結ぶよう努めることも規定されていた。[7]ノーウッドが初めてアトランティック・レコードのオーディションを受けたのは11歳の時だった。[9]残念ながら、レーベルの幹部は彼女が若すぎると感じて彼女を拒否し、14歳になったら戻ってくるよう促した。[9]偶然にも、1993年の同じ日に、ティースプーン・プロダクションはイースト・ウェスト・レコードとの契約交渉を行っており、一方、彼女の両親はアトランティック・レコードとのレコーディング契約をまとめていた。[7]アトランティックでのオーディション中、彼女は同社のA&Rディレクター、ダリル・ウィリアムズのためにオーディションを受けた。[8]ウィリアムズはノーウッドのオーディションを思い出して「ブランディは目立っていた。彼女はとにかくエネルギッシュで、14歳とは思えないほど素晴らしい声を持っていた」と語った。[8]ノーウッドはその後ハリウッド高校を中退し、10年生からは個人指導を受けた。[8] [10]
アトランティック・レーベルでのデビュー作の制作初期に、ノーウッドはABCのシットコム『Thea』で、シーア・ヴィデール演じるシングルマザーの15歳の娘の役に抜擢された。[10] [11]平凡な視聴率で放送されたこのシリーズは、19話からなる1シーズンで終了した。[12]ノーウッドは当時演技に熱心ではなかったため、番組がキャンセルされたことをありがたく思っていた。また、収録のためにアルバムのレコーディングのスケジュールが重なっていた。 [ 10]ノーウッドによると、「歌いたかったので、収録のためにスタジオの時間をキャンセルしなければならなかったときは惨めでした」という。[10]彼女はさらに番組のキャンセルについて、「『Thea』がキャンセルされたとき、私は『よし、これでアルバムに全力を注ぐことができる』と思いました」と語っている。[9]
レコーディングと制作
ブランディのレコーディングは1993年に始まった。[13]ウィリアムズは当初、男性のみのR&Bグループ、サムシン・フォー・ザ・ピープルとミュージシャンのデーモン・トーマスにアルバム制作を依頼し、サムシン・フォー・ザ・ピープルは「サニー・デイ」、「ギブ・ミー・ユー」、「アイ・デディケイト」を提供した。このうちアイ・デディケイトは後に3つのインタールードに分割された。[14]トーマスは「アイム・ユアーズ」を共作し、「ラヴ・イズ・オン・マイ・サイド」をプロデュースした。[14]当時16歳だったロビン・シックは後者で初めて共作者としてクレジットされた。[15]彼らがブランディの大半をプロデュースしたが、ウィリアムズはプロジェクトの終盤に、当時21歳で比較的無名の作詞家兼プロデューサーのキース・クラウチ(ゴスペル歌手アンドレ・クラウチの甥)を招き、アルバムの懐かしいファンクソウルの制作の大部分をノーウッドと共同で行わせた。[16] 2012年にヴァイブ誌のインタビューで、ノーウッドはクラウチとのコラボレーションについて「若いアーティストだった私にとってとても重要なことでした。当時、彼はラジオで他の誰かの真似をしようとはしていませんでした。彼は自分の音にこだわりました。彼は私に本物の音楽を与えてくれました。ティーンボッパーのレコードはくれませんでした。年齢相応の若々しいレコードでしたが、それでも本物の音楽でした。私たちは素晴らしいつながりを持っていました。」と詳しく述べています。 [9]クラウチはブランディの50%に携わり、アルバムの雰囲気の多くを決定づけ、彼の5曲のうち4曲がシングルになりました。[16]彼と一緒にボーカルを録音している間、ノーウッドはいくつかの歌手からインスピレーションを受け、特に「ムーヴィン・オン」ではホイットニー・ヒューストンとゴスペルグループのクラーク・シスターズを大きなインスピレーションとして挙げています。 [16]しかし、彼女は最初はクラウチの作品の一部に共感できず、特に「ベイビー」の歌詞は彼女に年齢が足りないのではないかと不安にさせました。[16]
音楽と歌詞
アルバム『ブランディ』はヒップホップの影響を受けたストリート志向のR&Bソングが中心で、[2]歌詞は彼女の若々しく無邪気なイメージを強調している。[17]ノーウッドは後に、このアルバムの曲を若くて傷つきやすい曲として総括している。「私はあまりよく知らなかった。ただ歌いたかっただけ。本当の経験がないのに、本気で歌う人だということは容易に理解できる。異性に惹かれるという歌を歌ったが、その経験はなかった。」[18]アルバムの4曲目「I Dedicate (Part I)」は、ノーウッドが音楽家としてのキャリアにインスピレーションを与えてくれたアーティストに感謝を捧げる3曲のうちの最初の曲である。1分29秒続く最初の部分で、彼女はホイットニー・ヒューストンを「メンター」であり「ロールモデル」であると述べている。[19]
シングル
