ヴァレンティン・ド・サン・ポワン

ヴァレンティン・ド・サン・ポワン
ヴァレンタイン・ド・サン・ポワン、1914年
生まれる	アンナ・ジャンヌ・ヴァレンタイン・マリアンヌ・グラン・ド・セシア＝ヴェルセル ( 1875-02-16 )1875年2月16日 リヨン、フランス
死亡	1953年3月28日(1953-03-28)（享年78歳） カイロ、エジプト
国籍	フランス語
知られている	執筆、絵画
注目すべき作品	未来派女性の宣言
動き	未来主義
配偶者たち	フロリアン・テオフィル・ペレノ ​ ​ （ 1893年～1899年生まれ）  チャールズ・デュモン ​ （ 1900年-1904年生まれ）
パートナー	リッチョット・カヌード

ヴァランティーヌ・ド・サン＝ポワン（旧姓 アンナ・ジャンヌ・ヴァランティーヌ・マリアンヌ・グラン・ド・セシア＝ヴェルセル、1875年2月16日リヨン - 1953年3月28日カイロ）は、フランスの作家、詩人、画家、劇作家、美術評論家、振付師、講師、ジャーナリストであった。彼女は未来派の宣言を書いた最初の女性として主に知られている。また、彼女はパリのサロンやベル・エポックの関連する文学・芸術運動でも活躍した。^[1] 彼女の著作と『ラ・メタコリー』のパフォーマンスは、彼女の「芸術の完全な融合」という理論を実証した。ベールをかぶってパフォーマンスされたそれは、身体と自然との関係、そして身体の形と動きを支配する幾何学的原型の探求である。イスラム美術に同様の普遍性を見出した彼女はイスラム教に改宗し、アレクサンドリアに移り住み、そこでも中東の政治に関わるようになり、フランス支配からのエジプトとシリア独立の擁護者として多くの著作を残した。彼女は78歳で亡くなった。彼女のイスラム教徒としての名はルヒヤ・ヌール・アル・ディーンであり、イマーム・アル・シャフィイーの隣に埋葬されている。

ヴァレンタインは、アリス・ド・グラン・ド・セシアとシャルル＝ジョセフ・ヴェルセルの一人娘で、母方の祖先は詩人アルフォンス・ド・ラマルティーヌの曾孫にあたる。^{[2] [3]}彼女が文学界に入ったときに名乗ったペンネーム「ド・サン＝ポワン」は、彼女の有名な先祖の城があったクリュニー地方のマコネにある小さな町に由来している。 ^[3] 1883年に彼女の父親が亡くなった。その後、アリス・ド・グラン・ド・セシアは娘とともにマコンに戻り、娘は祖母と家庭教師に囲まれてそこで育った。

1893年、ヴァレンタインは14歳年上の教授フロリアン・テオフィル・ペルノーと結婚し、彼の転勤に伴いヴァレンタインは彼についていった。翌年、彼はロン＝ル＝ソーニエに赴任し、そこでヴァレンタインは哲学教授で夫の同僚で後に恋人、そして2番目の夫となるシャルル・デュモンと出会う。^[4] 1897年、ペルノーはコルシカ島に赴任し、これがヴァレンタインと地中海の初めての出会いとなった。ペルノーは最終的にニオールに転勤し、1899年夏にそこ​​で亡くなった。

24歳の未亡人はパリに移り住み、第三共和政の後の大臣シャルル・デュモンとの関係を修復した。^[5]二人は1900年6月20日、パリ1区の市庁舎で結婚した。1902年、彼女は文学サロンを組織し、彼女を「紫のミューズ」と呼んだガブリエーレ・ダンヌンツィオ、彼女を「愛想の良い自然の狂気」と見たラシルド、ナタリー・クリフォード・バーニー、ポール・フォール、ガブリエル・タルド、彼女がモデルを務めたアルフォンス・ミュシャとオーギュスト・ロダン、その他の芸術家や政治家と交流した。彼女と有名な彫刻家との友情は、彼らの文通からわかるように、彼の芸術家としての人生において重要な意味を持っていた。彼は彼女を「大理石の中にインスピレーションを得た肉体の女神」と呼んだ。彼女は彼の作品を詩（ 1908年にPoems of Prideに掲載された「考える人とその手」）と、1906年11月にLa Nouvelle Revueに掲載された記事「オーギュスト・ロダンの二重人格」で称賛した。ロダンは彼女のパーティーに主賓として招かれることが多く、彼の存在によってパーティーが格式高いものになるのに貢献した。^[6]

