バーブ・ユング | |
|---|---|
| 生まれる | 1954年5月9日 ロッチデール、ランカシャー、イギリス |
| ジャンル | キャバレー、ジャズ、ポップ |
| 職業 | 歌手 |
| ラベル | リン、ナイム、クリスタリン |
| Webサイト | イギリス |
バーブ・ユンガー(1954年5月9日生まれ)は、イギリスの歌手、ソングライター、脚本家であり、ボブ・ディラン、スティング、エルヴィス・プレスリー、ブルース・スプリングスティーン、レナード・コーエンの曲を録音したことがある。
キャリア
バーブ・ユンガーは、イギリスのランカシャー州ロッチデールで移民の両親のもとに生まれました。彼女の父はチェコ人の科学者ミロスラフ・ユンガー、母のイングリッドはドイツ人の看護師でした。3人兄弟の長女として、彼女はチェシャー州ストックポートで育ち、ストックポート女子修道院学校に通った後、リーズ大学で学位を取得しました。ミロスラフ・ユンガーは、第二次世界大戦後、ドイツの労働収容所に収容された後、 難民としてイギリスに移住しました。
1970年代半ばにロンドンにやってきたユンガーは、劇作家のパム・ジェムズや作曲家のポール・サンドと共演し、エディンバラ音楽祭で上演されたジェムズの戯曲『Dead Fish』 (後に『Dusa Fish Stas and Vi』となる)に歌手として出演した。[1]ユンガーの最初のシングルは「He's Gone 」で、 CBSからリリースされ、ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌の週間シングルに選ばれ、夫のダン・ボウリングと共作・録音された。
彼女はマイケル・パーカー、ジェリー・クリーガーとともにスリー・コートジェッツを結成し、1970年代後半にキングスロードやポートベローマーケットでゴスペルソングのニューウェーブバージョンを演奏した。このバンドはアイランド・レコードに発見され、その後キッド・クレオール・アンド・ザ・ココナッツ、シャーデー、マリ・ウィルソン、ザ・ジェッツとツアーを行った。[3]スリー・コートジェッツはマイケル・ジルカの「A Christmas Record」のためにクリスマスソングを録音した。
彼女はブルースギタリストのマイケル・パーカーとデュオ「ユンガー&パーカー」を結成。13年間にわたり国際的に演奏し、イギリスのテレビやラジオに定期的に出演。BBCラジオ2のシリーズ「We Stayed in with...Jungr and Parker」[4]の司会を務め、特別番組はエディンバラ音楽祭で録音され、ソニア・ベルドムがプロデュースした。[5]ユンガー&パーカーはアレクセイ・セイルやアーノルド・ブラウンとツアーを行い、1987年にはエディンバラのギルデッド・バルーン劇場で彼らと共にペリエ賞を受賞した。 [6]また、ジュリアン・クラリーとは国内外でツアーを行い、ウエストエンドのオールドウィッチ劇場やチャンネル4のテレビ番組「Sticky Moments」や「Terry and Julian」に出演した。
1991年、ユンガーとパーカーはブリティッシュ・カウンシルの資金援助を受けてスーダンで開催されたヨーロッパ音楽フェスティバルに出演した。この旅の成功により、彼らはカメルーン、タンザニア、マラウィ、ビルマで演奏し、ワークショップを行った。ユンガーはこれらの経験についてガーディアン・ダイアリー、フォーク・ルーツ、ザ・シンガーに寄稿し、1994年にはゴールドスミス・カレッジの民族音楽学修士課程に入学し、優秀な成績で卒業した。専門は声楽と歌唱だった。[7] [8] [9]その頃、ユンガーはラッセル・チャーニーの伴奏でソロ・ショーに乗り出し、オーバートーンズ・スタジオのサポートを受けてコンウェイ・ホールで1日で録音したアルバム『 Bare 』をリリースしてソロ活動を開始した。[10]
1990年代初頭、ユンガーはテーマのあるショーを企画し、それが彼女の得意分野となった。「Hell Bent Heaven Bound」(イアン・ショー、クリスティン・コリスター、マイケル・パーカーと共演)はペリエ・ピック・オブ・ザ・フリンジに選ばれ、「Money the Final Frontier」(ヘレン・ワトソン、クリスティン・コリスター、マイケル・パーカーと共演)はカナダ音楽フェスティバルに招待された。[11] 1998年には、ジュリア・パスカル監督のショー「Sex, Religion and Politics」でツアーを行い、1998年のエディンバラ音楽祭に出演した。作曲家ジェームズ・トマリンと共に、ジャック・ブレルのコンピレーションアルバム「Jackie」と「Fear of a Red Planet」を提供した。[12]
1999年、ユンガーはグラスゴーのリン・レコードにレコーディングを依頼された。2000年にリンはフランスの古典シャンソンの英訳アルバム『Chanson: The Space in Between 』をリリース。2002年にはボブ・ディランの曲をアレンジしたアルバム『Every Grain of Sand』をリリースし、 2003年には『Waterloo Sunset』をリリースした。 [13]
