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| 「ウィリーとハンドジャイブ」 | ||||
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| ジョニー・オーティスのシングル | ||||
| B面 | 「リンガリン」 | |||
| リリース | 1958 | |||
| 記録済み | 1958 | |||
| ジャンル | ロックンロール | |||
| 長さ | 2 : 32 | |||
| ラベル | 国会議事堂 | |||
| 作詞家 | ジョニー・オーティス | |||
| プロデューサー | トム・“ティッピー”・モーガン | |||
| ジョニー・オーティスのシングル年表 | ||||
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| 「ウィリーとハンドジャイブ」 | ||||
|---|---|---|---|---|
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| エリック・クラプトンのシングル | ||||
| アルバム「461 Ocean Boulevard」より | ||||
| B面 | 「メインラインフロリダ」 | |||
| リリース | 1974年10月 | |||
| 記録済み | 1974 | |||
| ジャンル | ブルース、ロック | |||
| 長さ | 3:31 | |||
| ラベル | RSOC の | |||
| 作詞家 | ジョニー・オーティス | |||
| プロデューサー | トム・ダウド | |||
| エリック・クラプトンのシングル年表 | ||||
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| 公式オーディオ | ||||
| 「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」YouTube | ||||
「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」は、ジョニー・オーティスが作曲し、1958年にオーティスによってシングルとして最初にリリースされた曲で、ビルボードホット100チャートで9位、ビルボードR&Bチャートで5位に達した。[1] [2] この曲はボ・ディドリーのビートに乗っており、オーティスがツアー中に聞いたチェーンギャングが歌っていた音楽に部分的に触発されている。歌詞は手を使って踊ることで有名になった男性についてであるが、この曲は自慰行為を賛美していると非難されているが、[2]オーティスはそれを常に否定している。[3]それ以来、クリケッツ、ストレンジラブズ、エリック・クラプトン、クリフ・リチャード、キム・カーンズ、ジョージ・ソログッド、ザ・バンチ など多くのアーティストによってカバーされ、グレイトフル・デッドのライブでも演奏されている。[4] [5] クラプトンの1974年バージョンはシングルとしてリリースされ、ビルボードホット100で最高26位に達した。ソログッドの1985年バージョンはビルボード ロックトラックチャートで25位に達した。
歌詞と音楽
トム・モーガンがプロデュースしたジョニー・オーティスのオリジナル版には、ボ・ディドリーのヒット曲「ボ・ディドリー」に似た、中毒性のあるボ・ディドリーのビートがあり、[1] [2]その多くはドラマーのアール・パーマーが担当している。[6]ジョニー・オーティスの伝記作家ジョージ・リプシッツは、この曲のジミー・ノーレンのギターリフを「忘れられない」と評している。[2]この曲は、オーティスがツアー中にチェインギャングが歌っているの を聞いた曲に基づいており、オーティスが10代の頃にカウント・オーティス・マシューズとウェスト・オークランド・ハウス・ストンパーズと共演していたときに作った曲と組み合わされている。[2]
歌詞は、ハンドジャイブダンスで有名になったウィリーという男について語っている。[1] [2] ある意味で、この物語は、ギターを弾くことで有名になった人物について語っており、「ウィリー・アンド・ザ・ハンドジャイブ」の2か月前にリリースされたチャック・ベリーの「ジョニー・B・グッド」に似ている。 [1] この曲の起源は、オーティスのマネージャーの一人、ハル・ジーグラーが、イギリスのロックンロールコンサート会場では、10代の若者が立ち上がって通路で踊ることを許されず、代わりに彼らは席に座ったまま手で踊っていることを知ったことに由来する。[2] [5] オーティスのコンサートでは、パフォーマーがウィリーの「ハンドジャイブ」ダンスを観客に披露し、観客は一緒に踊ることができた。[2] このダンスは、2つの拳を互いに重ねて打ち、次に腕を互いに回すというものである。[2] オーティスのレーベルであるキャピトル・レコードもハンドジャイブダンスのやり方を示す図を提供した。[5]
この曲にはダンスへの言及があり、公演中にダンスを披露していたにもかかわらず、検閲官志願者はこの曲が自慰行為についてのものだと信じていた。[2] つい最近の1992年には、NPRのインタビュアーがオーティスに「『Hand Jive』は本当に自慰行為についての曲なのか？」と質問した。 [2] [7] オーティスはこの誤解に苛立った。[7]
その他のバージョン
クリフ・リチャードは1960年にこの曲を録音し、ストレンジラヴズは1965年のアルバム『 I Want Candy』に収録した。[8] [9] ヤングブラッズは1971年のアルバム『 Good and Dusty』でこの曲のバージョンをリリースした。[10] ジョニー・リヴァースは1973年のアルバム『Blue Suede Shoes』にこの曲を収録した。[11]