1903年、当時流行していた降霊会で、彼女は1877年バーリ生まれのイタリアの詩人・作家、リッチオット・カヌードと出会う。カヌードはキュビズム研究において重要な要素であった『ヨーロッパ・アーティスト』と『モンジョワ』の評論主任でもあった。さらにリッチオット・カヌードは『セレブリスト芸術宣言』の著者となった。^[7]その後まもなく彼女は離婚を申請し、1904年1月20日に離婚が成立した。離婚の理由はいくつか出回っており、ミュシャとロダンのためにほぼ裸のモデルになったことや、カヌードの求愛などが挙げられる。申請者は芸術家としての天職を追求したい、そして自立して暮らしたいと述べた。^[8]ヴァレンタインはカヌードとマリネッティの革新的な作品に多大な影響を受け、1909年から1914年にかけて未来派の波が広がる前に未来派の活動を始めた。ヴァレンタインは、カヌードの「概念的で、エロチックで、官能的」な未来派の考え方と、マリネッティの「破壊的で、挑発的で、エネルギッシュ」な未来派の考え方からインスピレーションを得て、未来派の中で独自の活動を展開した。^[7]彼女はヴァレンタイン・サンポワンという名前を名乗り、彼女の文学デビューを積極的に支援してくれたカヌードと内縁関係を始めた。

1905年1月、彼女はニュー誌に「知られざるラマルティーヌ( Lamartine Inconnu )」と題する記事を発表した。その題名は彼女の詩人の系譜をほのめかしていた。これに続いて彼女は前年のカヌードとのスペイン旅行に触発された最初の詩集「海と太陽の詩」を出版した。 ^[9] 1906年、三部作の最初の部分である「愛」が批評家に好評を博した。彼女は、ヨーロッパのアーティスト、マーキュリー、ニューレビュー、エイジ、ラ・プルーム、そして詩人フィリッポ・トンマーゾ・マリネッティが創刊したジル・ブラスなど、いくつかの雑誌とのコラボレーションを始めた。 1907年の初めに発表された「近親相姦」は、一般の人々と批評家からさまざまな反応を集めた。母親が息子に肉体的な愛を教えるというテーマが最も物議を醸した。1909年は演劇に捧げられた年であった。 5月28日、ヴァレンタインの劇場芸術は、ニューレビュー紙に掲載された1幕劇『堕ちた者』を発表した。批評は辛辣だったが、この作品は彼女の劇的三部作『女性の劇場』の最初の部分であった。1910年に彼女は『女性と欲望』を出版した。これは、女性の心理と社会における女性の役割についてのいくつかの真実を表現することができた、認められていない自伝的告白である。1911年に彼女はトゥールヴィル通り19番地のスタジオに移り、そこで彼女の芸術はより濃厚になり、最も人気が出た。彼女は初めてアンデパンダン展に参加し、1914年まで絵画と木版画を展示した。

1912 年 2 月 17 日、彼女は「アポロニアン」パーティーを開幕し、新聞で報道されました。ラシルドは自身の戯曲「陽光売り」を朗読し、フィリッポ・トンマーゾ・マリネッティは詩を朗読しました。出席者には、フィリップ・ベルトロ、サン＝ポル＝ルー、ボッチョーニ、ジーノ・セヴェリーニ、カヌード、フロラン・シュミット、ヴェントゥリーニ伯爵夫人、メンデス＝カトゥールなどがいました。

