成功の秘訣

成功の秘訣
2008年10月、ブラジリアでライブを行うオス・パララマス・ド・スセッソ。
背景情報
起源	セロペディカ、RJ、ブラジル
ジャンル	新しい波 レゲエロック スカ ポップロック
活動年数	1977年～現在
ラベル	エミ
メンバー	ヘルベルト・ヴィアナ・ ビ・リベイロ・ ジョアン・バローネ
過去のメンバー	バイタルディアス
Webサイト	osparalamas.com.br

オス・パララマス・ド・スセッソ（単にパララマスとも呼ばれる）は、 1970年代後半にリオデジャネイロのセロペディカで結成されたブラジルのロックバンドです。1982年以降のメンバーは、ハーバート・ヴィアナ（ギター、リードボーカル）、ビ・リベイロ（ベース）、ジョアン・バローネ（ドラム）です。バンドは当初、レゲエとスカをロックと組み合わせましたが、後にホーンアレンジとラテンのリズムを追加しました。

パララマスは、ブラジリアに住み、地元のバンドと友人だったことから「ブラジリアギャング」の一員とみなされていたが、本来の出生地はセロペディカであった。ハーバート ヴィアナとフェリペ "ビ" リベイロは、その街で幼なじみで隣人同士だった。ハーバートの父親は軍人で、ビの父親は外交官だった。1977 年、ハーバートは陸軍学校に通うためにリオに行き、そこでビと再会した。2 人はバンドを結成することにし、ハーバートはギブソン ギターで、ビは音楽の訓練をまったく受けておらず、イギリス旅行中に購入したベース ギターを持っていた。ドラマーのヴィタル ディアスが後に加わった。1979 年、全員が前庭検査の勉強で忙しかった頃に 2 人は別れたが、1981 年に音楽活動を再開した。

3人はビの祖母の家（この家は「オンディーナおばあちゃんは本当にかっこいい」という曲のインスピレーションとなった）とメンデスの農場でリハーサルを行い、小さな会場で公演を行った。彼らのセットリストはそれほど真面目なものではなかった（「季節外れのペンギンに会えなくなった」などの曲があった）。彼らは同じ精神でバンド名を考え、最初の候補は「おばあちゃんの小さな椅子」だった。「成功の泥よけ」を意味する「Paralamas do Sucesso」という名前はビが考案したもので、3人ともとても面白いと思ったので採用された。当初、ハーバートはギター奏者のみであり、グループにはロネルとナルドという2人のリードシンガーがいたが、2人とも1982年に脱退した。

1982年、ヴィタルはリオデジャネイロ連邦農村大学での演奏を欠席し、ジョアン・バローネが代わりに参加した。バローネがバンドを脱退した後、バローネがドラマーとなった。ヴィタルは後にデモ曲「Vital e sua Moto」にインスピレーションを与え、バンドはこの曲をFM局のラジオ・フルミネンセに送った。このFM局は、後にブラジルで全国的に認知されることになる多くのバンドを放送した最初の局であった。この曲は1983年の夏にかなり放送され、パララマスは、同世代の人気歌手のルル・サントスのオープニング・アクトとして、サーコ・ヴォアドールで初めてメジャーなステージに立った。その頃、彼らはEMIブラジルと契約し、最初のアルバム「Cinema Mudo」（後にハーバートは「レコード会社の人間によって操作された」と表現した）をレコーディングし、そこそこの成功を収めた。

1984年、彼らは2枚目のアルバム『O Passo do Lui』をリリースした。このアルバムにはヒット曲「Óculos」、「Me Liga」、「Meu Erro」、「Romance Ideal」、「Ska」などが収録されており、バンドは第1回ロック・イン・リオに出演し、パララマスのコンサートは最高のコンサートの一つと評された。

