アルタクセルクセス（オペラ）

アルタクセルクセス
トーマス・アーン作曲のオペラ
タイトルロールのエリザベス・ヴェストリス・アン・トラヴェスティ（1827年）
台本作家	おそらくアーネ
に基づく	メタスタージオのアルタセルセ
プレミア	1762年2月2日 ( 1762-02-02 ) コヴェントガーデン劇場、ロンドン

『アルタクセルクセス』は、トーマス・アーン作曲の3幕オペラで、メタスタージオの1729年の台本『アルタセルセ』の英語版（おそらくアーン自身による）に曲が付けられている。 ^[1]最初の英語オペラ・セリアである『アルタクセルクセス』は、1762年2月2日にコヴェント・ガーデンのシアター・ロイヤルで初演され、 ^{[1] 1830年代後半まで定期的に上演され続けた。その筋書きは、}アルタバノスによって暗殺された父クセルクセス1世の後を継いだ歴史上の人物、アルタクセルクセス1世に大まかに基づいている。

コヴェントガーデンのシアターロイヤルで上演された『アルタクセルクセス』の初演（1762年2月2日）は大成功を収めた。この作品は翌年同劇場で再演されたが、この2度目の上演は暴動で台無しになった。^[2] 1763年2月24日、半額入場料の廃止に抗議する暴徒が上演中に劇場を襲撃した。当時の『ジェントルマンズマガジン』の記事によると、

行われた被害は、同種の事件でこれまでに知られているものの中で最大のものであった。ボックス席とピットのベンチはすべて完全に引き裂かれ、ガラスとシャンデリアは壊れ、ボックス席の内張りは切り裂かれた。暴徒の無謀さはすさまじく、ボックス席の間の木製の柱を切り落とした。もし柱の内側が鉄でなかったら、彼らはギャラリーを頭から倒していただろう。^[3]

1790年までに『アルタクセルクセス』は100回以上上演されており、1765年から1767年の間にはダブリンだけで48回上演された。 ^[4]米国では、1765年に早くもフィラデルフィアで序曲が上演され、 1767年にはニューヨークでオペラのアリアが演奏された。 ^[5]オペラ全曲の米国初演は1828年1月31日にニューヨークのパーク劇場で行われ、エリザベス・オースティンがセミラ役を演じた。^[6] 『アルタクセルクセス』は70年以上にわたってロンドンのレパートリーに残り、ドルリー・レーン劇場（1780年、1820年、1827年、1828年）、コヴェント・ガーデン劇場（1813年、1827年、1828年）、セント・ジェームズ劇場（1836年）などで定期的に再演された。アルタクセルクセスの楽譜は1762年に出版されたが、レチタティーヴォや最後の合唱は含まれていなかった。オリジナルの演奏版楽譜は、1808年にロイヤル劇場を破壊した火災で失われた。それ以降、この作品の演奏には、 1813年にヘンリー・ビショップとジョン・アディソンによって再構成された短縮版が使用された。 ^[7]

この作品の著名な現代における再演としては、1962年にロンドンのセント・パンクラス・タウンホールでセント・パンクラス・フェスティバルの一環として上演されたこと、1979年のBBCコンサート、2002年にイアン・ペイジ指揮のクラシカル・オペラ・カンパニーによるセント・ジョンズ・スミス・スクエアでのコンサートなどがある。^[8]トーマス・アーネ生誕300年を記念して、 2009年10月にロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスのリンベリー劇場で『アルタクセルクセス』の完全舞台化が上演された。このプロダクションはマーティン・ダンカンが監督し、ヨハン・エンゲルスがデザインし、イアン・ペイジによる新しい上演版のスコアとダンカン・ドルースによる最後の合唱の再構成が使用された。キャストにはアルタクセルクセス役のクリストファー・エインズリー、レベッカ・ボットーネ、ケイトリン・ハルカップ、エリザベス・ワッツがいた。^[9]

