Loading article…
『フィル・ハリス＝アリス・フェイ・ショー』は、アリス・フェイとフィル・ハリスが主演を務め、1948年から1954年までNBCで放送されたコメディラジオ番組である。ハリスは以前、ジャック・ベニー・ショーで同名のバンドリーダーから出演者になったことでラジオの聴衆に知られており、フェイはルディ・ヴァリーのバラエティ番組などに頻繁にゲスト出演していた。音楽とコメディのバラエティ番組『フィッチ・バンドワゴン』でブレイクした後、番組は本格的なシットコムにリニューアルされ、ハリスとフェイは、2人の娘を育てながら騒々しい家庭で暮らす芸能界で働く夫婦という架空の自分たちを演じた。
ジャック・ベニー、メル・ブランク、アンディ・デヴァイン、ディーン・マーティンとジェリー・ルイス、ロバート・テイラー、ドン・ウィルソン、そしてエド・ケマーとリン・オズボーン（ 『スペース・パトロール』のコマンダー・コリーとカデット・ハッピー）は、それぞれ少なくとも1回はゲスト出演した。
性格俳優のフランク・ネルソンとジョセフ・カーンズは、時折出演し、主に店員や受付係を演じた。少なくとも一度は、ネルソンはシェルドン・レナードがキャストに加わる前にグローガンという名前を使っていた。
1936年以来、ハリスは「ジャック・ベニー・ショー」のコメディアン兼音楽監督として活躍し、フェイは「ルディ・ヴァリーの番組」などに頻繁にゲスト出演していた。二人の結婚は、1941年のベニー・ショーのエピソードで取り上げられた。
1946年、彼らは、1938年からNBCで日曜夜の定番番組だった音楽バラエティとコメディ番組「ザ・フィッチ・バンドワゴン」の共同司会者に招かれた。この番組には、トミー・ドーシー、ジミー・グリア、ハリー・ジェームス、フレディ・マーティン、ジャン・サヴィット、ハリー・ソスニックなどのオーケストラが出演していた。「ザ・ビッグ・ブロードキャスト 1920–1950」の中で、フランク・バクストンとビル・オーウェンは次のように書いている。「多くの人が『ザ・フィッチ・バンドワゴン』はNBCで午後7時のジャック・ベニーと午後8時のエドガー・バーゲンの間に挟まれて幸運だったと考えていたが、この番組は日曜夜のエンターテイメント番組の先駆けとなった。なぜなら、この番組が登場する以前は、ほとんどの放送局が日曜の番組はもっと宗教的または真面目なものであるべきだと考えていたからである。」[ 1 ]
ハリス＝フェイ一家のコントの人気が高まるにつれ、1947年までに番組は彼ら自身のコメディ番組へと発展した。1948年10月3日、アナウンサーのビル・フォーマンが「レクソールより、皆様の健康を祈って！」と呼びかけると、 『フィル・ハリス＝アリス・フェイ・ショー』はレクソールのスポンサーシップの下、独立した番組としてスタートを切った。初回のエピソードは、夫妻がスポンサー契約にサインした架空の日を題材としたものだった。
この番組は、強力なNBCの日曜番組編成という好機を最大限に活かし、たちまち成功を収めた。ハリスは、ラジオと音楽界のスターである両親として、早熟な二人の娘（ハリス夫妻の実の娘ではなく、女優のジャニーン・ルースとアン・ホワイトフィールドが演じた）を演じ、ベニー・ショーで演じていた酒と女好きのヒップスター風の軽薄な話し方から、虚栄心の強い道化師だが忠実な夫へとキャラクターを磨き上げた。彼は、時折辛辣だが常に愛情深い妻フェイに助けられる必要があった。彼の巻き毛と虚栄心に関する言及は、番組の定番ギャグとなった。
ハリスは、かつてのベニー役の続きとして、親友のフランク・レムリーの酒好きについてよく冗談を言っていた。番組の脚本家であるレイ・シンガーとディック・シェヴィラットは、フェイが不運な映画『堕天使』に出演した経験をメタギャグのネタとして使い、彼女を裕福で引く手あまたのスターレットとして描いた。歴史家からは、彼女のかつてのスタジオへの皮肉な一撃と見なされているが、アナウンサーのビル・フォーマンは毎回番組の最後に「アリス・フェイは20世紀フォックスのご厚意により出演しています」と締めくくっていた。実際には、フェイの契約は、ダリル・ザナックがリンダ・ダーネルのために彼女のシーンをカットするのを我慢できずに彼女が降板した際に破棄されていた。[ 2 ]
