野郎どもの戦い

「Battle of the Bastards 」は、 HBOのファンタジーテレビシリーズ「ゲーム・オブ・スローンズ」の第6シーズンの第9話であり、最後から2番目のエピソードであり、シリーズ全体では第59話である。シリーズの共同制作者であるデイヴィッド・ベニオフとD・B・ワイスが脚本を書き、ミゲル・サポチニクが監督を務めた。

このエピソードの主な筋は、ウィンターフェルでラムジー・ボルトン率いるボルトン家、アンバー家、カースターク家の連合軍と、ジョン・スノウ率いる自由民と冥夜の守人の連合軍との間で起こった同名の戦闘に焦点を当てている。さらに、メリーンではデナーリス・ターガリエンが奴隷商人湾の支配者とその艦隊を焼き払い、ヤーラ・グレイジョイが艦隊と忠誠をデナーリスに差し出す。

「野郎どもの戦い」は批評家から絶賛され、何人かの評論家はこれを「傑作」と呼び、^[1]シリーズの最高のエピソードの1つであると同時に、史上最高のテレビエピソードの1つとして賞賛された。批評家は北部での戦いを「恐ろしく、心を掴み、爽快」と評し、ハリントンの演技は高く評価され、^[2]エピソードの冒頭でデナーリスがドラゴンと再会するシーンは「スリリング」と評された。^[3]同名の戦いは25日間撮影され、500人のエキストラ、600人のスタッフ、70頭の馬が必要だった。米国では、初回放送で766万人が視聴した。エミー賞の監督賞と脚本賞を受賞。キット・ハリントンは、このエピソードを助演男優賞のノミネートを支えるものとして選んだ。サポチニク監督は、このエピソードで全米監督組合賞のドラマシリーズ部門優秀監督賞も受賞した。

このエピソードは、アート・パーキンソン(リコン・スターク) とイワン・リオン(ラムゼイ・ボルトン)の最後の登場となる。

デナーリス、ティリオン、ミサンデイ、グレイ・ワームはマスターたちと会い、降伏の条件を提示される。デナーリスは、この会合はマスターたちの降伏について話し合うために招集されたのだと反論する。デナーリスはレイガルとヴィセーリオンとともにドロゴンに乗って奴隷商人の湾に入り、彼らの艦隊を焼き払う。グレイ・ワームはイェザンを残してマスター2人を殺し、ティリオンはイェザンにデナーリスの力について他のマスターたちに警告するよう命じる。一方、ダーリオとドスラク人はハーピーの息子たちを虐殺する。

シオンとヤーラはデナーリスと同盟を結ぶためにミーリーンに到着する。彼らは、ユーロンを打倒し、ヤーラの鉄諸島に対する権利を認めるのと引き換えに、艦隊を差し出し、略奪者としての生活を放棄することを申し出る。

ジョン、サンサ、トアマンド、ダヴォスはラムジーとその旗手たちと会う。ジョンはサンサと恩赦を交換するというラムジーの申し出を断り、ラムジーはジョンの一騎打ちで争いを解決しようとする申し出を断る。ラムジーは、ジョンとその顧問たちに餌を与えるつもりで犬たちを飢えさせたことを自慢する。サンサはラムジーに、彼は明日死ぬだろうと断言する。

キャンプで、サンサはスターク家の軍隊は規模が小さすぎると主張し、ジョンにラムジーを過小評価しないように警告する。ダヴォスとトアマンドはスタニスとマンスについて話し合い、彼らが以前は間違った人に仕えていたかもしれないことを認める。ダヴォスはシリーンが焼かれた場所を発見し、彼女がメリサンドルに殺されたと気づく。

翌朝、ウィンターフェルの外に軍が集結。ラムジーはリコンを解放し、ジョンに矢を放ちながら走らせる。リコンが殺されると、激怒したジョンはラムジーの軍に突撃し、戦いが始まる。多くの死者が出て死体の壁が作られる。この壁により、ボルトン歩兵はスターク軍を包囲することができ、スモールジョンは逃亡を防ぐ。ジョンは踏みつけられても生き残るが、スターク軍は絶望的に思える。突然、遠くで角笛が鳴り、リトルフィンガーとサンサに率いられた谷の騎士団が到着する。彼らはボルトン軍を粉砕し、スターク軍に勝利をもたらす。混乱の中、トアマンドはスモールジョンを殺す。

