ワイリー・ステイトマン

ワイリー・ステイトマン（1957年11月20日生まれ）は、アメリカの音響監督、スーパーバイジングサウンドエディター、サウンドデザイナー、ポストプロダクションメディア起業家。ステイトマンは150以上のサウンドプロジェクトを監修し、アカデミー賞に9回ノミネート、BAFTA賞に6回、プライムタイムエミー賞に3回、映画音響編集者賞に30回以上受賞している。また、1994年にはオーディオトラックの高度データエンコーディング（ADE）システムで映画芸術科学アカデミーから科学技術賞を受賞。2021年にはNetflixオリジナルシリーズ「クイーンズ・ギャンビット」のサウンドデザインでエミー賞を受賞した。

彼の創造的なサウンド作品には、オリバー・ストーン、ジョン・ヒューズ、クエンティン・タランティーノ、ヴォルフガング・ペーターゼン、ハーバート・ロス、キャメロン・クロウ、スコット・フランク、ロブ・マーシャルとの数々のコラボレーションが含まれています。

ステイトマンは、ポストプロダクションのサウンドサービス会社Soundelux ^[1]の共同設立者であり、上級管理職として全体の運営に携わっていました。ステイトマンは、The Hollywood Edge（サウンドエフェクトライブラリ）、Modern Music（長編映画やテレビ番組の音楽編集）、DMG（コンピュータゲームデザイン）、Mind's Eye/Jabberwocky（カセットブック）、Soundelux Florida（編集）のほか、Soundelux Systems（ロケーションベースのエンターテイメントシステムのインテグレーターおよびインストーラー）、Showorks（オリジナルコンテンツクリエイター）など11の事業体を統括する持株会社、Soundelux Entertainment Groupの取締役会長も務めました。

ステイトマンはその後、カリフォルニア州トパンガのドルビーアトモスデザインスタジオを中心とした247SND（twenty four seven sound）を設立しました。

1977-78: モート・ローゼンフェルト教授はユタ大学映画学部の教授で、ユタ州パークシティでステイトマンのキャリアのごく初期に指導にあたった。ローゼンフェルト教授は、当時ハリウッド以外で最大の独立系コンテンツ制作会社だったサン・クラシック・ピクチャーズから休暇を取り、サン・クラシックのポストプロダクション部門を設立し、社内ポストプロダクションシステムについて20人の若い映画製作者を指導した。彼はステイトマンにポストプロダクション理論と問題解決のためのラピッドプロトタイピング手法を教えた。これにより、学生は同じ問題を解決するためにまったく異なる角度から考え直すことを余儀なくされた。^[要出典]

1979年、ロン・ベンダーはハリウッドのウォーレン・サウンド・ウェストでステイトマンと出会った。そこは、初期のポストプロダクションのサウンド施設兼レコーディングスタジオだった。二人は若きサウンドエディターとして、『Coal Miner's Daughter』、『Wolfin』、『Southern Comfort』などの一連の映画で一緒に働き、 Soundeluxの独自のアイデアを温めた。二人のコラボレーションは、多くの企業の成功につながった（下記参照）。

1982 年: クレイグ ハリスは、ニューイングランド デジタル コーポレーションが製造したSynclavierの初期の専門家でした。これは、コンピューター デジタル オーディオ シーケンスを実行する最初のデジタル シンセサイザー ピアノ キーボードでした。ハリスは、音楽デザイン ツールでデジタル サウンド デザインを行うというアイデアをステイトマンに紹介しました。

1982 年: 米国の輸入業者ハリー・ハリスがハリウッドにAMS (Advanced Music Systems) Audiofile を紹介しました。これは、ポストプロダクション専用の最初の 16 ビット ハードディスク ベースの録音システムの 1 つです。このツールは、編集作業全体をデジタルの世界に移行させた最初のツールでした。これにより、ステイトマンはラピッド プロトタイピングへの好奇心を駆使して、フィルム ベースのアナログ クリエイティブからコンピューター ハードディスク上のデジタル ベースのクリエイティブ ワークフローにすばやく移行することができました。当時、入手可能な最大のハードディスクは 180 MB で、米国政府に登録する必要があったため、これは先進的なコンセプトでした。^{[引用が必要]}

1982 年: スコット ガーシンは、トロンのポスト プロダクション中にステートマンと出会いました。ガーシンはステートマンに、パーソナル コンピュータの前身であるAtariコンピュータで動作する「ADAP」と呼ばれるデジタル オーディオ ワークステーションを紹介しました。この経験により、ステートマンはデジタル オーディオをクリエイティブなオーディオの探求手段としてさらに受け入れるようになり、これらのツールが次世代 PC に普及する上でのマス マーケットの可能性を確信しました。^{[引用が必要]}