「I Wanna Be Down」はアルバムのリードシングルとして1994年9月5日にリリースされ、批評家から好評を得た。この曲は米国のビルボードホット100で最高6位を記録し[5]、ホットR&B/ヒップホップソングスで首位を獲得した。[20]国際的には、オーストラリアとニュージーランドでそれぞれ最高12位と11位を記録した。[21] 11月4日には全米レコード協会(RIAA)からゴールドディスクに認定され[22] 、 1994年末までに米国で60万枚以上を売り上げた。 [23]キース・ワードが監督したこの曲のミュージックビデオでは、ノーウッドがトムボーイッシュなイメージで、バックダンサーに囲まれて森の近くのジープの前で踊っている様子が描かれている。 [24] MCライト、クイーン・ラティファ、ヨーヨーをフィーチャーしたこの曲のリズム・ネイション・ヒップホップ・リミックス版は、「ベイビー」のB面シングルに収録された。[25]
「ベイビー」は1994年12月24日に2枚目のシングルとしてリリースされ、批評家から好評を得た。この曲は「アイ・ワナ・ビー・ダウン」よりもさらに商業的に成功し、ビルボードホット100とニュージーランドで最高4位を記録した。[5] [26]また、彼女の2年連続のホットR&B/ヒップホップソング部門1位となった。[20]このシングルは1995年末までに100万枚以上を売り上げ、[27] RIAAからプラチナ認定を受けた。[28]ハイプ・ウィリアムズが監督したミュージックビデオでは、ノーウッドと彼女の仲間たちがタイムズスクエアでスキー衣装を着て踊っている。[29]この曲は第38回グラミー賞で最優秀女性R&Bボーカルパフォーマンスにノミネートされた。[6]
「ベスト・フレンド」は1995年6月27日に3枚目のシングルとして発売された。批評家からは好評だったものの、この曲は前2枚のシングルほどの商業的成功には至らなかった。ビルボード・ホット100では最高34位を記録したが、[5]ホットR&B/ヒップホップ・ソングスでは7位を記録し、より良い成績を収めた。[20]国際的にはニュージーランドでのみチャートインし、最高11位を記録した。 [30]マシュー・ロルストンが監督したミュージック・ビデオでは、ノーウッドと彼女のバック・グループがガレージの前でヒップホップのダンスを披露している。この曲が捧げられたノーウッドの弟レイ・Jもビデオに登場している。[24]
ボーイズIIメンのワニヤ・モリスとの再録音デュエット版「Brokenhearted」は、1995年8月22日に4枚目で最後のシングルとしてリリースされたが、批評家からは賛否両論だった。この曲はノーウッドにとって3枚目のビルボードホット100トップ10シングルとなり、最高9位を記録した。 [5]また、ホットR&B/ヒップホップソングスでは最高2位を記録した。[20]さらに、ニュージーランドでは最高6位を記録した。[31]このシングルは、11月10日に米国で50万ユニットを出荷したことでRIAAからゴールド認定を受けた。[32]ノーウッドは、ヒューマン・リズム・ヒップホップ・リミックスの「I Wanna Be Down」と「Baby」の以前のビデオの監督であるウィリアムズと再会し、オヘカ城内で「Brokenhearted」のミュージックビデオを撮影した。[33]
批評家の反応
エディ・ハフマンはオールミュージック誌のレビューで、「この10代のR&Bシンガーは、1994年後半に、彼女の堅実なデビューアルバムからの代表曲である「I Wanna Be Down」でトップ10入りを果たした。ブランディはヒップホップのビートを熟知しており、控えめなジャネット・ジャクソンや、よりシンプルなメアリー・J・ブライジのように、控えめなアレンジに優しくタフなボーカルを重ねている。良い曲と鮮明な制作により、ブランディはムーディーで感動的な成功作となっている。」と書いている。 [34] 2007年、ヴァイブ誌はブランディを発売以来最も重要なアルバム150枚にランク付けした。 [39]同誌は、「ブランディのデビューはゆっくりとした、慎重で素朴なものだ。それは、達成感がないからではなく、ここでの最高の瞬間が初デートのように目を見開いて新鮮に聞こえるからだ。」としている。[39]
ピープル誌は、このアルバムを4か月前にリリースされたアリーヤのデビューアルバム『 Age Ain't Nothing but a Number』と比較し、「アリーヤのすべてが今を叫んでいる一方で、ブランディの優しく軽快なヒップホップとポップソウルの洗練されたブレンドは、より時代を超越した魅力を持っている。年齢の2倍も離れたディーバの落ち着きと生意気な自信で、ブランディはラブソングに弟(「 Best Friend」)、神(「Give Me You」)、完璧な男性(「 Baby」)、そしてアレサやホイットニーのような年上のクルーナー(「I Dedicate」)へのトリビュートを織り交ぜている。これは画期的なものではないが、ブランディは最新の10代の次世代の大物以上の存在になるだけの力を持っている」と書いた。 [40]エンターテインメントウィークリーのアンダーソンジョーンズは、このアルバムにそれほど熱心ではなかった。彼はアルバムにCの評価を与え、次のように評価した。「『アリーヤができるなら、私にもできる』という哲学に基づいているように思えるアルバム。ただし、親友、ヒーロー、初恋について歌うことで、ティーンの女優ノーウッド(テレビ番組のシーア)は年相応の演技をしている。せいぜい、早すぎる努力だ」。 [36]ロバート・クリストガウは 自身のコンシューマー・ガイドでアルバムに「どちらでもない」スコアを与え、 [35]「一貫した技術や1、2曲の印象的な曲で1、2回は感動させるかもしれないが、そうではない」と述べた。 [41]
