フレディ・マーティン

フレディ・マーティン
1943年の映画「ステージドア・キャンティーン」のマーティン
背景情報
出生名	フレデリック・アルフレッド・マーティン
生まれる	( 1906-12-09 )1906年12月9日アメリカ合衆国オハイオ州 クリーブランド
死亡	1983年9月30日(1983-09-30)（76歳） ニューポートビーチ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
ジャンル	ビッグバンド
職業	ミュージシャン、バンドリーダー
楽器	サックス

フレデリック・アルフレッド・マーティン（1906年12月9日 - 1983年9月30日）^[1]は、アメリカのバンドリーダー、テナーサックス奏者であった。

フレディ・マーティンは、アメリカ合衆国オハイオ州クリーブランドで生まれた。 ^{[1] [2]}主に孤児院で、様々な親戚に育てられたマーティンは、ドラムを演奏し始め、その後Cメロディーサックス、そしてテナーサックスに転向し、後者は彼の代名詞となった。^[1]若い頃、彼はジャーナリストになろうと考えていた。彼は音楽の仕事で十分なお金を稼ぎ、オハイオ州立大学に入学することを望んでいたが、代わりに熟練したミュージシャンになった。マーティンは高校生の時に自分のバンドを率い、その後様々な地元のバンドで演奏した。^[1]マーティンは余暇に楽器を売って過ごし、それが「ミュージックボックス」でロンバードスの演奏を聴く口実にもなった。船のバンドで働いた後、マーティンはメイソン・ディクソン・バンドに参加し、その後アーノルド・ジョンソンとジャック・アルビンに参加した。 1930年にアルビンの「ホテル・ペンシルバニア・ミュージック」で、彼はコロンビアのハーモニー、ベルベット・トーン、クラリオン50セント・レーベルに初めてレコーディングを行った^。[3]

数年後、彼の技術は他のミュージシャンを惹きつけ始めた。その一人がガイ・ロンバード^[1]で、彼はマーティンと生涯友人であり続けた。高校卒業後、マーティンはHNホワイト楽器会社に就職した。ロンバードがクリーブランドで演奏していたとき、マーティンはロンバードにサキソフォンを何本か贈ろうとしたが、うまくいかなかった。しかし、ロンバードはマーティンのバンドを聴く機会を得た。ある夜、ロンバードはある日程で演奏できなくなったため、マーティンのバンドが代わりに演奏することを提案した。バンドは大成功を収め、マーティンのキャリアが始まった。しかし、バンドは解散し、1931年^[1]ブルックリンのボッサートホテルで常設のバンドを結成するまでマーティンはバンドを結成しなかった。

ホテルの屋上にある海をテーマにしたレストラン、ボッサート マリン ルーフで、マーティンはスイート ミュージック業界を席巻した「テナー バンド」スタイルを開拓しました。^[4]マーティンは自身のテナー サックスをメロディック リードとして、金管楽器 2 台とバイオリン トリオ、それにリズム隊だけで構成されるテナー サックス セクションを率いました。その豊かで軽快なスタイルは、すぐに全国のホテルや舞踏会で模倣者を生み出しました。「テナー バンド」は通常、3 人のテナーと 1 人のトランペットで構成され、1980 年代に入っても年配のダンサーのために演奏しているのを時々見かけました。

マーティン・バンドは1932年にコロンビア・レコードで初めてレコーディングを行った。同社は破産し、新規契約も結べなかったため、バンドは1回のセッション後にブランズウィック・レコードに移籍し、1938年までそのレーベルにとどまった。ブランズウィック/ARC在籍中、彼のレコーディングの半分はARCの一連の低価格レーベル（バナー、コンカラー、メロトーン、オリオール、パーフェクト、ロメオ、およびボーカリオン）から発売され、また多数のノンボーカル・テイクはARCの特別劇場用レーベルから発売され、映画館でBGMとしてのみ販売された。1938年、彼はRCAビクターと契約し、ブルーバードに配属された。バンドは1930年代初頭にはウィル・オズボーンなどのバックシンガーを務め、別名義でのレコーディングも行っていた。1932年から1938年まで、バンドの主なボーカリストはサックス奏者のエルマー・フェルドカンプとピアニストのテリー・シャンドであった。^[1]前者は主にロマンチックなバラードを歌い、後者は主に「ホットな」ダンス曲を歌った。

マーティンは、ニューヨークのルーズベルト・グリル^[1]やロサンゼルスのアンバサダー・ホテルなど、多くの一流ホテルにバンドを連れて行った。ラジオの常連で、彼がスポンサーとなった番組には、 1937年のNBCのメイベリン・ペントハウス・セレナーデなどがある。マーティンが本当に成功したのは、1941年にチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番ロ短調の第1楽章をアレンジした時だった^[1]。マーティンは、この曲を器楽で録音したが、すぐにレイ・オースティンが歌詞を加え、クライド・ロジャースのボーカルで「Tonight We Love」 ^[4]として再編集され、彼の最大のヒットとなった。 ^[1]この曲は、1946年までに100万枚以上を売り上げ、RIAAからゴールドディスクを受賞した^[5]。

