男たちはみんなマンディ・レーンが大好き

男たちはみんなマンディ・レーンが大好き
劇場公開ポスター
監督	ジョナサン・レヴィン
著者	ジェイコブ・フォーマン
制作：	チャド・フィーハン ジョー・ノイラウター フェリペ・マリノ
主演	アンバー・ハード マイケル・ウェルチ ホイットニー・エイブル エドウィン・ホッジ アーロン・ヒメルスタイン ルーク・グライムズ メリッサ・プライス アダム・パウエル ペイトン・ヘイスリップ ブルック・ブルーム ロバート・アール・キーン アンソン・マウント
撮影	ダレン・ジュネット
編集者	ジョシュ・ノイズ
音楽：	マーク・シュルツ
制作 会社	居住者の映画
配布元	半径-TWC
リリース日	2006年9月10日（TIFF） ( 2006-09-10 ) 2013年10月11日（米国） ( 2013-10-11 )
実行時間	90分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	75万ドル[1]
興行収入	190万ドル[2]

『オール・ザ・ボーイズ・ラブ・マンディ・レーン』は、ジョナサン・レヴィン監督、アンバー・ハード、マイケル・ウェルチ、ホイットニー・エイブル、アンソン・マウント主演の2006年公開のアメリカのスラッシャー映画です。ストーリーは、人気のある高校生のグループが魅力的な部外者であるマンディ・レーンを人里離れた牧場の家に週末を過ごすよう招待するが、そこで冷酷な殺人犯が彼らを追うというものです。

この映画はもともと2006年に完成し、2006年から2007年にかけてトロント国際映画祭、シッチェス映画祭、サウス・バイ・サウスウエスト、ロンドン・フライトフェスト映画祭など、数多くの映画祭でプレミア上映された。 2008年2月15日にはイギリスで劇場公開された。^[3] 『オール・ザ・ボーイズ・ラブ・マンディ・レーン』は批評家から賛否両論の評価を受け、中にはこの映画を「偽物で妥協している」と切り捨てる者もいたが、そのエクスプロイテーション映画の美学を称賛し、その撮影法をテレンス・マリック^{[4] [5]}やトビー・フーパー^[6]の初期の作品に例える者もいた。

この映画は世界的に注目されたにもかかわらず、完成後7年以上も米国では公開されなかった。これは配給会社セネター・エンターテインメントとのトラブルが原因だった。セネター・エンターテインメントは、この映画をワインスタイン・カンパニーから購入した直後に倒産した。2013年3月8日、ワインスタイン・カンパニーが米国でこの映画を劇場公開する権利を再取得したことが発表された。この映画は2013年9月にビデオオンデマンドで視聴可能となり、セネター・エンターテインメントとワインスタインの子会社レーベルであるラディウス・TWCとの共同契約により、2013年10月11日に限定的に劇場公開された。

テキサスの高校で、マンディ・レーンは夏の間、男子生徒を魅了して成長します。その中の一人、ディランはマンディを自宅のプールパーティーに招待します。マンディは親友のエメットも一緒に来るという条件で、招待を受け入れます。パーティーでディランはエメットをいじめ、辱めますが、マンディが介入します。復讐として、エメットは酔っ払ったディランを説得して屋上からプールに飛び込ませますが、ディランはプールを登りきれず、コンクリートに頭をぶつけ、死んでしまいます。

9 か月後、マンディはディランの人気者の友人の多くと仲良くなったが、エメットはさらにひどいいじめにさらされていた。マリファナ常習者の同級生レッドは、父親の人里離れた牧場で週末のパーティを計画し、マンディは人気があるが自信のないチアリーダーのクロエの招待をしぶしぶ受け入れる。マンディはレッドとクロエ、そして控えめなフットボール選手のバードや恋人同士のジェイクとマーリンを含む他の同級生数名とともにレッドの牧場に向かう。到着すると、彼らは牧場労働者のガースを紹介される。