賞賛
商業的パフォーマンス
ブランディは、1994年10月15日までの週に、米国のビルボード200で94位でデビューしました。 [48] チャートイン25週目には20位まで上昇し、ビルボード200には89週連続でランクインしました。[49] [3]米国のトップR&B/ヒップホップアルバムチャートでは、アルバムは11位でデビューしました。[50]チャートイン14週目には6位まで上昇し、87週連続でランクインしました。[51] [52] ブランディは、1995年に52番目に売れたアルバムであり、国内で120万枚を売り上げました。[27]ニールセンサウンドスキャンによると、2002年3月までにアルバムは米国で212万枚を売り上げました。[3] [53]現在までにこのアルバムは400万枚出荷され、アメリカレコード協会(RIAA)からクアドラプルプラチナ認定を受けている。 [54]
カナダでは、『ブランディ』は1995年1月30日までの週にRPMのトップアルバム/CDチャートで46位にデビューした。[55]チャート入りしてから3週目の1995年2月13日の週にアルバムは最高20位に達した。[56]全体として、アルバムは合計28週連続でトップアルバム/CDチャートに載った。[57] 1995年6月27日、ブランディは出荷枚数が5万枚を超えたことに対してミュージックカナダからゴールド認定を受けた。 [58]アルバムはオーストラリアでも最高26位に達した。[59]イギリスでは、『ブランディ』はUKアルバムチャートで119位より上には上がらなかったが、6万枚以上を売り上げ、英国レコード産業協会(BPI)からシルバー認定を受けた。[60] 1999年5月、ブランディは世界中で500万枚を売り上げたと報告されました。2010年までにアルバムの全世界での売り上げは600万枚に達しました。 [61] [4]
影響と遺産
デビューアルバムのリリースとシングルの商業的成功により、ノーウッドは成功したソロアーティストとしての地位を確立した。このアルバムは、ボーカルグループBoyz II Menとのジョイントツアー、 Waiting to Exhale (1995)やSet It Off (1996)などのヒット映画のサウンドトラックへの曲提供、シットコムMoeshaでの初のテレビ主演、そしてCinderella (1997)での初のアフリカ系アメリカ人シンデレラ主演など、 2枚目のアルバムNever Say Never (1998)のリリース前に成功を収めた。[62]
広く称賛された『ブランディ』は、 Complexによって1990年代のベストR&Bアルバム50枚の1つに選ばれた。[62]アメリカのネオソウル歌手エリカ・バドゥは、デビュースタジオアルバム『Baduizm』(1997年)がブランディに部分的に影響を受けていることをTwitterで明らかにし、「ブランディの最初のアルバムは、 Baduizmを書くときにインスピレーションの源の一つだった。私はそのアルバムが大好きで、[...]私が好きな曲は「I Wanna Be Down」と「Always on My Mind」...いいわ。」とツイートした。 [63]ネオソウルアーティストの仲間ジル・スコットは特に「Sunny Day」と「Always on My Mind」を称賛し、「彼女の曲はいつも聴いてる」と語った。[64]ポップグループカーミンの曲「Brokenhearted」は、ブランディの同名曲にインスピレーションを受けた。[65]カナダのレコーディングアーティスト、ドレイクは、 4枚目のスタジオアルバム『Views』(2016年)の曲「Fire & Desire」で「I Dedicate」の3つのパートすべてをサンプリングした。 [66]ゴスペルレコーディングアーティストのザ・ウォールズ・グループは「Always on My Mind」をカバーし、「God on My Mind」に作り変えた。[67]
トラックリスト
人事
クレジットはBrandyのライナーノーツより引用。[68]
- Cat Daddy Ro – キーボード
- ジェリー・コナウェイ – プログラミング
- キース・クラウチ– プロデューサー
- ケネス・クラウチ – ピアノ、プロデューサー
- デリック・エドモンドソン – フルート、サックス、ホルン
- シェリー・フォード・ペイン – ボーカルアシスタント
- ロシャド・ホリデー– プロデューサー
- キッパー・ジョーンズ – プロデューサー
- ロバート・ジョーンズ – プログラミング、ドラム
- ティアラ・レマックス – ボーカルアシスタント
- アーベル・マクリントン3世 – プログラミング、プロデューサー
- グレン・マッキニー – ギター
- ブランディ・ノーウッド– リードボーカル
- デレク・オルガン – ドラム
- トーマス・オルガン – ギター
- チャチャ・オリアス – ベース
- ラサーン・パターソン– ボーカルアシスタント
