| バッチ '81 | |
|---|---|
| 監督 | マイク・デ・レオン |
| 著者 |
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| 制作: | マリチュ・マセダ |
| 主演 | マーク・ギル |
| 撮影 | ロディ・ラキャップ |
| 編集者 | ジェス・ナヴァロ |
| 音楽: | ロリー・イリュストル |
制作 会社 | MVP写真 |
| 配布元 | |
発売日 |
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実行時間 | 100分 |
| 国 | フィリピン |
| 言語 | |
『アルファ・カッパ・オメガ・バッチ '81 』 (別名バッチ '81またはΑΚΩ 81)は、マイク・デ・レオンが監督し、デ・レオン、クロドゥアルド・デル・ムンド・ジュニア、ラケル・ビヤビセンシオが脚本を手掛けた1982年 のフィリピンの心理ドラマ映画です。この映画は、マーク・ギルが演じる医学部志望の学生シド・ルセロの目を通して、同友愛会の新入生に対する厳しい入会儀式を描いています。この役は彼のブレイクアウト役として広く知られています。
この映画は1982年のカンヌ映画祭の監督週間でプレミア上映され、デ・レオンの1981年の映画『キサプマタ』と並んで上映された。フィリピン映画評論家協会は、この映画を10年間のベスト10映画のリストに含めた。2017年、この映画は、フィリピン国内のすべてのフィリピン人の愛国心を支援するアジア映画アーカイブの支援を受けてデジタル修復され、第74回ヴェネツィア国際映画祭のヴェネツィア・クラシック部門で劇場初公開された。
プロット
大学生のシド・ルセロ (マーク・ギル) は、母親に動物学を学ぶよう勧められ、将来は医学部に進学することになる。彼は、学校のギリシャ文字の組織の中でも最も有名なアルファ・カッパ・オメガ (AKO とも呼ばれる) に入団できる可能性に惹かれる。
シドは、同友愛会の当初の志願者 15 人のうちの 1 人だが、AKO の 6 か月の入会プログラムに参加できるのは 8 人だけである。入会プログラムは、新入生から「マスター」と呼ばれる同友愛会の上級生によって監督される。同友愛会のリーダーであるヴィンス (ジミー ハビエル) は、新入生を最初のいじめにかける前に、同友愛会のやり方について新入生たちに指導する。
その後数か月にわたり、友愛会の代表者たちは新入生たちに一連のテストを受けさせる。パコイ・レデスマ (ウォード・ルアルカ) は売春婦のジェニー・エストラーダ (チャンダ・ロメロ) と性行為を行い、その様子が録画されて友愛会メンバーに公開される。友愛会メンバーたちは下着とスニーカーだけを身につけて人前で走らされる。ロニー (リッキー・サンディコ) は誕生日パーティーで同期生の唾を混ぜたビールを飲まされる。AKO の卒業生である医師は、痛みへの耐性を試すためシドに手術器具を取り付ける。シドの恋人マリエル (ビング・ピメンテル) はシドの身の安全を心配し、 2 年前に友愛会の入会儀式で兄を亡くしたことを明かす。
肉体的、心理的なプレッシャーが新人アルニ (ロッド・レイド) とロニーに大きな負担をかけ、2 人は退学を決意する。これを知った上級生ヴィンスは、ロニーを電気椅子に縛り付け、他の生徒たちが見守ることになる。AKO の卒業生であるロニーの父親 (チト・ポンセ・エンリル) は、息子が同級生に電気ショックを与えられている様子を見守る。若者たちの不快感をよそに、電圧が高く設定されているため、ロニーの父親は儀式の続行を命じ、新人たちはそれに従う。パコイはロニーが質問に反応しなくなったことに気づき、彼が死んだものと思う。ロニーが突然目を覚ますと、父親は、儀式は新人たちが師匠を信頼するかどうかを試すために用意されたものだと説明する。ロニーは、同級生たちの大喜びに応えて、儀式を続けることにする。
