プレッシャーが大きすぎる

プレッシャーが大きすぎる
スタジオアルバム​ セレクター
リリース	1980年2月15日[1] ( 1980-02-15 )
記録済み	1979年12月 – 1980年1月
スタジオ	ホライゾン スタジオ (コベントリー)
ジャンル	2トーン スカ
長さ	40 : 43
ラベル	2トーンレコード 蛹
プロデューサー	エロール・ロス セレクター
セレクターの年表
プレッシャーが大きすぎる （1980） セレブレイト・ザ・バレット （1981）
トゥー・マッチ・プレッシャーからのシングル
「スリーミニッツヒーロー」 公開：1980年 「ミッシング・ワーズ」 公開: 1980年

『トゥー・マッチ・プレッシャー』は、イギリスの2トーン ・スカ・リバイバル・バンド、セレクターのデビュー・スタジオ・アルバムである。1979年にコベントリーでバンドが正式に結成された後、バンドの非公式な化身による「セレクター」という曲のリリースに続いて、バンドのヒット・シングル「オン・マイ・レディオ」がきっかけで、レーベルの2トーンとクリサリスからデビュー・アルバムのレコーディングの依頼を受けた。セレクターはプロデューサーのエロール・ロスと協力し、ホライゾン・スタジオで2か月かけてアルバムをレコーディングした。アルバムには、バンドの創設者でギタリストのニール・デイヴィスが主に作曲したオリジナル曲と、スペシャルズのデビュー・アルバムと同様のスカやレゲエのカバー・バージョンが多数収録されている。

アルバムは1980年2月に2 Tone recordsから発売された。このレコードは商業的に成功し、イギリスでは5位にランクインした。このレコードからのシングル「Three Minute Hero 」と「Missing Words」は、イギリスのシングルチャートのトップ25に入った。このアルバムは批評家からも好評で、その後も長年にわたり絶賛され続けている。バンドが2 Toneの他のバンド数組と行った2 On 2 Tourは暴力に満ちていたが、アルバムの商業的成功の一因にもなった。バンドは2014年に35周年記念ツアーの一環として初めてこのアルバムをライブで演奏した。

1977年、コベントリーを拠点とするミュージシャンのニール・デイヴィス(ギター)、バリー・ジョーンズ (トロンボーン)、ジョン・ブラッドベリー(ドラム) は、ロックステディのインストゥルメンタル曲「The Kingston Affair」を一緒に録音した。1979年、ブラッドベリーがドラマーを務めていた2トーンの創始者ザ・スペシャルズがデビューシングル「 Gangsters」にレコーディング予算 (伝えられるところによると700ポンド) をすべて費やした時、バンドはまだこの曲のB面を必要としており、ブラッドベリーは「The Kingston Affair」を提案したが、その時点では未発表のままだった。この曲は「The Selecter」という新しい名前でこの曲のB面となり、バンド名もセレクターとクレジットされた。^[2]

「ギャングスターズ」は1979年7月までに全国ヒットとなり、セレクターへの関心が高まったため、デイヴィスはスペシャルズに似たサウンドを持つ、その名前の実際のバンドを結成することを選んだ。^[3]ある伝記には、「当時コベントリーには様々なレゲエ、パンク、ソウルバンドが活動しており、2トーンサウンドを作りたい人にとっては豊富な選択肢であることが証明された」と記されている。 ^{[4]デイヴィスは友人のキーボード奏者デスモンド・ブラウンとベーシストのチャーリー・アンダーソンを募集し、「ギタリストのコンプトン・アマノール、ドラムのチャーリー・「H」・ベンブリッジ、ボーカリストのアーサー・「ギャップス」・ヘンドリクソンでラインナップを埋めた。デイヴィスは}ポーリン・ブラックと出会うとすぐにオーディションを受けさせ、リードシンガーとしてラインナップに加わった。」^[2]ある伝記によると、