ラムジーはウィンターフェルに撤退し、城門を閉めるよう命じる。巨人ウンウンが城門を破壊し、スターク家の忠誠者たちが守備隊を圧倒した後、ラムジーはウンウンの目を矢で射て殺す。ジョンはラムジーを圧倒して殴り倒すが、サンサを見て殺すのを止めた。ジョンはラムジーを投獄するよう命じ、ウィンターフェルはスターク家に戻る。

その後、サンサは犬たちとともに犬小屋に監禁されているラムジーを訪ねる。サンサはラムジーに、ボルトン家は彼が最後の男系相続人であるため、彼とともに滅びるだろうと告げる。ラムジーは犬たちが襲撃することはないと主張するが、サンサはラムジーが犬たちを飢えさせていることを思い起こさせる。血まみれのラムジーが徐々に恐怖に陥ると、犬たちは彼に迫り、彼を食い尽くす。サンサは満足そうにニヤニヤしながら立ち去る。

「野郎どもの戦い」は、シリーズのクリエイターであるデイヴィッド・ベニオフとD・B・ワイスが脚本を書いた。エピソードの要素は、著者のジョージ・R・R・マーティンがシーズン6の放送前に完成させたいと望んでいた「氷と炎の歌」シリーズの第6作「冬の狂風^{」に基づいている。 [4]エピソードの放送直後に}HBOが公開した「エピソードの内部」のコーナーで、ベニオフとワイスは、最後の戦いは主にカンナエの戦いとアメリカ南北戦争にインスピレーションを得たと語った。^{[5] [注 1]}ワイスによると、「私たちは、ローマ軍がハンニバルの包囲網に巻き込まれ、皆殺しにされたカンナエの戦いでのローマ軍とカルタゴ軍の戦いに立ち戻りました。それをモデルにしました」。^[5]ベニオフは「『野郎どもの戦い』は信じられないほどコンパクトになります。すべての兵士、すべての戦闘員が戦場の非常に狭い空間に詰め込まれます。南北戦争の戦闘の記録を読むと、死体があまりにも密集していて、戦場では実際に障害物になっていたと書かれています」と語った。^[5]エピソードディレクターのミゲル・サポチニクはインタビューで、アジャンクールの戦いが元々のインスピレーションだったが、予算の制約に合わせてコンセプトを調整したと語った。^[6]

ワイスは、本格的な戦いを描きたかったと語る。「最初から、番組で扱ったことのないものが、真の中世の激戦だということはわかっていました。それは、何らかの形で交渉または合意された戦場で両陣営が全力を尽くし、一方が勝ち、もう一方が負けるまで戦うというものです。これは人類の歴史の定番であり、私たちはそのサンプル映像を調べ始めました。地上にいるような感覚と、戦いの地理感覚の両方を与えてくれるものは、本当にありませんでした。」^[5]ベニオフによると、彼らはまた、戦いにおける運の役割を示したかったという。「あらゆるところから矢が落ちてきて、人が殺され、馬に踏みつぶされて、その多くが運によるという、そのランダム性を感じたかったのです。ジョン・スノウは非常に熟練した戦闘員ですが、彼がこの戦いで生き残った理由の一部は、単に運が良かったからです。」^[5]

「エピソードの裏側」の特集で、ベニオフはシリーズ中のデナーリス・ターガリエンの変化について「シーズン1の初めからデナーリスはターガリエン家になってきたと思う」と語った。^[7]ワイスによると、「彼女は父親ではないし、正気ではないし、サディストでもないが、善良なターガリエン家にもターガリエン家の冷酷さは備わっている」という。^[7]ベニオフはこう結論づけた。「ウェスタロスの領主の一人、あるいはこれから起こる戦争でウェスタロスの敵になる可能性のある一人が、ここミーリーンで何が起こったか知ったら、これは前例のない脅威なので、かなり神経質になるはずです。ドスラク人の大群、穢れなき者の軍団、セカンドサンズの傭兵軍団、そしてほぼ完全に成長した3頭のドラゴンと何らかの形で同盟を組んだ女性がいるのです。彼女が狭い海を渡りウェスタロスにたどり着くことができたら、誰が彼女の前に立ちはだかるでしょうか？」^[7]