2002年にニューヨークのフリーシアターで公演し、2003年に最優秀インターナショナルアーティストとしてバックステージビストロ賞を受賞した。[14] 2004年にはエルヴィス・プレスリーが録音した曲を集めたアルバム『Love Me Tender』を録音し、2005年3月にリリース。続いてギタリストのエリック・ビブをフィーチャーした『 Walking in the Sun』(2006年)をリリースした。
2007年、ユンガーはイギリスの作曲家マーク・アンソニー・ターネジとコラボレーションし、フェスティバル・ホールの再オープンを記念してクイーン・エリザベス・ホールで委嘱作品『アバウト・ウォーター』をロンドン・シンフォニエッタと共に演奏した。[15]
2008年に彼女はニーナ・シモンのレパートリーを収録した『Just Like a Woman - Hymn to Nina』をリリースし、2008年にニューヨークで優秀キャバレーボーカリストとしてナイトライフ賞を受賞した。 [16]
2010年3月、彼女は『The Men I Love – The New American Songbook』をリリースした。彼女はニューヨークのカーライルホテル内のカフェ・カーライルで2回目の公演を行った。2010年にユングラーは『Man in the Long Black Coat: Barb Jungr Sings Bob Dylan』をリリースした。[13] 2012年に彼女は『Stockport to Memphis』をリリースした。[17]
2014年3月、ユングは『ハード・レイン:ボブ・ディランとレナード・コーエンの歌』をリリースし、ニューヨークの59E59シアターでイギリスツアーを行った。このアルバムはBroadwayWorld.comからベスト・キャバレーCD賞を受賞した。[18]
その他のコラボレーションには、作曲家ジョナサン・クーパーとの歌曲集「Moon Behind the Clouds」[19]、マリ・ウィルソン、クレア・マーティンとのキャバレーショー「ガール・トーク」 、 10年間断続的にツアーを行ったグウィネス・ハーバート[20] 、タブラ奏者のクルジット・バムラとピアニストのラッセル・チャーニーとのトリオ「ドゥルガー・ライジング」などがある。
2015年には、大西洋の両側でジョン・マクダニエルと共演した。 [21]
2015年以来、彼女はピアニストのローレンス・ホブグッドと共に大西洋の両側でレコーディングやツアーを行っており、ボブ・ディラン、レナード・コーエン、ジョニ・ミッチェル、ロジャース&ハマースタイン、デヴィッド・ボウイ、スティーヴン・ソンドハイム、ブルース・スプリングスティーン、ピーター・ガブリエルらの曲と3つのオリジナル曲をフィーチャーした『 Shelter from the Storm 』 (2016年)をレコーディングした。[22]
2016年初頭、ユンガーはペギー・リーを讃えるジェームズ・ギャビンのリンカーン・センター・ソングブック・シリーズの注目アーティストとなった。[23]翌年、ユンガーは『Playerist Poetry Magazine』の音楽特集号に短い紹介文を書いた。
ユンガーはイギリス人監督ロビナ・ローズの映画『ナイトシフト』でバーガール役を演じた。[24]デビー・イシットのスナーリング・ビースティ・シアター・カンパニーのために、ロイヤル・コート・アップステアーズの『夫を料理した女』とトライシクル・シアターの『マチルダ・ライアー』の音楽を作曲した。BBCテレビのイシットの『10 by 10』にも出演した。2002年、ブリティッシュ・カウンシルはニューヨークのフリー・シアターでユンガーが3週間上演した公演を支援した。[14]
ユンガーは、全国放送のBBCラジオ2(「We Stayed in with Jungr and Parker」のシリーズ3つとエディンバラ特別番組2つ)、BBCラジオ3(Heavy Entertainment向けにペルシャ音楽に関する番組2つ「Sweet Lips Dark Eyes」とエチオピア音楽に関する番組2つ「Shaking Shoulders and Honey Beer」)、[25] BBCラジオ2(Soundbite Productions向けの2時間の芸術特別番組「The Hoppings」の脚本家兼プレゼンター)、BBCラジオ4(Malawi Diaryのプロデューサー、ポール・ドッジソン)で多数の番組の司会、執筆、調査を行ったほか、カナダのCBCではThe Global Villageの定期寄稿者として、またWoman's Hour、Kaleidoscope、Saturday Review、Saturday Live、A Good Readなど多くのBBC芸術番組に寄稿している。[26] [27] [28]