エリック・クラプトンは1974年のアルバム461オーシャン・ブールバードのために「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」を録音した。クラプトンは自身のバージョンでテンポを落とした。[ 12 ]作家 のクリス・ウェルチは、この曲はこの「スローバーン」の恩恵を受けていると考えている。 [12]ビルボードはこれを「モンスター級のパワフルなカット」と評し、クラプトンの以前のシングル「アイ・ショット・ザ・シェリフ」の要素を保持している。[13] レコード・ワールドは「クラプトンは[曲]をゆっくりとブギーし、ゆったりとした壮大さへと導いている」と述べた。 [14] しかし、ローリング・ストーンの評論家ケン・エマーソンは、この曲が「当惑するほど悲しげに」聞こえると不満を漏らしている。[15] 他の批評家はクラプトンの自信に満ちたボーカルを称賛した。[16] 作家のマーク・ロバーティは、この曲について「エリックのボーカルは明らかに成熟しており、揺らぎやイントネーションは以前のようなためらいがちではなく、説得力のあるものになっていた」と主張した。[17] クラプトンのバージョンは1974年にシングルとしてリリースされ、ビルボードホット100で26位、オランダで28位に達した。[18] [19]また、カナダのRPMマガジンのトップシングルチャートで31位に達し、 [20]日本のオリコンシングルチャートで最高99位を記録した。 [21]クラプトンは、この曲をコンピレーションアルバムTime Pieces: Best of Eric Claptonに収録した。[22]シングルのB面であるジョージ・テリーの「Mainline Florida」は、アルバムの「確立されたトーンから脱却した」と評され、クラプトンの最後のソロでトークボックスを使用している。 [23]クラプトンは「Hand Jive」をライブで頻繁に演奏し、ライブDVD One Night Only Liveに収録されている。[17] [24]作家のハリー・シャピロは、この曲は「悪い夜には葬送歌のように聞こえるが、気分が良いときは高揚させる」と述べている。 [25] 音楽作家のデイブ・トンプソンは、クラプトンの「ライブバージョンを聴くと、まるでハンドジャイブの動きをもう一度学び直すような気分になる」と主張した。[26]
ジョージ・ソログッドは、 1985年のアルバム『デストロイヤーズ・マーベリック』で「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」を録音した。[27] 彼のシングル版は、ホット・メインストリーム・ロック・トラック・チャートで最高25位を記録し、ビルボード・ホット100チャートで63位に達した。[1] [28] オールミュージックの評論家、ジェームズ・クリストファー・モンガーは、この曲をソログッドの「ハイライト」の1つと呼んだ。[29]ソログッドは、2000年のコンピレーションアルバム『アンソロジー』、2002年のコンピレーションアルバム『オン・タップ・プラス』、2003年のコンピレーションアルバム『ザ・ジョージ・ソログッド・コレクション』、2008年のコンピレーションアルバム『ザ・ベスト・オブ・ジョージ・ソログッド＆ザ・デストロイヤーズ』にこの曲を収録した。[30] [31] [32] [33]
この曲をカバーした他のアーティストには、ジョニー・リヴァース、ニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セージ、フライング・ブリトー・ブラザーズ、サンディ・ネルソン、ザ・トレメローズ、エイモス・ギャレット、ダックス・デラックス、リヴォン・ヘルムなどがいます。[4] リー・マイケルズは1971年のアルバム『 5th』でこの曲のバージョンをリリースしました。[34] グレイトフル・デッドは1986年と1987年に「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」をライブで数回演奏しました。[5]
サウンドトラック
1970年のモントレー・ジャズ・フェスティバルでのオーティスの「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」のパフォーマンスの映像は、クリント・イーストウッドの1971年の映画『ミスティ・フォー・ミー』に使用された。[2] [35]
この歌は映画『ショーシャンクの空に』で聞くことができます。
参考文献
- ^ abcde Dean, M. (2003).ロックンロール: ゴールドラッシュ: シングルの非百科事典. Algora Publishing. pp. 330, 429. ISBN 978-0-87586-207-1。
- ^ abcdefghijkl Lipsitz, G. (2010). 『真夜中のバレルハウス：ジョニー・オーティスの物語』ミネソタ大学出版局。pp. xxviii–xxix, 68–69, 93, 116。ISBN 978-0-8166-6679-9。
- ^ オーティス、ジョニー、ジョニー・オーティス：ザ・キャピトル・イヤーズ、COL CD 2773、コレクタブルズ・レコード、ペンシルベニア州ナーバース、2000年、ライナーノーツ。
- ^ ab 「Willie and the Hand Jive」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ abcd Trager, O. (1997). The American book of the Dead: the definitive Grateful Dead encyclopedia . Simon & Schuster. p. 407. ISBN 978-0-684-81402-5。