ステイトマンは、映画やテレビ業界で最も多作な脚本家や監督たちと何度もコラボレーションしてきました。その中には以下が含まれます。

オリバー・ストーン—『スノーデン』 、『サベージズ』、『アメリカの知られざる歴史』、『ウォール街：マネーは眠らない』、 『W.』、『ワールド・トレード・センター』、『アレクサンダー』、 『エニイ・ギブン・サンデー』、『ニクソン』、『ナチュラル・ボーン・キラーズ』、『天国と地球』、『JFK』、『ドアーズ』、『7月4日に生まれて』、『トーク・ラジオ』。

ジョン・ヒューズ—『デニス・ザ・メナス』、 『ホーム・アローン2』、 『カーリー・スー』、『 ダッチ』、 『オンリー・ザ・ロンリー』 、 『ホーム・アローン』 、 『クリスマス・ヴァケーション』、 『アンクル・バック』、『 彼女は赤ちゃんを産む』 、『飛行機・電車・自動車』、『フェリスはある朝突然に』。

クエンティン・タランティーノ—『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』、『ヘイトフル・エイト』 、『ジャンゴ 繋がれざる者』 、『イングロリアス・バスターズ』、『グラインドハウス4』、、『キル・ビル Vol.2』。

ヴォルフガング・ペーターゼン—『Das Boot（アメリカン・ディレクターズ・カット版）』、『パーフェクト・ストーム』 、『エアフォース・ワン』、『アウトブレイク』、『戦火の中』、『シャッタード』、、『ポセイドン』。

ハーバート・ロス—『スティール・マグノリアス』、『フットルース』、『プロトコル』、『私の成功の秘密』、『ダンサーズ』。

キャメロン・クロウ—『あの頃ペニー・レインと』と『ジェリー・マグワイア』。

スコット・フランク—『A Walk Among the Tombstones』と『Godless』。

ロブ・マーシャル—『Nine』と『Memoirs of a Geisha』。

ワイリー・ステイトマンは、アカデミー賞に9回ノミネートされ、英国アカデミー賞に6回（1回受賞）、映画音響編集者賞に30回以上（4回受賞）、エミー賞に2回、サテライト賞に2回ノミネートされています。

• 2020年：ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド（最優秀音響編集賞） – ノミネート
• 2017年：ディープウォーター・ホライズン（最優秀音響編集賞） – ノミネート
• 2014年:ローン・サバイバー(最優秀音響編集賞) – ノミネート
• 2013年:ジャンゴ 繋がれざる者(最優秀音響編集賞) – ノミネート
• 2010年:イングロリアス・バスターズ(最優秀音響編集賞) – ノミネート
• 2009年:ウォンテッド(最優秀音響編集賞) – ノミネート
• 2006年: ＳＥＯＭＩＲＳ オブ ゲイシャ（最優秀音響編集賞） – ノミネート
• 1994年:クリフハンガー(最優秀音響効果編集賞) – ノミネート
• 1990年: 7月4日に生まれて(最優秀音響賞) – ノミネート^[2]

• 2017年：ディープウォーター・ホライズン（最優秀音響賞） – ノミネート
• 2013年:ジャンゴ 繋がれざる者(最優秀音響賞) – ノミネート
• 2004 :キル・ビル Vol.1 (最優秀音響賞) – ノミネート
• 2002年:シュレック(最優秀音響賞) – ノミネート
• 2001 :パーフェクト ストーム(最優秀音響賞) – ノミネート
• 1993年: JFK (最優秀音響賞) – 受賞

