デイヴィッド・トーマス（ミュージシャン）

デビッド・トーマス
2009年のデイビッド・トーマス
背景情報
出生名	デビッド・リン・トーマス
生まれる	1953年（70～71歳）米国フロリダ州 マイアミ
ジャンル	ロック、パンクロック、エクスペリメンタルロック、ポストパンク、アートパンク、ガレージロック、プロトパンク
職業	シンガーソングライター、ミュージシャン
楽器	ボーカル
活動年数	1974年～現在
Webサイト	クロッカスベヘモス

デヴィッド・リン・トーマス（1953年生まれ^[1]）は、現在イギリスを拠点とするアメリカの歌手、作詞家、ミュージシャンである。^[2]彼は、短命だったプロトパンクバンド Rocket from the Tombs（1974年 - 1975年）の創設メンバーの一人で、同バンドでは「Crocus Behemoth」という名義で活動していた。また、ポストパンクバンドPere Ubu （1975年 - 現在、断続的に）にも参加していた。ソロアルバムもいくつかリリースしている。主に歌手であるが、メロディオン、トロンボーン、ミュゼット、ギターなどの楽器 を演奏することもある。

トーマスは特徴的な高音の声を持っている。エマーソン・ダメロンはトーマスの歌声を「オーボエに閉じ込められたジェームズ・スチュワート」と表現し^[3]、グレイル・マーカスは「トーマス氏の声は群衆の中でぶつぶつ言っている男の声だ。独り言を言っているように思えるが、自分に話しかけられていることに気づく。」と書いている^[4]。

トーマスはロケット・フロム・ザ・トゥームズの初期メンバーだったが、バンドは約1年で解散した。その後、ロケット・フロム・ザ・トゥームズのギタリスト、ピーター・ラフナーとともにペール・ウブを結成し、1975年から1982年まで活動した。

その後、トーマスはギタリストのリチャード・トンプソンやフィリップ・モクサム、ヘンリー・カウの卒業生でベーシスト兼オーボエ奏者のリンジー・クーパー、ドラマーのクリス・カトラーなど、さまざまなミュージシャンと活動した。当初、彼のソロ録音はペール・ウブの「ロック」中心主義を避けていた。リンジー・クーパーのファゴットが目立つことが多く、リチャード・トンプソンのギターがフィーチャーされていないときはギターもなかった（1985年の『More Places Forever 』全体を通してそうである）。トーマスの歌詞はますます気まぐれになり、鳥が共通のテーマとなった。

いつの間にか、鳥が登場する曲を書いた。そしてまったくの偶然で、また別の曲を書いた。ある評論家が「なぜ鳥に関する曲ばかりなの？」と尋ねた。私は「鳥に関する曲がたくさんあると思う？！？鳥に関する曲をたくさん紹介してあげるわ！」と思った。それでしばらくの間、できる限りあらゆるところに鳥を登場させた。^[5]

最終的に、ペレ・ウブの元メンバー数名がトーマスのグループに引き寄せられ、1987年の『Blame the Messenger』の頃には、明らかに以前のバンドに似たサウンドを披露していました。この事実と他の考慮点により、1987年にペレ・ウブは正式に再結成され、グループは今日まで活動を続けています。

トーマスはかつてエホバの証人だったようで、^[6]その信仰はペレ・ウブの1979年のアルバム『ニュー・ピクニック・タイム』の最後の曲の歌詞にも反映されており、元々のタイトルは「エホバの王国が来ますように！」だった。^[7]しかし、アルバムのその後のリリースでは、曲のタイトルは「Hand A Face A Feeling」、さらに「王国が来ますように」と変更された。^[8]ペレ・ウブの公式ウェブサイトでトーマスが管理しているアルバムの歌詞シートでは、タイトル行が「神の王国が来ますように」に変更された。^[9]曲自体は、エホバへの言及を削除するためにリミックスされた。