ハリスのラジオキャラクターは、時折言葉や文脈をめちゃくちゃにする人物として脚本化されており、グレイシー・アレンを6割、ヨギ・ベラを6割といったところだった。（「ギルバートがエド・サリバンを信じていなかったら、 『ミカド』は書かれなかっただろう！」）この番組に散りばめられた皮肉なユーモアと放蕩な夜の生活に関する言及は、バンドリーダーとその歌う妻をフィーチャーした別の番組『オジーとハリエットの冒険』の優雅さをはるかに超えていた。
シーズン1（1946年～1947年）の現存するエピソードのほとんどは、ジョー・コノリーとボブ・モシャーによって書かれた。レイ・シンガーとディック・シェヴィラットはシーズン1の数エピソードを執筆した後、シーズン2から7（1948年～1953年）まで番組唯一の脚本家となった。シーズン7の終わりに、彼らはNBCテレビのシットコム『It's a Great Life』の脚本を書くために番組を去った。
シーズン8（1953～1954年）の最初の14エピソードは、エド・ジェームズ、レイ・ブレナー、ルー・ダーモン、ジャック・ダグラス、マービン・フィッシャー、フランク・ゴールド、アル・シュワルツ、フィル・シューケンといった脚本家チームが、単独または2人組／3人組で執筆した。シーズン8の残りのエピソードは、ジャック・ダグラスとマービン・フィッシャーが執筆した。シーズン8のエピソードには、ウィリー、スコット夫妻、グローガンが登場しない。
番組の放送期間中、毎年恒例のクリスマスエピソード（「サンタクロースを雇う」）、「献血」、「自分で作るテレビセット」、「リトル・アリスの初デート」、「壁紙貼り」など、いくつかのエピソードが作り直し、再構成、または完全に書き直された。
伝説的な性格俳優ゲイル・ゴードンは、実際のスポンサーであるレクソール社の、やや尊大で辛辣な架空の代表者、スコット氏役で頻繁に登場した。各回は、ベテラン映画助演俳優グリフ・バーネットが演じる、朗々とした落ち着いた声の「レクソール・ファミリー・ドラッグストア」のナレーションによる、真面目なレクソール社のコマーシャルで始まり、コマーシャルで終わった。お決まりのギャグの一つは、スコットがハリスをわざと軽蔑し、アリス・フェイを番組に残すためにハリスを雇い続けるのは不運な必要条件だと考えていることだった。もう一つは、ハリスがレクソール社のブランド名を常に間違えること（例えば、おなじみの青とオレンジではなく、ピンクと紫と答えるなど）だった――そもそも覚えていたとしても。
レクソールは1950年まで「フィル・ハリス・アリス・フェイ・ショー」のスポンサーを務めていましたが、その後、ライバルであるCBSの「エイモス・アンド・アンディ・ショー」にスポンサーの座を移しました。短期間の後、RCAビクターが1954年末まで番組のスポンサーとなり、その時点でゲイル・ゴードン演じるスコット氏は、同じ風刺的な視点で新しいスポンサーを代表する役割を担うようになりましたが、スコット夫妻はシーズン6以降姿を消しました。
RCAへのスポンサー変更に伴い、ハリス一家にはペットも加わった。ニッパーは、長年RCAのロゴとして使われた有名な絵画『His Master's Voice』に描かれている、ビクトローラのホーンに耳を向けたテリア犬である。ハリスは時折、この絵画を引用して犬に話しかけた。「座れ、坊や。ご主人様の声を聞け。」シーズン8では、ニッパーに代わって体重180ポンドのセントバーナード犬ハーマンが登場し、その吠え声はピント・コルヴィグが担当した。
番組のほとんどのエピソードには、2つの音楽インタールードが挿入された。通常は、ハリスが親しみやすいバリトンでアップテンポまたはノベルティの曲を、フェイが愛情のこもったコントラルトでバラードまたはソフトなスウィングを歌った。時折、二人が役割を交代し、ハリスがバラードを、フェイがハードなスウィングを歌うこともあった。ウォルター・シャーフはシーズン8の途中まで番組の音楽監督を務め、その後スキップ・マーティンが音楽監督に就任した。また、シーズン8では、レッド・ニコルズとそのバンド、ファイブ・ペニーズがフィルの歌にディキシーランド・スタイルの伴奏を提供した。