「野郎どもの戦い」は、ゲーム・オブ・スローンズの第3シーズンからラムジー・ボルトン役を演じてきた俳優イワン・リオンにとって最後のエピソードとなった。^[8]彼が初めて登場したのは「Dark Wings, Dark Words」で、捕らわれたシオン・グレイジョイを助ける、当時名前のない「少年」として登場した。ラムジー役に選ばれる前、リオンはジョン・スノウ役のオーディションを受けた。^[9]インタビューで、彼は自分の役の運命を知ったときのことを次のように語っている。「脚本の半分、つまり5エピソードを受け取っていたときに電話がかかってきたんだ。彼らは『ラムジーが鉄の玉座に就くなんて最高じゃないか』と冗談を言っていた。彼らがそう言うとすぐに、僕は『彼は死んだんだね』と言ったんだ」素晴らしいです。私はここで4シーズン素晴らしい時間を過ごしました。このような素晴らしい番組に関われたことは素晴らしいことでした。彼が降板するのは当然だと思います。なぜなら、この後他に何をするでしょうか？彼は多くのことをやってきました。それは正当化され、正しいことです。正しい道です。彼は頂点に達しました。彼がこのように絶好調で去るのは、観客にとっても良いことです。」^[8]そのインタビューで、キット・ハリントンはリオンについて次のように語っています。「私はイワンの作品が大好きです。彼は信じられないほど細部にまでこだわる俳優で、注目に値すると同時に卑劣なキャラクターを創り出しました。」^[8]

「野郎どもの戦い」は、シリーズ初回のエピソード「冬が来る」以来登場していたリコン・スターク（アート・パーキンソン）の最後のエピソードでもあった。 ^[10] IGNのインタビューで、パーキンソンは自分のキャラクターの死について知らされていたと語っている。「シーズン6に戻ってくると聞くたびに、脚本などを送ってくる前に、電話でこう言われたんだ。『聞いてくれ、脚本を読むたびにショックを受けないように、今シーズンで死ぬことを知っておいてくれ』」^[10]彼は続けて、「戻ってくるたびに、戻ってくるのが楽しみだったし、すべてのシーンがとても素晴らしかった。キャラクターを再び演じることができてとても幸せだった」^[10]パーキンソンによると、リコンが死ぬのは残念だったが、その死に方は埋め合わせだったという。「かっこいい死だったし、いつもいい死に方になると思っていたので、同時にとても嬉しかった」^[10]

もう一人のキャラクターが降板したのは、ディーン・S・ジャガーが演じたスモールジョン・アンバーだった。^{[11 ]}インタビューで、ジャガーは自分のキャスティングについてこう語っている。「この役をもらえると祈ったよ。役をもらえたと聞いたときは、膝がガクガクしちゃった。人生が変わった瞬間だった」。[11] プロの俳優になる前、ジャガーは塹壕を掘ったり、マットレス工場で働いて演劇学校の学費を稼いだり、プロのローラーブレード選手でもあった。^[11]イアン・ホワイトも「バスターズの戦い」で巨人ワンワンとして最後の出演を果たした。 ^[12]彼は番組の第2シーズンでグレガー・クレゲインを演じていた。^[12]特殊効果スーパーバイザーのジョー・バウアーは、ホワイトがワンワン役にキャスティングされたことについて、「身長が14、15フィートあると、動き回る重さや質量が大きくなり、普通のサイズの人がそれをやり遂げるのは非常に難しいので、大柄なパフォーマーを求めた」と語っている。^[12]