- ロビン・シック– ボーカルアシスタント
- デイモン・トーマス– ピアノ、キーボード、プロデューサー
- ダリル・ウィリアムズ – エグゼクティブプロデューサー
- カーティス・ウィルソン– プロデューサー
- ジェフリー・ヤング– ボーカルアシスタント、アレンジャー、プロデューサー
チャート
認定資格
リリース履歴
参照
参考文献
- ^ ゴールデン 1999
- ^ ab サミュエルズ、アニタ・M. (1995 年 4 月 2 日)。「注目の作家: ブランディ。16 歳の彼女のデビューは素晴らしい成功 (1995 年出版)」。ニューヨーク タイムズ。
- ^ abc Basham, David (2002年3月14日). “Got Charts? The Long Road To #1 And Those Who Rocked It – Music, Celebrity, Artist News”. MTV. 2022年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月8日閲覧。
- ^ ab 「マイケル・ボルトン、ブルーノ・トニオリに謝罪を要求」ABCニュース。アメリカ放送会社(ABC)。2010年9月29日。 2012年7月20日閲覧。
- ^ abcdefg 「ブランディチャートヒストリー(ホット100)」。ビルボード。 2021年9月6日閲覧。
- ^ abcd 「第38回グラミー賞ノミネート:ノミネート者完全リスト」ロサンゼルス・タイムズ。1996年1月5日。2019年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年8月18日閲覧。
- ^ abc 「ブランディとその両親、マネジメント契約違反で訴えられる」Jet . Johnson Publishing Company. 1995-05-15 . 2010-06-28閲覧。
- ^ abcd Helligar, Jeremy (1998-06-08). 「Starry-Eyed」. People . People.com. 2009年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月18日閲覧。
- ^ abcd 「Full Clip: Brandy Breaks Down Her Entire Catalogue Feat. Babyface, Monica, Timbaland, Kanye West, Diddy & More」。Vibe 。 2011年2月11日。 2012年9月13日閲覧。
- ^ abcd Gerston, Jill (1996-02-11). 「Brandy, Pop Star, Plays a Teen-Ager, Though Not Just Any Teen-Ager」. The New York Times . 2013年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年6月28日閲覧。
- ^ Hoadri Coker, Cheo (2004-07-01). "Not That Innocent". Vibe . p. 93. 2021年3月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年6月28日閲覧。
- ' ^ 「シアス・ブランディ、ヒットアルバムで復活」ビクトリア・アドボケート。1995年3月12日2010年6月28日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ 「デイモン・トーマス、16歳の時にロビン・シックと仕事をしていたことについて語る:人々は彼を「ブライアン・マクホワイト」と呼んだ(パート2)」VladTV。2022年4月18日。 2024年12月10日閲覧– YouTube経由。
- ^ ab Brandy (メディアノート). Brandy Norwood . Atlantic Records . 1994.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ Fennessey, Sean (2007-04-01). 「Natural Selection」. Vibe . 2012-09-20閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ abcd Hampp, Andrew (2014-09-27). 「独占:ブランディがセルフタイトルデビューアルバムの曲を20年後に分析」ビルボード。 2018年1月1日閲覧。
- ^ 「Thea's Brandy、ヒットアルバムで復活」。news.google.de。The Victoria Advocate 。 2020年12月7日閲覧。
- ^ “ChicagoPride.com interview with Brandy”. 2012年1月11日. 2012年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月7日閲覧。