ユンガーは、ブライアン・ヒル監督の英国アカデミー賞受賞映画『フェルサム・シングス』で、若い犯罪者たちに発声法を指導した。[29]彼女はロンドン・メトロポリタン大学に発声コースを創設し、レイズ・ザ・ルーフ・ホースマン合唱団(彼女が創設)を結成し、数年間運営した。[30]
2012年、彼女は地元のミュージシャン、作詞家、詩人とともに、コービーのコアシアターのために歌曲集「ディープ・ルーツ・トール・ツリーズ」を創作し、2014年8月にコービーのサッカー場で地元のミュージシャン、ディープ・ルーツ・トール・ツリーズ合唱団、アントニー・ウィードン指揮のロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が参加したコンサートで最高潮に達した。このコンサートは、メイド・イン・コービー・アーツ・カウンシル・イングランドの取り組みの始まりとなった。[31]
書き込み
- シンデレラ(2005年)、(作詞)、ジャックと豆の木(2006年)、(作曲・作詞)、美女と野獣(2007年)、(作曲・作詞)。監督(すべて) - カル・マククリスタル、パントマイム(ニューベリー・コーン・エクスチェンジ)
- ノラの箱舟のバラード– 歌:バーブ・ユンガーとラッセル・チャーニー、脚本:バーブ・ユンガーとアンディ・ゴールドバーグ、バーブ・ユンガーの原案による。イングランド北東部で開発中。これまでにニューヨークとロンドンでワークショップと朗読会が行われた。2011年6月にビリンガム・プレイヤーズによって上演された。[32]
- ジャングル・ブック(作詞家) - バーミンガム・ステージ・カンパニー、2011/12年に再ツアー[33]
- 『ザ・ファビュラス・フラッターバイズ』(2010年)(脚本、作曲、作詞)、2010年春にリトルエンジェル人形劇場で制作。[34]
- リバー・バーズ・フライング・ホーム - リバー・バーズ・フライング・ホームは、2018年4月にロイヤル・コート・リバプールで初演され、作詞はバーブ・ユンガー、作曲はレベル42のマイク・リンダップ、脚本はバーブ・ユンガー、ジョージ・シートン、リンダ・マクダーモット。ロイヤル・コート・リバプールとジェームズ・シーブライト・プロダクションズがジョージ・シートンと共同でプロデュースし、ベンジー・スペリングが監督を務めた。[35]
- チョコレートケーキ- ベストセラー児童文学作家マイケル・ローゼンの詩に基づき、監督ピーター・グランヴィルとバーブ・ユンガーが共同で脚色し、バーブ・ユンガーが音楽と歌を担当したチョコレートケーキは、2018年3月にポルカ子供劇場で開幕し、2018年の春と夏にツアーを行った。[36]
- ライオンの隠れ家- 2016年秋にポルカ子供劇場で開幕し、その後リトルエンジェル劇場、イズリントン、オックスフォードプレイハウスで上演された。ポルカ劇場とオックスフォードプレイハウスがプロデュース。ピーター・グランヴィルが監督し、バーブ・ユングラーが歌と音楽を担当。2018年秋にピグテールプロダクションズと共に全国ツアーを行った。[37]
- 歌う人魚- ジュリア・ドナルドソンのベストセラー児童書を原作とし、2月にリトルエンジェル・パペット・シアターで上演される。監督のサマンサ・レーンとバーブ・ユンガーが共同で脚色し、バーブ・ユンガーの歌と音楽がフィーチャーされている。[38]
- クマ狩りに出かけよう- マイケル・ローゼン著、ヘレン・オクセンバリー絵本をミュージカル化した作品。作曲・作詞はバーブ・ユンガー。脚色はピーター・グランヴィルとバーブ・ユンガー。[39]
- 『ピクシーとプディング』 - バーブ・ユンガーとサマンサ・レーンの共作で、バーブ・ユンガーが作曲と歌を担当。『ピクシーとプディング』はリトルエンジェルシアターのクリスマスショーとして2019年12月から2020年2月まで上演された。[40]
- ジャック対ジャイアント- 『ベアハント』や『ライオンの隠れ家』の制作チームであるピーター・グランヴィルとバーブ・ユングラーが制作。このショーはポルカ劇場で初演され、2023年2月11日から3月26日まで上演された。[41]
私生活
彼女は1981年から1991年までミュージシャン兼作家のリチャード・「ダン」・ボウリング(画家フランク・ボウリングと作家パディ・キッチンの息子)と結婚していた。[42]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- ブーケ・オブ・バーブス(マグネット、1985年)
- ウィキッド(デュリウム、1987年)
- 既製品(ユーティリティ、1989年)
- 橋を越えて(リーピング・リザード、1990年)
- ヘル・ベント・ヘブン・バウンド(ハーバータウン、1993年)
- クルジット・バムラとラッセル・チャーニー による『ドゥルガ・ライジング』(KEDA、1996年)
- ベア(イレギュラー、1999)
- シャンソン: ザ・スペース・イン・ビトウィーン(リン、2000)
- 『エヴリ・グレイン・オブ・サンド:バーブ・ユンガーがボブ・ディランを歌う』(リン、2002年)