ヴァランタン・ド・サン＝ポワンは、芸術作品のほかに、愛と死という皮肉なテーマを論じた作品も書いている。さらに詳しく言うと、彼女の作品の中には、当時は前衛運動の終焉に関する理論的議論があったのと並行して、愛というテーマを比較対照しているものもある。彼女とトマソ・マリネッティはともに、愛に反対する文章を書いたことで知られる未来派の芸術家である。その作品が文字通りのものか理論的ものかについては議論があり、そのため、これらの作品の検討に非歴史的なアプローチを促した。サン＝ポワンとマリネッティの作品は、前衛研究における死と生の関係を解明しようとする試みとして、文学史家や美術史家の間で波紋を巻き起こした。

1912年、彼女は未来派女性宣言を出版した。これは、マリネッティの未来派宣言における女性蔑視の考えに応えてサン＝ポワンが書いたものである。宣言は6月27日にサル・ガヴォーで、運動の代表者たちに囲まれて朗読された。宣言は「人類は平凡である。女性の大多数は男性の大多数より優れているわけでも劣っているわけでもない。彼女たちは皆平等である。彼女たちは皆、同じ軽蔑を受けるに値する。」という一文で始まる。^[10]

彼女は未来派とともに男らしさの美徳を称賛していたが、次のようにも書いている。

人類を男性と女性に分けるのは不合理です。人類は女性らしさと男性らしさのみで成り立っています。どんなに偉大な人物、どんなに天才で、どんなに強力な人物であっても、あらゆるスーパーマン、あらゆる英雄が人種と時代の驚異的な表現であるのは、彼らが女性的要素と男性的要素、女性らしさと男性らしさを同時に備えているからにほかなりません。つまり、完全な存在なのです...

個人の場合と同じように、あらゆる集団や人類のあらゆる瞬間でも同じです。最も多くの英雄や天才が文化の活気に満ちた領域から生まれる豊かな時代は、男性らしさと女性らしさに富んでいます。

戦争ばかりで、叙事詩の息吹で平板なため代表的な英雄がほとんどいなかった時代は、もっぱら男らしさの時代だった。英雄的本能を否定し、過去に目を向け、平和の夢の中で自らを滅ぼした時代は、女性らしさが優勢だった。私たちは、こうした時代の終わりに生きている。男性と同様、女性にも最も欠けているのは、男らしさだ。

だからこそ、未来主義は、たとえ誇張されていたとしても、正しいのです。^[10]

サン＝ポワンは、「良き母親」のような伝統的な感傷的な女性の理想とは対照的に、女性戦士の概念を提唱し、ニーチェの超人（surhomme ）に対応するものとして「超女性（ sur-femme ）」を概念化した。^[11]また、彼女はサン＝ポワンが「力」と表現した欲望のテーマにも取り組みました。サン＝ポワンはこのテーマを2番目のマニフェスト、未来派欲望宣言（Manifeste futuriste de la luxure）に発展させ、1年後に出版しました。ヨーロッパ中で翻訳されたこれらの著作はセンセーションを巻き起こし、次第に人気が高まっていた未来派運動の議論の中心に女性を据えました。^[12] この未来派欲望宣言で、彼女は未来主義における女性の存在的選択の2つの主な方向性を検討しました。^[13]また、女性は偉大なる刺激原理を表しており、「道徳的先入観なしに、人生のダイナミズムの不可欠な部分として見た場合、欲望は力である」と主張した。^[2]サン=ポワンにとって、感覚と官能の統合は精神の解放につながる。^{[2]しかし、知的独立性に忠実に、サン=ポワンは1914年1月の}ハンザードで次のように宣言した。「私は未来学者ではありませんし、これまでもそうでしたし、どの流派にも属していません。」しかし、未来派に関する彼女の考えは、カヌードの概念的でエロチックで官能的な視点と、マリネッティの破壊的で挑発的な視点によって豊かになったと言われている。^[14]