「ポーリンはランチェスター工科大学を経てコベントリーにたどり着いたが、そこでは『退去を命じられた』が、地元の病院で放射線技師として雇用された。ポーリンは地元の様々なバンドで演奏し、雇用主からの気まずい質問を避けるためにポーリン・ブラックという芸名を採用した。彼女はまた、最初のツートーン・ピンナップの称号も獲得したが、彼女はそれを平然と受け止めていたが、常に音楽が最優先であるべきだと強調していた。」^[2]

わずか数週間後、バンドはコベントリーとロンドンでのスペシャルズの前座としてライブを行い、2 Tone Recordsと契約した。セレクターの最初の動きは、ロジャー・ローマスのプロデュースで、コベントリーのホライゾン・スタジオで1,000ポンドの予算で最初のシングル「On My Radio 」を録音したことだった。 ^[2] B面の「Too Much Pressure」を伴ったこのシングルは前例のない成功を収め、 1979年10月にUKシングルチャートで8位に達し、^[5]最終的に約25万枚を売り上げた。皮肉なことに、この曲はラジオが新しい音楽を軽視していることを批判しているにもかかわらず、ラジオでも大ヒットとなった。^[2]同月、バンドはマッドネス・アンド・ザ・スペシャルズと共に、初の完売となった「2 Tone Tour」の一環としてツアーを行った。 1979年11月8日、3つのバンドはトップ・オブ・ザ・ポップス^{に出演し、最新のヒット曲を演奏し、「2トーンが本格的に到来したことに誰も疑いの余地はなかった」。 [2]}バンドと2トーンは音楽プレスの常連となり、2トーン現象に乗ろうとした2トーン・レコードの所有者であるクリサリス・レコードは、バンドにデビューアルバムのレコーディングを急がせた。^[4]

トゥー・マッチ・プレッシャーは、バンドのデビューシングルが録音されたのと同じコベントリーのホライゾン・スタジオで、プロデューサーのエロール・ロスと共に1979年12月から1980年1月までの2ヶ月間録音された。^{[4]スペシャルズの}リコ・ロドリゲスとディック・カッセルというゲストミュージシャンが、アルバムに必要なブラスセクションを提供するために招集された。 ^[4]キム・テンプルマン・ホームズがセッションのエンジニアを務めた。^[7]

トゥー・マッチ・プレッシャーは、主に当時のセレクターズのライブセットリストをスタジオ録音したもので、大部分がオリジナル曲（ほとんどがデイヴィス作）で構成されているが、多くの古いスカやレゲエの曲のカバーバージョンも含まれている。 ^[4]このテンプレートは、スペシャルズのデビュースタジオアルバム『ザ・スペシャルズ』に似ており、このアルバムはバンドのライブセットに基づいており、多くのオリジナル曲に加えてスカやレゲエのカバーをフィーチャーしている。2-tone.infoのバンドに関する記事では、トゥー・マッチ・プレッシャーのカバーバージョンとザ・スペシャルズのカバーバージョンを比較し、「セレクターズはカバーの選択においてやや目立たず、ジャスティン・ハインズの「キャリー・ゴー・ブリング・カム」やザ・パイオニアーズの「タイム・ハード」などを選んだ」と述べている。^[4]このアルバムには録音されなかったバンドのライブセットからのカバーバージョン2つ、エチオピアンズの「トレイン・トゥ・スカヴィル」とアップセッターズの「ソウルフル・アイ」は、バンドが2トーン・レコードを脱退した後に録音された。^{[4]バンドは}プリンス・バスターの「Madness」のカバーも演奏したが、これもアルバムには収録されなかった。^[4]

