タムシン・チャレンジャー

タムシン・チャレンジャー
2018年ストーク・ニューイントン文学祭で講演するタムシン・チャレンジャー
生まれる	タムシン・チャレンジャー ペンザンス、コーンウォール、イングランド
国籍	イギリス
教育	クリエイティブアーツ大学
知られている	現代アート
注目すべき作品	400人の女性が 女性器を解放！ 単一栽培
Webサイト	タムシン・チャレンジャー公式サイト

タムシン・チャレンジャーはイギリスのアーティスト、キュレーター、講師です。

彼女の作品は、自撮り文化の先駆的な研究や、ソーシャルメディア、真実、アイデンティティの継続的な調査とともにオンラインの「自由な」環境への疑問など、幅広い社会的、ジェンダー的、政治的な考えに焦点を当てています。

彼女はジェンダー政治的な作品「400人の女性」で知られている。この作品は制作に5年かかり、マギー・ハムブリング、ポーラ・レゴ、ゾーイ・ラフリン、セリア・ポールを含む約200人のアーティストによる肖像画で構成されている。

チャレンジャーはウィンチェスター美術学校とクリエイティブ アーツ大学(旧ケント芸術デザイン大学) で学び、その後同大学で客員講師を務めました。彼女の妹は作家のメラニー チャレンジャーです。

チャレンジャーの作品は英国各地および海外で展示されており、ウーマン・オブ・ザ・ワールド・フェスティバル、UAL、RHUL、グラスゴー大学、オックスフォード大学、ケンブリッジ大学で招待講演を行っています。彼女はBBCのドキュメンタリー『 My Male Muse』を制作し、詩人のクレア・ポラードはラジオ4の「Pick of the Year」に選ばれました。2017年には、ロイヤル・ホロウェイ大学でデビッド・ヴィラセカ記念講演を行うよう招待されました。この講演の後、彼女はロイヤル・ホロウェイの視覚文化センターの諮問委員会のメンバーに任命されました。

チャレンジャーの最初の個展は、 2010年3月にベスナルグリーンのキャシー・ロマックスが運営するトランジション・ギャラリーで開催された「The Tamsynettes」でした。これは、生涯にわたる肉体の衰えを描き出すことで様式化された美の層を探る、現在も続く作品です。「The Tamsynettes yr 2」は、2011年5月にビーコンズフィールド（ロンドン、ヴォクソール）で開催された「Fraternise-the Salon」展の一部として展示され、トレイシー・エミン、フランコ・B、ダミアン・ハースト、マーク・ウォリンジャー、サラ・ルーカスらと並んで展示されました。

2006年、チャレンジャーは400人の女性のための構想を練り始めました。ジェンダー暴力に対する政治的関心から、チャレンジャーにとって400人の女性は2006年にメキシコを訪れた時に始まり、フアレス市で殺害された女性や行方不明の女性に焦点を当てています（シウダー・フアレス市の女性殺人事件を参照）。チャレンジャーは、マギー・ハンブリング、ポーラ・レゴ、ゾーイ・ラフリン、セリア・ポールを含む約200名の国際的なアーティストを集め、死の問題、死者、暴力、トラウマを想像する芸術の能力について議論し、統計から個人を再び個人化することを目指しました。

このショーは、2010 年 11 月にロンドンのショアディッチ タウン ホール地下スペースで初公開され、芸術評議会とアムネスティ インターナショナルの支援を受けました。その後、この場所限定のインスタレーションは、 2011 年のエディンバラ アート フェスティバルの一部として選ばれました。400 Women は引き続き国際ツアーを行っています。

2012年、チャレンジャーはプッシー・ライオットと共同でラフ・トレード・レコードから出版された新しい抗議本「Let's Start A Pussy Riot」に寄稿するよう依頼された。彼女は、ヨーコ・オノ、ジュディ・シカゴ、キャロリー・シュネーマン、そして数人のロックやパンクのミュージシャンを含む数人の寄稿者の一人でした。チャレンジャーは、この本のために新しい彫刻作品を制作した唯一のアーティストであり、それはモノカルチャーの前身作品として展示された、完全に機能する鮮やかな色のダッキングスツールで構成されています。