アルタクセルクセスは、カストラート歌手が絶頂期にあった時代に作曲された。タイトルロールのアルタクセルクセスとアルバセスは、それぞれイタリアのカストラート、ニコロ・ペレッティとジュスト・フェルナンド・テンドゥッチのために書かれた。カストラートの衰退に伴い、19世紀にはタイトルロールは女装した女性によって歌われた。1827年と1828年のロンドンでの公演では、アルタクセルクセスはコントラルトのエリザ・パトンとエリザベス・ヴェストリスによって歌われた。現代の公演では、この役はカウンターテナーが演じることが多い。より技巧的なアルバセスの役は、19世紀に配役がかなり不安定だった。^[10]この役はソプラノで歌われることもあれば、1827年の役を歌ったジョン・ブラハムのようにテノールに転調されることもあった。現代のカウンターテナーには高すぎると考えられ、 1995年のハイペリオン録音ではメゾソプラノのパトリカ・スペンスがアルバセスを歌った。 ^{[7]この役は2009年}のロイヤル・オペラ・ハウスの再演でもメゾソプラノで歌われた。^[9]

舞台:紀元前465年頃の古代ペルシャ

オペラはクセルクセスの宮殿の月明かりに照らされた庭園で始まる。クセルクセス王の娘マンダネと王の将軍アルタバネスの息子アルバセスは恋に落ちている。クセルクセスは彼らの結婚に反対し、アルバセスを宮殿から追放した。アルバセスは壁をよじ登って庭園に入る。若い恋人たちが互いへの愛とアルバセスの追放に対する絶望を語っているとき、アルタバネスが血まみれの剣を持って現れる。クセルクセスによる息子の扱いに対する怒りとアルバセスを王にしたいという願望が、アルタバネスをクセルクセス暗殺へと導いた。アルタバネスはアルバセスに殺人を告白し、自分の血まみれの剣をアルバセスの剣と交換する。

王の息子アルタクセルクセスが護衛とともに到着する。アルタバネスは父の死を告げ、アルタクセルクセスの兄ダリウスを殺人の罪で告発する。「真夜中に彼以外に誰が宮殿に侵入できただろうか？ 誰が王の寝床に近づけただろうか？ いや、王の野望など…」アルタクセルクセスはアルタバネスに、父の死の復讐としてダリウスを殺すよう命じる。その後、庭園でアルタクセルクセスはアルタバネスの娘でアルバセスの妹であるセミラに愛を告白する。

王宮で、ダレイオスの処刑が発表される。しかし、リメネス（セミラに恋していた）は、アルバセスを鎖でつないで部屋に引き入れ、クセルクセス殺害に使われた血まみれの剣がアルバセスの所持品から見つかったと告げる。アルバセスは死刑を宣告される。しかし、アルバセスの長年の友人であったアルタクセルクセスは、アルバセスの罪を疑う。アルタクセルクセスはアルバセスを牢獄から釈放し、秘密の通路を通って逃亡させる。アルタクセルクセスに勇気づけられたリメネスは、アルタクセルクセスに対する反乱を率いて出陣する。

太陽の神殿で、アルタクセルクセスは貴族たちに囲まれ、臣下の権利、法律、慣習を守ることを誓い、聖杯を飲むことでこれを誓おうとするが、アルタバネスが飲み物に毒を盛っていることには気づかない。アルタクセルクセスが杯を飲む前に、リメネスとその部下が宮殿の門にいるという知らせが届く。アルバセスが裏切り者を殺し、アルタクセルクセスに友人が無実であることを確認したため、危険は回避される。アルタクセルクセスは代わりに聖杯をアルバセスに差し出し、無実を誓わせる。

アルタバネスは今、息子の死を見届けるか、真実を告白するかという選択を迫られている。彼は皆に、アルタクセルクセスを殺すつもりで杯に毒を入れたこと、そしてクセルクセスも暗殺したことを告白する。アルタバネスは鎖につながれて連行される。アルタクセルクセスはセミラへの愛とアルバセスへの感謝から、彼らの父親を死刑ではなく永遠の追放に処する。オペラは2組の恋人が再会し、皆が歓喜するところで終わる。^[11]

• 「戦争の警報に疲れた兵士」（第3幕でマンダネが歌う）は、特に19世紀に、名ソプラノ歌手によるリサイタルで頻繁に演奏された曲である。アンリエット・ソンタグはアメリカでのコンサートで何度もこの曲を歌ったが、当時のニューヨークの批評家は「最初から最後まで、三つ子の歌唱練習にすぎない」と評した。^[12]歌手の間での人気は20世紀まで続いた。ジョーン・サザーランドとビヴァリー・シルズの両名がこのアリアを録音している。^[13]
• 「水が海を分けた」（第3幕でアルバセスが歌う）は、18世紀と19世紀に人気のあったコンサート曲である。ジェイムズ・ジョイスの『フィネガンズ・ウェイク』にもこの曲への言及がいくつかある。^[14]グリーン・ルーム・ゴシップ（ロンドン、1808年）によると、この曲の美しさは、アルネと初代マンダネのシャーロット・ブレントとの間にかなりの軋轢を生んだという。