アルバム全体としては緊張感がありトレブリーで、^[8]パンクロック、スカ、レゲエのミックス、生々しいボーカル、政治意識の高い歌詞が特徴的である。^[9]アルバムのスカのビートと「特徴的な弾むようなオルガン」がアルバムの音楽的インパクトに貢献している。^[10] Trouser Pressによると、デイヴィスはアルバムの大部分を作曲したが、「他のソースからの貢献 — ラインナップ内外 — がさらに多様性を加えている」という。 ^[11]同誌は、特に散発的なホーンセクションにより、演奏は「飛び跳ねる」と述べ、ブラックは「並外れたボーカルの才能で輝き」、常に火花を散らしていると書いた。^[11]ブラックは後に、「Black and Blue」と「They Make Me Mad」の2曲に満足していたと回想している。^[12]アルバムのタイトル曲は「当時の社会的状況」を直接的に言及しており、^[13]「They Make Me Mad」は「特権階級の分裂的なレトリック」を攻撃している。^[14]

トゥー・マッチ・プレッシャーは1980年2月15日に2トーン・レコードとクリサリス・レコードから発売された。2ワン2ツアーとアルバムからのシングル曲の力もあって、トゥー・マッチ・プレッシャーは最終的に全英アルバムチャートで5位に達し、バンドのこれまでの最高位となり、13週間チャートに留まった。^[15]このアルバムは後に10万枚以上の売り上げで英国レコード産業協会（BPI）からゴールド認定を受けた。 ^[3]このアルバムがクリサリスのみから発売された米国では、「オン・マイ・ラジオ」が最初のトラックとして追加された。^[16]アルバムカバーのデザインは「テフロン」シムズとデビッド・ストーリー、写真はリック・マンが担当し、スティーブ・イートンが描かれている。^[17]

「Three Minute Hero」はアルバム発売前にアルバムからの最初のシングルとしてリリースされ、「これから何が起こるかの予告」の役割を果たした。しかし、当時は音楽評論家から冷淡に扱われ、UKシングルチャートで16位に終わり、マッドネスの「The Prince 」と並んで、2トーンのシングルが到達したその時点での最低チャート順位となった。^[4]その後、アルバムからの2枚目のシングル「Missing Words」が、シングルリリースのためにロジャー・ローマスによってリミックスされ、B面に「Carry Go Bring Home」のライブ演奏が収録され、チャートで23位にとどまったが、両方のシングルは依然として成功と見なされていた。^[4]ある著者によると、「チャートの順位は、2トーン以前にスカの経験がなかったが、その後バッド・マナーズやボディスナッチャーズと仕事をしたロジャー・ローマスの功績を反映したものではないが、バンドと2トーンの今後の兆しだったのかもしれない」とのことだ。^[2]

2 Tone Recordsはアルバムのプロモーションのため、セレクター、ザ・ビート、ボディスナッチャーズによる「2 One 2 Tour」ツアーを企画した。ボディスナッチャーズはレーベルが最近契約したバンドだった。しかし、ザ・ビートはゴーフィート・レコードを設立したばかりでツアーに集中できないとして、ツアーを辞退した。アメリカのバンド、ホリー・アンド・ザ・イタリアンズがビートの代わりに加入したが、観客の反応は悪く、しばらくして将来2 Tone Recordsと契約するザ・スウィンギング・キャッツに交代した。^[4]

ツアー中、バンドは2トーンの観客の間で顕著になり始めていた人種差別と暴力を目撃した。2-tone.infoは「ギグに人種差別主義者が来るという問題があった。2トーンの他のバンド同様、セレクターにも右翼に共感し、ギグで存在感を示す「ファン」がいた。人種差別主義者がスカやレゲエを聴く理由自体が謎だが、7人のメンバーのうち白人がニール・デイヴィスだけというセレクターのギグに彼らが来るというのはなおさら奇妙だ」と述べている。^{[4]観客はホリーとイタリア人に対して無関心なことが多かったが、2トーンとは大きく異なる}ポップパンクのサウンドが暴力を煽るグループに対して強い反発を示す観客もいた。 ^[4]