- ^ 「スウィート・ブランディ、彼女は若いかもしれないが、ブランディ・ノーウッドの洗練された歌声は彼女を夢の実現へと導いている」www.spokesman.com . ザ・スポークスマン. 2020年12月7日閲覧。
- ^ abcd 「ブランディチャートヒストリー(ホットR&B /ヒップホップソング)」。ビルボード。 2021年9月6日閲覧。
- ^ 「Australian-charts.com – Brandy – I Wanna Be Down」. ARIAトップ50シングル. 2021年9月6日閲覧。
- ^ 「アメリカのシングル認定 - ブランディ - アイ・ワナ・ビー・ダウン」。アメリカレコード協会。 2021年9月6日閲覧。
- ^ 「1994年のベストセラーレコード」。ビルボード。第107巻第3号。BPIコミュニケーションズ。1995年1月21日。57ページ。ISSN 0006-2510 。 2015年5月5日閲覧。
- ^ ab ポーター、ニーナ(2000年1月25日)。「ブランディスタープロフィール」マスターダンストーン。
- ^ バティスト、スザンヌ (1995 年 3 月 25 日)。「リズム セクション」。ビルボード。第 107 巻、第 12 号。ニールセン ビジネス メディア社、27 ページ。
- ^ 「Charts.nz – Brandy – Baby」。トップ40シングル。 2021年9月6日閲覧。
- ^ ab 「1995年のベストセラーレコード」。ビルボード。第108巻第3号。BPIコミュニケーションズ。1996年1月20日。56ページ。ISSN 0006-2510 。 2015年5月5日閲覧。
- ^ 「アメリカのシングル認定 - ブランディ - ベイビー」。アメリカレコード協会。 2021年9月6日閲覧。
- ^ 「90年代のベストR&Bビデオ」Complex、2017年11月9日。 2018年1月24日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – Brandy – Best Friend」。トップ40シングル。2021年9月6日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – Brandy – Brokenhearted」。トップ40シングル。2021年9月6日閲覧。
- ^ 「アメリカのシングル認定 - ブランディ - ブロークン・ハーテッド」。アメリカレコード協会。 2021年9月6日閲覧。
- ^ “(1995) Entertainment Tonight - Brandy and Wanya Morris”. Entertainment Tonight . 2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月9日閲覧- YouTube経由。
- ^ ab ハフマン、エディ。「ブランディ – ブランディ | 曲、レビュー、クレジット」。AllMusic 。2020年8月20日閲覧。
- ^ ab Christgau, Robert . 「ブランディ」. Robert Christgau . 2012年10月5日閲覧。
- ^ ab Jones, Anderson (1994年11月11日). 「Music Review: 'Brandy' (1994)」. Entertainment Weekly . 2016年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月28日閲覧。
- ^ ジョンソン、コニー(1994年10月30日)。「In Brief (Brandy: Brandy)」ロサンゼルス・タイムズ。2016年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月13日閲覧。
- ^ ブラケット&ホアード 2004、102ページ
- ^ ab “Brandy – Brandy (1994)”。Vibe。2007年3月1日。2022年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月28日閲覧。
- ^ 「Picks and Pans Review: Brandy」. People . 1994-10-24. 2016-03-04時点のオリジナルよりアーカイブ。2012-09-28閲覧。
- ^ Christgau, Robert. 「CG 90s: Key to Icons」RobertChristgau.com 。 2012年10月5日閲覧。
- ^ ノミネート/受賞者の情報源:
- ^ “1995 MTV Video Music Awards - Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1995 MTV VMA”. MTV . 2010年1月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年8月18日閲覧。
受賞者/ノミネート者のリストについては、受賞者タブをクリックしてください。