テーマソングは1926年のジャズスタンダード「サンデー」（作曲：チェスター・コン、作詞：ジュール・スタイン、ベニー・クルーガー、ネッド・ミラー）だった。[ 3 ]
この番組では、最初の広告に続いて「ローズルーム」が2番目のテーマ曲として使用されました。[ 4 ]これは、1932年のダンスミュージック番組「フィル・ハリス・ショー」のテーマ曲でした。
RCAビクターがスポンサーとなった後のエピソードでは、「It's a Big Wide Wonderful World」がテーマソングとして使用された。これらのエピソードの多くは、アナシンが共同スポンサーを務めた。
ラジオ番組では不器用な夫とイライラした妻というお決まりのキャラクターを演じていたハリスとフェイだったが、二人の互いへの真摯な愛情は、番組内外を問わず明らかだった。ハリスはしばしばフェイを想起させる歌詞を書き直した。そして、二人にとって二度目の結婚生活は、ハリスが1995年に亡くなるまで54年間続いた。
共同脚本家のレイ・シンガーはナックマンに対し、彼とパートナーのディック・シェヴィラットはハリスとフェイのために働くことで「作家にとっての楽園」を手に入れたと思っていたと語った。「フィルは人生を謳歌するタイプの人で、仕事やその他のことで煩わされたくなかった。彼は私たちを放っておいてくれた。私たちは彼に報告する必要もなかった。彼は何が起こるか全く知らなかった。すべては私たちの手に委ねられていた。おかげで私たちは他の仕事には満足できなくなってしまったよ。」
ハリスとフェイは、1940年代後半にベニーがCBSに引き抜かれ、ジョージ・バーンズやグレイシー・アレンを含む数人のNBCスターを引き連れたことから始まったCBSのタレント引き抜きに屈することなく、NBCに留まった。NBCは、ハリスとフェイ（フレッド・アレンも含む）に留まるための高額な新契約を提示したが、ハリスは時折、ハリス・フェイ・ショーでベニーのネットワーク移籍をほのめかした。（大抵の場合、ハリスは奇妙なジョークを言ってから、「これはジャクソンに譲らなきゃ！これで彼がNBCに戻ってくるかもしれない」と言った。）ネットワーク間の対立と過酷なスケジュールにもかかわらず、ハリスは1952年までベニーの番組に出演し続けた。
番組の放送期間中、いくつかのラジオ番組がテレビ化されましたが、あるエピソード（「テレビテスト」）では、フィルがテレビ画面でどれほどひどい反応を受けるかをコミカルに誇張していました。
ハリスとフェイは、コメディアンとしてのペルソナ以外でもラジオに出演することに抵抗はなかった。彼らのラジオ番組の人気絶頂期には、1951年5月10日放送の「Death on My Hands」というエピソードで、CBSの人気ミステリー番組「サスペンス」に印象的な出演を果たした。この出演は、ある意味家族ぐるみの出来事だった。というのも、エリオット・ルイスはこの時期、 「サスペンス」のメイン監督も務めていたからだ。タイトルは、地元の人々が殺人事件だと勘違いした偶発的な銃撃事件を暗示していた。ハリスは高校のダンスパーティーで演奏するツアーバンドのリーダーを演じ、ホテルに戻るとサインを求める少女に声をかけられる。少女が開いたスーツケースから写真を取ろうとした時、スーツケースが床に落ち、中に入っていたピストルが暴発して少女を射殺し、地元のリンチ集団を招き入れる。ダンスパーティーの前に、彼はかつてのバンドシンガーであるフェイと偶然再会していた。ダンスパーティーの後、フェイは町の人々に真実を納得させる手助けをしようとした。 1951年4月22日に放送されたハリス・フェイ・ショーのエピソードでは、サスペンスが愉快にパロディ化されていた。
ハリスとフェイはラジオパーソナリティ時代にも時折舞台ツアーを行い、1950年代初頭にはジャック・ベニーとのツアーにも参加した。ナックマンをはじめとする往年のラジオ史家たちは、夫妻がテレビ出演を避けていた主な理由として、新しいメディアであるテレビの仕事のペースと複雑さに時間がかかりすぎることを挙げている。ラジオのおかげで、夫妻は実質的にパートタイムで働きながら、子育てに専念することができたのだ。