全国ツアーの後、彼らは1986 年にSelvagem? をリリースしました。このアルバムは、バンドの最初のリリースの「操作」に対抗するものであり、そのカバー (森の真ん中で腰にシャツを巻いただけのビの弟が登場) は、レゲエ、ロック、アフリカのリズムを大胆に組み合わせたものでした。Liminha ( Os Mutantesの元ベーシスト) がプロデュースしたこのアルバムには、ヒット曲「Alagados」、「A Novidade」(ジルベルト・ジルとの最初のコラボレーションで、2 番目のトラックは彼と共作)、「Melô do Marinheiro」、「Você」(ティム・マイアの曲のカバー) が収録され、70 万枚以上を売り上げました。これにより、パララマスは翌年 モントルー・ジャズ・フェスティバルで演奏することになりました。

1987年、バンドはモントルーでの演奏を収録した初のライブアルバム『 D 』をリリースした。これはバンドの常連のコラボレーターであるキーボード奏者のジョアン・フェラをフィーチャーした初のアルバムであり、フェラは現在もバンドとツアーを行っている。モントルーの後、パララマスはロリンピアでも演奏し、南米をツアーし、アルゼンチン、チリ、ウルグアイ、ベネズエラで人気を博した。

4枚目のスタジオアルバム「Bora-​​Bora」は1988年にリリースされた。このアルバムでは、ピアノ、ホルン、サンプリングがバンドに初めて導入された。アルバムには、「O Beco」のような社会政治的な曲と、「Quase Um Segundo」（キッド・アベーリャのリードシンガー、ポーラ・トーラーとの関係の終わりについて歌われていると思われる）のような内省的な曲の両方が収録されている。「Bora-​​Bora」は、バンドがレコーディングをセルフプロデュースするいくつかの試みの最初のものである。翌年にリリースされた「Big Bang」も同じ流れを引き継ぎ、「Perplexo」のような深い社会的メッセージを伴う明るい曲や、「Lanterna dos Afogados」のような詩的で叙情的な曲をフィーチャーしている。

1988年、ブラジルの映画監督サンドラ・コグットは、ミュージシャンやファンへのインタビュー、サンパウロのイビラプエラ競技場とスイスのモントルーでのライブショーのシーンを盛り込んだ、このグループを称えるドキュメンタリーを監督した。^[1]

1990年、パララマスは初のコンピレーション『Arquivo』をリリースした。このアルバムには『Vital e Sua Moto』の新バージョン『Vital 1990』と、ラジオで大々的に放送された未発表曲『Caleidoscópio』（女性のみのバンド、Sempre LivreのDulce Quentalがオリジナルを録音）が収録されている。

バンドは 1990 年代前半を実験に捧げた。6 枚目のスタジオ アルバム「Os Grãos」は 1991 年にリリースされた。このアルバムにはキーボードを主体としたあまりポピュラーでない曲が収録されており、バンドの売上記録は低調だったが、フィト パエスの曲のポルトガル語版「Trac-Trac」と「Tendo a Lua」という 2 つのヒット曲が収録されている。しかし、このアルバムの失敗は、フェルナンド コロール政権 下でブラジルが経験した深刻な経済危機にも起因している。

ヴィアナが初のソロアルバムをリリースする小休止期間の後、トリオはライブパフォーマンスを再開し、バンドはマスコミから厳しい批判にさらされていたにもかかわらず、チケットは完売した。1993年後半、ハーバート、ビ、バローネはロンドンで3か月を過ごし、フィル・マンザネラがプロデュースした『セヴェリーノ』をレコーディングした。1994年にリリースされたこのアルバムには、ブライアン・メイが参加した曲「El Vampiro Bajo El Sol」がある。このアルバムはバンドの前作よりもさらに実験的で、過度に凝ったアレンジが施されていたため、ラジオ局や一般大衆から完全に無視され、わずか55,000枚しか売れず、パララマスとしては史上最低の売り上げとなった。

母国ブラジルでは忘れ去られつつあったが、アルゼンチンでは絶大な人気を集めていた。1992年にヒスパニック系アメリカ諸国で発売され、ヒット曲のスペイン語版を収録したコンピレーションアルバム『Paralamas』は近隣諸国で大ヒットした。ヒスパニック市場で発売された次のアルバム『Dos Margaritas』 （ 『Severino』のスペイン語版） が大ヒットしたため、ライブパフォーマンスの需要が高まった。

