トミー・ジェイムスとショーンデルズ | |
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トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズの2010年ツアー | |
| 背景情報 | |
| 別名 |
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| 起源 | ナイルズ、ミシガン州、米国 |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1964年~現在 |
| ラベル | ルーレット |
| メンバー | |
| 過去のメンバー | |
| Webサイト | トミージェイムズ |
トミー・ジェイムス・アンド・ザ・ションデルズは、1964年にミシガン州ナイルズで結成されたアメリカのロックバンドです。[6]彼らはアメリカで2枚のNo.1シングル、「ハンキー・パンキー」(1966年7月、唯一のRIAA認定ゴールドレコード)と「クリムゾン・アンド・クローバー」(1969年2月)をリリースし、また、ホット100のトップ10に5曲、「アイ・シンク・ウィーアー・アローン・ナウ」、「ミラージュ」、「モニー・モニー」、「スウィート・チェリー・ワイン」、「クリスタル・ブルー・パーシュエーション」を含む12曲のトップ40ヒットをチャートインしました。[ 7 ]
歴史
起源

バンド「エコーズ」は1959年にミシガン州ナイルズで結成され、その後トム・アンド・ザ・トルネードスへと発展し、当時12歳のトミー・ジェームス(当時はトミー・ジャクソンと呼ばれていた)がリードシンガーを務めた。ミシガン州ナイルズのナイルズ高校在学中、1962年にグループは最初のシングル「ロング・ポニー・テイル」をリリースした。[8]
1964年、ジェイムズはバンド名をションデルズに変更した。これは、その名前が「響きが良い」という理由と、1961年にリリースした「This Time 」で有名なフォートウェイン近郊出身のトロイ・ションデルに敬意を表したためである。このとき、バンドのメンバーはトミー・ジェイムズ (ボーカルとギター)、ラリー・カヴァデイル (リードギター)、ラリー・ライト (ベース)、クレイグ・ヴィルヌーヴ (キーボード)、ジム・ペイン (ドラム) であった。1964年2月、バンドはジェフ・バリー-エリー・グリニッジの曲「Hanky Panky」(元々はレインドロップスのB面曲[9] ) を録音した。ジェイムズはナイルズ高校のイベントで演奏することが多く、地元での彼の人気は高まり続けた。ジェイムズ版の「Hanky Panky」はミシガン州、インディアナ州、イリノイ州でかなりの売り上げがあったが、「Hanky Panky」が最初にリリースされたレーベルであるスナップ・レコードは全国的な流通を行っていなかった。バンドは中西部東部をツアーしたが、他の市場では曲は受け入れられなかった。シングルは全国チャート入りせず、ションデルズはメンバーが高校を卒業した1965年に解散した。
最初は音楽以外の仕事に就くことを考えたが、ジェイムズは、ションデルズのギタリスト、ラリー・カヴァデール、そしてライバルグループであるスピナーズ(デトロイトのヒットメーカーグループではない)のメンバーとともに、新しいバンド、ザ・コーチメンを結成することに決めた。ザ・コーチメンは1965年の夏から秋にかけて中西部のクラブを巡回したが、ギグがなくなった1966年2月にナイルズに戻り、次の計画を練った。
ハンキーパンキー
一方、1965年、ピッツバーグのダンスプロモーター、ボブ・マックが忘れ去られていたシングル「ハンキー・パンキー」を発掘し、さまざまなダンスパーティーで演奏したところ、地元のラジオ局はそれを「独占」として宣伝した。リスナーの反応により定期的に演奏されるようになり、需要が急増した。海賊版業者はこれに応えて、このレコードの闇コピーを8万枚印刷し、ペンシルバニアの店で販売した。
ジェームズが初めてこの活動について知ったのは、1966 年 4 月、ピッツバーグのディスク ジョッキー「マッド マイク」メトロヴィッチから、この曲を演奏してほしいと電話を受けたときだった。ジェームズはショーンデルズの他のメンバーに連絡を取ろうとしたが、彼らは全員引っ越したり、軍隊に入ったり、結婚したりして音楽業界から完全に離れてしまっていた。レコーディングにおけるメトロヴィッチの役割については意見が分かれている。ジェームズは著書「Me, The Mob and the Music」で、ピッツバーグのダンス プロモーター、ボブ マックの功績を称えており、メトロヴィッチについては一切触れていない。