その夜、ジェイクは冗談で腹を立て、近くの納屋に駆け込み、そこでマーリンにオーラルセックスを強要される。二人はまた口論になり、ジェイクが家に戻ると、見えない襲撃者がマーリンを殴り倒し、ショットガンの銃身で彼女のあごを折る。家に戻ると、ジェイクはマンディを口説こうとするが失敗する。マーリンのことが心配になったジェイクは、レッドからショットガンとピックアップトラックを借りて彼女を探しに行く。やがて、人里離れた湖のそばに座っているマーリンを見つける。よく見ると、彼女の顔がぐしゃぐしゃにされており、エメットが彼に立ち向かう。エメットはジェイクの頭を撃ち、マーリンの首を折って二人を殺した。

エメットはレッドのトラックに乗って牧場に​​戻り、ポーチにいるグループの残りを見る。彼は彼らに向かって花火を打ち上げる。バードは運転手がいたずらをしているジェイクだと思って追いかける。エメットはバードに立ち向かい、襲いかかり、ナイフで彼の両目を切り裂いて刺し殺す。グループの残りは酒に酔ってハイになり、ガースと一緒に家で眠りにつく。

翌朝、グループが玄関から出ていくと、エメットがガースを撃って負傷させる。マンディがガースの面倒を見ている間、レッドとクロエはクロエの車に駆け寄ろうとする。エメットはレッドを撃ち、クロエを追いかける。ガースの小屋で、マンディは彼のトラックの鍵を取り出し、エメットがバードを殺すのに使った血まみれのナイフを見つける。外に出ると、クロエが自分の方角に追いかけられているのを見つける。マンディはクロエを抱きしめるが、その後クロエの腹を刺し、エメットと共謀していることを明らかにする。

クロエが血を流して死ぬ間際、マンディとエメットは、計画していた自殺の約束について話し合う。マンディは、エメットが殺人に同意したのは彼女の愛情を得るためだけだと確信しており、それを実行するつもりはなかったと明かす。マンディを引き下がらせようとしないエメットは、彼女を撃とうとするが、ガースが割って入り、ショットガンでエメットを傷つけ、エメットはガースを何度も刺す。エメットはマンディを畑まで追いかけ、牛の死骸でいっぱいの溝に落ちる。マンディは丸太を掴み、エメットのマチェーテから身を守り、最終的に彼を殺した。彼女は負傷したガースのところに戻り、二人は牧場から車で立ち去る。ガースは、彼女も単に虐殺の犠牲者だったと仮定し、命を救ってくれたマンディに感謝する。

回想シーンでは、グループが再び線路に戻り、ドライブの合間に休憩を取っている。他のメンバーがふざけている間、マンディは線路の上でバランスを取りながら、将来の犠牲者を見つめている。

映画評論家の中には、この映画の出来事とコロンバイン高校銃乱射事件を起こしたティーンエイジャーのエリック・ハリスとディラン・クレボルドの事件とを比較する者もいる。特に、映画の敵役であるエメットというキャラクターは、あるシーンで、銃乱射事件の日にハリスが着ていたシャツに似たシャツを着ているところが描かれている。^{[7] [8] [9]}

映画学者のクリステル・モーリーとデヴィッド・ロッシュは、著書『殺す女たち：ポストフェミニスト時代の映画とドラマにおけるジェンダーとセクシュアリティ』 （2020年）の序文で、この映画は「ファイナルガール」という比喩を覆し、彼女が「悪魔のような黒幕」であることを明らかにしていると指摘している。^[10]この暴露について、彼らは次のように述べている。「マンディが手招きすると、クロエは友人の腕の中に駆け込み、後ろ姿でナイフに刺さる。そのため、私たちはそのような結末を予想することができない...このどんでん返しは、 1980年の『13日の金曜日』の結末を千年紀風にアップデートしたに過ぎず、2つの大きな違いがある。マンディのサディズムは正当化されるものではなく、映画のファイナルガールとして彼女は観客の代役である。」^[10]

この映画は、脚本家のジェイコブ・フォーマン、プロデューサーのチャド・フィーハン、美術監督のトム・ハンモックがアメリカ映画協会の学生だった2003年に構想された。^{[12] [13]}「実は、 AFIでの卒業論文として始めたんです」とフィーハンはTwitch Filmに語った。^[12]「脚本家のジェイコブ・フォーマンと美術監督のトム・ハンモックと私は、AFIでの卒業論文として一緒に取り組んだんです。2003年に制作を開始し、卒業して資金を調達し、卒業時の友人を雇って映画を作ることができました。2003年からワインスタイン・カンパニーに売却した2006年までは、もちろん大変な道のりでしたし、その後もかなり大変でした。」^[12]