アルバムの売り上げは振るわなかったものの、セヴェリーノのツアーは大衆の間で大成功を収めた。1994年後半に録音された3回の公演シリーズは、翌年バンドの2枚目のライブアルバム『Vamo Batê Lata』としてリリースされた。これには未発表曲4曲を収録したEPが付随していた。「Uma Brasileira」（ハーバートとジャヴァンのコラボ）、「Saber Amar」、「Esta Tarde」、そして連邦区から追放された後バンドに再びスポットライトを当てた物議を醸した「Luís Inácio (300 Picaretas)」である。この曲は、当時連邦下院議員だった元ブラジル大統領ルイス・イナシオ・ルーラ・ダ・シルバの「国民議会は名誉ある人々と300人のインチキ医者で構成されている」という発言に言及したものである。わかりやすい曲とポップジャンルへの回帰は、バンドが商業的にも批評家からも称賛される復活を後押しした。その結果、彼らのキャリアの中で最も売れたアルバムとなり、100万枚近くが売れた。

同じ頃、バンドはあからさまに制作されたミュージック ビデオに力を入れ、1995 年から 1999 年にかけて 11 回の MTV ビデオ ミュージック ブラジル アワードを受賞しました。最初の 2 つの賞は 1995 年に「Uma Brasileira」のビデオで受賞し、最優秀ポップ ビデオ賞と視聴者賞を獲得しました。

それ以来、パララマは「ロウリーニャ・ボンブリル」、「ブスカ・ヴィダ」、「エラ・ディセ・アデウス」、「オー・アモール・ナオ・サベ・エスペラール」（マリサ・モンテ、ダド・ヴィラ=ロボスとのコラボレーション）などのヒット曲を次々と生み出した。次の2枚のスタジオアルバム、1996年の『Nove Luas』と1998年の『Hey Na Na』に収録。Nove Luas は1 か月で 250,000 部を販売しましたが、Hey Na Na はわずか 1 週間で同等の部数を販売しました。

1999年、MTVブラジルはバンドにアルバム「MTV Unplugged」のレコーディングを依頼した。彼らは最大のヒット曲を演奏する代わりに、「Bora Bora」、「Vai Valer」、「Trem da Juventude」などあまり知られていない曲が中心のレパートリーを選んだ。パララマスは、Chico ScienceとLegião Urbanaにも敬意を表した。また、「Sincero Breu」と「Um Amor Um Lugar」という2つの新曲もフィーチャーされ、これらは元々Fernanda Abreuによってレコーディングされた。このライブアルバムは50万枚以上を売り上げ、ラテングラミー賞のベストブラジルロックアルバムを受賞し、完売の世界ツアーとなった。

アンプラグドツアーは2000 年末まで延長され、このときトリオは 2 枚目のコンピレーション アルバム『Arquivo II 』をリリースしました。このアルバムには、バンドの全アルバム ( 『 Severino 』を除く) の曲と、「Mensagem de Amor」の再録音、そしてHerbert ViannaとPaulo Sérgio Valleの共同制作による新曲「Aonde Quer que Eu Vá」が収録されています。このアルバムには、 Ivete Sangaloのヒット曲 2 曲も収録されています。

その後、パララマスは6か月の休暇と、約20年にわたるコラボレーションを経て、グループのサウンドを再構築すると発表した。計画は新しいロックアルバムを指していた。

2001 年 2 月 4 日、バンドに悲劇が襲った。ハーバートと妻のルーシー・ニーダム・ヴィアナを乗せた飛行機が、リオデジャネイロのアングラ・ドス・レイスにあるダド・ヴィラ＝ロボスの家に向かう途中で墜落した。墜落でルーシーは即死し、ハーバートは昏睡状態に陥った。墜落は一面のニュースとなり、リオデジャネイロのコパカバーナにあるコパ・ドール病院で生き延びるために奮闘するハーバートの姿を国中が追った。

ハーバートは最終的に昏睡状態から目覚めましたが、事故後、車椅子生活となり、話すことや演奏することに長期間の困難を抱えました。長年の治療の後、脳に永久的な損傷を受けたにもかかわらず、ハーバートは回復に向けて大きな進歩を遂げました。この困難な時期でも、彼の音楽の才能は失われず、2002 年 10 月に自宅スタジオでバンドと再びリハーサルを始めました。これが、事故前に作曲された曲を収録した Longo Caminhoというタイトルの新しい CD の録音につながりました。