トーマスのソロ活動はペレ・ウブの再結成によって消滅したわけではないが、縮小した。1980年代を通して、トーマスはアコーディオン・クラブと呼ばれる交代制のトリオを維持しており、このメンバーにはジョン・カークパトリック、クリス・カトラー、ガロ・イェリン、アイラ・カプランなどがいた。これらのグループはペレ・ウブとレパートリーを共有する傾向があったが、焦点は小さかった。トーマスは「両方のプロジェクトで同じ曲を使うことが多い...曲の背景にある物語を探求できる。それらの物語を拡張/拡大/補間できる」と述べた。 ^[10]アコーディオン・クラブはアルバムを録音しなかったが、2曲がRē Records Quarterly Vol.2 No.1に掲載され、トーマスの現在の「ソロ」プロジェクトであるTwo Pale Boysの結成につながった。 「自発的な曲作り」に力を入れている彼らは、ギターにキース・モリネ、エレクトロニクスを通したトランペットにアンディ・ダイアグラムを迎え、両者ともMIDIを頻繁に使用し、2 つの楽器から予想されるよりも幅広い音色パレットを実現しています。歌うことに加えて、トーマスは頻繁にメロディオンを演奏します。トーマスは次のように語っています。

Pere Ubu は、そのパワーとデータフローの激しさでしばしば圧倒される、ビッグロック体験です。これは、映画館のスクリーンで上映されるハリウッド大作です。[Two Pale Boys] のようなプロジェクトは、インディーズアートハウス映画として意図されています。^[11]

トーマスは、通常、一度に多数のプロジェクトを同時に進めている。ハル・ウィルナーのいくつかの作品や、ロンドン・ウエストエンドの『ショックヘッド・ピーター』など、演劇作品に出演した。クラーク大学やカリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）など、さまざまな会場で「磁気時代の音の地理学」と題した講義を行った。ヨーロッパや北米の会場で「即興オペラ」の『ミラーマン』 ^{[12]を上演し、}リンダ・トンプソン、ボブ・ホルマン、ロバート・キドニー、ヴァン・ダイク・パークス、フランク・ブラック、ジョージ・ウェント、シド・ストローなど、以前のコラボレーターの多くを招いた公演を行った。2010年には、オーストラリアのバンド、ザ・ホーリー・ソウルのバックダンサーとして出演した。

最近では、主にペレ・ウブ、デイヴィッド・トーマスとトゥー・ペイル・ボーイズ、そして再結成したロケット・フロム・ザ・トゥームズの間で、レコーディングとパフォーマンスを交互に行っています。

• Pere Ubuのディスコグラフィーを見る

• 砂の音と歩行者のその他の歌（1981）
• 主題による変奏曲（1983）
• モア・プレイス・フォーエバー（1985）

• ウィンター・カムズ・ホーム(1982) (ライブ -モンスターのライナーノーツでトーマスが否定)

• モンスターは冬の湖を歩く(1986)
• メッセンジャーをぶちのめせ(1987)

• ベイシティ（2000）

• エレホン（1996）
• ミードヴィル（1997）
• ミラーマン(1999) (ザ・ペイル・オーケストラの一員として)
• サーフィン・アップ！ ! (2001)
• 18モンキーズ・オン・デッドマンズ・チェスト（2004）

• マスターズ・ボイス（2007） ^[13]

• リブ・フリー・オア・ダイエット(CD、LP 2017)

• ボーカルパフォーマンス（1981）

• モンスター（1997）

• ハル・ウィルナーの「ローグズ・ギャラリー：海賊バラード、海の歌、チャンティ」の「ダンダン」と「酔っぱらい船乗り」
• ハット・シューズの『Differently Desperate 』 （LP/CD 1992）に収録されている「The Pigeons, Mr. McKenzie」
• ジャッキー・レヴェンの『Defending Ancient Springs』（CD 2000）に収録されている「You've Lost That Lovin' Feelin'」と「Paris Blues」
• ジャッキー・レヴェンの『Creatures Of Light & Darkness』（CD 2001）に収録されている「My Spanish Dad」と「Rainy Day Bergen Woman」
• 「ライブ（ザ・ミーティング・オブ・リマークブル・メン）」ジャッキー・レヴァン、イアン・ランキン（DVD 2004）
• 「Red Apple Boy」 - The Book of Knotsの『Train Eater』（CD、2007 年）

ウィキメディア・コモンズには、デイヴィッド・トーマス (ミュージシャン)に関連するメディアがあります。

• David Thomas 公式バイオは、Wayback Machineで 2011 年 7 月 24 日にアーカイブされました。
• ペレ・ウブ公式サイト
• デビッド・トーマス『Ghoulardi: Lessons in Mayhem from the First Age of Punk』は、2005 年 4 月のExperience Music Projectの Pop Conference で行われたトーマスによるGhoulardiに関する講演の草稿です。
• Trouser Press での David Thomas のソロ概要
• アウトサイト・ラジオ・アワーズでのデビッド・トーマスのインタビュー