大学の友愛会対抗タレントショー「ウパカン」で、AKOの新入生たちがミュージカル「キャバレー」の歌をドラッグクイーンとして披露し、シドはサリー・ボウルズに扮する。ライバルの友愛会「シグマ・オミクロン・シグマ(SOS)」はオリジナルのロック曲を披露する。
ショーの後、シド、アーニ、アーニのガールフレンドのティナ (サンディ・アンドロング) は SOS のメンバーに待ち伏せされる。リーダーのティナの兄アベット (マイク・アーヴィス) は、アーニが妹とデートするのを止めるという以前の脅しを実行し、シドが見ている前でアーニを溺死させる。アーニの死の復讐を決意したシドは、AKO のリーダーであるヴィンスに報復を依頼する。2 つの友愛会は休戦協定を破棄し、路上での乱闘で決着をつけることにする。ロニーは SOS メンバーに殺されるが、そのメンバーは AKO の新人ゴンザレス (ヴィック・リマ) の包丁の一撃で倒れる。ゴンザレスとシドは協力してアベットを殺すが、その過程でゴンザレスも死亡する。
ビーチで最後のいじめを受けた後、シドを含む残りの新入生は正式に同好会に迎え入れられる。シドによる最後のナレーションで、彼は最終的に AKO マスターの 1 人となり、別の新入生の入会プログラムを監督することになることが明らかになる。
キャスト
- マーク・ギル(シド・ルセロ役)
- ティナ役のサンディ・アンドロン
- パコイ・レデスマ役のウォード・ルアルカ
- サンティ・サンティリャン教授役のノエル・トリニダード
- リッキー・サンディコ、ロニー・ロハス・ジュニア役
- ヴィンス役のジミー・ハビエル
- ロッド・レイド(アルニ・エンリケス役)
- マリエル役のビング・ピメンテル
- パール役のダン・セシリオ(クリセルダ・セシリオとしてクレジット)
- マイク・アーヴィス(アベット役)
- ヴィック・リマ(ゴンザレス役)
- ドードー・カバサル(ピート・マグティベイ役)
- エドウィン・レイエス(ディン・クイントス役)
- ナネット・インベンター(ミス・カスーソ役)
- ディック役のジョー・ジャーディ
- エド・トリニダードが王として登場
- ジョセフ・オルフィンド(ベルガラ役)
- チャリート・ソリス(アルニの母親)
- ジェニー・エストラーダ役のチャンダ・ロメロ
- ジョニー・デルガド(AKOフラット・ドクター役)
- シドの母親役のアルミダ・シギオン=レイナ
- チト・ポンセ・エンリル(ロニーの父役)
- AKOメンバーとしてのロニー・ポルトガル
- AKOメンバーとしてのギルバート・セラーノ
- バディステーションAKOメンバーとしてのフアナ
- AKOメンバーとしてのジェリー・ペレス
- オーディ・ジェモラ - ウパカン '81 司会者
- ディック・アルカラス : AKO 新人クイッター
- 学生ラモス役のペピン・アルモジュエラ
生産
発達
私は拷問、つまり釘を抜くことや無意味な殴打にはあまり興味がなかったが、精神的、心理的拷問の可能性に興味があった。このプロジェクトは当初「Frat」というタイトルで始まり、私はフラタニティのメンバーへのインタビューをカセットテープ 10 本にまとめた。