2005年に彼らはHojeをリリースし、2009年にはBrasil Aforaをリリースしました。これは最初はデジタルダウンロードで利用可能で、後にCDでリリースされました。

2015年3月3日、元ドラマーのヴィタル・ディアスがリオデジャネイロで癌のため死去した。^[2]バンドは公式Facebookページでメンバーからのメッセージを掲載し、「この困難な時期に彼の妻、子供、友人たちに心からお見舞い申し上げます」と述べた。^[3]

2016年2月、バンドは歌手のナンド・レイス、ポーラ・トーラー、ピティとともに、毎年開催されアーティストをブラジルツアーに連れて行くプロジェクト「ニベア・ビバ！」が推進するツアーに参加することが発表された。7回のショーシリーズはブラジルのロックに敬意を表するものとなる。^[4]

1987年と1988年には、アフロバイーアのリズムがブラジルの主要ロックバンド、最も有名なのはオス・パララマス・ド・スセソのサウンドに影響を与え始めた。これは、もともとブラジルのバンドにインスピレーションを与えていた、英語志向の北米ロックグループの影響からの脱却を生み出した。^[5] この新しいサウンドで、ブラジルのバンドは外国の主流音楽を批判すると同時に、ブラジルのロックグループとより純粋にブラジル志向の音楽に新たな機会を創出することができた。この新しいサウンドは、オス・ムタンテス、ジルベルト・ジル、カエターノ・ヴェローゾ、ラウル・セイシャスなど、1960年代と1970年代の政治的影響を受けたアーティストの伝統も踏襲していた。よりアフロブラジル的なサウンドへの動きは、ファンク、ヒップホップ、ラップの国際的な爆発的な成長の結果でもあった。^[5]オス・パララマスは、レゲエ、アフロブラジル、スカのビートで最もよく知られている。 30年の歴史を通じて、バンドは継続的に成功したアルバムと、ブラジルの社会的、政治的現実を暴露したAlagados、Selvagem、Perplexoなどの物議を醸したディスクを制作してきました。彼らはさらに「Luís Inácio（300 Picaretas）」でブラジル議会を公然と批判しました。^[6]ハーバートの事故後、バンドは悲劇に直面しましたが、団結し、ブラジルのロックに尽力し続けました。2011年、バンドは結成25周年を祝い、最も影響力のあるアルバムSelvagem？ （1986）を再リリースし、ブラジル、アルゼンチン、ウルグアイ、ベネズエラで公演を行いました。2011年、曲「O Calibre」（Longo Caminho、2002年）は、ブラジルの歴史上最も成功した映画の1つであるTropa de Elite 2（Elite Squad: The Enemy Within）のサウンドトラックに収録されました。ハーバート・ヴィアナは、ブラジルのローリングストーン誌で、ブラジルの音楽史上最も影響力のあるギタリストの一人として紹介されました。ビ・リベイロもブラジル最高のベーシストとして紹介され、ジョアン・バローネはブラジルのトップドラマーの一人としてよく知られています。バンドは2012年に結成30周年を記念してツアーを行いました。

• (1983)シネマ無道
• (1984)愛の告白
• （1986）セルヴァジェム？
• (1988)ボラボラ
• (1989)ビッグバン
• (1991)オス・グラオス
• (1994)セヴェリーノ
• （1996）9 ルアス
• (1998)ヘイ・ナ・ナ
• (2002)ロンゴ・カミーニョ
• (2005)ホジェ
• (2009)ブラジル・アフォラ
• (2017)シナイス・ド・シム

• （1987）D
• (1995)ヴァモ・バテ・ラタ
• (1999) Acústico MTV: Os Paralamas do Sucesso
• (2004)生き続ける私たちの日々
• (2007)ロック・イン・リオ 1985