2012年6月から2013年2月まで、チャレンジャーは、デイヴィッド・クロウフォースとナオミ・シダーフィンのキュレーター指導の下、ロンドンのビーコンズフィールド・ギャラリーBAWに滞在し、プロジェクト「モノカルチャー」を通じて、文化的均質性と「セルフィ​​ー」ポートレートの探求を始めました。

2013 年2 月、ビーコンズフィールドでモノカルチャーショーが初公開されました。このショーは、ソーシャル メディア、セクシュアリティ、自己表現の関係を探求する新しい大規模な彫刻作品で構成されていました。この作品は、 2013 年 4 月に現代美術協会によって推薦されました。この作品は、芸術評議会によって支援されました。

その後、モノカルチャーは2014年のエディンバラ・アート・フェスティバルで展示され、ニューサイエンティスト誌では「魅惑的であると同時に恐ろしくもある」と評された。^[1]

彼女のプロジェクト「ツイッター・コーラス」は、モノカルチャーの背後にあるアイデアをさらに発展させたもので、2015年にイギリスのサウスバンク・センターで初めて上演されました。その後、 2015年11月にケンブリッジ大学MECのニューホールアートコレクションで、アナーキーなパフォーマンスグループGaggleとともに上演されました。2016年3月、この作品は、サウスバンク・センターのコーラスフェスティバルの一環として、複数の合唱団による数百人の声で劇的なスケールで上演されました。

2016年に彼女は新作「HYPER BOWL」を携えてサマーホールに戻った。この作品はサマーホールのビジュアルアートフェスティバルのプログラムのために制作・展示され、タイムズ紙では「トランプ時代の最高のウォークインアート」と評された。^[2]

「Free The Pussy!」はチャレンジャーの初のキュレーターによる展覧会で、 2018年のエディンバラ・フェスティバル中にプッシー・ライオットのパフォーマンス・レジデンス「Riot Days」と並んでサマーホールで初公開されました。

彼女は、物議を醸した「ザ・ロイヤル・プッシー」の看板、コリドー・ダンスフロア、40秒のニャークロックなど、一連の新しい「キュレーター的」介入を手掛けた。チャレンジャーはまた、オノ・ヨーコとコラボレーションして、オノの1985年の曲「ヘル・イン・パラダイス」のテキストを再編集した作品や、パンク・アーティストのジェイミー・リードとコラボレーションして、彼の抗議ポスター「フリー・プッシー・ライオット」からプーチン・トランポリンを制作した。

彼女は最近、以前のプロジェクトとは一線を画し、女性のセクシュアリティをテーマとした新しい作品群を制作しています。「Before you. With you. After you.」シリーズは告白的で個人的な内容で、彼女自身の最近の経歴に基づいています。

このシリーズの最初の彫刻作品「Empty Nest 」は、彼女のデイヴィッド・ビラセカ講演「真実について」に先立って公開され、ロイヤル・ホロウェイ大学絵画館 のコレクションの一部として展示されました。

2018年、チャレンジャーはプッシー・ライオットとの以前の関係から生まれた初の展覧会「Free The Pussy!」を企画した。展覧会は主に、ライオットがクリエイティブコミュニティに戦いの呼びかけを送った2012年のアーカイブ作品で構成されており、その作品の一部は書籍「Let's Start a Pussy Riot 」にも掲載されている。

Free The Pussy!展に登場したアーティストは、 No Bra、Judy Chicago、Challenger 本人、Billy Chyldish、Gaggle、Gera ( Nadya Tolokonnikovaの娘)、The Gluts、Hayley Newman、Yoko Ono、Miss Pokeno、Pussy Riot、Jamie Reid、John Keane、Layla Sailor、Wendy Saunders、Carolee Schneemann、Voina です。

