キリストの最後の七つの言葉（ハイドン）

『十字架上の救世主の最後の七つの言葉』 （じゅうじょうのきょうじゅのしゅつしゅ、ドイツ語: Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze ）は、ヨーゼフ・ハイドンが1786年にスペインのカディスにあるサンタ・クエバ礼拝堂で行われた聖金曜日の礼拝。1787年に出版され、パリ、ローマ、ベルリン、ウィーンで上演された後、ハイドンは1787年に弦楽四重奏用に編曲し、同年にピアノ独奏版も承認、そして最終的に1796年にオラトリオ（独奏と合唱の両方の声楽陣を含む）として編曲した。

7 つの主要な瞑想セクションは、十字架刑のときにイエスが行ったとされる 7 つの表現に基づいています。7 つのセクションは「ソナタ」と呼ばれ、すべてゆっくりとしたテンポです。ゆっくりとした序奏と速い「地震」の結末で囲まれ、合計 9 つの楽章で構成されています。

出版社のブライトコップフ・アンド・ヘルテルが（1801年に）新版を発行し、序文を依頼した とき、ハイドン自身がこの作品の起源と執筆の難しさについて次のように説明している。

15年ほど前、私はカディスの聖職者から十字架上の救世主の最後の7つの言葉について器楽音楽を作曲するよう依頼されました。カディス大聖堂^[1]では毎年四旬節にオラトリオを上演するのが慣例となっていましたが、次のような状況によって演奏の効果がかなり高まりました。教会の壁、窓、柱には黒い布が掛けられ、屋根の中央から吊るされた1つの大きなランプだけが厳かな暗闇を破っていました。正午に扉が閉められ、儀式が始まりました。短い礼拝の後、司教が説教壇に上がり、7つの言葉（または文）の最初の言葉を唱え、それについて説教しました。これが終わると、司教は説教壇を離れ、祭壇の前にひざまずきました。休憩時間は音楽で満たされました。司教は次に同様に2番目の言葉を唱え、次に3番目の言葉を唱え、オーケストラが各説教の終わりに続きました。私の作曲はこうした条件に左右され、それぞれ10分間のアダージョを7曲作曲し、聴衆を疲れさせずに次々と演奏するのは容易なことではありませんでした。実際、定められた制限内に自分自身を制限するのはまったく不可能だとわかりました。^[2]

この曲を依頼した司祭ドン・ホセ・サエンス・デ・サンタ・マリアは、サンタ・クエバのオラトリオを修復し、ハイドンに非常に珍しい方法で報酬を支払った。作曲家にケーキを送ったのだが、ハイドンはその中に金貨が詰まっているのを発見した。^[3]

1786年のオリジナル作品は、フルクラシックオーケストラ（編成：フルート2本、オーボエ2本、ファゴット2本、ホルン2本、トランペット2本、ティンパニ、弦楽器）用に作曲されたもので、以下の通りである。^[4]

1. イントロドゥツィオーネ ニ短調 –マエストーソとアダージョ
   
   
2. ソナタ I (「Pater, dimitte illis, quia nesciunt, quid faciunt」) 変ロ長調 –ラルゴ
   
   
3. ソナタ II (「天国の楽園」) ハ短調、ハ長調で終わる –墓とカンタービレ
   
   
4. ソナタIII (「Mulier, ecce filius tuus」) ホ長調 – Grave
   
   
5. ソナタ IV (「デウス メウス、デウス メウス、私はデレリクイスティミー」) ヘ短調 – ラルゴ
   
   
6. ソナタ V (「シティオ」) イ長調 – アダージョ
   
   
7. ソナタ VI (「Consummatum est」) ト短調、ト長調で終わる –レント
   
   
8. ソナタ VII (「In manus tuas, Domine, commendo Spiritum meum」) 変ホ長調 – ラルゴ
   
   
9. Il terremoto (地震) ハ短調 – Presto e con tutta la forza
   
   

最後の言葉に関する 7 つの瞑想は、4 つの福音書すべてから抜粋されています。「地震」の楽章は、マタイによる福音書27 章 51 節以降に由来しています。作品の大部分は慰めのものですが、「地震」では超自然的な介入という対照的な要素が取り入れられ、オーケストラはプレスト エ コン トゥッタ ラ フォルツァで演奏するように求められ、曲中唯一のフォルティッシッシモ(3 重フォルテ) で終わります。

ハイドンは、当時の作品としては非常に幅広い調性を使用している。音楽学者マーク・スピッツァーは、このことについて次のように述べている。「その調性の自由さにおいて、この作品は、ハイドンの後期ミサ曲、特にハルモニーメッセを予期している。…この建築的な幅広さで全音域に渡って広がる古典派の『マルチピース』は、ベートーヴェンの弦楽四重奏曲ハ短調作品131のみである。…では、なぜベートーヴェンは実験的な大胆さで評価されているのに、ハイドンがまたしてもその先駆者なのである。」^[5]

出版社アルタリアの要請により、作曲家は1787年に弦楽四重奏曲の短縮版、ハイドンの作品51を制作した。これは今日この曲が最もよく聞かれる形式である。7つの作品(ホーボーケン版III/50～56)からなるグループで、序奏がソナタIとソナタVIIに隣接し、さらに地震が加わっている。第1バイオリンのパートには音符のすぐ下にラテン語のテキストが含まれており、音楽的に言葉を「語る」。

このバージョンは、重要な管楽器の部分が省略され、弦楽器の伴奏音型のみが残されるなど、時折不注意な編曲方法のため、真正性に疑問が投げかけられている。その結果、いくつかの四重奏団は、オーケストラのオリジナルから独自の編曲を行っている。^[要出典]