「バスターズの戦い」は、シーズン5のエピソード「ザ・ギフト」と「ハードホーム」を監督したミゲル・サポチニクが監督した。 ^{[13]エピソードが放送される前の}エンターテインメント・ウィークリーのインタビューで、サポチニクは、前シーズンの成功を受けてベニオフとワイスに引き入れられたと語った。「ハードホーム」は、プライムタイム・クリエイティブ・アーツ・エミー賞を含むいくつかの賞を受賞した。^[14]エピソードの撮影方法について、彼は次のように語った。「ゲーム・スローンズのすべての戦いはユニークです。ベニオフとワイスがそれをやり続けているのはそのためだと思います。『バスターズの戦い』の場合、または制作中に愛情を込めて「BOB」と呼んでいたのですが、デヴィッドとダンは、シーズン1や2ではリソースがなかったためできなかった、戦略的なピッチフィールドの戦いというスペクタクルをやりたいと考えていました。私は、戦争の恐ろしさと戦いにおける運の役割の両方を描くことに特に興味がありました。」ベニオフは、このエピソードにおけるサポチニクの演技をシリーズ史上最高のものの一つと評した。^[15]

撮影には25日かかり、500人のエキストラ、600人のスタッフ、70頭の馬が必要だった。ベニオフは戦闘シーンで馬を調整するのが難しいと述べ、それが「大予算の戦争映画」以外ではめったに使われない理由である。ワイスは「ミゲルは本当に自分の限界を超えました。中世の戦いを完全に肉付けするには、それを正しく行うために膨大なリソースと振り付けが必要です。テレビや映画ではあまり見られない新鮮なことをやっているような気がします」と付け加えた。^[15]戦闘シーンには4つのカメラクルーが使用された。500人のエキストラは主にスノー軍とボルトン軍の野人、弓兵、剣士、槍兵だった。各軍は2つのグループ間のオフスクリーンの対立を生み出すために別々に訓練され、軍隊を数千人に拡大するために視覚効果が使用された。^[16]トルムンド・ジャイアンツベイン役のクリストファー・ヒヴュは、このシーンの撮影の緊張感について次のように語っている。「実際、かなり緊張しました。20人が走り回って押し合いへし合いしているときに、別の髭を生やした男を剣で切りつけようとすると、危険から逃れられません。泥の中に横たわって、一歩間違えれば顔がなくなるのです。非常に緊張感があり、ミゲルはそれを泥だらけでぐちゃぐちゃにすることにこだわっていました。戦争は美しいものではありません。時には、戦闘が組織化されているように見えるアクションシーンを目にすることもあります。バイキングの戦い方からそれを知っています。それは美しいものではありません。それは困難です。大変な仕事です。私たちは瞬間瞬間を時系列で撮影しなければなりませんでした。1つのシーンを1日80回撮影しました。」^[17]

エピソード放映後のインタビューで、サポチニクは戦闘の撮影過程を詳しく語り、黒澤明監督の『乱』がシーン撮影のインスピレーションになったと語った。「私は見つけられる限りのあらゆる野戦の映像（実際のものも）を見て、パターンを探しました。何がうまくいって何がうまくいかないか、何がその場から引き離し、何があなたを夢中にさせるか、などです。興味深いことに、私が気づいたことの1つは、これらの戦闘の演出が長年にわたって劇的に変化したということです。昔は、馬が突撃する巨大な空中ショットを見ましたが、2つの大きな違いがありました。1つは、すべて本物で、CGIやデジタル複製はありませんでした。2つ目に、馬が倒れたとき、ひどく傷ついたのがわかることが多いことです。今では、そんなことをして逃げることは決してできませんし、逃げたいとも思いません。」^[6]