レヴィンは後にオースティン・クロニクル紙に、自分と脚本家のジェイコブ・フォーマンはトビー・フーパーの『悪魔のいけにえ』（1974年）やNBCのテレビシリーズ『フライデー・ナイト・ライト』 、ジョン・ヒューズの映画からインスピレーションを得たと語った。^[11]レヴィンによると、彼と撮影監督のダレン・ジュネットは、映画におけるティーンエイジャーの描写を開発する際に『ヴァージン・スーサイズ』（1999年）や『ビヨンド・ザ・フューズド』 ^{（1993年）からもインスピレーションを得たという。 [14]}

主演のアンバー・ハードは、ロサンゼルスでこの映画の脚本を受け取ったとき、明らかに「違う」と感じたと語った。インタビューで彼女は「同じ女の子の脚本を何度も読んでいるような感じの脚本はたくさんある。でも、この脚本を読んで、本当に違うし、うまくできると思った。この映画は本当に注目されていなかったし、誰も話題にしていなかった。資金もあまりなく、すぐには注目されなかった」と語った。^[15]

ハードは、マンディ・レーンの役柄を構想するにあたり、「（マンディは）実在する多くの少女たち、特にアメリカでは多くの実在するティーンエイジャーたちを代表している。学校では、かわいいティーンエイジャーたちがクラスメイトに対してこの種の暴力を振るう事件が数多く起きている。被害者はクラスメイトたちであり、彼らはしばしばいじめっ子である……。（マンディは）自分のセクシュアリティや権力に不安や不快感を抱きながらも、不思議とそれに興味をそそられ、誘惑されるすべての少女たちを代表している」と述べた。^[15]

主要撮影は2006年にテキサス州オースティンと近郊のバストロップで予算75万ドルで始まった。^[16]アンバー・ハードによると、彼女は役柄に必要な距離を保つために、撮影が行われていないときは他のキャストとほとんど時間を過ごさなかったという。^[15]また、彼女は撮影は非常に手間がかからなかったと述べ、「誰もが、無意識であろうとなかろうと、ロサンゼルスの魅力と楽しさに期待を抱いています。私も同じ期待を抱いて臨みました。これが私の初めての撮影であり、初めての主役でした。面白いことに、私は撮影のために故郷に飛び、この野原に立ってヘアメイクを待ちました。椅子や照明の代わりに、野原の真ん中に立ち、文字通り、掘りたての泥の入ったバケツを頭にかぶせられました。」^[15]

アンソン・マウントは、この映画の撮影は「プロデューサーによって非常によく組織されていた。我々がしなければならなかったのは、仕事に出て楽しい時間を過ごすことだけだった。当時非常に若い会社であったオキュパントによる非常に積極的な制作だった」と回想している。^[17]

『オール・ザ・ボーイズ・ラブ・マンディ・レーン』は 2006年9月10日、2006年トロント国際映画祭で初公開され、^[18]その後、シッチェス映画祭、サウス・バイ・サウスウエスト、ロンドン・フライトフェスト映画祭、IFIホラーソン、シネマテーク・フランセーズで上映された。^[19]

2006年のトロント国際映画祭でこの映画が初公開されたとき、映画界の重役ハーヴェイ・ワインスタインは「いつもの強引な交渉モードで」、上映が午前1時半頃に終わった後に配給権の購入を求めた。 ^[18] 2006年9月11日午前5時までに合意に達し、その日の午後遅くに契約が締結され、ワインスタイン・カンパニーが正式に全世界の配給権を350万ドルで購入した。^{[18]契約で、ワインスタインは、ワインスタイン兄弟の}ディメンション・フィルムズ支社の下で、この映画を米国で広く公開することを約束した。^{[18]ディメンション・フィルムズを経営していた} ハーヴェイ・ワインスタインの弟ボブ・ワインスタインは、この映画が広く公開されるに値するとは思わなかったと伝えられている。「このような芸術的な映画に取り組むのに、それが正しい方法だとは思えなかった」と彼は言った。^[18]ニュージャージー州で試写会が行われたが、観客の30％未満が好意的な反応を示したため、ワインスタイン兄弟は映画の公開に消極的になった。^[18]

