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アメリカン・シェイクスピア・センター（ASC）は、バージニア州スタントンに拠点を置く地域劇団で、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲、同時代のベン・ジョンソン、ボーモント、フレッチャー、クリストファー・マーロウの作品、そしてジェームズ・ゴールドマンの『冬のライオン』やボブ・カールトンの『禁断の惑星への帰還』などシェイクスピアに関連する作品を中心に上演している。 [1] [ 2 ]
ASCは、1655年に取り壊されたロンドンのオリジナルの屋内ブラックフライアーズ劇場を世界で初めて再現した劇場、ブラックフライアーズ・プレイハウスで有名です。[ 3 ] [ 4 ]劇団として、ASCはブラックフライアーズ・プレイハウスでレパートリー劇団と共に年間8～9本のショーを制作しています。COVID -19のパンデミック以前は、ASCはブラックフライアーズと国内の他の場所で公演を行うツアー劇団も持っていました。ASCはまた、スタントンと各地での教育プログラムを通じて、学生や研究者に年間を通しての実験室を提供しています。[ 5 ]
アメリカン・シェイクスピア・センターは、1988年にラルフ・アラン・コーエン博士とジム・ウォーレンによってシェナンドー・シェイクスピア・エクスプレスとして設立されました。 [ 6 ]新しく組織された劇団が最初に上演した作品は『リチャード三世』で、地元を巡回する劇団員はジェームズ・マディソン大学の現役学生と卒業生で構成され、上演時間は2時間でした。[ 7 ]
1990年、同社は『真夏の夜の夢』と『ジュリアス・シーザー』のシーズンで、複数のショーをローテーションで上演し始めた。[ 6 ] [ 8 ]シェナンドー・シェイクスピア・エクスプレスは最初の5年間で急速に成長し、[ 9 ] 1988年にバージニア州で1つのツアーショーを行った後、1992年にはワシントンDCのフォルジャー・シェイクスピア図書館とロンドンとエディンバラでの海外公演を含む3つのショーのツアーへと拡大した。3年後、同社は米国、カナダ、フランス、ドイツ、スコットランドをツアーし、国立人文科学基金の6週間の研修会で同社の教育部門の構築を開始した。
1997年、シェナンドー・シェイクスピア・エクスプレスは、高校生を対象とした3週間の集中サマープログラムであるヤング・カンパニー・シアター・キャンプを導入した。現在はASCシアター・キャンプとして知られている。[ 10 ]
シェナンドー・シェイクスピア・エクスプレスは1999年にシェナンドー・シェイクスピアに社名を変更し、バージニア州スタントンに移転した。
2001年9月、世界で初めてシェイクスピアの屋内劇場を再現したブラックフライアーズ・プレイハウスがバージニア州スタントンにオープンした。[ 11 ] [ 12 ] ASCエデュケーションはその年に初のブラックフライアーズ・カンファレンスを開催した。
2014年、ロンドンにサム・ワナメーカー・プレイハウスが開館した。ブラックフライアーズ劇場を再現することを目的としたものではないが、ASCのプレイハウスと多くの共通点を持っている。
2005年、シェナンドー・シェイクスピアは、公演と研究の中心地としての性格を反映させるため、アメリカン・シェイクスピア・センターに名称を変更した。また、2005年には、第1回アクターズ・ルネッサンス・シーズンが開幕した。アクターズ・ルネッサンス・シーズンは、シェイクスピアのリハーサル条件（自己演出、自己設計、短いリハーサル期間）と舞台設定条件を用いて、戯曲をより深く掘り下げる。アクターズ・ルネッサンス・シーズンは、近世初期のあまり知られていない作品を探求する機会でもある。[ 5 ]
2005年、ボブ・カールトンのミュージカル『リターン・トゥ・ザ・フォービデン・プラネット』が、当時ブラックフライアーズ・ステージ・カンパニーと呼ばれていた巡回劇団によって上演された。この作品はシェイクスピアの『テンペスト』と1950年代後半のSF映画の古典『禁断の惑星』をゆるやかに基にしたものであった。公演ではアコースティック音楽、ピアノ、三方突き出し舞台が用いられ、これらはすべて観客の参加を最大限に高めるために選ばれたものであった。[ 2 ]