- ^ アトウッド、ブレット(1995年11月25日)。「スパイク・ジョーンズ、TLCがビルボード・ミュージック・ビデオ・アワードで大賞を受賞」ビルボード。第107巻第47号、103ページ。 2023年8月18日閲覧。
- ^ “Music Popularity Awards Show On ABC”. Hartford Courant . 1996年1月29日. 2023年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月18日閲覧。
- ^ “ブルックス、年間最優秀アーティスト賞を辞退”. CNN . 1996年1月30日. 2016年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年8月18日閲覧。
- ^ “1996 MTV Video Music Awards - Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1996 MTV VMA”. MTV . 2010年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年8月18日閲覧。
受賞者/ノミネート者のリストについては、受賞者タブをクリックしてください。
- ^ “Billboard 200”. Billboard . 1994年10月15日. 2022年5月10日閲覧。
- ^ “Billboard 200”. Billboard . 1995年4月1日. 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「トップR&B/ヒップホップアルバム」。ビルボード。1994年10月15日。 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「トップR&B/ヒップホップアルバム」。ビルボード。1995年1月14日。 2022年5月20日閲覧。
- ^ 「ブランディ - トップR&B/ヒップホップアルバム」ビルボード。 2022年5月10日閲覧。
- ^ ab 「Brandy's Return Burns With Desire」。ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア。2004年6月26日。2012年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月8日閲覧。
- ^ 「ゴールド&プラチナ - RIAA」。アメリカレコード協会。 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「Top Albums/CDs - Volume 60, No. 26 Jan 30, 1995」RPM 2013年7月17日. 2022年5月12日閲覧。
- ^ ab “Top Albums/CDs – Volume 61, No. 2, February 13, 1995”. RPM . RPM Music Publications Ltd. 1995年2月13日. 2017年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月12日閲覧。
- ^ 「Top Albums/CDs - Volume 61, No. 27 Aug 07, 1995」RPM 2013年7月17日. 2022年5月14日閲覧。
- ^ 「Canadian Recording Industry Association (CRIA)」。Canadian Recording Industry Association。2012年2月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月9日閲覧。
- ^ ケント 2003
- ^ 「チャート解説 > アルバムファクトファイル」(PDF) .ミュージックウィーク. 2002年3月9日. 2022年5月10日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「Our Diva Is America's Cover Girl」ビルボード。1999年5月29日。 2018年8月6日閲覧。
- ^ ab 「90年代のベストR&Bアルバム50選13. ブランディ、ブランディ」。Complex Networks。2015年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月3日閲覧。
- ^ “ErykahBadoula: 28 Sep 12”. Twitter . 2012年9月28日. 2012年9月30日閲覧。
- ^ 「セレブたちがブランディの20周年を祝福、そして彼女は反応!」。TrueExclusives。2013年10月16日。2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年10月21日閲覧。