1966年4月、ジェームズはピッツバーグのナイトクラブや地元テレビに一人で宣伝出演した。ボブ・マックは宣伝出演のために自分のダンスクラブバンドをジェームズに提供したが、どれもうまくいかなかった。あるバンドのギタリストがジェームズをグリーンズバーグのサンダーバードラウンジに連れて行き、そこで演奏していたラカンターズと呼ばれる5人組を新しいションデルズとして採用した。ジョー・ケスラー(ギター)、ロン・ロスマン(キーボード)、ジョージ・マグラ(サックス)、マイク・ヴェイル(ベース)、ヴィンセント・ピエトロパオリ(ドラム)である。 [10]「私にはグループがなかったので、急いでグループを組まなければならなかった」とジェームズは回想する。「ある晩、ペンシルバニア州グリーンズバーグのクラブにいたとき、演奏しているグループがなかなかいいと思ったので、ションデルズにならないかと尋ねた。彼らはイエスと答え、私たちは出発した。」[11]
シングルのプロモーションのためツアーグループを引き連れてニューヨークへ行き、そこで「ハンキー・パンキー」のマスターをルーレット・レコードに売却した。この時、ジェイムズは姓をジェイムズに改めた。全国的なプロモーションにより、シングルは1966年7月にナンバーワンヒットとなった。ジェイムズはマネージメントのためにレナード・ストーゲル・アンド・アソシエイツと契約した。1967年、ケスラーとピエトロパオリは、ルーレットから予定していた金が振り込まれなかったことで口論となり、脱退を余儀なくされた。ルーレットは組織犯罪と密接な関係があり、その代表モリス・レヴィは『ザ・ソプラノズ』のハーマン・「ヘッシュ」・ラブキンのキャラクターのモデルとなった。彼らの代わりにエディ・グレイ(ギター)とピーター・ルシア(ドラム)が加入し、マグラも脱退した。[10]
トミー・ジェイムスとショーンデルズ
当初、トミー・ジェイムスと「彼の」ションデルズは、単純なロックンロールを演奏していたが、すぐにバブルガム音楽のジャンルと結びつくようになった。ジェイムスはこれに異議を唱え、スーパーKプロダクションの「バブルガム」プロデューサー、ジェリー・カセネッツとジェフリー・カッツが、作曲の仕事を求めて彼のレコード会社(モリス・レヴィが経営)にアプローチしたと述べている。レヴィはカセネッツとカッツを拒絶したため、彼らは他の会社に移り、 1910フルーツガム・カンパニーなどのバンドで成功した。バブルガムは、一般的にフルーツガム・カンパニーの1968年のヒット曲「サイモン・セイズ」の成功に遡る。トミーは、自分の音楽が「バブルガム」というレッテルを貼られることを拒んでいる。[12] 1967年初頭、ソングライターのリッチー・コーデルは、彼らに第4位のヒット曲「アイ・シンク・ウィーア・アローン・ナウ」と第10位のヒット曲「ミラージュ」を与えた。1968年、ジェイムスは「モニー・モニー」で第3位のヒットを出した。ジェイムス、コーデル、コーデルの作曲パートナーであるボー・ジェントリー、ボビー・ブルームが共作した「モニー・モニー」は、1968年に全米3位、全英1位となった。タイトルは、ニューヨークにあるジェイムスのアパートのバルコニーから見えたMutual Of New Yorkの点滅する看板にヒントを得たものである。[ 8 ]彼はその後「ドゥ・サムシング・トゥ・ミー」を出した。アルバム『クリムゾン・アンド・クローバー』は、バンドのサイケデリックなスタイルの始まりとなった。[5]
グループは1968年の大統領選挙運動中に副大統領ヒューバート・ハンフリーに同行し、ハンフリーは1968年12月に発売された次のアルバム『クリムゾン・アンド・クローバー』のライナーノーツを書いて感謝の意を表した。[13] 1968年後半からグループは自分たちで曲を書き始め、ジェイムスとルシアはサイケデリックな雰囲気の名曲「クリムゾン・アンド・クローバー」を書き、ブルース・ステイプルが録音とミックスを担当し、ジェイムスはボーカルを担当し、多くの楽器を自ら演奏し、ディレイやトレモロなどのスタジオエフェクトを独創的に使用した。[14]
さらにヒットした曲には「スウィート・チェリー・ワイン」、「クリスタル・ブルー・パーシュエーション」、「ボール・オブ・ファイア」などがあり、いずれも1969年の作品である。また、後にクリークがカバーした「シュガー・オン・サンデー」も制作した。バンドはサイケデリックなサウンドを取り入れ、ウッドストックへの出演依頼を受けたが、辞退した。

このグループは1970年まで活動を継続した。[15]
豚天国
1970年3月、アラバマ州バーミンガムでのコンサートで、ジェイムズはステージを降りた後、薬物反応で疲れ果てて倒れ、死亡が確認された。しかし、ジェイムズは死んでおらず、休養と療養のために田舎へ移ることを決め、バンドを脱退した。[16]ジェイムズの4人のバンド仲間はホッグ・ヘブンという名前でしばらく活動を続け、2枚のアルバム(1枚は1971年3月にルーレット・レコードから「セルフタイトル」で、もう1枚は1971年に録音されたが2008年までリリースされなかった)をレコーディングし、ホット100で98位となった「ハッピー」というヒット曲を1曲出したが、その後すぐに解散した。