アメリカン・シェイクスピア・センターは2013年に創立25周年を迎えた。
新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより、劇場は運営体制と公演シーズンの編成を見直しました。2022年には分散型リーダーシップモデルを共同で導入しました。これは演劇界では比較的新しい概念で、多様な視点、ニーズ、専門知識を持つ部門長からなる管理グループが、合意形成を通じて劇団の重要な決定を共同で行います。公演シーズンは、年間52週間、5つのシーズンで16作品を上演していたのが、年間を通して4つのシーズンで8作品を上演する形に変更されました。劇団は引き続き「俳優ルネッサンスシーズン」を開催しており、現在は秋に開催しています。
2023年、アメリカン・シェイクスピア・センターは創立35周年を祝いました。シェイクスピア作品の初版刊行400周年を記念して、ASCの2023年度上演作品5作品すべてがファースト・フォリオに収録され、その中にはこれまで未発表だった4作品も含まれています。2023年には、サラ・ルールによる『エウリュディケ』、リデュースド・シェイクスピア・カンパニーによる『ウィリアム・シェイクスピア全集（短縮版）[改訂版]（再版）』、チャールズ・ディケンズによる『クリスマス・キャロル』も上演されます。
2024年1月、ASCはベテラン俳優兼演出家のヴァネッサ・モロスコが新エグゼクティブ・ディレクターとして同劇団に加わることを発表した。理事長のキム・ウェストは、「ヴァネッサは、シェイクスピアとその同時代の古典劇と現代劇の両方を照らすという私たちの使命のエネルギー、希望、喜びを体現しています。エグゼクティブ・ディレクターとしての彼女のリーダーシップは、私たちの美しい劇場の灯が明るく輝き続けることを確実にするのに役立つでしょう」と述べた。劇場について語るモロスコは、「アメリカン・シェイクスピア・センターとして、私たちは光を共有し、アイデアを共有し、喜びを共有し、コミュニティを共有します」と述べている。[ 13 ] ASCの2024年シーズンには、シェイクスピアの『ジュリアス・シーザー』、『真夏の夜の夢』、『マクベス』、『ウィンザーの陽気な女房たち』が含まれていた。その他の演目には、劇作家エマ・ウィップデイによる『高慢と偏見』の新翻案、リデュースド・シェイクスピア・カンパニーによる『ウィリアム・シェイクスピア全集（短縮版）[改訂版]（再版）』、ゴードン・グリーンバーグとスティーブ・ローゼンによる『ドラキュラ：恐怖の喜劇』などがある。同劇団は、12月にチャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』を上演し、公演年度を締めくくる予定だ。
2017年4月、アメリカン・シェイクスピア・センターは、ウィリアム・シェイクスピアの作品に触発され、対話する新作戯曲の規範を構築するための国際戯曲コンクールを開始した。[ 14 ] [ 15 ]新作戯曲はそれぞれ、対応するシェイクスピア戯曲とローテーションで上演される。各ラウンドでは、劇作家の「出発点」となるシェイクスピア戯曲が挙げられている。[ 16 ]
2022年秋の時点で、SNCイニシアチブの新たなサイクルは現在保留されており、COVID-19パンデミックによって中断されたタイトルの処理に取り組んでいる。
スタントンでは、ASCがブラックフライアーズ・プレイハウスを建設した。これはシェイクスピアのオリジナルの屋内劇場、ブラックフライアーズ劇場の最初の近代的な再現である。[ 19 ]その劇場の信頼できる設計図は知られていないため、[ 20 ]建築家のトム・マクラフリンは、他の17世紀の劇場の設計図、当時の現存するホールを見るために彼自身が行ったイングランドへの旅行、シェイクスピアの舞台指示、その他の調査と相談に基づいて設計を行った。[ 21 ]選ばれた寸法である50フィート（15メートル） × 70フィート（21メートル）は、劇場史家のアーウィン・スミスの研究から導き出されたものである。[ 22 ]
劇場の建設は2000年初頭に始まり、1614年のグローブ座の復元と研究教育センターを含む3棟の建設計画の一部であった。劇場はドリーミングクリークから調達した木材で建てられた。[ 23 ]