スペシャルズの場合と同様、2-Tone の親会社である Chrysalis は、アメリカでバンドが成功することを期待し、全米ツアーを企画し、その前に「On My Radio」の再リリースを行った。しかし、観客のほとんどはバンドの存在を知らず、ブラックは後に「西海岸と東海岸には私たちのことを知っていた少数の人々がいたが、アメリカ中部には私たちに完全に驚愕した大勢の人々がいた」と述べた。^[2]このツアーは「アメリカでのバンドの人気拡大にはほとんど役立たず、彼らはスペシャルズと同じ不遇の運命を辿ることになり、彼らの楽曲は大学ラジオの放送に限定された。」^[2]

トゥー・マッチ・プレッシャーに対する批評家の評価は好意的だった。ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウはアルバムに「A-」の評価を与えた。彼は「ソングライター兼ギタリストのニール・デイヴィスを除けば、この2トーンのバンドは黒人で、フォーク音楽の恩着せがましさを恐れる動きの中で安心感を与えている。リードシンガーも女性で、動機がいかに自意識過剰で進歩的であろうとも、さわやかな進歩だ」とコメントした。彼はリスナーに「大音量で聴く」よう勧めた。^[6]スマッシュ・ヒッツのレッド・スターはアルバムを10点満点中7点と評価した。彼は最も力強いトラックのほとんどがカバーバージョンである一方で、アルバムはスカのビート、弾むようなオルガン、ブラックのボーカルに頼ってインパクトを与えていると感じ、アルバムを「生命力にあふれた非常に健全なデビュー」と呼んだ。^[10]サウンズのギャリー・ブシェルはアルバムを5つ星中5つ星と評価し、アルバムの活力と「スリー・ミニッツ・ヒーロー」のキャッチーさを称賛した。^[21]

オールミュージックは、このアルバムを回顧的なレビューで「アルバム・ピック」として取り上げ、5つ星のうち4つと評価した。^[22] トラウザー・プレスはブラックを「継続的に刺激を与えている」と名指しし、アルバムは「素晴らしい曲で溢れている」と述べた。^[11] ラウダー・ザン・ウォーは、このアルバムを「象徴的」かつ「影響力のあるデビュー・アルバム」と呼んだ。^[23]スピン・オルタナティブ・レコード・ガイドでは、アルバムには「必須のカバー曲」が含まれていたが、「『スリー・ミニッツ・ヒーロー』や『マイ・コリー（ノット・ア・ドッグ）』のような型破りなオリジナル曲の方がはるかに称賛された」とコメントされている。^[24]グレート・ロック・ディスコグラフィーで、マーティン・C・ストロングはアルバムを「スペシャルズのより過激なデビュー作の活気に満ちた伴奏曲」と呼び、カバーバージョンを最高のトラックとして挙げた。^[19] The F-Wordのヘレン・Gは、このアルバムが「全てが揃っている」と称賛し、「パンク、スカ、レゲエ音楽の刺激的な融合、政治意識の高い歌詞、生々しく情熱的なボーカル」を称賛した。^[9]

このアルバムはいくつかの批評家のリストに取り上げられており、ロバート・クリストガウは、毎年恒例のPazz & Jop投票のためにまとめられた年間ベストアルバムのリスト「Dean's List」で、このアルバムを1980年のベストアルバムの60位に挙げている。^[25] 音楽ジャーナリストのサイモン・レイノルズは、 2005年の著書「Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984」の中で、このアルバムを「2-Tone and the Ska Resurrection」の最も重要な5枚のアルバムの1つに挙げている。^[26]