- ^ Karmin (2012年4月26日). 「Karmin - Brokenhearted (Acoustic)」 – YouTube経由。[ YouTube リンク切れ]
- ^ “ドレイクの『Views』でサンプリングされた15曲はこちら” 2016年4月29日。2016年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月30日閲覧。
- ^ TheBrandyBlog Fan Mail (2014年6月8日). 「The Walls Group、Brandyとのコラボレーション曲『God On My Mind』について語る」。2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ – YouTube経由。
- ^ ブランディ(ライナーノーツ)。ブランディ。アトランティックレコード。1994年。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ “Australiancharts.com – ブランデー – ブランデー”.フン・メディアン。 2014 年 1 月 13 日に取得。
- ^ 「Offiziellecharts.de – Brandy – Brandy」(ドイツ語)。GfK Entertainment Charts。2014年1月13日閲覧。
- ^ Zobbel.de
- ^ 「オフィシャルR&Bアルバムチャートトップ40」。オフィシャルチャートカンパニー。
- ^ 「ブランディチャートヒストリー(ビルボード200)」ビルボード。2015年5月17日閲覧。
- ^ 「ブランディチャートヒストリー(トップR&B/ヒップホップアルバム)」ビルボード。2015年5月17日閲覧。
- ^ 「R&B/ヒップホップアルバム: 1994年末」。ビルボード。2015年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月15日閲覧。
- ^ “Billboard 200: Year End 1995”. Billboard . 2017年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月11日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク) - ^ 「R&B/ヒップホップアルバム: 1995年末」。ビルボード。2015年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月15日閲覧。
- ^ “Billboard 200: Year End 1996”. Billboard . 2018年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年7月5日閲覧。
- ^ 「カナダのアルバム認定 - ブランディ - ブランディ」。ミュージックカナダ。 2017年4月29日閲覧。
- ^ 「英国のアルバム認証 - ブランディ - ブランディ」。英国レコード産業。 2017年6月19日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認証 - ブランディ - ブランディ」。アメリカレコード協会。 2017年4月29日閲覧。
- ^ Anon. (nd). 「Brandy: BRANDY」. オーストラリア: Amazon Music . 2021年9月5日閲覧。
- ^ Anon. (nd). 「Brandy: Brandy」. カナダ: Amazon Music . 2021年9月5日閲覧。
- ^ Anon. (1994年9月27日). 「ブランディ」(フランス語). フランス:Fnac . 2021年9月5日閲覧。
- ^ ハフマン、エディ (1994年9月27日). 「ブランディ – ブランディ」.オールミュージック. 2021年9月5日閲覧。
- ^ 「1994年12月5日~12月11日のリリース」(PDF)。ミュージックウィーク。1994年12月3日。30ページ。 2023年8月29日閲覧。
- ^ Anon. (nd). 「Brandy: Brandy」(ドイツ語). ドイツ: Amazon Music . 2021年9月5日閲覧。
- ^ アノン。 (nd)。 「ブランディ – ブランデー」(日本語)。日本:アマゾンミュージック。2021 年9 月 5 日に取得。
文献
- ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン・デイヴィッド( 2004年)。『ローリング・ストーン・アルバム・ガイド』サイモン&シュスター、p.102。ISBN 9780743201698– インターネットアーカイブ経由。
- ゴールデン、アンナ・ルイーズ(1999年1月15日)。ブランディ。セント・マーティンズ・プレス。ISBN 9781466873629。
- ケント、デイビッド(2003)。オーストラリアンチャートブック1970-1992。オーストラリアンチャートブック。ISBN 0-646-11917-6。