この劇場は370万ドルの費用をかけて完成し、[ 24 ] 2001年9月にオープンしました。[ 22 ]レンガ造りの外殻の中に建てられたこの劇場は、木製の釘で固定された柱梁構造で、[ 21 ]バージニアオーク材で作られ、[ 20 ]ハンマービーム屋根になっています。[ 22 ]座席数は300席です。 [ 21 ]ピットと2階建てのギャラリーにある傾斜したベンチにより、観客は俳優に近くなります。 [ 22 ]また、舞台上に座ることも可能です。[ 24 ]オリジナルのブラックフライアーズ劇場とは異なり、この劇場には舞台の後ろを除いて塗装された装飾はなく、客席には窓がありません。天井に反射した電気照明を使用して日光をシミュレートし、[ 22 ]ろうそくを模したライトが壁掛け照明、[ 21 ]錬鉄製のシャンデリアに取り付けられています。[ 25 ]
2012年、ブラックフライアーズ・プレイハウスはBBCのドキュメンタリー番組「シェイクスピア・アンカバード」に登場し、同番組は2013年初頭にアメリカで放送された。[ 26 ]
アメリカン・シェイクスピア・センターは、ユニバーサル・ライティング（観客と俳優が同じ照明を共有する）、ダブリング（一人の俳優が複数の役を演じる）、異性間のキャスティング（男性が女性役を演じたり、その逆も行う）、最小限の舞台装置など、ルネサンス演劇制作の基本原則に従うことで、エリザベス朝時代の観客が楽しんだであろうのと同じような体験を観客に提供している。[ 5 ]
ゼルダ・フィチャンドラーによれば、常駐劇団にとって「レパートリーは運命」であり、劇団は上演する作品によって観客を獲得する。[ 27 ]アメリカン・シェイクスピア・センターの作品のほとんどはシェイクスピアの作品群からのものであるが、毎年、シェイクスピアと同時代の劇作家の作品や、シェイクスピアの作品群に直接関連する、あるいはシェイクスピアの舞台条件をうまく利用したより現代的な戯曲が数作品上演される。
ASC教育部門は、ワークショップ、公演、朗読劇、講演会、隔年開催の国際会議、教員研修、学術研究のための資料提供、そして青少年と成人向けのサマープログラムなどを提供しています。
ASCは、俳優、演出家、教師、ドラマトゥルクを対象とした、他に類を見ないMLitt / MFAシェイクスピアとパフォーマンスの大学院プログラムにおいて、メアリー・ボールドウィン大学と提携しています。このプログラムの卒業生は、博士課程に進学したり、終身雇用制の教員職に就いたり、プロの演劇キャリアを築いたりしています。[ 28 ]
管理
諮問委員会
2008年、バージニア州知事ティム・ケインは、アメリカン・シェイクスピア・センターの共同創設者であるジム・ウォーレンとラルフ・アラン・コーエンに知事芸術賞を授与した。[ 30 ]
2013年9月12日、バージニア州スタントン市議会は、アメリカン・シェイクスピア・センターの25周年を記念する決議を可決し、バージニア州の田舎でリチャード三世を14回上演した巡業劇団から、以下のような国際的なシェイクスピア・センターへと成長したことを称えた。
シェイクスピアズ・グローブは、2014年6月にアメリカン・シェイクスピア・センターの共同創設者であるラルフ・アラン・コーエンにサム・ワナメーカー賞を授与した。[ 33 ]
2015年、フォルジャー・シェイクスピア図書館は、シェイクスピア教育への貢献に対して、アメリカン・シェイクスピア・センターにシェイクスピア・スチュワード賞を授与した。[ 34 ]
2016年、シェナンドー渓谷芸術評議会はアメリカン・シェイクスピア・センターにサークル・オブ・エクセレンス賞を授与した。[ 35 ]
2017年、バージニア州芸術委員会は、アメリカン・シェイクスピア・センターを「50 for 50 Arts Inspirations」の基盤機関のカテゴリーに選出した。[ 36 ]
{{cite news}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)北緯38度8分58.1秒、西経79度4分13.8秒/北緯38.149472度、西経79.070500度/北緯38.149472度、西経79.070500度