アルバムの発売後、ブラックは「ブリティッシュ・スカの女王」と呼ばれるようになった。^[9] The F-Wordのヘレン・G は、ブラックのアルバムへの貢献は、パンク界で「レゲエの表現法で活動した」女性の最初の注目すべき例であると考えている。^[9]セレクターは、スペシャルズ以外では2トーン・レコードでフルアルバムを録音した唯一のバンドであり、同レーベルのアーティストの多くはこのレーベルでシングルを1枚しかリリースしていなかった。2009年にスピン誌に語ったブラックは、「私たちはシングルを1枚作っただけでなく、アルバムを作り、ツアーもした。それが誇りか？ ええ、もちろん。私たちはそれを信じていた。そして、他のバンドよりもずっと、2トーンの精神を完全に体現していたと思う。まず、バンドには黒人が6人、白人が1人、女性が1人いた。」と回想している。^[27]このアルバムのポスターは、発売後長い間クリサリスの本社に貼られていたことで知られている。^[28]セレクターは、12枚目のスタジオアルバム『メイド・イン・ブリテン』（2012年）で『トゥー・マッチ・プレッシャー』と似たテーマを探求しており、 ^[29]ヘレン・Gが2012年に「今でも関連性がある」と評した「ゼイ・メイク・ミー・マッド」の再録音が収録されている。^[14]「トゥー・マッチ・プレッシャー」は映画『アビス』（1989年）でフィーチャーされている。

トゥー・マッチ・プレッシャーは批評的にも商業的にも成功したが、発売後の状況はバンドにとって問題だらけだった。2トーン・レコードとの関係は悪化し、同社はバンドの同意なしにグッズを出版していた（デイヴィスはかつて「俺たちの名義で莫大な金が儲けられているが、一体どこへ行ってしまったんだ？」とコメントしている）、また「2トーンの大成功のせいで、音楽の視野を再び広げる手段が十分になかった」とも感じていた。^[4]バンドはレーベルを離れ、親レーベルのクリサリスと直接契約し、よりエクレクティックな2枚目のスタジオアルバム『セレブレイト・ザ・バレット』（1981年）をレコーディングしたが、その前にブラウンとアンダーソンがバンドを脱退し、バンドのメンバーの交代が行われていた。^[4]

セレクターも『トゥー・マッチ・プレッシャー』の制作に満足していなかった。ブラックが思い出すところによると、このアルバムは「人生の長さを非常に短い時間に凝縮したもの」だと考えていたからである。^[4]ブラックは自伝『ブラック・バイ・デザイン』の中で、ロスがアルバムを「どういうわけか台無しにした」と述べ、代わりにロマスがプロデュースした方が「もっといい音になっただろう」と述べている。「『オン・マイ・レディオ』を最初のシングルとしてプロデュースした男が最初のアルバムをプロデュースする機会を得られなかったのは非常に残念だと思った。しかしそれはバンド内の政治的争いによるもので、誰がコントロールし、誰がコントロールしなかったかという問題だった。しかしそれはすべて過去のこと」。^[30]しかし、ブラックはアルバムのテーマに満足しており、2016年にセレクターの意図はその後も変わることはなかったと振り返っている。「我々が知る限り、地殻プレートは実際には動いていないからだ。他の地域では動いているかもしれないが、社会全体で起こっている黒人と白人の問題に関しては、地殻プレートは動いているが、圧力が実際に地震のように緩和されたわけではない。当時もプレッシャーが大きすぎたし、今もプレッシャーが大きすぎる。」^[31]

『トゥー・マッチ・プレッシャー』は何度か再発されている。1988年、クリサリスがドイツでLPを再発売した。^[32]また、キャプテン・モッドは2001年6月18日と2014年5月19日の2度、アルバムをリマスターしてCDで再発売した。どちらの場合もボーナストラックとして「ザ・セレクター」、「オン・マイ・ラジオ」、そして「トゥー・マッチ・プレッシャー」のシングルバージョンが収録されている。 ^[33]再発レーベルのオブスキュア・オルタナティブズも、2012年と2016年にアメリカでアルバムをLPで再発売している。2012年版は黒とグレーのビニールでプレスされ、589枚限定の2016年版は白のビニールに黒のエフェクトとマーキングが施されている。^[33]

