ピッツバーグの劇場

ピッツバーグの演劇は1800年代初頭からプロとして存在し、拡大を続け、過去数十年にわたって市内の重要な文化的勢力として浮上してきました。^{[1] [2] [3]}

ピッツバーグの演劇の歴史は、少なくとも1765年にまで遡る。その頃、イギリス軍の基地であったピット砦で「舞踏会、演劇、コンサート、喜劇」が上演されていたことが記録されている。^[4] その後、アマチュアの「演劇協会」が出現した。その中には、1810年にピッツバーグ大学の前身であるピッツバーグ・アカデミーの学生によって組織された演劇協会^{[5] [6]}があり、大衆向け喜劇や音楽エンターテイメントを上演していた。^{[7]これらの学生には、大学創設者}ヒュー・ヘンリー・ブラッケンリッジの息子ヘンリー・マリー・ブラッケンリッジ、プレスリー・ネヴィルの息子モーガン・ネヴィル、そして将来の米国下院議員で上院議員のウィリアム・ウィルキンスなどがいた。このクラブはピッツバーグの初期の文化について語る旅行者によって頻繁に言及されていたが、^[7]アグネス・スターレットの1937年の大学史によると、「メンバーがシェイクスピアの代わりに下品な現代喜劇を作り始めた」ため、1833年に大学の教員によって解散された。^[7] 1800年代を通して、ピッツバーグには様々な劇団があり、1813年にピッツバーグ初の独立型劇場であるサードストリート劇場が設立された。^[8] これらの劇団は8人から10人の地元の俳優、舞台監督とプロンプター、舞台大工、小道具係、そして時にはオーケストラのリーダーで構成されていた。地元の俳優はウィリアム・マクレディ、エドウィン・フォレスト、ジュニウスとエドウィン・ブース、チャールズ・キーン、シャーロット・クッシュマン、ジェームズ・ハケット、エドウィン・アダムスなどのツアー中の「スター」たちと一緒に公演した。^[9] ピッツバーグの土着演劇の創設における重要な節目は、1859年にウィリアム・ヘンダーソンがオールド・ドゥルーリー劇場の賃借権を引き継ぎ、劇場のシーズン中にピッツバーグの劇作家による演劇を上演したときでした。他の劇場もヘンダーソンの先例に従い、その中には全国的に評価の高い劇作家バートリー・キャンベルの最初の作品が上演されたピッツバーグ・オペラハウスも含まれていました。^[10]

1900 年代初頭、ピッツバーグは、その戦略的な立地、劇場の多さ、優れた鉄道サービス、そして固定客層により、シアトリカル シンジケートが扱う作品の重要な拠点となりました。サム ニクソンとフレッド ジマーマンが設立したニクソン アンド ザ ゲイエティ (現在のバイハム シアター) は、ブロードウェイで成功した演劇のツアー公演や、国際的なバレエ団やオペラ団の公演を誘致しました。1900 年代初頭の別の演劇起業家、ハリー デイビスは、ファミリー アベニュー シアターとピッツバーグ オペラ ハウスを設立し、メロドラマやスタンダード プレイを制作し、映画も上映しました。 1910年代初頭、ピッツバーグには本格的な、あるいは「正統な」演劇が不足しているという懸念から「芸術演劇運動」が起こり、1913年にはピッツバーグ・ピット・シアター・カンパニー、1912年にはピッツバーグ演劇連盟が設立され、1914年にはカーネギー工科大学で国内初となる演劇学士号が創設された。^[11] 1920年代には、ピッツバーグでヴォードヴィルが非常に人気となり、リトルシアター運動はピープルズ・プレイハウス・オブ・ザ・ノース・サイド、サバーバン・シアター・オブ・ザ・サウス・ヒルズ、ターキントン・シアター、ピット・プレイヤーズ、デュケイン大学レッド・マスカーズなど、多くの独立した非営利の劇団によって代表された。 1930年代の大恐慌の間、非営利演劇は文化的に重要かつ政治的な性格を帯びるようになり、1935年に組織されたピッツバーグ新劇場がその好例である。黒人演劇もこの時期に文化的に重要な勢力となり、特にオリンピアン・プレイヤーズが顕著であった。黒人演劇連盟は1932年に結成され、ピッツバーグのアフリカ系アメリカ人の活発な演劇活動を支援することとなった。ユダヤ人演劇もこの時期にピッツバーグで目立つようになり、特にアイリーン・カウフマン・セトルメント・プレイヤーズが顕著であった。ドイツやカトリックの劇場も存在感を増した。市民演劇のアイデンティティーを重視する市民劇場の人気が高まり、1934年に設立され現在も活動しているピッツバーグ・プレイハウスは、この運動の最も長続きする劇場である。^[12]