• 2020年：ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド（最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー） - ノミネート
• 2020年：ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド（最優秀音響編集賞 - ダイアログおよび自動ダイアログ置き換え） - ノミネート
• 2018年：ゴッドレス（最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー） - 受賞
• 2017年：ディープウォーター・ホライズン（最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー） - ノミネート
• 2014年:ローン・サバイバー(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー) - ノミネート
• 2014年:ローン・サバイバー(最優秀音響編集賞 – ダイアログおよび自動ダイアログ置換) – ノミネート
• 2013年:ジャンゴ 繋がれざる者(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー) - ノミネート
• 2010年：イングロリアス・バスターズ（最優秀音響編集賞 - ダイアログおよび自動ダイアログ置き換え） - 受賞^[3]
• 2009年:ウォンテッド(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー部門) - ノミネート
• 2007年:ワールドトレードセンター(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー) - ノミネート
• 2007年:ワールドトレードセンター(最優秀音響編集賞 – ダイアログおよび自動ダイアログ置き換え) – ノミネート
• 2006年：SAYURI（最優秀音響編集賞 - ダイアログおよび自動ダイアログ置換） - 受賞
• 2006年:サムライ・ストーリー(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー部門) - ノミネート
• 2005年:キル・ビル Vol.2 (最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー賞) - ノミネート
• 2005年：キル・ビル Vol.2（最優秀音響編集賞 - ダイアログおよび自動ダイアログ置き換え） - ノミネート
• 2005年：トロイ（外国映画部門最優秀音響編集賞） – ノミネート
• 2004年:キル・ビル Vol.1 (最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー) - ノミネート
• 2003年:ウィー・ワー・ソルジャーズ (最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー賞) - ノミネート
• 2002年:シュレック(最優秀音響編集賞 - 長編アニメーション映画、国内・海外) - ノミネート
• 2001年:パーフェクトストーム(最優秀音響編集賞 - 音響効果とフォーリー) - ノミネート
• 2000年:フォー・ラヴ・オブ・ザ・ゲーム(最優秀音響編集賞 - ダイアログおよび自動ダイアログ置換) - ノミネート
• 1990年: 7月4日に生まれて(最優秀音響編集賞 - 音響効果賞) - 受賞

• 2017年：ディープウォーター・ホライズン（長編映画音響部門優秀賞） – ノミネート
• 2016年：ヘイトフル・エイト（長編映画音響賞）ノミネート

• 2021年：クイーンズ・ギャンビット/エンドゲーム（リミテッドまたはアンソロジーシリーズ、映画、スペシャルの優秀音響編集賞） – 受賞
• 2018 :ゴッドレス: ホームカミング(リミテッドシリーズ、映画、スペシャル部門優秀音響編集賞) – ノミネート
• 1985年：スペース：パート5（限定シリーズまたは特別番組の優れた映画音響編集）–ノミネート

• 2020年：ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド（最優秀音響賞） – ノミネート
• 2004 :キル・ビル Vol.1 (最優秀音響賞) – ノミネート

ステイトマンはクリエイティブな仕事に加え、サウンド関連ビジネスで積極的な起業家として活動し、ポストプロダクションサービス、サウンドエフェクトライブラリの出版、音楽ポストプロダクションサービス、ビデオゲームのポストプロダクション、映画施設の設計、制作、配給、娯楽施設の設計と制作、デジタル配信システム向けソフトウェア開発など、30社を超える企業体の設立、買収、合併、管理を行ってきました。ステイトマンの事業の多くは、長年のパートナーであるロン・ベンダーと共同で設立されたものであり、現在もハリウッドの大手スタジオやポストプロダクション施設のリーダーとして活躍する幹部チームと共に管理および開発されました。