1970年のサイドプロジェクトで、ジェイムズはグループ「アライヴ・アンド・キッキン」のために第7位のヒットシングル「Tighter, Tighter」を書き、プロデュースした。[17]ジェイムズは1970年にソロキャリアを開始し、10年間で「Draggin' the Line」(1971年)と「Three Times in Love」(1980年)という2つの注目すべきヒットを生み出した。
他のアーティストによるカバー
1980年代には、このグループの楽曲集から3人のアーティストのヒット曲が生まれた。ジョーン・ジェット&ザ・ブラックハーツの「クリムゾン・アンド・クローバー」(1982年7位)、ティファニーの「アイ・シンク・ウィーアー・アローン・ナウ」、ビリー・アイドルの「モニー・モニー」(1987年11月に連続1位シングル)である。[18]ションデルズのカバー曲は他にも、サイコビリー・レイバーのザ・クランプス、ニューウェーブ歌手のレネ・ラヴィッチ、カントリー音楽のベテラン、ドリー・パートン、ボストン・ポップス・オーケストラなど、実に多種多様なアーティストによって演奏されている。
1980年代以降
1980年代半ば、トミー・ジェイムスは1960年代の他のアーティストと共にオールディーズ・パッケージでツアーを始めた。トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズと称されることもあったが、彼はこのグループの唯一のオリジナル・メンバーだった。グリニッチ・ヴィレッジのナイトクラブに出演した様子が撮影され、『トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズ: ライブ!アット・ザ・ビター・エンド』としてリリースされた。[19]
1987年1月6日、オリジナルのドラマーであるピーター・P・ルシア・ジュニアがゴルフ中に心臓発作で39歳で亡くなった。
2008年に「I'm Alive」はトム・ジョーンズによってカバーされ、彼のアルバム『24 Hours』でリリースされました。
2009年、ジェームズと生き残ったションデルズ、グレイ、ヴェイル、ロスマンは、ジェームズの自伝に基づく映画『Me, the Mob, and the Music』のサウンドトラックの音楽を録音するために再結成し、2010年2月に公開されました。このグループは今でも特別なビデオ/テレビイベントや懐かしの番組のために時々集まっています。
2011 年 3 月、トミー・ジェイムスの曲「I'm Alive」(ピーター・ルシアとの共作) が、イギリスの歌手ドン・ファードンのバージョンがボーダフォンのコマーシャルで使用された後、オランダでトップ 20 ヒットとなった。この曲はもともとクリムゾン & クローバーLP に収録されていた。
2012年、「クリスタル・ブルー・パーシュエーション」は、『ブレイキング・バッド』シーズン5の第8話「グライディング・オーバー・オール」で、主人公ウォルター・ホワイトのメタンフェタミン製造と、その特徴的な青いクリスタルメスを国際レベルにまで引き上げる過程を描いたモンタージュで使用された。
2015年、グレイ、ヴェイル、ロスマンは再結成し、新しいグループ「クリスタル・ブルー・バンド」を結成することを決めた。彼らは故ピーター・ルシアの代わりとして、長年の友人でドラマーのマイク・ウィルプスをメンバーに加えた。このグループは2022年に解散した。
認識
2008年、トミー・ジェイムスとザ・ションデルズはミシガン州ロックンロール・レジェンドの殿堂入りを果たした。[20]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
コンピレーションアルバム
シングル
- トムと竜巻
ションデルズ
- トミー・ジェイムスとショーンデルズ
豚天国
さらに読む
- トミー・ジェイムス(マーティン・フィッツパトリック共著)『私、モブ、そして音楽:トミー・ジェイムスとションデルズとの最高の旅』ニューヨーク:スクリブナー、2010年。ISBN 978-1-4391-2865-7
参考文献
- ^ Viglione, Joe. 「Travelin' Review by Joe Viglione」. AllMusic . 2023年3月10日閲覧。
- ^ 「トミー・ジェームス:「ハンキー・パンキー」をする時間はない」ゴールドマイン。2009年2月12日。 2023年3月9日閲覧。
- ^ Viglione, Joe. 「Travelin' Review by Joe Viglione」. AllMusic . 2023年3月10日閲覧。
- ^ 「トミー・ジェームス:「ハンキー・パンキー」をする時間はない」ゴールドマイン。2009年2月12日。 2023年3月9日閲覧。