1913年5月、『女性たちの演劇』は、当時の多くの一流芸術家による記事や絵を掲載していたカヌードの芸術雑誌『モンジョワ！』に掲載された。女性の前衛美学の独自の概念を提示したこの作品は、三部作として計画されていたが、完成することはなかった。 ^[3]サン＝ポワンは演劇とダンスに関する自身の考えを発展させ続け、最終的に『ラ・メタコリー』となり、彼女はそれを「芸術の完全な融合」と呼んだ。^{[11] [15]サン＝ポワンの}『メタコリー』 の最初の展示会は、1913年12月20日にパリのレオン・ポワリエ劇場（シャンゼリゼ劇場）でライブパフォーマンスの形で行われた。ショーは光、音、ダンス、詩を組み合わせたものだった。サン＝ポワンは体と顔の一部にシルクのベールを巻いただけで、ほぼ裸だった。^[7]彼女の衣装の目的は抽象的で幾何学的な形を作り出すことであり、観客の関心は彼女の表情の感情ではなく彼女の動きに向けられるようだった。これは彼女にとって特に重要なことだった。というのも未来派は作品の中で感傷や感情を表現することに興味がなかったからである。^[7]音楽はフロラン・シュミットの『空中戦争』、ドビュッシーの『涙の娘』、サティの『踊るパンツ』と『太陽の賛歌』、プラテラの『戦争』から取られた。プログラムは愛の詩、雰囲気の詩、汎神論者の詩、戦争の詩の4つのセクションから成っていた。^[16]当初、舞台は薄暗がりで、カバラの紋章を背景に暗い人物が見えていた。詩が進むにつれて、他の図形（三角形、長方形、円、台形、平行四辺形、八角形、多面体）の形をした記号が背景に投影されました。^[16]

1916年10月、彼女はモンジョワ誌に同名の記事を発表しました。^[11] その中で彼女はこう書いています。

私は自分のダンスをオーケストラの楽譜のように図式的に書きます。そして、本当に本質的なダンスを創りたいなら、私は自分の詩の一般的な精神を自然な幾何学的様式化で表現します。幾何学とは線の科学であり、つまりすべての視覚芸術の本質です。算数が数の科学であり、つまり音楽と詩のリズム芸術の本質であるのと同じです。... メタコリーには、本質であるアイデア、魂があります。ダンスと音楽はそこから示唆されます。メタコリーは生きた有機体を形成し、そのアイデアは魂、骨格ダンス、音楽、肉体であると言えます。^[17]

1917年、サン＝ポワンはニューヨークのメトロポリタン歌劇場で『メタコリー』を上演した。^{[11] [18]}サン＝ポワンはマスクを着用することでも知られており、これはパフォーマンス中に焦点を顔から体に移す彼女なりの方法だと解釈されている。^[19]

1914年に第一次世界大戦が勃発すると、リッチョット・カヌード、ギヨーム・アポリネール、ブレーズ・サンドラールらはパリ在住の外国人芸術家らにフランス軍に加わるよう呼びかけた。カヌードは軍に入隊し、マケドニアで戦った。サン＝ポワンは赤十字に入隊し、ロダンの秘書として働いた。1916年に彼女はヴィヴィアン・ポステル・デュ・マス、ダニエル・シェヌヴィエール（デンマーク語版）とともにフランスを発った。彼らはスペインに渡り、バルセロナを拠点とするアルベール・グレーズ、フランシス・ピカビアらの芸術家コミュニティとともに夏を過ごした。[ 20 ^] 1916年11月、彼らはアメリカに向けて出航した。サン＝ポワンは自身の振付作品に触発されたダンスセンターを設立する可能性を検討しており、直前に死去したオーギュスト・ロダンに関する一連の講演を全国各地で行った。^[要出典]

1918年、彼女はイスラム教に改宗したモロッコ滞在の後、フランスに戻った。パリに戻ると、彼女の知っていた世界は消え失せており、古い友人とのつながりも消えていた。カヌードは額に傷を負っており、彼らの関係は友情に変わった。1919年から1924年にかけて、彼女はコルシカ島に数回旅行し、そこで エレナ・ペトローヴナ・ブラヴァツキーの 『秘教の教義』などの読書や瞑想の合間に、サン＝ポワンは「地中海精神」の形成、つまり西と東の融合に向けて取り組むエリート大学の創設を試みた。この計画は失敗に終わった。サン＝ポワンの母親は1920年にマコンで亡くなり、ブルゴーニュとの最後のつながりが断たれた。そして1923年にカヌードが亡くなった。1924年に彼女は最後の小説『秘密』を出版した。このとき彼女はほぼ50歳で、フランスとつながるものは何も残っていなかった。