• 1982年：Soundelux：Soundeluxは、エンターテイメント業界で最も価値のある独立系オーディオポストプロダクション会社になりました。^[4]ピーク時には、同社は1億2000万ドル以上の収益を上げ、500人以上の従業員を管理し、ハリウッド、サンフランシスコ、ミネアポリス、オーランド、ロンドンに施設を運営していました。
• 1984 : Audio Tracks : Stateman、Bender、Kim Waugh によって設立された Audio Tracks は、最高品質の 35mm 転送とサウンドの再プリントに特化していました。同社は、ADE (Advanced Data Encoding) という転送プロセスを開発しました。これは、フィルムベースの制作プロセスとデジタルベースのポストプロダクション プロセスを連携させるシステムです。ADE は、手動で組み立てられた 35mm 画像編集者の作業トラックからコンピューター化された編集決定リスト (CMX) を作成し、35mm 画像編集者の作業トラックを電子デジタル オーディオ編集と連携させる最初のシステムでした。ADE システムは、1994 年に映画科学アカデミーの科学技術賞を受賞しました。
• 1988 : The Hollywood Edge : この会社は、75 枚以上のディスク コレクション、5,000 時間分のコンテンツ、400,000 のオリジナル トラック、550 万のサウンド アセットを含むサウンド ライブラリを備えた、高品質のサウンド エフェクトの世界最大の出版社およびディストリビューターとして知られるようになりました。この会社は、2014 年に Todd-Soundelux の破産清算中に Empire Investment Holdings によって売却されました。
• 1992 : Soundelux Media Labs : Stateman、Bender、Scott Gershin によって設立されたこの会社は、インタラクティブ エンターテイメント業界にサウンド デザイン、ナレーション キャスティング、音楽作曲を提供し、特にビデオ ゲーム、コマーシャル、新しいメディア、体験型環境に重点を置いていました。この会社は後にSoundelux Design Music Groupに改名され、最終的に Pacific Ocean Post (POP Sound) と合併しました。
• 1992 : Soundelux Showorks/Soundelux Systems : Stateman と Bender が John Miceli、Tony Miceli、David Kneupper とともに設立。これらの企業はSoundelux Florida という傘下の企業です。オーランド、ハリウッド、バーバンク、ラスベガスにオフィスを構える同社は、米国、香港、日本、オランダ、韓国、スペイン、メキシコ、オーストラリア、バハマの顧客に、アトラクションの設計と装備、脚本、ストーリーボード、音楽ジングル制作、ビデオ制作、ショー演出、その他のクリエイティブ サービスにわたるコンテンツ制作のフル サービスのターンキー ソリューションを提供しました。チームは 50 を超える Addys、2 つの International Monitor Awards、16 の Telly Awards を獲得しました。クレジットには、40を超える長編映画やテレビ番組のサウ​​ンド、さらにT2-3D 、ツイスター、マーベル・スーパーヒーローズ・アイランド・オブ・アドベンチャー、アポロ/サターンV、セガ・ゲームワークス、オールスター・カフェ、ランド・ビフォア・タイム・アドベンチャー、ア・デイ・イン・ザ・パーク・ウィズ・バーニーなど、85を超えるテーマパークや特別会場のアトラクションのサウンドトラックが含まれます。クライアントには、ウォルト・ディズニー、ユニバーサル・スタジオ、シックス・フラッグス、タイム・ワーナー、パラマウント、レヴィ・レストラン、ロバート・アールズ・オーランド・コーポレート・サービスなど、業界のトップ企業が含まれています。同社は、SMARTerminaltmおよびADXの名称で画期的なオーディオ/ビジュアル製品のラインを立ち上げ、IAAPA、TEA、LDI、NSCAなどの業界団体から世界中で認められました。
• 1992 : The Mind's Eye/Jabberwocky Publishing : Stateman と Bender は、2 つの主要な資産で知られる「AVC」を買収しました。「Jabberwocky」は人気の教育用音素教材です。「The Mind's Eye」は、アメリカの懐かしいギフトや、何百万もの家庭に届けられたベストセラーのカセット ブックを販売するカタログ印刷会社です。この会社は後に Soundelux Audio Publishing に改名され、最終的に売却されました。
• 1995 : Soundelux Microphones : Stateman と Bender が David Bock と共同で設立したこの会社は、ビンテージ デザインと最新技術を組み合わせたプロ仕様のマイクを製造していました。手作りのマイクは世界的に有名で、史上最も人気のあるビンテージ マイクのエッセンスと音響特性を再現する能力で知られています。Soundelux U95、Soundelux 251、E47、E49 などの人気モデルは、現在でも使用されています。この会社は、2000 年の Soundelux 買収の一環としてLiberty Media (後の Ascent Media Group) に買収されました。