タムシン・チャレンジャーは、 BBCラジオ4とBBCワールドサービスの番組を執筆・制作しており、BBC TwoのThe Review Show、BBC TwoのEdinburgh Nights with Nish Kumar、BBCワールドサービスArts Hour、BBCラジオ4のWoman's Hourに出演しています。国際的には、オランダのNieuwsuurとKRO De Wandelingに出演しています。

「ギャラリーとは何かという境界（文字通り）に挑戦することは、今でも重要なことだと思います。そして、それはあなたが看板でやったことです。あなたは本当に、そのように『逸脱』することで『アート』を創り出したと思います。それは憂鬱に感じましたが、それはあなたが展覧会をキュレーションすることで設定した挑戦の一部でした。」 – LA Review of BooksでFree The Pussy!について語るジョアンナ・ウォルシュ、2019年^[3]

「プッシー・ライオットの扱いの比喩として、これはまさにその通りだ」 – ナディーン・マクベイによる「ダッキング・スツール」彫刻の評価、ザ・ナショナル、2018年

「チャレンジャーの皮肉で遊び心がありながらも鋭い批評は、誇張表現の内側から浸透している。これが彼女の構造のボウル型を非常に興味深いものにしている。それは誇張表現が反響し反響するエコーチャンバーであるだけでなく、誇張表現の全体化傾向、つまり文字通り言説を包み込み閉じ込める傾向を物理的に表している。」 - コリン・ハード、エステティカ誌、2016年^[4]

「素晴らしい」 – Mary Beard がTwitter 経由でThe Love-Byte ( Monocultureの一部) にコメントしています。

「魅惑的であると同時に恐ろしくもある。」 - 2014年にニューサイエンティスト誌にモノカルチャーについて書いたキャット・オースティンの著書^[5]

「メキシコの麻薬戦争の犠牲者に対するタムシン・チャレンジャーのトリビュートのような質の高いショーがあと数回あったら、今年のエディンバラ芸術祭に、切実に必要とされていた世界的な緊急性とエネルギーがもたらされただろう... 400 Women...は脳に銃弾を撃ち込まれたようなものだ」 - モイラ・ジェフリーが400 Womenについて書いた記事、スコットランド・オン・サンデー、2012年

「スターリンは、一人の死は悲劇だが、百万人は統計だと言った。彼女がやろうとしているのは、統計から個々の悲劇を取り出そうとすることだ。そして、これらの女性たちに監視されているように感じる...「それは、個人とより広い視野の両方を見つけるのに非常に優れている...」 - BBC Two The Review Showのヨハン・ハリ、2010年

• Studio International とのインタビュー - Tamsyn Challenger: Free the Pussy! (2018 年 8 月)
• The List Magazine とのインタビュー - アーティストの Tamsyn Challenger が Free The Pussy を支援! (2018 年 8 月)
• それは素晴らしいことだ - 「Free The Pussy!」という新しい展覧会では、キュレーションされたアートワークを通じてプッシー・ライオットに敬意を表している (2018 年 7 月)
• タムシン・チャレンジャーがデビッド・ビラセカ記念講演を行う（2017年）
• リスト マガジンのインタビュー - タムシン チャレンジャーが 2014 年エディンバラ アート フェスティバルに新作ショー「モノカルチャー」を出展 (2014 年 7 月)
• ワイルドカルチャーレビュー – モノカルチャー – ビーコンズフィールドのタムシンチャレンジャー、トム・ジェフリーズ著 (2013 年 2 月)
• 400 人の女性 – タムシン・チャレンジャーのインタビュー: 悲劇的な出来事にインスピレーションを受けたエディンバラ アート フェスティバル 2011 ショー、キルスティン イネス著 (The List、2011)
• BBC - メキシコの行方不明および殺害された女性たちへのアーティストの追悼 (2010)
• アリ・マクギルプによるアーティスト、タムシン・チャレンジャーへのアートビークルインタビュー（2010年）
• BBCラジオ4 ウーマンズアワー（2010）

• タムシン・チャレンジャー公式サイト