テスト上映の出来が悪かったにもかかわらず、ディメンション・フィルムズはこの映画を2007年7月20日に全米公開する予定だった。^[20]しかし、スタジオの『グラインドハウス』をはじめとするホラー映画のその後の財政的失敗により、ワインスタイン・カンパニーはこの映画をセネター・エンターテインメントUSに売却した。^[21]ドイツとオーストリアでこの映画の配給権を獲得したドイツの会社セネターは、最近米国支社を設立したばかりだった。 [ ^18]しかし、セネターを通じた米国での公開は実現せず、同社の米国支社は2009年4月に倒産し、この映画は他の未公開プロジェクトとともに宙に浮いたままとなった。^[18]

2008年、この映画はジェラールメ映画祭、リヨン・レトランジュ映画祭、ファンタジア映画祭で上映され、2008年2月15日にはオプティマム・リリースを通じてイギリスで劇場公開された。^[22] 2008年から2010年にかけて、この映画は様々な海外市場で公開され続け、ドイツとオーストリア（セネターを通じて）で劇場公開されたほか、^[18]スウェーデン、メキシコ、ペルー、オランダなどでも劇場公開された。^[23]

2010年のコミコンで、監督のレヴィンと主演のハードが映画の試写会に出席し、北米での公開がようやく近づいていることを示唆したが、いつ公開するか、誰が公開するかについては言及しなかった。^[24] 2013年の春、ワインスタイン・カンパニーが映画の配給権を再取得したと報じられた。^{[25] [26] [27]}数ヵ月後、この映画はワインスタイン・カンパニーの子会社であるラディウス・TWCを通じて2013年9月6日に北米市場でオンデマンドで公開され、トロント国際映画祭でのプレミアから7年以上経った2013年10月11日に米国で限定劇場公開された。 ^{[28] [29]}

2008年2月にイギリスで公開されると、この映画は総額40万851ドルの興行収入を上げました。^[23] 2008年6月にドイツで公開され、さらに48万2500ドルの興行収入を上げました。^[23] 2008年から2009年にかけて他の様々な国でも公開され、2010年4月までに全世界で総額189万3697ドルの興行収入を上げました。 ^[2] 75万ドルの製作費をはるかに上回りました。^[1]

この映画は、2008年に最初の映画祭上映とそれに続くヨーロッパでの劇場公開で、賛否両論の評価を受けた。映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、67件のレビューで46%の評価、平均評価は5.1/10となっている。同サイトの批評家の総意は、「マンディ・レーンはホラーファンの興味をそそるだけの機知と技術を持っているが、一般の観客にとっては独創性が足りない」というものだった。 ^[30] Metacriticサイトでは、21人の批評家による評価で100点満点中44点となり、「賛否両論または平均的」な評価となった。^[31]

この映画は、グローブ・アンド・メール紙から「ティーンのスラッシャー映画に欠けている知性を見せている」と好意的なレビューを受け、^[32]フィルム・スレット誌は^{「よく撮影された、[...] 半ば知的なホラー映画」と評した。 [33]} eFilmCritic は、この映画のタイトルロールの描写には欠陥があるが、「初期のテレンス・マリックの豊かな風景と 70 年代の薄汚いグラインドハウスの物語を想起させ、悲痛なクライマックスへと詩的に収束している。この映画では、血や虐殺がコーンシロップやCGIのようには感じられず、それぞれの死は質ではなく悲しみの中で大きくなる」と評した。^[5] ブラッディ・ディスガスティング誌は、この映画を「スラッシャージャンルへの堅実な参入であり、おまけにかなり優れたティーンのスリラーである」と評した。^[34]他の批評家はこの映画をあまり褒めておらず、ガーディアン紙は「偽物で妥協している：オタク的な知識人を装った、再構築されていないホラー大騒ぎ」と評した。 ^[4] スラント・マガジンは「この映画は古典的なジャンルの基礎知識を誇示しているが、それらを使って非常に巧妙で驚くべきことを何もしていない」と述べ、後にその撮影技術と美的雰囲気を『ヴァージン・スーサイズ』（1999年）と比較した。^[35]デイリー・テレグラフ紙のティム・ロビーはこの映画を「低予算のホラーにしては驚くほどよく撮影されている」と評したが、「拒食症的な筋書き」であると指摘した。 ^[36]