- ^ トニー・シャーマン著『バックビート：アール・パーマー物語』ウィントン・マルサリス序文、スミソニアン協会出版局、ワシントン DC、1999年
- ^ ab Otis, J. (1993). Upside your head!: rhythm and blues on Central Avenue . Wesleyan University Press. p. 62. ISBN 978-0-8195-6287-6。
- ^ 「英国で最も売れたポップレコード」ビルボード誌、1960年4月4日、4ページ。
- ^ Planer, L. 「I Want Candy: The Best of the Strangeloves」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ The Youngbloods, Good and Dusty 2015年6月12日閲覧
- ^ Eder, B. 「Blue Suede Shoes」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ ab ウェルチ、C. (2011)。クラプトン：究極のイラスト付き歴史。ボヤージャープレス。p. 175。ISBN 978-0-7603-4046-2。
- ^ 「Top Single Picks」（PDF） . Billboard . 1974年10月19日. p. 58. 2020年7月20日閲覧。
- ^ 「Hits of the Week」（PDF） . Record World . 1974年10月19日. p. 1. 2023年3月14日閲覧。
- ^ エマーソン、K. (1974年8月29日). 「461 オーシャン・ブールバード」.ローリング・ストーン. 2012年1月21日閲覧。
- ^ シューマッハ、M. (2003)。クロスロード：エリック・クラプトンの生涯と音楽。シタデル・プレス。p. 181。ISBN 978-0-8065-2466-5。
- ^ ab Roberty, M. (1995).エリック・クラプトンの音楽完全ガイド。オムニバス・プレス。p. 72。ISBN 0-7119-4305-2。
- ^ 「461 Ocean Boulevard Charts & Awards」Allmusic . 2012年1月21日閲覧。
- ^ 「ウィリー・アンド・ザ・ハンド・ジャイブ」 Hung Medien . 2012年1月21日閲覧。
- ^ 「Results – RPM – Library and Archives Canada」RPM Magazine . Library and Archives Canada. 2015年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月18日閲覧。
- ^ 龍作 廉 (2011).オリコンセールスレポート(日本語).東京: オリコンスタイル – 日本レコード協会.
- ^ 「Time Pieces: Best of Eric Clapton」。Allmusic。2010年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月21日閲覧。
- ^ ブック、ライアン（2014年8月17日）。「『461オーシャン・ブールバード』の40年：ミュージック・タイムズがエリック・クラプトンの名盤レコードを振り返り、ランキング付け」ミュージック・タイムズ。 2021年7月17日閲覧。
- ^ 「One Night Only Live」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ シャピロ、H. (1992)。エリック・クラプトン：ロスト・イン・ザ・ブルース。ダ・カーポ・プレス。p. 135。ISBN 978-0-306-80480-9。
- ^ トンプソン、D. (2011). あなたの世界を揺さぶる1000曲。クラウス出版。p. 283。ISBN 978-1-4402-1422-6。
- ^ ヴィリオーネ、J.「マーヴェリック」。オールミュージック。2012 年 1 月 21 日に取得。
- ^ 「George Thorogood Billboard Singles」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ Monger, JC「Platinum」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ Horowitz, H. 「Anthology」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ 「On Tap Plus」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ 「The Collection」。Allmusic 。 2012年1月21日閲覧。
- ^ Sendra, T. 「The Best of George Thorogood & the Destroyers」Allmusic . 2012年1月21日閲覧。
- ^ Lee Michaels、5番目のクレジット 2016年6月25日閲覧。
- ^ 「Play Misty for Me Soundtrack」インターネット・ムービー・データベース。 2012年1月21日閲覧。