MVPピクチャーズのプロデューサー、マリチュ・マセダは、マイク・デ・レオンに映画の監督を依頼した。その時点で、デ・レオンは監督デビュー作『イティム』を含む3本の映画を監督しており、リノ・ブロッカの『マニラ、光の爪』やエディ・ロメロの『アギラ』の撮影監督としても知られていた。マセダと会った後、デ・レオンは脚本家のクロドゥアルド・デル・ムンド・ジュニアとラケル・ビジャビセンシオに連絡を取った。2人とは以前『カカバカバ・カ・バ?』で一緒に仕事をしたことがあった。彼らは、現代社会との関係における教育制度を探るストーリーを提案した。マセダとデ・レオンは、映画の着想についてそれぞれ異なる説明をしている。マセダは、息子が友愛会の仲間に殴られたことがきっかけでアイデアが浮かんだと述べ、デ・レオンは、個人的な友人を通じて大学のアンダーグラウンド友愛会の文化に出会ったと述べた。[2]
デル・ムンドによれば、この映画の素材の一部は、フィリピン大学を拠点とする友愛会ウプシロン・シグマ・ファイの「情報提供者」へのインタビューから得られたものであるという。[3]
鋳造
映画のキャスト募集が発表され、1980年12月までにナレーターのシド・ルセロを除く全役の候補者がリストアップされた。デ・レオンが新人にこの役を演じさせたくなかったためである。プロデューサーのマセダは当初クリストファー・デ・レオンをキャスティングすることに興味を持っていた。しかし、デ・レオン監督は前作「カカバカバ・カ・バ?」の撮影現場でこの若い俳優と仕事をするのは困難だと感じていた。最終的に、当時新進気鋭で真剣な演技者として評判の俳優、マーク・ギルがこの役に選ばれた。[4]
撮影開始前に、マセダの自宅で10日間の演技ワークショップが開催された。ワークショップには、最終候補者のほか、チャロ・サントスやジェイ・イラガンなどの有名俳優が出席した。2人は以前『カカバカバ・カ・バ?』でデ・レオンと共演し、 『キサプマタ』でも再び監督と共演することになる。女優のアルマ・モレノも出席し、ティナ役の候補に挙がっていたが、最終的にはサンディ・アンドロンに敗れた。[5]
ギルと『バッチ '81』の共演者ビング・ピメンテルの子であるシド・ルセロは、この映画について「父が母と出会ったのはこの映画がきっかけだった」と語り、「この映画がなかったら自分は生まれていなかった」と付け加えた。ルセロは映画公開の1年後に生まれ、本名はティモシー・ピメンテル・アイゲンマンで、父親が映画で演じた役柄から芸名を取った。[6]
撮影
主要撮影は1981年2月に始まり、入会式のシーンから始まった。[7]実際の学校キャンパスで撮影する許可を得る必要がないように、サンパギータ・ピクチャーズの敷地とLVNピクチャーズの敷地が撮影場所として使用された。寮のシーンはサンパギータ契約選手の寮で撮影され、入会式のシーンはマセダ邸宅の地下で撮影された。しかし、いくつかのシーンは実際の学校キャンパスで撮影され、オープニングシーンはアテネオ・デ・マニラ大学で撮影され、インター・フラタニティ・タレントショーはコレヒオ・サン・アグスティンで撮影された。[8]
撮影開始から数ヶ月後、マセダの他の映画、ビルマ・サントス主演の『パカワラン・モ・アコ』がスケジュールに遅れ、資金を食いつぶしたため、 『バッチ '81』の製作は中断した。3ヶ月の中断期間中、デ・レオンと彼のクリエイティブ・チームは心理ホラー映画『キサプマタ』を制作した。マセダがさらに資金を調達できるようになった後、撮影は再開され、1981年8月までに主要撮影は完了した。[9]
卒業式で使用された歌はラテン語の賛美歌「Gaudeamus igitur」で、デ・レオンが初めて聞いたのは1954年のMGMミュージカル映画『学生王子』だった。[10]
ポストプロダクション