四重奏団は、初演の形式を彷彿とさせる演奏を時折行っており、オリジナルの歌詞や説教を詩の朗読に置き換えている。例えば、ブレンターノ弦楽四重奏団は、詩人のマーク・ストランドに「歌詞」に代わる一連の朗読を依頼し、その結果生まれたのが「最後の七つの言葉に続く詩」（『人間とラクダ』収録）である。別の録音例としては、 1976年にエオリアン四重奏団が「歌詞」の代わりに詩の朗読をピーター・ピアーズが朗読したというものがあり、ジョン・ダン（序論）、ジョージ・ハーバート（アダージョ）、ロバート・ヘリック（グラーヴ・エ・カンタービレ）、15世紀の無名の作家（グラーヴ）、エディス・シットウェル（ラルゴ）、エドウィン・ミュア（アダージョ）、デイヴィッド・ガスコイン（レント）の朗読があり、最後にラルゴと地震で演奏は終了した。^[6]

ハイドンは2度目のロンドン旅行（1794-1795年）の途中、^[7]パッサウで、パッサウの楽長 ヨーゼフ・フリーベルトが書いた、合唱が加えられた改訂版の作品を聞いた。歌詞は元のラテン語ではなく、ドイツ語で書かれた敬虔主義の詩だった。ハイドンはこの新しい作品に感銘を受け、改良して独自の合唱版を準備することを決意した。彼はゴットフリート・ファン・スヴィーテン男爵の協力を得て、フリーベルトが使用した歌詞を改訂した。^[8]これは、ファン・スヴィーテンが台本作家として参加した連続共同作品の最初の作品であり、後のオラトリオ『天地創造』と『四季』に引き継がれた。^{[9]合唱版は1796年3月26日、ウィーンで}協会の後援により貴族の聴衆の前で非公式に初演された。初演は1798年4月1日、ウィーンの音楽家慈善団体であるトーンキュンストラー協会の主催で行われた。この作品は1801年に出版された^。[10]

キリストの最後の七つの言葉は、ホーボーケン訳聖書（Hob. XX）に独自のセクションがあります。

• Hob. XX/1 – 器楽版

Hob. XX/1A – 管弦楽版（1786）

Hob. XX/1B – 四重奏版（1787）=カタログの四重奏セクションのHob. III/50–56 、またはOp. 51

Hob. XX/1C – ピアノ版 (1787)

• Hob. XX/2 – 合唱版（オラトリオ、1796年）。

オリジナルの管弦楽版（1786年）

• キリストの七つの最後の言葉 ル ・コンサート・デ・ナシオン、ジョルディ・サヴァル。神学者ライモン・パニッカルとノーベル賞受賞者ホセ・サラマーゴによる朗読とともに、オラトリオ・デ・ラ・サンタ・クエバに収録。 CD または DVD。
• キリストの最後の7つの言葉 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、リッカルド・ムーティ。1982年8月25日、 ザルツブルクのグローセス・フェストシュピールハウスでのコンサートを録音。ドイツ・グラモフォンCD。
• キリストの最後の七つの言葉 十八世紀オーケストラ、フランス・ブリュッヘン。Glossa CD、2009年。
• キリストの最後の七つの言葉 セント・ マーティン・イン・ザ・フィールズ音楽院、ネヴィル・マリナー。主人の声 – ASD 3451。1977 年 5 月、イギリスのロンドンで録音。

弦楽四重奏版（1787年）

• ハイドン：キリストの最後の7つの言葉 ジュリアード弦楽四重奏団、ベニータ・ヴァレンテ、ヤン・デガエターニ、ジョン・ハンフリー、トーマス・ポール、ソニーミュージック、1990年（ 1991年グラミー賞最優秀室内楽演奏賞ノミネート）
• ハイドン: 弦楽四重奏曲 作品51最後の七つの言葉 リンゼイズASVペンギンガイド ロゼット
• ハイドン：キリストの七つの最後の言葉 クアルテト・カザルス、 ハルモニア・ムンディ、2014
• VII-LW: Die Sieben letzten Worte Matangi Quartet、マタンギ音楽、2020

ピアノ版（1787年）

• ハイドン：十字架上の救世主の最後の7つの言葉、Hob.XX/1C（ピアノ版）ロナルド・ブラウティハム（フォルテピアノ）BIS

合唱版（1796年）

• ハイドン：十字架上の救い主の最後の7つの言葉、Hob.XX/2（合唱版）サンドリーヌ・ピオー、ルース・サンドホフ、ロバート・ゲッチェル、ハリー・ファン・デル・カンプ。アセントゥス。ベルリン古楽アカデミー、ローレンス・エキルベイ

メユールの『メリドールとフロシネ』序曲の冒頭は序文を引用している。

• ガイリンガー、カール、アイリーン ガイリンガー、アイリーン (1982)。『ハイドン：音楽における創造的な人生』（第 3 版）。カリフォルニア大学出版局。
• ゴットワルズ、ヴァーノン、翻訳者および編集者。ハイドン：2つの現代肖像。ミルウォーキー：ウィスコンシン大学出版局。
• テンパリー、ニコラス（1991）ハイドン『創造』ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0-521-37865-6。 
• タウンゼント、ポーリン（1884）ジョセフ・ハイドン。S.ロー、マーストン、サール＆リヴィントン（Googleブックスでオンライン）。

• Die Worte des Erlösers am Kreuze、Hob.XX:1、Hob.XX:2:国際音楽スコア ライブラリ プロジェクトのスコア
• ヴェルナー・イッキング音楽アーカイブの現代キーボード楽譜
• ル・コンセール・デ・ナシオン作曲「キリストの最後の七つの言葉」、ジョルディ・サヴァール（指揮）