戦闘シーンを撮影する上で最も難しかった点について尋ねられると、サポチニクは次のように答えた。「馬に突進するたびに、フィールド上の偽の雪をすべて元に戻し、蹄鉄の跡を消すのに 25 分かかります。実際の撮影時間の 10 倍の時間が必要だとわかっているのに、1 日に何回馬に突進できるでしょうか。もう 1 つは、不足分を隠す場所がまったくないフィールドで撮影しているときに、500 人のエキストラを 8,000 人のように見せる方法でした。これはちょっとおかしな数式のようなものになります。そして最後に、これらの男たちを興奮させて、互いに走り回り、泥だらけになり、雨の中に立ち尽くし、そして 25 日間、1 日 10 時間、何度も何度も走り回らせ、彼らに「出て行け」と言わせないようにするにはどうすればよいのでしょうか。」^[6]インタビューで、彼は、描写するよう求められた最も困難だったことは、「3,000頭の馬が互いに走り回るシーンを描くことだった。特に、馬同士が接触してはいけないことが分かった後はなおさらだ。それは違法だ。馬を守るための非常に有効なルールだ。だから、私たちがやろうとしていたことそのものが許されなかった。馬は70頭しかいなかった…[解決策は]1人の男がフレームに走り込み、その後、騎手が馬を引っ張る、つまり馬を倒して横たわらせるというものだ。その後、別のCGI馬をデジタルで重ね合わせ、生きている馬に衝突したように見せることだった」と語った。^[18]

監督によると、このシーンは北アイルランドのセントフィールドにある私有地で撮影され、撮影期間はわずか12日間だった。脚本を読んだサポチニクは48日間の撮影スケジュールを立てたが、最終的には25日間にまで短縮された。^[6]このエピソードでジョン・スノウのダイアウルフであるゴーストのCGIは困難を極めた。「彼は元々たくさん登場していたが、命を吹き込むには信じられないほど時間と費用がかかるキャラクターでもある。最終的に、ウンウンとダイアウルフのどちらかを選ばなければならなかったので、犬は死んでしまった」^[19] 。サポチニクによると、重要なシーンは脚本通りに撮影されなかったという。3日間雨が降り、脚本通りに撮影を終えることができなかったため、彼はジョン・スノウが死体に踏みつけられ、生き埋めになりそうになるシーンを提案した。監督は、キャラクターが這い出ていくのを「再生」と表現した。^[6]

キット・ハリントンは「再生」シーンについてのインタビューで、このシーンはシーズン3のエピソード「マイサ」の終わりでデナーリスが解放されたユンカイの奴隷に持ち上げられるデナーリス・ターガリエンのシーンを反映させるつもりだったと語った。「野郎どもの戦い」では、ジョン・スノウが戦いの群衆の中から現れる。^{[20] [21] [22]}「群衆が押し寄せ始めると、彼はペースを落とし、平和な気持ちになって『ここにいて、すべてを終わらせてもいい』と考える。そして何かが彼を奮い立たせ、立ち上がって息を切らした瞬間、彼は再び生まれ変わる。私はそれがシーズン3の終わりでデナーリスが持ち上げられるシーンを奇妙に反映していると思った。」^[21]

「ろくでなしの戦い」はキット・ハリントンとイワン・リオンが共演し、スクリーン上で出会った最初のエピソードだった。^[23]リオンはずっとジョン・スノウとのシーンを撮りたかったと語っている。「『ラムジーに会わせたい人は誰ですか？』と聞かれたら、いつも『ジョン・スノウ』と答えるよ。彼はラムジーの正反対なんだ。彼らはほとんど陰と陽だ。2人とも似たようなところから来ているのに、とても違う。そして、2人は敵同士なのに、2人ともろくでなしとしてここまで上り詰めた。それはほとんど理解できないことだが、今ここで2人は向かい合っている。2人はこれ以上違うことはないが、似ている」。^[23]インタビューでハリントンはリオンとの格闘シーンについてこう語っている。「実は、私は誤ってイワンの顔を2回殴ってしまったんだけど、彼はそれをとてもうまく受け止めた。彼はとても優しく受け止めてくれた」。^[24]レオンによれば、「私の見解では、それをやっても2、3回攻撃を受けなければ、正しくできていないということだ」とのことだ。^[25]

注目すべき失敗は、ジョン・スノウがラムジーの矢が届く前にリコンを救出しようと馬に乗るシーンで起こった。彼が鞍に登る際、スノウのヴァリリアの剣ロングクローとその鞘が激しく曲がっているのが見られ、それがゴム製の代用品であることが露呈している。^[26]