ナネット・インベンター演じるミス・カスーソがミュージカル『エビータ』の「アルゼンチンで泣かないで」をディスコ風に演奏するシーンが撮影されたが、これは男子学生クラブ対抗タレントショーでのミュージカル公演の一部となる予定だった。デ・レオンはこれがイメルダ・マルコス大統領夫人への言及であったことを認めた。[11]当時、マルコス政権は、イメルダと『エビータ』の題材となったアルゼンチンの元大統領夫人エバ・ペロンを比較したため、 『エビータ』を「口頭で禁止」した。政府が『エビータ』の制作を正式に禁止したことはなかったが、ミュージカルの制作許可は、ファースト・ファミリーのメンバー、すなわちイメルダと娘のイメーによって口頭で拒否または阻止された。[12]そのため、イメルダの個人的な友人であったマセダは、ディスコナンバーを残すか、電気ショックシーンで尋ねられた戒厳令の質問を残すかを選択するようデ・レオンは伝えた。デ・レオンは後者を残すことを選んだが、この質問はフィリピンの劇場公開前にフィリピンの検閲官によって最終的にカットされた。「アルゼンチンよ、泣かないで」のナンバーを削除したことで、デ・レオンはインベンターのキャラクターのストーリーアークをカットし、彼女の役割をオープニングシーンに限定した。[11]
ナヴァロのこの映画の編集は彼の最初の注目すべき仕事として知られている。彼はまた、デ・レオンの『キサプマタ』、イシュマエル・ベルナルの『壊れた結婚』、ペケ・ガラガの『オロ、プラタ、マタ』も編集した。[13]
テーマと暗示
この映画は一般に、フェルディナンド・マルコス大統領の戒厳令時代の寓話、つまり当時のフィリピン社会のマクロコスモスを映し出す友愛会の縮図とみなされている。[14] [15] [16]当時の国家的言説の文脈で、映画学者のパトリック・カンポスは「映画の終わりまでに、ファシズム、盲目的服従、非合理的な同調に伴う特徴的な暴力を目撃することになるだろう」と書いている。[17]マイク・デ・レオン監督は、デジタル修復版の映画のプレミア上映の際に次のように語った。[18]
[この映画は]、フィリピンが歴史上最も悪名高い夫婦独裁政権、フェルディナンド・マルコスとイメルダ・マルコスの[圧政]下にあった、大きな政治的不安と混乱の時代に制作されました。バッチ '81とシスター ステラ L. は、活動的な修道女や学校の友愛会によって例示されるファシスト的考え方の創造を探求することで、その時代を反映しました。
音楽演奏
アナーキストたちは歌の途中で人形を破壊します。彼らはいつも他の学生クラブに喧嘩を挑んでいます。ファシストたちにキャバレーの曲を歌わせたのは、女性の物まねの部分が彼らが他の人間に変身したという事実を強調していると思ったからです。
デ・レオン監督は、この映画は2種類の友愛会を描くことを意図していると述べた。AKO友愛会はファシストの哲学に従い、SOS友愛会はアナキストに近い。これは、友愛会同士のタレントショーでの友愛会のパフォーマンスで最もよく表れている。AKO友愛会は、ナチスドイツを舞台にしたミュージカル「キャバレー」のドラッグソングを披露する。一方、SOS友愛会は、スタンリー・キューブリックの「時計じかけのオレンジ」のアレックスとその仲間に扮し、等身大の人形を攻撃しながらオリジナルのロック曲「ウパカン'81」を演奏する。[20]人形が殴られるシーンは、フィリピンでの最初の劇場公開では映画検閲委員会によってカットされた。[11]
電気ショックシーン

ある場面では、新入生の一人であるロニーが椅子に縛り付けられている。マスターたちは他の新入生にロニーに正誤問題を尋ねさせ、ボタンを押して彼に電気ショックを与える。同窓生であるロニーの父親もその場にいて、「戒厳令はフィリピン人の生活を改善した。正しいか間違っているか?」と尋ねる。戒厳令の影響についての質問は、フィリピンの劇場公開当初は映画検閲委員会によってカットされた。批評家のニカノール・ティオンソンは、フィリピン・パノラマ誌の記事で、このセリフとその検閲について「この映画をマクロレベルで重要な位置づける数少ない重要なセリフの 1 つ」と述べている。 [11]デ・レオンの初期作品、特に「カカバカバ・カ・バ?」には、ロニーが演じる主人公の役にふさわしいセリフが数多く含まれている。、キサプマタ、バッチ'81、シスター・ステラLなど、いずれも社会政治的なテーマを掘り下げているが、電気ショックのシーンだけがマルコス政権を直接的に示唆していると見ることができる。[21]デ・レオンはまた、ロニーの父親役がマルコス大統領の国防大臣フアン・ポンセ・エンリレの弟であるチト・ポンセ・エンリレであることから、このシーンの「皮肉」を指摘している。[11]