2014年2月から4月にかけて、バンドはアルバム35周年を記念して全国ツアー「Too Much Pressure 35周年記念ツアー」を開催し、初めてアルバム全曲を演奏した。アルバム全曲を演奏するだけでなく、バ​​ンドは「The Selecterの35年にわたる膨大なバックカタログからヒット曲やライブで人気の曲をアンコールで演奏」し、「On My Radio」や最新アルバムで批評家からも高い評価を得たString Theory (2013) の楽曲も演奏した。^{[23]このツアーは}GQやRock Cityなどの出版物で好評を博した。^[34]

特に記載のない限り、すべてのトラックはNeol Daviesによって作曲されました。

1. 「3分間の英雄」 – 3:00
2. 「Everyday」（別名「Time Hard」）（シドニー・クルックス、ジャッキー・ロビンソン、ジョージ・アガード） – 3:10
3. 「彼らは私を怒らせる」（ポーリン・ブラック、ロートン・ブラウン） – 2:47
4. 「失われた言葉」 – 3:22
5. 「デンジャー」（セレクター） – 2:38
6. 「ストリート・フィーリング」 – 3:11
7. 「私のコリー（犬ではない）」（ロバート・スペンサー、ジョニー・ロバーツ） – 2:45

1. 「プレッシャーが大きすぎる」 – 3:48
2. 「殺人」（レオン＆オーウェン） – 2:39
3. 「アウト・オン・ザ・ストリーツ」 – 4:28 – ほとんどのリリースでは誤って 3:28 と記載されている
4. 「キャリー・ゴー・ブリング・カム」（ジャスティン・ハインズ） – 3:02
5. 「ブラック・アンド・ブルー」（ポーリン・ブラック） – 3:17
6. 「ジェームズ・ボンド」（モンティ・ノーマン） – 2:16

注記

• 多くの地域では、英国のスタンドアロン シングル「On My Radio」がアルバムに収録されました。サイド 1 のトラック 1 として (「Three Minute Hero」はサイド 1 のトラック 7 に移動され、「They Make Me Mad」はサイド 2 のトラック 3 に移動されました)、またはサイド 2 の最初のトラックとして追加されました。
• このアルバムは、2001年と2014年にキャプテン・モッドによってCDで再発され、3つのボーナストラックが追加された：「The Selecter」（ニール・デイヴィス、ジョン・ブラッドベリー）[3:00]、「On My Radio」（デイヴィス）[3:06]、「Too Much Pressure」（B面バージョン）（デイヴィス）[2:51]。
• このアルバムの 5 曲はカバー バージョンです。「My Collie (Not a Dog)」はミリーの「My Boy Lollipop 」を大麻について書き直したものです。「Murder」は元々レオンとオーウェンによって録音されました。「Carry Go Bring Come」はジャスティン ハインズのヒット レコードでした。「Time Hard」は元々パイオニアーズによって録音されました。「James Bond」はモンティ ノーマンによる古典的なジェームズ ボンドのテーマの録音で、ローランド アルフォンソによって初めてスカスタイルで演奏されました。

セレクター

• ポーリン・ブラック–ボーカル
• アーサー・"ギャップス"・ヘンドリクソン –ボーカル
• ニール・デイヴィス–ギター
• コンプトン・アマノール –ギター
• デズモンド・ブラウン –ハモンドオルガン
• チャーリー・アンダーソン –ベース
• チャーリー・H・ベンブリッジ –ドラム

追加ミュージシャン

• ジョー・レイノルズ –サックス(1)
• ディック・カッセル–トランペット(11)
• リコ・ロドリゲス–トロンボーン(11, 12)

制作とアートワーク

• キム・テンプルマン・ホームズ - エンジニア
• デビッド・ストーリー、ジョン・「テフロン」・シムズ - スリーブデザイン

「Lynval、The Specials、Madness、Sarah Wills、Rick Rogers、Steve Allen、Chesterfield Audio、Bob、Mark 'Smuts'、そして参加できなかったすべての方々に特別な感謝を申し上げます。」

• DiscogsのToo Much Pressure (リリースリスト)