エピソードの冒頭、3匹のドラゴンがマスターたちの艦隊の一部を焼き払うデナーリスのシーンで、サポチニクはポストプロダクション作業でVFXスーパーバイザーのジョー・バウアーとプロデューサーのスティーブ・カルバックの功績を称えた。 ^[6]「このシーンでデヴィッドとダンが見たいのはこれから起こることの『デモンストレーション』だと言ったので、私はできる限りエレガントで壮大な大作映画のようなアプローチをしようとした。」^{[6]監督は、}第二次世界大戦の スーパーマリン・スピットファイアの活動映像に触発され、比較的リアルなショットをデザインしようとした。^[6]彼はドラゴンのショットを野生動物の映像に基づいており、フレームを破ることができるようにした。「これらのドラゴンは非常に大きくて速いはずなので、追いつくのは難しい。」^[6]エミリア・クラーク（デナーリス・ターガリエン役）をこのシーンに挿入するために、彼女は「ドラゴンの上部の肩のような形をした、多方向のコンピューター制御の油圧ジンバル装置」に乗った。クラークは北アイルランドのベルファストで別途撮影された。^[6]

「落とし子の戦い」では、デナーリス・ターガリエンとヤーラ、シオン・グレイジョイの初対面、そしてヤーラとティリオン・ラニスターの初対面が描かれている。^[27]ヤーラ役のジェマ・ウェランは、このシーンの撮影について次のように語っている。「なんてことだ、あの二人（デナーリスとティリオン）と共演するシーンがあると知って、とても興奮したわ。」^[27]二人の女性の関係について、ウェランは次のように語っている。「シーンが進むにつれて、ヤーラがデナーリスにかなり好意を持っていることは明らかです。私たちはよく視線を交わし合い、お互いの会話には冗談めいた言葉遣いがあります。デナーリスが鉄諸島に女王がいたことがあるか尋ねると、ヤーラは『ウェスタロスと同じぐらい』と答えます。二人の間には、女性同士のパワーが流れていることに気づいているのです。」^[27]

「バトル・オブ・ザ・バスターズ」はHBOで初回放送時に766万世帯で視聴され、前週の「ノー・ワン」の視聴率（760万人）をわずかに上回った。^{[28] [29]このエピソードは}2016年のNBAファイナル第7戦と競合した。^[30] 18～49歳の視聴者層では3.9％の視聴率を獲得し、その夜のケーブルテレビの最高視聴率となった。^[28]イギリスでは、スカイ・アトランティック（同チャンネルのその週の最高視聴率放送）で245万人が視聴し、タイムシフト視聴者は11万8000人だった。^[31]

「バスターズの戦い」は批評家から絶大な称賛を受け、多くの人がこれを史上最高のテレビエピソードの1つと呼んでいる。批評家は北部での戦闘の規模と範囲、およびエピソードの冒頭のデナーリスとドラゴンのシーンを引用した。^[1]批評集積サイトRotten Tomatoesでは65件のレビューで98%の評価を得ており、平均スコアは10点満点中9.08点である。^[32]サイトのコンセンサスによると、「「バスターズの戦い」は番組史上最高の戦闘シーンの1つであり、残忍で満足のいく復讐も提供した。」^[32]