- ^ ab ウィリアム・ルールマン。「クリムゾン&クローバーレビュー」。AllMusic 。 2023年6月12日閲覧。
クリムゾン&クローバーは、トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズの最高チャートアルバム(トップ10入り)であり、グループのサイケデリックスタイルの到来を告げた。
- ^ パトリシア・ロマノフスキー、ホリー・ジョージ・ウォーレン、ジョン・パレレス(2001年11月8日)。ローリングストーン・ロックンロール百科事典。タッチストーン。483ページ。ISBN 9780743201209。
- ^ ジョエル・ホイットバーン (2003). トップポップシングル. レコードリサーチ. pp. 349–350. ISBN 0-89820-155-1。
- ^ ab トミー・ジェイムス・アンド・ザ・ションデルズ。40 Years: The Complete Singles Collection (1966–2006)。CDブックレット。Aura Records、2008年。
- ^ 「Hanky Panky: The Raindrops | 試聴、出演、楽曲レビュー」AllMusic 2008年8月25日2015年8月19日閲覧。
- ^ ab デミング、マーク。「トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズ伝記」。AllMusic。
- ^ ブロンソン、フレッド(2003)。ビルボードナンバーワンヒットブック、第5版。ビルボードブックス。p. 203。ISBN 0823076776. OCLC 52727714.
- ^ ジェームス、トミー(2010年2月16日)。「Me, the Mob, and the Music: One Helluva Ride with Tommy James & The Shondells」Amazon.com 。 2021年6月12日閲覧。
- ^ 「Tommy James & the Shondells オフィシャルウェブサイト」 Tommyjames.com 。 2009年10月28日閲覧。
- ^ バスキン、リチャード(2010年6月)。「トミー・ジェイムス&ザ・ションデルズ『クリムゾン&クローバー』 - クラシック・トラック」。サウンド・オン・サウンド。SOS出版グループ。 2015年7月7日閲覧。
- ^マレルズ、ジョセフ (1978)。『ゴールデンディスク の書』(第2版)。ロンドン:バリー・アンド・ジェンキンス社。pp. 206、224、242、262。ISBN 0-214-20512-6。
- ^ "Djallyn.org". Djallyn.org. 2010年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月22日閲覧。
- ^ 「Tighter, Tighter - Alive 'N Kickin' | 試聴、出演、楽曲レビュー」AllMusic . 2015年8月19日閲覧。
- ^ シンプソン、デイブ(2019年7月30日)。「『I Think We're Alone Now』の制作過程:トミー・ジェームズとティファニーのヒット曲について」ガーディアン。 2023年9月20日閲覧。
- ^ デミング、マーク (2009)。「トミー・ジェームズ&ザ・ションデルズ:ライブ!アット・ザ・ビター・エンド(2000)」。映画&テレビ部門。ニューヨーク・タイムズ。2009年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年1月2日閲覧。
- ^ 「トミー・ジェイムス・アンド・ザ・ションデルズ」ミシガン州ロックンロールレジェンド。 2019年10月9日閲覧。
- ^ ab “Tommy James - Billboard 200”. Billboard . 2020年12月21日閲覧。
- ^ “Tommy James - Billboard Hot 100”. Billboard . 2022年10月22日閲覧。
- ^ “Tommy James - Adult Contemporary”. Billboard . 2022年10月22日閲覧。
- ^ 「トミー・ジェームス - ホットなR&B/ヒップホップソング」ビルボード。 2022年10月22日閲覧。
- ^ 「RPMトップ100の結果」。
- ^ 「TOMMY JAMES & THE SHONDELLS - 公式チャート全履歴」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2022年10月22日閲覧。
- ^ “The Hot 100 Chart”.ビルボード. 2021年7月19日閲覧。
外部リンク
- Tommyjames.com — 公式サイト