ピッツバーグに現在存在する劇団の中には、長い公演歴を持つものもいくつかある。ピッツバーグ・シビック・ライト・オペラもその一つで、主にミュージカルを上演し、1946年にピット・スタジアムで初公演を行った。長年にわたり、同劇団は市内の様々な場所に移転し、現在はベネダム・センターで公演を行っている。^[1] ギルバート・アンド・サリバン（G&S）のオペレッタを専門とするピッツバーグ・サヴォヤーズは1938年に設立され、現在はベルビューに拠点を置き、アンドリュー・カーネギー・フリー・ライブラリー＆ミュージックホールで公演を行っている。ピッツバーグ大学ステージは、20世紀初頭に同校の様々な公演団体から生まれ、1960年代に同大学の演劇芸術公演トレーニング・プログラムの正式な劇団となった。大学の劇団は1981年にプロ志向になり、^[13]主要な施設である歴史的なスティーブン・フォスター記念館で年間を通じていくつかの作品を上演し続けています。 ピッツバーグ地域のもう1つの主要施設であるセント・ヴィンセント・サマー・シアターは、1969年にラトローブで始まりました。 ^[14] この劇場は長年にわたり多くの異なる種類の作品を上演してきましたが、現在は主に夏の劇場観客向けの軽い喜劇を上演しています。^{[15]ピッツバーグ地域で最も古いプロの劇場の1つである}マウンテン・プレイハウスは、 1939年に近くのジェナーズタウンでデビューしました。 ^[16] セント・ヴィンセントと同様に、マウンテン・プレイハウスもコメディやミュージカルなどの軽い夏のストックフードを上演しています。^{[17]近くの}デルモントにあるアップル・ヒル・プレイハウスも、1950年代に設立され、軽いコメディやミュージカル、子供向けの劇場を上演しています。^[18]ピッツバーグプレイハウスは、現在ポイントパーク大学の音楽学校の学生と専属プロの劇団プレイハウスレップの本拠地であり、1934年にコミュニティシアターとしてオープンしました。^[19]ステージライトは1960年代半ばに設立され、ピッツバーグのフォックスチャペル地区で演劇を制作し続けています。^[20] 20世紀半ばの他の重要な劇団には、ブラックホライゾンシアターがあります。 は、作家のワークショップから発展したアフリカ系アメリカ人の劇団であり、センターアベニュー詩人劇場ワークショップと呼ばれるピアサポートグループで、この劇団はオーガスト・ウィルソンの作品の最初の作品のいくつかを上演しました。^[21] ピッツバーグ公共劇場は、ジョーン・アプト、マーガレット・リーク、ベン・シャクトマンによって1974年に設立され、1975年に最初の公演を行いました。古典から現代まで幅広い演劇やミュージカルを上演するこの劇場は、主要な地域劇場となり、現在はオライリー劇場に収容されています。^[22] シティ劇場も、1975年にシティ・プレイヤーズとして最初の作品を上演しました。シティ・プレイヤーズは、学校、公園、住宅プロジェクトで無料公演を行う最近の大学卒業生のグループでした。その後、同劇団は主要な地方劇場へと成長し、クリストファー・デュラン、アダム・ラップ、ジェフリー・ハッチャー、エリック・サイモンソン、レスリー・アイヴァジアンらの新作の初演を行っている。^{[23] [24] 1980年、アッティリオ・ファヴォリーニは}ピッツバーグ大学 に常駐するプロの劇団、スリーリバーズ・シェイクスピア・フェスティバルを設立し、スティーブン・フォスター記念劇場でシェイクスピアの作品を上演し、長年にわたり成功を収めた。^[25]