「Tonight We Love」の成功により、マーティンはラフマニノフやグリーグなどの他の古典音楽のテーマ曲もいくつか取り入れるようになり、バンドのピアニスト、ジャック・フィナ、マレー・アーノルド、バークレー・アレンが参加した。^[1] 1946年、マーティンはプロコフィエフの「ピーターと狼」をアレンジした「歌う猫のディンバット」を録音し、後にはバロック音楽の作曲家クリスティアン・ペッツォルトの「ト長調のメヌエット」をアレンジした「恋人の協奏曲」を録音した。これはポップ・グループのザ・トイズがリリースする20年前のことである。このとき、マーティンはオーケストラを6つのバイオリン、4つの金管楽器、同数のサックスに拡大した。

彼のバンドの最初のヒット曲には「インテルメッツォ」や「ハット・サット・ソング」などがあった。^[4]

マーティンはサックス奏者のジョニー・ホッジスから「ミスター・シルバートーン」というあだ名をつけられた。^[要出典] チュー・ベリーはマーティンをお気に入りのサックス奏者に挙げた。彼はまた、エディ・ミラーを含む多くの他のサックス奏者からも崇拝されている。彼の演奏は多くのジャズミュージシャンに賞賛されているが、マーティンはジャズミュージシャンになろうとはしなかった。マーティンは常にスイートスタイルのバンドを率いていた。退屈な音楽を演奏するほとんどのスイートバンドとは異なり、マーティンのバンドは典型的なホテルの部屋のスイートバンドの中で最も音楽的でメロディアスなものとなった。ジョージ・T・サイモンによると、マーティンのバンドは「バンドシーンに流れてきた最も楽しく、最もリラックスしたダンスバンドの1つ」だった。^[要出典]

彼は「マーティン流の音楽」というバナーを使った。ラス・モーガンも、 1936年に自分のバンドでようやくラジオ番組を獲得したとき、同様のバナーを使った。(モーガンのタイトルは「モーガン流の音楽」だった。) モーガンはマーティンのバンドで演奏しており、2人は長年の良き友人だった。モーガンは自分のバンドを始めたとき、マーティンのアレンジメントをいくつか使った。^[要出典]

マーティンは、歌手のマーヴ・グリフィン、バディ・クラーク、ジーン・マーリーノ、ピアニストのシド・アップルマンとテリー・シャンド、サックス奏者のエルマー・フェルドカンプとスチュアート・ウェイド、バイオリニストのエディ・ストーンなど、音楽業界から様々な人々をボーカルパフォーマンスのために雇った。^[1] ヘレン・ワードもマーティンの歌手だったが、^[1]ベニー・グッドマンの新しいバンド に参加する直前だった。

バンドリーダーとして人気を博したマーティンは、1940年代にハリウッドに進出し、バンドと共に『セブン・デイズ・リーヴ』（1942年）、『ステージ・ドア・キャンティーン』（1943年）^[1]、『メロディ・タイム』（1948年）など、いくつかの映画に出演した。

1950年代と1960年代、マーティンはラジオで演奏を続け、テレビにも出演した。1955年までには、RCAシソーラス転写サービスを通じて、全国ラジオネットワークで週5回取り上げられるようになった。^[6]音楽の嗜好の変化に悩まされることなく、彼は主要な会場で仕事を続け、エルヴィス・プレスリーのラスベガス初公演では音楽監督を務めた。^[1]ホテルの仕事も引き続き引っ張りだこだったマーティンは、1970年代に入ると、ロサンゼルスのアンバサダーホテルでの契約を獲得した。^[1] 1970年代初頭、彼は「ビッグバンド・カヴァルケード」として知られる一夜限りのツアーに2回参加した。このショーの他の出演者には、マーガレット・ホワイティング、ボブ・クロスビー、フランキー・カール、バディ・モロー、アート・ムーニー、ジョージ・シアリングがいた。ツアーが終わると、マーティンは西海岸に戻った。 1977年、ガイ・ロンバードが心臓病で入院した際、マーティンはロンバードのバンドを率いるよう依頼された。

マーティンは1980年代初頭までバンドを率い続けたが、その頃には半引退状態だった。フレディ・マーティンは2度目の脳卒中を起こし、1983年9月30日にホーグ記念長老派教会病院で亡くなった。享年76歳だった。^[7]

1947年の曲「ピコ・アンド・セプルベーダ」は、マーティンが「フェリックス・フィゲロアと彼のオーケストラ」という別名義で録音し、ドクター・デメントのラジオ番組で頻繁に取り上げられた。^[8]この曲は1980年のシュルレアリスム映画『禁断の地』でも取り上げられた。

グリーグ ピアノ協奏曲（ブルーバード11430）1942年^[9]

• IMDbのフレディ・マーティン
• Discogsの Freddy Martin ディスコグラフィー

• ペーパーテープアーカイブ：フレディ・マーティンとボーカリストのマーヴ・グリフィン、NBC