1924 年末、サン＝ポワンは、ヴィヴィアン・ポステル・デュ・マスと、元恋人の未亡人ジャンヌ・カヌードに同行して、すでに名声を得ていたカイロに移った。彼女は、討論会、会議、演劇イベントを企画する若い作家やエッセイストのグループに参加した。彼女は、リバティなどのさまざまな新聞に寄稿し、講演も行った。ジャンヌ・カヌードとともに、彼女は「エリート大学」の要素を組み合わせた「思想センター」を創設した。1925 年末、彼女は「フェニックス」の出版を開始した。これは、東洋の再生を論じたものであり、 中近東における西洋の政策に批判的な目を向けた。彼女は、イスラム世界とアラブ民族主義の主張を取り上げ、ヨーロッパ帝国主義と西洋の 文化的覇権に挑戦した。

1927年に彼女はサアド・ザグルールに関する本の序文を書き、1928年にはフランスで『証人によるシリアの真実』が出版された。サン＝ポワンの政治的著作はフランス語圏のコミュニティ内で激しい争いを巻き起こした。彼女はフランスの利益に反して活動し、ボルシェビキに雇われたスパイであると非難された。一方、「思想中心派」が主催した会議は、暴力的な論争で何度も終了し、エジプト当局を激怒させ、カヌード・ジャンヌとヴィヴィアン・ポステル・デュ・マスを追放するに至った。1928年、攻撃によって健康を害した彼女は、治療のためレバノンに2か月滞在した後、エルサレムに滞在していたが、エジプトへの帰国は禁止されると知らされた。彼女は、オルセー運河事務所の事務総長フィリップ・ベルトロに訴えた。結局、カイロ駐在の大使は当局を説得して彼女がエジプトに留まることを認めさせたが、その代わりに彼女はすべての政治活動をやめなければならなかった。1930年、彼女はカイロに引っ越したばかりの ルネ・ゲノンと友人になった。

彼女は人生の終わりを宗教と瞑想の研究に費やし、貧困生活を送りながら、時折ダウジングと鍼治療の相談に応じました。彼女は 1953 年 3 月 28 日に亡くなり、イスラムの伝統に従い、エル・イマーム・レイシ墓地に「Rawhiya Nour el-Deen (神の光の熱狂者)」として埋葬されています。

詩

• 海と太陽の詩、メセイン・ヴァニエ（1905）
• 誇りの詩、修道院とフィギエールの版^[21] (1908)
• 青白い球、ウジェーヌ・フィギエール（1911年）
• 戦争、英雄的な詩、フィギエール (1912)
• 夢のキャラバン、Week Egyptian、カイロ（1934年）
• テオ・フューチャリズム、(?)、ル・ケア

小説

• 愛と死の三部作: 愛 (1906)、近親相姦 (1907)、死 (1909)、メッセイン・ヴァニエ
• 女性と欲望、メセイン・ヴァニエ（1910年）
• 渇きと蜃気楼、フィギエール（1912年）
• 秘密に関するもの、メセイン・アルベール（1924年）

劇場

• 堕落者（一幕劇、1909年）
• メッサリーナ帝政の魂または苦悩の悲劇、付随音楽付き三部作、悲劇についての演説と悲劇的詩に先立って行われる、フィギエーレ（1929年）
• マニフェスト、理論テキスト、テスト
• 未来派女性宣言（1912年3月25日）
• 未来派の欲望の宣言（1913年1月11日）
• 女性の劇場（1913）
• メタコリー（1913）
• サード・ザグロウル、「人民の父」エジプトのフーラド・イェゲン、ヴァレンティン・ド・サン＝ポワンによる序文、カイエ・ド・フランス（1927年）
• 目撃者によるシリアの真実、カイエ・ド・フランス、新シリーズ（1929年）
• ヴァレンティン・ド・サン＝ポワンが主宰した東洋ルネッサンスの雑誌『フェニックス』（1925～1927年）