• (1990)アルキヴォ

• 2000年：最優秀ブラジリアンロックアルバム - Acústico MTV ^[7]
• 2001 : 最優秀ミュージックビデオ - 「Aonde Quer Que Eu Va」 (ノミネート)
• 2001年：最優秀ブラジルソング「A Lua Q Eu T Dei」（ノミネート）
• 2003 : ベスト ブラジリアン ロック アルバム -ロンゴ カミーニョ ^[8]
• 2003 : 最優秀ブラジルソング「Cuide Bem Do Seu Amor」 (ノミネート)
• 2006年: 最優秀ブラジリアンロックアルバム - Hoje ^[9]
• 2007年：ラテン音楽の伝説^[10]
• 2011 : ベスト ブラジリアン コンテンポラリー ポップ アルバム - マルチショー アオ ヴィヴォ パララマス ブラジル アフォラ (ノミネート)

• 1996年: 最優秀バンド^[11]
• 1999: 最優秀器楽奏者 (ジョアン・バローネ) ^[11]
• 2003年: 最優秀バンド^[11]
• 2003: 最優秀器楽奏者 (ジョアン・バローネ) ^[11]
• 2004: トリビュート (ハーバート・ヴィアナ) ^[11]
• 2006: 最優秀ビデオ (トップ 5) - 「Na Pista」^[11]

• 1995 : 最優秀ポップビデオ - 「ウマ・ブラジレイラ」^[12]
• 1995: 視聴者賞 - 「ウマ ブラジレイラ」^[12]
• 1996 : ビデオ・オブ・ザ・イヤー - 「ロウリーニャ・ボンブリル」^[13]
• 1996年: 最優秀ビデオ監督賞 - 「ロウリーニャ・ボンブリル」^[13]
• 1996: 最優秀編集ビデオ - 「ロウリーニャ・ボンブリル」^[13]
• 1997 : ビデオ・オブ・ザ・イヤー - 「Busca Vida」^[14]
• 1998 : ビデオ・オブ・ザ・イヤー - 「Ela Disse Adeus」^[15]
• 1998年: 最優秀ビデオ監督賞 - 「Ela Disse Adeus」^[15]
• 1998: 最優秀アートディレクション賞 - 「Ela Disse Adeus」^[15]
• 1998: 最優秀写真賞 - 「Ela Disse Adeus」^[15]
• 1998: 最優秀ポップビデオ - 「Ela Disse Adeus」^[15]
• 1999 : 最優秀編集ビデオ - 「Depois da Queda o Coice」^[16]
• 2008年：ドリームバンド -ビ・リベイロ（ベース）とジョアン・バローネ（ドラム）^[17]
• 2009年: 最優秀ライブパフォーマンス^[18]

• ハーバート・ヴィアナ– リードボーカル、ギター（1977年～現在）
• ビ・リベイロ– ベース (1977年～現在)
• ジョアン・バローネ– ドラムス (1977–現在)

• ジョアン・フェラ: キーボードおよびバックボーカル (1987年～現在)、パーカッション (1987年～1993年、2007年～現在)
• モンテイロ・ジュニア: サックス (1989年～現在)
• ビドゥ・コルデイロ：トロンボーン（1997年〜現在）

• レオ・ガンデルマン: サクソフォン (1983-1986)
• ジョージ・イスラエル: サックス (1987-1989)
• マトス・ナシメント: トロンボーン (1988-1989)
• デメトリオ・ベゼラ: トランペット (1988-2002)
• セノー・ベゼラ: トロンボーン (1989-1997)
• エドゥアルド・リラ: パーカッション (1993-2007)

• O Diario da Turma 1976-1986: A História do Rock de Brasília [クラスの日記 1976-1986: ブラジリアの岩の歴史] (ポルトガル語)。コンラッド。 2001年。
• フランサ、ジャマリ (2003)。Os Paralamas do Sucesso: Vamo Batê Lata (ポルトガル語)。サンパウロ、SP、ブラジル: Pão de Açúcar Group。ISBN 85-7326-275-3。
• ダピエーブ、アーサー (2007)。Os Paralamas do Sucesso (ポルトガル語)。マウリシオ・ヴァラダレスによる写真。

• 公式サイト
• ディシオナリオ・クラボ・アルビン・オス・パララマス・ド・スセッソ
• IMDbの Os Paralamas do Sucesso