- ウォータールー・サンセット(リン、2003年)
- ラブ・ミー・テンダー(リン、2005年)
- クレア・マーティンとマリ・ウィルソンのガール・トーク (リン、2005年)
- ジャスト・ライク・ア・ウーマン (リン、2008年)
- 私が愛した男たち(Naim、2009年)
- 黒いロングコートの男: バーブ・ユンガーがボブ・ディランを歌う(リン、2011)
- ストックポートからメンフィスへ(Naim、2012年)
- ハード・レイン(クリスタリン、2014年)
- ウォーキング・イン・ザ・サン(リン、2006年)
- あの頃(ストックフィッシュ、2015年)
- 嵐からの避難所(リン、2016年)
- カム・トゥゲザー(クリスタリン、2016年)
- 蝶のように舞う(クリスタリン、2018年)
- ボブ、ブレル、そして私(クリスタリン、2019)
- In My Troubled Days - The Fourth Choirとのシングル(Kristalyn、2020年)
- ダンシング・イン・ザ・ダーク - サイモン・ウォレスとのシングル(クリスタリン、2020年)
- バーブ・ユングがレナード・コーエンを歌う - クレイジー・コックスでのライブ(クリスタリン、2022年)
- マイ・マーキー(マーキー・レコード、2023年)
ゲストとして
マイケル・パーカー
- ウィキッド(1986)
- ブルーデビルズ(1987)
- ナイト・アンド・デイ(1988)
- オフ・ザ・ペグ(1988)
- オーバー・ザ・ブリッジ(1990)
- カナダ(1992)
他の人と
- ロブ・ジョンソン、『ジェントルメン』ジェニー・カー、ジュード・アボット、ジョン・フォレスター共演(イレギュラー、2013年)
- ロブ・ジョンソン『経験に対する希望の勝利』(2002年)
- ジョナサン・クーパー、『キスの魔法』(2008年)
- ペギー・シーガー、『時代劇:男性と女性のための女性の歌』(1998年)
- イアン・ショー、『Uneasy Street』(2005)
参考文献
- ^ 「パム・ジェムズの伝記(1925-)」。Filmreference.com 。 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「He's Gone」. Musicstack.com . 2016年2月12日閲覧。
- ^ “Three Courgettes”. Songkick.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「テレビ・ラジオ・データベース - 1993年8月27日のリスト」Tvrdb.com 。 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「ゲノム」。BBC 。 2020年5月27日閲覧。
- ^ “1987 Winner – Brown Blues: Arnold Brown with Barb Jungr & Michael Parker”. 2012年5月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月20日閲覧。
- ^ 「リーズ卒業生」リーズ大学。 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Encyclopedia of Jazz Musicians」.ジャズ. 2016年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「British Musicological Societies' Conference 1999」Goldenpages.jpehs.co.uk . 2020年5月27日閲覧。
- ^ “Bare - Barb Jungr | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic”. AllMusic . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「涙と笑いの谷を越えて」ヘラルド・スコットランド2020年5月27日閲覧。
- ^ “Irregular Records Catalogue”. Irregularrecords.co.uk . 2020年5月27日閲覧。
- ^ ab “Linn Records”. Linnrecords.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ ab “The Bistro Awards”. Bistroawards.com . 2012年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月27日閲覧。