再発行

• 『未来派女性宣言』、それに続く『欲望の未来派宣言』、『愛と欲望』、『女性の劇場』、『私の振付デビュー作』、『メタコリー』、テキストの編集、注釈、あとがきはジャン＝ポール・モレル、アラビアンナイト出版、パリ、2005年。^[22]

• ベンティヴォーリオ、ミレッラ、ゾッコリ、フランカ。『イタリア未来派の女性芸術家たち：歴史に埋もれかけた人々』、アーツ・ミッドマーチ・プレス、ニューヨーク、1997年。
• シルヴィア・コンタリーニ、「Valentine de Saint-Point: du Futurisme à l'anticolonialisme」、『地中海世界のモダニティとモダニズム』（ルカ・ソミグリおよびドメニコ・ピエルパオロ編）、レガス、トロント、2006年、293–304。
• ル・ブレット、アンリ。バレンタイン・ド・サン・ポワンに関するエッセイ、アロエス、ニース、1923年。
• マレット、カーラ。イタリア未来派におけるテクストとセクシュアリティ、マサチューセッツ州アマースト、1985年。
• ムーア、ナンシー・ゲイ。ヴァレンタイン・ド・サン＝ポワン：「ラ・ファム・インテグラル」と『メッサリナの苦悩』（1907 年）と『ラ・メタコリー』（1913 年）における近代悲劇演劇の探求、イリノイ州エバンストン、演劇・ドラマ分野の哲学博士号論文、1997 年。
• ルブル、ジャック。「前兆」の道徳に関するメモ、ヴァレンタイン・ド・サン・ポワン、ウジェーヌ・フィギエール、パリ、1​​912年。
• リチャード・デ・ラ・フエンテ、ヴェロニク。ヴァレンタイン・ド・サン・ポワン、最前線の詩人と未来の地中海主義者、アルベレス版、セレ、2003 年。
• シナ、アドリアン（編集者、キュレーター）。『女性の未来：パフォーマンス、ダンス、戦争、政治、エロチシズム』、レ・プレス・デュ・レール、ディジョン、2011年。展覧会カタログ、ニューヨーク、イタリア文化会館、2009年11月3日～2010年1月7日。テキストはフランス語、英語、イタリア語、ドイツ語 。ISBN  978-2-84066-351-5
• ヴェルディエ、アベル。真実を求めて、パリ、1​​978年。
• ズアリ、ファウジア。夢のキャラバン（架空の伝記）、オリヴィエ・オルバン、パリ、1​​990年。

• Tate Etc. 2009年夏号（第16号）。Adrien SinaとSarah Wilsonによるエッセイ。「女性らしい行動」。
• 女性の未来 – ヴァレンタイヌ・ド・サン＝ポワン – パフォーマンス、ダンス、戦争、政治、エロティシズム。 アドリアン・シナによるキュレーションと編集、PERFORMA ビエンナーレ、ニューヨーク、2009 年 11 月 3 日 – 2010 年 1 月 7 日。レ・プレス・デュ・リアル、2011 年 11 月。

ウィキメディア・コモンズには、バレンタイン・ド・サン＝ポワンに関連するメディアがあります。

• 未来派女性の宣言: FT マリネッティへの応答
• 未来派の欲望の宣言
• 女性の未来 – ヴァレンタイン・ド・サン＝ポワン – パフォーマンス、ダンス、戦争、政治、エロティシズム、アドリアン・シナ著
• 女性の未来 – ヴァレンタイン・ド・サンポワン – パフォーマンス、ダンス、戦争、政治、エロティシズム、プレス・デュ・リール
• サンポワンのバレンタイン詩
• ヴァランタン・ド・サン＝ポワンの生涯と作品
• （フランス語） Vie et œuvre de Valentine de Saint-Point
• (フランス語) ヴァレンタイン・ド・サン・ポワン : 未来、女性、そして芸術パフォーマンスの原型
• （フランス語） ヴァレンティン・ド・サン＝ポワン：未来派とパフォーマンスアートの女性像
• （フランス語）ヴァレンタイン・ド・サン・ポワン、ラ・メタコリー
• （フランス語） バレンタインの詩 2 つ バレンタイン・ド・サン・ポワン