  アーネ博士が初めてオペラ「アルタクセレス」のリハーサルに持ち込んだとき、テンドゥッチは「水が海から分かれた」というアリアを非常に効果的に歌ったので、マンダネ役を作曲したブレント嬢は、かなり激しい調子でアーネ博士のところへ飛んでいき、「マンダネを誰にでも任せればいい。テンドゥッチはこの作品の最高のアリアを作曲したのだから」と言った。かわいそうな博士は彼女をなだめようとしたが無駄だった。彼女は手に負えなかった。彼は劇場から退いて座り、「胸を熱く燃え上がらせないように」の最初の言葉を書き、他の点では劣るものの、「水が分かれた」と同じ性格のアリアを作曲した。彼はこれをブレント嬢に披露した。ブレント嬢は最初の行を自分の激しい気性に当てはめたことに驚き、博士に「私は落ち着きました。彼に仕えるために全力を尽くして歌います」と言った。^[15]

• 「ああ、あまりに愛らしく、あまりに不親切」（第1幕でアルバセスが歌う）はマリリン・ホーンによって録音され、デッカのアルバム『ベル・カントの時代』に収録されている。サイモン・ヒージズによると、ミュートされたヴァイオリンとピチカート・ベースによるこの曲の編曲は、フィリップ・ヘイズの1763年の仮面劇『テレマコス』のアリア「やがて汝の運命の時が来る」の編曲に影響を与えたという。^[16]
• 「美しいオーロラよ、どうか留まって」 (第 1 幕でアルバセスとマンダネが歌う) は、1769 年にニューヨークのヴォクスホール ガーデンでのコンサートで早くも米国で演奏され、1794 年にはシティ タバーンでのコンサートでも再び演奏された。^{[17]また、1796 年にはフィラデルフィアでのコンサートで}レイナー テイラーとミス ハントリーが歌い、同年、フィリッポ トリソビオによるピアノと声楽の編曲版として「アルタクセルクセスの有名なデュエット. 美しいオーロラ」というタイトルで出版された。^[18]このオペラのより華麗な部分とは異なり、1835 年にジョージ ホガースが「当時のよりシンプルなイタリア スタイルの魅力的な模倣」と評した。 ^[19]

1979年のBBCコンサートのライブ録音はかつてLPで入手可能だった。しかし、CDでリリースされた最初のメジャースタジオ録音はハイペリオンレコードからのものである。^[20]

• アルタクセルクセス(英語版オルフェウス第 33 巻) – クリストファー ロブソン (アルタクセルクセス)、キャサリン ボット(マンダネ)、パトリシア スペンス (アルバセス)、イアン パートリッジ(アルタバネス)、リチャード エドガー ウィルソン (リメネス)、フィリッパ ハイド (セミラ)、ザ パーリー オブ インストゥルメンツ、ロイ グッドマン(指揮)。レーベル:ハイペリオン レコード(1996 年に CDA67051/2 としてリリース、2009 年に CDD22073 として再リリース)

2009年、アーネ生誕300周年を記念してコヴェントガーデンのロイヤルオペラハウスで『アルタクセルクセス』が上演され、その後2010年にリンレコードからスタジオ録音がリリースされた。

• アルタクセルクセス– クリストファー・エインズリー（アルタクセルクセス）、エリザベス・ワッツ（マンダン）、ケイトリン・ハルカップ（アルバセス）、アンドリュー・ステイプルズ（アルタネス）、レベッカ・ボットーネ（セミラ）、ダニエル・ノーマン（リメネス）。クラシックオペラカンパニー。イアン・ペイジ（指揮者）。レーベル: Linn Records (CKD 358として2010年にリリース)

• Metastasioのオリジナルのイタリア語台本、hyperion-records.co.uk
• アルタクセルクセス（アルネ）：国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