- ^ Hewett, Ivan (2007年6月6日). 「ヘッケラーがいかに調和を生み出したか」. Telegraph.co.uk . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「2008年ナイトライフ賞受賞者発表」Syhamstra.com 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Barb Jungr: Stockport to Memphis アルバムレビュー」Allaboutjazz.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ ハンクス、スティーブン。「BWW 2014 NYキャバレーアワードニュース:オバーリン、ハークネス、ユング、デロイ、シャルヒリンが2月23日のジョーズパブショーで特別「エディターズアワード」を受賞」。BroadwayWorld.com 。2020年5月27日閲覧。
- ^ 「雲の後ろの月」Jonathancooper.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ “Girl Talk”. Linnrecords.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「レビュー:バーブ・ユンガーがビートルズの音楽に力強い声を吹き込む」ニューヨーク・タイムズ。 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Recording Shelter」. Linnrecords.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Is That All There Is? Remembering Peggy Lee hosted by James Gavin, featuring Jane Monheit, Nellie McKay & other」Americansongbook.org . 2020年5月27日閲覧。
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- ^ 「アーティスト伝記: Barb Jungr」Jazzreview.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ “Saturday Live”. BBC . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「A Good Read」BBC 。 2020年5月27日閲覧。
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- ^ “Raise the Roof”. Raisetheroofsingers.com . 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Deep Roots Tall Trees」. deeprootstalltrees.org . 2020年6月12日閲覧。
- ^ 「The Ballad of Norah's Ark」。2013年4月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ジャングル・ブック | プロダクション | バーミンガム・ステージ・カンパニー」www.birminghamstage.com . 2020年6月12日閲覧。
- ^ 「The Fabulous Flutterbys | 劇場レビュー」。ガーディアン。2010年5月16日。 2020年5月27日閲覧。
- ^ 「The Liver Birds Have Landed」ロイヤル・コート劇場2018年5月4日2020年9月23日閲覧。
- ^ 「マイケル・ローゼンのチョコレートケーキ」ポルカシアター。 2020年9月23日閲覧。
- ^ 「幼児のためのライオンの隠し方」ポルカシアター。 2020年9月23日閲覧。
- ^ 「The Singing Mermaid | Little Angel Theatre」 。 2020年9月23日閲覧。
- ^ 「We're Going on a Bear Hunt | Little Angel Theatre」 . 2020年9月23日閲覧。
- ^ 「The Pixie and the Pudding | Little Angel Theatre」 . 2020年9月23日閲覧。
- ^ Kennedy, Marian (2023年2月20日). 「Jack v. Giant at the Polka Theatre」. LondonTheatre1 . 2023年3月31日閲覧。
- ^ ジャギ、マヤ(2007年2月24日)。「芸術に生きる:フランク・ボウリング」ガーディアン。 2020年5月13日閲覧。
外部リンク
- バーブ・ユング – 公式サイト
- AllMusicの Barb Jungr