ハリスのキャラクターは、左利きのギタリストである友人のフランク・レムリーによくトラブルに巻き込まれた。[ 5 ] [ 6 ]フランク・レムリーは、ジャック・ベニー・プログラムのバンドのミュージシャンの本名で、[ 7 ]その番組では、大酒飲みをほのめかすジョークでよく話題に上った。番組でアリス・ジュニアを演じたジニーヌ・ルースは、ルイスについて「彼とフィルはいつも息がぴったりで、とても気が合って、お互いを本当に好きだった」と語った。[ 8 ]ルイスによるこのキャラクターの描写は、ハリスとフェイのフォーマットの他の部分とともに、フィッチ・バンドワゴン（1946～1948年）で始まった。[ 9 ]ルイスは、1エピソードだけ本物のフランキー・レムリーが演じたこの役を救ったとされている。[ 10 ] フランキー・レムリーはルイスにギターのコードをいくつか教え、[ 11 ]レムリーと同じく左利きのルイスに、あるエピソードでレムリーの左利き用ギターを使わせた。[ 12 ]
ベニーが1949年に番組をNBCからCBSに移した際、レムリーへの言及を使用する権利も彼と共に移ったとされている。[ 12 ]しかし、番組の録画によると、レムリーというキャラクターは少なくとも1952年4月12日（「アリスのイースタードレス」のエピソード）まで使われており、1952年11月23日のエピソード（「金目当てのクロエ」）では「エリオット・ルイス」がそのキャラクターに使われていた。ハリスは1951～52年シーズンの終わりにベニーの番組を去り、フランキー・レムリーという名前は、ハリス・フェイ・ショーの1952～53年シーズンの最初のエピソード（1952年10月5日）「ホテル・ハリス」で変更され、そのキャラクターは「フランキー・レムリー」は単なる芸名であり、今後は本名の「エリオット・ルイス」で呼ばれたいと主張した。ルイスによれば、名前の変更は、弁護士が本物のレムリーに名前の使用料を請求するよう説得した後に起こった。双方の弁護士が争ったが、最終的にハリスは苛立ち、キャラクターを単に「エリオット・ルイス」と呼ぶことに決めた。ルイスは、「フランキー・レムリー」は変な響きの名前だが、「エリオット・ルイス」はそうではないと述べている。[ 12 ]
ラジオ史家のチャック・シャーデンは、著書『ラジオについて語る』のインタビューを行っていた際、フィル・ハリスとエリオット・ルイスに対し、彼らのキャラクターは映画におけるローレルとハーディ、テレビにおけるグリーソンとカーニーと同じくらい完璧なチームだと語った。[ 13 ]
子役のウォルター・テトリーは、嫌味な配達員ジュリアスを演じた。ジュリアスは、ハリスとレムリーに対して皮肉な一言を吐いたり、悪意のあるトラブルを起こしたりする一方で、フェイに片思いをしており、彼女のことをよく「ソウルメイト」と呼んでいた。
ロバート・ノースは、シーズン1～7でフェイの架空の実務的な兄兼ビジネス・マネージャーであるウィリーを演じた。ジョン・ハバードはシーズン8で短期間ウィリーを演じたが、その後、フィルの穏やかで優しい老父であるポップス（リチャード・ルグラン演）に交代した。ポップスの声は、かつてのレクソール・ファミリー・ドラッグストアの店員に驚くほどよく似ていた。
1949年1月、ハリスと彼のバンドがハリー・S・トルーマン大統領の就任式での演奏に招待された際、ハリスとフェイの脚本家たちは、ハリスというキャラクターが就任舞踏会に招待されなかったことに腹を立てるという脚本を書いた。彼のキャラクターは、妻がトルーマンに好意的なバージョンの「I'm Just Wild About Harry」を歌うのを聞いても、決して喜んではいなかった。しかし、番組の最後に、ハリス（彼はラジオのキャラクターを脱ぎ捨て、1950年の番組の最後に称賛したビッグ・ブラザーズ・オブ・アメリカのような、価値ある活動を真面目に宣伝することが多かった）は、実際に招待を受けたことをどれほど光栄に思っているかを謙虚に語り、番組の出演者とスタッフ全員を祝賀会に招待した。