IGNのマット・ファウラーは、このエピソードに 10 点満点中 10 点を付け、レビューで次のように書いている。「この時点で、ゲーム・オブ・スローンズの各シーズンの第 9 話は、悲劇的な死、素晴らしい戦い、悲劇的な死、素晴らしい戦い、というパターンのようだ。そして、シーズン 6 では、剣と盾の驚異的な衝突に着地する時が来ていた。そして、「落とし子の戦い」はまさにそれを実現した。」彼はさらに、「ゲーム・オブ・スローンズは、今シーズンの北部の大戦争に関しても期待を裏切らなかった。ジョンとサンサの相違は、スターク家が大きな困難を乗り越えて故郷を取り戻すという、非常に激しい戦争の章で見事に強調された。さらに、デナーリスは、彼女のドラゴンが怒りと炎で激しい包囲を素早く阻止し、飛翔した。」^{[1] [33]}ニューヨークタイムズのジェレミー・エグナーもこのエピソードを賞賛した。「前シーズンの素晴らしい『ハードホーム』のエピソードも監督したミゲル・サポチニクの監督によるこの長いシーケンスは、恐ろしく、心を掴み、爽快で、時にはこれらすべてが同時に、戦場でのさまざまな死に方を広範囲に示している。」エグナーはラムジーの死をエピソードのハイライトと呼び（「ラムジー・ボルトンの死は、間違いなくゲーム・オブ・スローンズ史上最も待ち望まれていた死であり、番組はそれを巧みに扱い、詩的で犬のようなやり方で彼を処分し、早い段階で予告されていたにもかかわらず満足感は薄れなかった」）、デナーリスのシーンについて次のように結論付けた。「先週攻撃を開始した奴隷主たちに、嵐の生まれのデナーリスはいくつかの言葉を残した。その言葉には「降伏するか死ぬか」や「船に感謝する」などが含まれていた。また、私たちは、ドラゴンの三つ子が幼かった頃から初めて再会したと思われる、もう一つのスリリングなアクションシーンを見た。」^[2] AVクラブのマイルズ・マクナットはレビューで、「この戦いは、文化的イベントとしてのゲーム・オブ・スローンズのクライマックスの瞬間として機能し、プロデューサーと制作チームの規模と野心を売り込み、技術的な観点からその成果を称賛されるべきである。」と書いた。^[34]エンターテインメント・ウィークリーのジェームズ・ヒバードによると、「これは番組の最高のエピソードだったか？その質問をすぐに理解するのは難しい。多分？おそらく。これは間違いなく最もエキサイティングな1時間であり、これまでテレビで見た中で最も驚くべき戦闘シーンがあった。」^[3]

デイリー・テレグラフのエド・パワーは、このエピソードの爽やかな強い女性のテーマについて次のように論じた。「ゲーム・オブ・スローンズは、若い女優を不安定な見せかけとして使っていると当然批判されてきた。今シーズンはトップレスは控えられているが、それでもそれは大きな特徴だ。しかし、このシリーズは、ウェスタロスは女性が主導権を握ったほうがずっと良いと主張することで、埋め合わせをしようとしていると疑う理由もある。サンサがウィンターフェルで形勢を逆転させているとき、ミーリーンでは、デナーリスとヤーラ・グレイジョイが、永遠に揺るがない女性同士の友情、そして一見すると堅固な同盟を結んでいた。」^[35]バラエティ誌のローラ・プルーダムも同意した。「番組の女性蔑視（時には正当な批判、時にはそうでない批判）に対する何シーズンもの批判の後、『落とし子の戦い』のようなエピソードを見るのはわくわくする。そこでは、デナーリス、サンサ、ヤーラのような女性たち、そしてティリオンやシオンのような男らしさを失った男性たち（比喩的にも文字通りにも）が、彼らの前に現れた邪悪な男たちが示した例にもかかわらず、『世界を私たちが受け継いだときよりも良い状態にする』ことを試みることで、戦争の歯車とおなじみの暴力のパターンを破ろうとする。」^[36]ニューヨーカー誌のサラ・ラーソンによると、「サンサは冷静に見守ってから微笑む。あなたは長い道のりを歩んできたわね、ベイビー。あるいは、彼女は怪物になったのかも。私もそうだ。ウェスタロスの女性たちは戦争の道を歩んでいる。」^[37]

このエピソードは、脚本賞と監督賞を含む、記録的な6つのプライムタイムエミー賞を受賞した。^{[38] [39] [40]}「Battle of the Bastards」は32の賞にノミネートされ、19の賞を受賞した。

Wikiquote には、 Battle of the Bastardsに関する引用があります。

• HBO.comの「Battle of the Bastards」
• IMDbの「Battle of the Bastards」
• ハフィントンポストの「ゲーム・オブ・スローンズ：野郎どもの戦い」の背後にある現実の軍事戦略