このシーンは心理学のミルグラム実験に基づいており、デ・レオンは「誰かが自分の行動に責任を取れば、たとえ結果が深刻であっても人々は権威に従う」ことを示したかった。[22]
フィルム・コメント誌のレイ・プリヴェットは、電気ショックのシーンが、SOSフラタニティのロックナンバーで言及されている映画『時計じかけのオレンジ』のルドヴィコによる治療を思い出させると指摘した。 [23]同様に、ビジネスワールド誌の映画評論家ノエル・ヴェラは、バッチ'81を「デ・レオンの『時計じかけのオレンジ』」と呼んでいる。ロックナンバー中のあからさまな言及以外にも、「特定の出来事が反映されている(汚水のタンクに頭を浸す、椅子に縛り付けられた男、ギャングの抗争で始まる映画と終わる映画)、重要なテーマが反響している(「あなたの決断は?」は、時計じかけのオレンジの画面上の質問「それで、どうするの?」を思い起こさせる。どちらの映画も、自由意志の優位性と劣化に焦点を当てている)」とヴェラは書いている。[14]
リリース
この映画は1982年のカンヌ映画祭の監督週間で、デ・レオンの『キサプマタ』とともにプレミア上映された。カンヌへの招待は、以前にリナ・ブロッカの映画3本をカンヌに持ち込んだことのある映画祭主催者のピエール=アンリ・デローが、第7回メトロマニラ映画祭でデ・レオンと出会った後に行われた。同映画祭では『キサプマタ』が映画祭の賞を総なめにしていた。[24] 1982年11月、この映画の検閲版がフィリピンで上映された。出席者には大統領の娘イミー・マルコスがおり、プロデューサーのマリチュ・マセダによると、彼女は映画を楽しんだという。[25]
検閲
フィリピンでの初公開前に、バッチ'81は検閲を受けたが、雑誌フーのマリオ・A・ヘルナンドはこれを「検閲されていない映画に見られるものと同じ残虐性[...]」と評した。[11]劇場公開版からカットされたシーンは、電気ショックのシーンでの戒厳令の影響についての鋭い質問、等身大の人形を殴っているSOSのパフォーマンスのいくつかのカット、映画の終盤の倉庫での暴力的な乱闘シーンである。[11]
復元
2016年、アジア映画アーカイブはマイク・デ・レオンに連絡を取り、『バッチ '81』と1984年の映画『シスター・ステラ・L』のデジタル修復を提案した。 [26]デ・レオンは、他の作品のプリントとともに、この映画の未編集のオリジナルプリントをアジア映画アーカイブに託していた。修復は、リナ・ブロッカの『マニラ・イン・ザ・クロース・オブ・ライト』やランベルト・V・アヴェッラーナの『フィリピン人としての芸術家の肖像』の修復でもデ・レオンが協力したのと同じフィルムラボ、L'Immagine Ritrovataによって行われた。カラーグレーディングはワイルドサウンド・スタジオで行われ、デ・レオンと撮影監督のロディ・ラキャップが監修した。[27]
2017年9月5日、デジタル修復版が第74回ヴェネツィア国際映画祭のヴェネツィア・クラシック部門で初公開された。[28]デ・レオンは、マルコス大統領の戒厳令とフィリピンの現在の政治情勢について、アジア映画アーカイブのティー・パオ・チューが代読したスピーチで次のように述べた。[18]