1990年代から2000年代初頭にかけて、新世代の劇団が登場した。 クォンタムシアターは1990年にカーラ・ブースによって設立され、ピッツバーグ周辺の非伝統的な空間で世界の文化から演劇、ミュージカル、オペラを上演してきた。^[26] ピッツバーグ・ニューワークス・フェスティバルも1990年に設立され、全国の劇作家による新作演劇の会場を提供している。^[27] ピッツバーグ・ミュージカルシアターは、市内のミュージカル劇場のもう一つの会場として1990年にオープンした。^[28] パフォーマンスアートの一団であるスクオンク・オペラは1992年にピッツバーグで結成され、地元の会場に加えて、世界中の会場で公演を行っている。^[29] アンシームド・シェイクスピア・カンパニーは1993年に設立され、古典劇や古典に影響を受けた劇を上演している。^[30] サマーカンパニーも1993年に現代劇や古典劇の夏季公演の会場として設立されました。^[31] ピッツバーグアイリッシュアンドクラシカルシアターは1996年に設立され、ヨーロッパや古典劇作家の劇も上演しています。^[32] プライムステージシアターも1996年に設立され、演劇の教育的側面に焦点を当てています。^[33] 1999年、グリーンズバーグにステージライト！が設立されました。この地域のプロのミュージカルシアターのもう1つの会場として、また若者にミュージカルシアターのスキルを訓練するためです。^[34]ピッツバーグのユダヤ人劇場は2001年に設立され、ユダヤ人の観点から演劇を制作しています。^[35]カップアジョープロダクションは、新作と既存作品の制作を映画、ダンス、詩などの他のメディアと組み合わせることを使命として2004年に設立されました。^[要出典]フューチャーテンは^[36]ハイアワサ・プロジェクト、12ピアーズ・シアター、キャラバン・シアター・オブ・ピッツバーグ、スルーライン・シアター・カンパニー、スリー・リバーズ・シアター・カンパニー、オーガニック・シアター・ピッツバーグ、フェーズ3プロダクションズ、シアター・サンズ・セリフ、カーニヴァル・シアトリクス、ボールド・シアター・カンパニーは、いずれも2000年代後半から2010年代初頭にかけて設立され、ピッツバーグの活気ある演劇コミュニティの拡大を続けています。^{[37] [38] [39] [40] [41] [42] [43] [44] [45] [46]}

現代の劇団には、アタックシアター、ボールドシアターカンパニー、ベアボーンズプロダクションズ、ブリコラージュプロダクションカンパニー、シティシアター、ピッツバーグジューイッシュシアターオブピッツバーグ、フェーズ3プロダクションズ、ピッツバーグアイリッシュアンドクラシカルシアター、ピッツバーグミュージカルシアター、ピッツバーグプレイライトシアターカンパニー、ピッツバーグパブリックシアター、プライムステージシアター、ピッツバーグシビックライトオペラ、クォンタムシアター、ハイアワサプロジェクト、カップアジョープロダクションズ、ヘリテージプレイヤーズ、オーガニックシアターピッツバーグ、12ピアーズシアター、ピッツバーグサボヤーズ、スリーリバーズシアターカンパニー、スルーラインシアターカンパニー、コムトラシアター、ノーネームプレイヤーズ、テラノヴァシアターグループ、ピッツバーグキャラバンシアター、カーニヴァルシアトリクス、シアターサンセリフ、サマーカンパニー、ステージライトなどがあります。アンシームド・シェイクスピア・カンパニーとソルトワークス・シアター・カンパニー。

これらはピッツバーグで生まれた、または長期間ピッツバーグで働き、暮らしてきた演劇の専門家です。

• ロブ・アシュフォード– 監督/振付師
• トム・アトキンス– 俳優
• シャーリー・ブース– 女優
• クリスチャン・ボルレ– 俳優
• バートリー・キャンベル– 劇作家
• ケイトリン・クラーク– 女優
• ギャブ・コーディ– 劇作家
• バーバラ・フェルドン– 女優
• スティーブン・フラハティ- 作曲家
• ジェフ・ゴールドブラム– 俳優
• フランク・ゴーシン– 俳優
• アン・ハーディング– 女優
• ジェド・アレン・ハリス– 監督
• ビリー・ハートゥング– 俳優
• ホリー・ハンター– 女優
• フィリス・ハイマン– 歌手/女優
• ジリアン・ジェイコブス– 女優
• チェリー・ジョーンズ– 女優
• シャーリー・ジョーンズ– 女優
• メリナ・カナカレデス– 女優
• ジョージ・S・カウフマン– 劇作家
• マイケル・キートン– 俳優
• ジーン・ケリー– 俳優
• クリスティン・ライタ– 女優
• ヒース・ランバーツ– 俳優
• ジョー・マンガニエロ– 俳優
• キャスリーン・マーシャル– 監督/振付師
• ロブ・マーシャル– 監督/振付師
• アリソン・マカティー– 女優
• レノーラ・ネメッツ– 女優
• デビッド・ニューウェル– 俳優
• スチュアート・パンキン– 俳優
• ロブ・ペニー– 劇作家
• ジョージ・ペパード– 俳優
• ビリー・ポーター– 俳優
• ジョシュア・エリヤ・リース– 俳優
• リリアン・ラッセル– 女優
• モンテ・ラッセル– 俳優
• アラン・スタンフォード– 俳優、監督、劇作家
• サダ・トンプソン– 女優
• レジス・トゥーミー– 俳優
• サム・ツォウツヴァス– 俳優
• ジョン・ウェルズ– プロデューサー、脚本家、監督
• クララ・ホイップル– 女優
• オーガスト・ウィルソン– 劇作家

• ピッツバーグの文化
• ピッツバーグの舞台芸術団体と会場のリスト