• 1995 : Signet Soundelux Studios : Soundelux は、ハリウッドのランドマーク施設で、50 枚以上のゴールド レコードを制作したことで知られる Signet Sound を買収しました。このスタジオは、ベリー ゴーディが所有していました。ライオネル リッチー、コモドアーズ、フォー トップス、ジャクソン ファイブなど、多くのアーティストがここを本拠地としていました。建物とインフラストラクチャを更新した後、Soundelux は、映画やテレビ番組のフォーリー、自動ダイアログ置換 (ADR)、音楽録音とミキシング、サウンド デザイン、サウンド編集、再録音ミキシングのためのオーディオ制作およびミックススタジオ、Signet Soundelux Studiosをオープンしました。この施設には、4 つのレコーディング スタジオと 8 つの編集ベイがありました。
• 1996年：Soundelux Entertainment Group：Soundelux Entertainment Groupは、Soundelux Hollywood、Signet Soundelux Studios（旧Motown Hitsville）、Vine Street Studios、Modern Music、Soundelux Audio Publishing（ブック・オン・テープ）、Soundelux Microphones、The Hollywood Edgeサウンドエフェクトライブラリ、Mind's Eye/Jabberwocky、Soundelux Florida（編集サービス）、Soundelux Systems（ロケーションベースエンターテイメントシステムインテグレーターおよびインストーラー）、Showorks（オリジナルコンテンツクリエーター）、Media Technology Sourceを擁する持株会社でした。^[5]最終的に、SEGはSoundeluxをLiberty Livewireに売却した後、清算されました。
• 1997年：ヴァイン・ストリート・スタジオ（VSS）：Soundeluxは、1948年に5度のアカデミー賞受賞者であるローレン・L・ライダーによって設立された、西海岸初の独立系サウンド施設と広く考えられているライダー・サウンド・サービスを買収しました。 ^[6]この施設は、17.5mmの磁気フィルムストックで電子サウンド編集を実行した最初の施設であり、磁気録音を採用した最初のスタジオで、その結果、再録音プロセス中に光学録音から移行しました。Soundeluxはライダーのサウンド資産を購入し、ミキシングステージを再設計した音響技師ジェフ・クーパートの雇用を含むインフラストラクチャのアップグレードに投資し、その後ヴァイン・ストリート・スタジオとして再オープンしました。改装後、スタジオはハリウッド装飾芸術賞を受賞しました。これは、ハリウッドの街への建物の建築的貢献を認める栄誉です。スタジオは、サウンド編集および再録音ミキシング施設、および研究開発施設として運営されました。VSSは、ワークステーション編集システムと吹き替え用のデジタル再生を導入しました。同社はTASCAM MMR-8およびMMP-16デジタルダビング機（シリアル番号001-008）を最初に導入したことで知られ、ハリウッドのポストプロダクション業界の他の企業がこれに続いた。^[7]同社は2000年に売却され、その後、Liberty LivewireがSoundeluxを買収した。
• 1998 : Media Technology Source (MTS) : Soundelux は、映画館やその他の会場で映画、ビデオ、サウンド、その他の通信手段を娯楽やビジネスに利用しているコンサルタント兼サプライヤーである MTS を 3,000 万ドルで買収しました。2,500 社を超える顧客と 150 名の従業員を抱える MTS は、アメリカ最大の独立系映画館用家具、設備、備品のプロバイダーでした。映画部門は、建築構想からプロジェクト完了まで、新築および改築プロジェクトを管理し、先端技術部門はカスタム ビルドの IT ソリューションを専門としていました。ミネソタ州に拠点を置く同社は、カップ ホルダーの設計と製造で世界最大手の Caddy Products 部門も持っており、32 種類を超えるモデルが 30 か国以上、映画館、野球場、食料品店などさまざまな施設に導入されていました。^[8]同社は 9/11 以降、売上が大幅に減少し、さらに海外の顧客が 200 万ドル相当の機器の出荷契約を破棄したことで経営が悪化しました。2002 年に閉鎖されました。
• 2000 :モダン ミュージック: ステートマンとベンダーがウィリアム アボット、後にケン カーマンとともに設立したモダン ミュージックは、注目度の高いプロジェクトや作曲家向けに長編映画の音楽編集サービスを提供していました。サービスには、一時的なサウンドトラックの構築とトラッキング、執筆プロセスと音楽スコアリング セッション中の作曲家サポート、音楽の事前録音とオンセット音楽再生の音楽スーパーバイザー サポート、スコアのミックスダウン中のサポート、音楽サウンドトラック リリースの準備が含まれていました。モダン ミュージックの編集者は、エンニオ モリコーネ、アラン シルヴェストリ、ダニー エルフマン、トレバー ジョーンズ、レイチェル ポートマン、クリフ アイデルマンなど、一流の作曲家と一緒に仕事をしました。スタジオの映画クレジットには、『フォレストガンプ/一期一会』 、『ファーングリー/最後の熱帯雨林』、『ナチュラル ボーン キラーズ』、『ミッション: インポッシブル/ミッション:インポッシブル』、『スタートレック:ファーストコンタクト』、『ジェリー マクワイア』、 『ウォーターワールド』、 『ゲット ショーティ』 、『アナスタシア』などがあります。同社は、 2000年にSoundeluxの買収の一環としてLiberty Mediaに買収されました。2008年に、このブランドはCSS Studios LLCによって復活し、2013年にCSSがEmpire Investment Holdingsに買収されるまで運営を続けました。