私の国で[それが]まだ反響を呼んでいることは、ある意味では予想通りではあるものの、心配です。悲しいことに、独裁政権の芽生えが再び醜い頭をもたげているようです。このような状況下で、違法薬物との戦いを装った超法規的殺人が後を絶たず、憲法と法の支配は露骨に無視され、政治指導者や最高裁判事でさえも屈服させられ、ソーシャルメディアのプロの荒らし集団がオンライン上の反対意見を激しく攻撃しています。歴史は露骨に書き換えられ、数え切れないほどの戒厳令の犠牲者の殉教は愚かなこととして貶められ、独裁者は真夜中に英雄として埋葬されます。このような状況で、一本の映画に何ができるでしょうか?大したことはできません…実際のところ、ほとんどできません。しかし、私と同じように不安を感じ、声を上げることを恐れないフィリピン人は数え切れないほどいます。我々は、この国があの暗黒時代、つまり映画のオリジナルポスターの宣伝文句に最もよく表されている状況に引き戻されることを許さない。「自由は服従であり、権威は暴力である秘密の世界」ただ今回は、この抑制されない残虐行為の世界はもはや秘密ではない。
この映画はニューヨーク近代美術館で開催された第15回MoMA国際映画保存祭でも上映された。 [29]修復版は2017年のQシネマ国際映画祭のクロージング作品としてトリノマモールでフィリピン初公開された。[30]
受付
公開後、この映画は好評を博した。フィリピン・パノラマ紙のイサガニ・クルスは「端的に言って、バッチ '81はフィリピン映画史上最高の作品の 1 つだ」と評した。フィリピン・デイリー・エクスプレス紙のビエンベニド・ルンベラは「フィリピン映画界の稀有な作品で、洗練され、完成度が高く、衝撃的で、そして何よりも知的な作品だ」と評した。[31]しかし、より控えめな批評でジョエル・デイビッドは「主人公のシド・ルセロがどんな犠牲を払ってでも入会しようとする動機よりも、入会の儀式の描写に多くの時間が費やされているが、実際には彼の強迫観念が新入生の経験における暴力のレベルをエスカレートさせている」と指摘した。[32]
賞賛
適応
2019年、第40シーズンを迎えるアテネオ・デ・マニラ大学の学生劇団タンガラン・アテネオが、この映画の翻案を上演した。翻案の脚本と監督は、映画で新入生の一人を演じるウォード・ルアルカの息子、ゲラン・ルアルカが担当した。劇作家のルアルカは、ソーシャルメディアへの言及など、物語を現代の設定に移し、この劇が国の現状についての解説となるようにした。[33] [34]
参考文献
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- ^ ゴメス2017、11-12頁。
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引用文献
- カンポス、パトリック(2006年)。「国民に迫りくる影、国民への不安:フィリピン映画におけるマイク・デ・レオンの位置づけ」。人文 科学ディリマン:フィリピン人文科学ジャーナル。3 (2)。フィリピン大学:35–73。eISSN 2012-0788。ISSN 1655-1532 。
- デ・レオン、マイク(2022)。カンポス、パトリック(編)。最後の振り返り。ケソン市: Contra Mundum Publishing。ISBN 978-621-06-0080-3。
- ゴメス、ジェローム(2017)。 『バッチ '81:マイク・デ・レオン映画の制作』シンガポール:アジア映画アーカイブ。ISBN 978-981-11-5223-8。
- ビバル、ガスパール。デニス・ビジェガス(2020)。 Co、テディ (編集)。フィリピン映画、1897 ~ 2020 年。ケソン市: バイバル財団。ISBN 978-971-97-0717-2。
外部リンク
- IMDbのバッチ '81