この映画は2013年10月に米国で劇場公開されてからも賛否両論の評価を受けた。 ^[37]ニューヨーク・タイムズのニコラス・ラポルドは「撮影監督のダレン・ジュネットは追跡シーンのロングショットと漠然とした1970年代風の映像を駆使しているが、これは映画製作当時は最先端ではなかったが、高校時代の活動、殺人シーンさえも含めたリアルタイムのノスタルジアには合っている」と述べてこの映画を賞賛した。 ^{[38 ] また、} FEARnetのスコット・ワインバーグは「頭脳や機知、サブテキストに似たものに一般的に無関心なサブジャンルに、10代の性政治の静かに芸術的なテイストをもたらした」と述べた。 ^[39]ロサンゼルス・タイムズもこの映画を「小さく緊密に絡み合った魅惑的な作品」と呼び、ハードの演技を賞賛して彼女のこれまでの最も「決定的な演技」と呼んだ。^[40]

ニューヨーク・ポスト紙はこの映画をあまり好意的に評価せず、「ポップコーン・エンターテインメントと苦悩に満ちたムード作品の間をぎこちなく漂う、ティーン・スラッシャー映画を復活させようとする、やや芸術的な試み」と評した。^[9]シカゴ・サンタイムズ紙のクリスティ・レミアは、「[オープニングシーンで]レヴァインは暗く不穏な雰囲気を期待して設定している。しかし、9か月後に起こるこの映画の大部分は、最後のアメリカ人童貞を堕落させようとする悪い子供たちの、かなりありきたりな描写である」と書いた。レミアはまた、この映画の公開延期の歴史について、「ジェイコブ・フォーマンの脚本で、このジャンルの使い古された慣習を調べ、覆そうとする試みは、7年前ならもっと斬新に思えたかもしれない。しかし、今ではこのアプローチがはるかに効果的かつスリリングに実行されているのを目にしている」と述べた。^{[41]しかし、} ワシントンポスト紙は、この映画の演技とテーマを賞賛し、次のように書いている。「思慮深い観客は、コロンバインとキャリーが混ざり合ったテーマの匂いに気づくかもしれない。それが、映画の古くなった血の匂いを暗く複雑にしている。思慮深い観客？これは一体どんなティーンスラッシャー映画なのだろうか？アートハウスにはバカすぎるが、ショッピングモールのシネマコンプレックスには賢すぎる。この映画は、逆説的に、期待に応えないからこそ満足できるのだ。」^[42]

映画学者のキム・ニューマンは著書『ナイトメア映画：1960年代以降のスクリーン上の恐怖』の中で、この映画の十代の登場人物をリチャード・リンクレイターやラリー・クラークの作品の問題を抱えた若者に例えている。^[43]

『オール・ザ・ボーイズ・ラブ・マンディ・レーン』は、2008年7月21日にオプティマム・ホーム・エンターテイメントよりリージョン2のブルーレイとDVDでイギリスで発売された。 2013年12月3日にアンカー・ベイ・エンターテイメントよりリージョン1のブルーレイとDVDで北米で発売された。^[44]

公式サウンドトラックはリリースされていないが、この映画には以下の曲が収録されている。^[45]

• 校内暴力
• リリースの遅延

• ニューマン、キム（2011年）。『ナイトメア映画：1960年代以降のスクリーン上のホラー』ロンドン：ブルームズベリー。ISBN 9781408817506。
• モーリー、クリステル、ロッシュ、デイヴィッド編（2020年）。「序論」。『殺す女たち：ポストフェミニズム時代の映画とドラマにおけるジェンダーとセクシュアリティ』。ニューヨーク：ブルームズベリーUSA。pp. 1–33。ISBN 9781350115590。

• IMDbの「All the Boys Love Mandy Lane」 
• ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除対象として検討されています。›  All the Boys Love Mandy Lane at AllMovie
• Box Office Mojoの「All the Boys Love Mandy Lane」
• Metacriticの「All the Boys Love Mandy Lane」
• ロッテン・トマトの「オール・ザ・ボーイズ・ラブ」マンディ・レーン