• 2000年:リバティメディア: 2000年6月、金融持株会社リバティメディアは、複数のメディア企業を買収し、リバティライブワイヤーオーディオという名前で合併しました。この合併により、長編映画、テレビ、広告業界向けの技術的および創造的なサウンドサービスを提供する世界有数の独立系プロバイダーが誕生し、同年の売上高は2億5,313万ドルに達しました。^[9]リバティライブワイヤーオーディオの主な事業子会社には、トッドAO、4MC、サウンドルックスなどがあります。同社は、従来のオーディオおよびビデオのポストプロダクションサービスに加えて、送信、ライブラリ、オーディオ/ビデオ配信サービスを世界中の顧客に幅広く提供しました。最盛期には3,500人の従業員がおり、ロサンゼルス、ニューヨーク、アトランタ、ロンドン、サンフランシスコ、シンガポール、バルセロナにポストプロダクション施設がありました。^[10]
• 2002年:アセント・キャピタル・グループ（旧アセント・メディア・グループ） : 2002年11月、Liberty Livewire Audioはアセント・メディア・グループに改名されました。^[11]アセント・メディア・クリエイティブ・サウンド・サービス（CSS）（Soundelux、Todd-AO、Riot、Company 3、Method、Encore、Level 3、POP）、アセント・メディア・ネットワーク・サービス、アセント・メディア・マネジメント・サービスの3つの部門に分割されました。アセント・メディアCSSは2008年にディスカバリー・ホールディング・カンパニーからスピンオフしました。
• 2007年: Vocalstream : ステートマンとベンダーがヒュー・ワデルとともに設立したVocalstreamは、The Mind's Eyeのアナログの世界から脱却し、ダウンロード可能なオーディオビジネスの先駆者となることを目指して立ち上げられました。同社はプロの声優によるオーディオコンテンツを制作し、クライアントブランドのデジタルオーディオプレーヤーで配信しました。^[12] Vocalstreamは、ほぼ同時期に始まり常に一歩先を行くことができたAudibleと競合していました。その結果、創設者は2009年にVocalstreamを閉鎖しThe Mind's Eyeを売却することで市場から完全に撤退することを決定しました。
• 2008年：クリエイティブサウンドサービス：2008年11月、アセントメディアグループのクリエイティブサウンドサービスグル​​ープはディスカバリーホールディングカンパニーから分離し、ディスカバリーコミュニケーションズの完全子会社であるCSSスタジオLLCを設立しました。このグループには、 Soundelux、Todd-AO、Sound One、POP Sound、Modern Music、Soundelux Design Music Group、The Hollywood Edgeの資産が含まれており、それぞれ個別のブランド名でマーケティングを再開しました。^[13]
• 2008 : Store-Stream : オーディオ コンテンツ配信の経験を活かし、Stateman 氏と Bender 氏は Store-Stream を設立しました。これは、消費者がインターネット ベースのパーソナライズされたメディア プレーヤーを介してマルチメディア ライブラリを作成、保存、送信できるようにするオンライン サービス会社です。カリフォルニア州ハリウッドと中国の深センにオフィスを構える同社は、デジタル メディア制作、メディアのアップロードとダウンロード、メディアの編成、メディアのストリーミングといった初期の課題を乗り越えながら、研究開発に多大な投資を行ってきました。同社は Flash ベースのソリューションに大きく賭けていましたが、2010 年に Apple 社がそのテクノロジのサポートを中止したため、Stateman 氏と Bender 氏は会社を閉鎖することを決定しました。
• 2012年：トッド・サウンドラックス：2012年9月、ディスカバリー・コミュニケーションズはCSSスタジオLLCをフロリダ州マイアミのエンパイア・インベストメント・ホールディングス（エンパイア）に売却しました。^{[14]エンパイアはニューヨークのサウンドワンを閉鎖し[15]}、2013年2月に資産グループをトッド・サウンドラックスとしてリブランドすることで会社の再編を試みました。 ^[16]優秀なクリエイティブ人材の流出と負担の大きい不動産リースにより、同社は2014年5月に連邦破産法第11章の適用を申請しました。^[17]トッド・サウンドラックス社は2014年7月に完全に閉鎖しました。^[18]破産和解の一環として、裁判所は、訴訟手続き中に直接付与されなかったトッド・AOとサウンドラックスに残存するすべての知的財産権と利益の所有権をステートマンに与えました。
• 2014 : 247SND (twenty four seven sound): ステートマンは、カリフォルニア州トパンガのドルビーアトモス デザイン スタジオを中心に、サウンド デザインとポスト プロダクションの革新に取り組んでいます。

• IMDbのワイリー・ステイトマン
• Twenty Four Seven Sound ウェブページ