交響曲第94番ト長調(H. 1/94)は、ヨーゼフ・ハイドンが作曲した12曲のロンドン交響曲のうち2番目の作品である。一般には「驚愕交響曲」として知られている。ハイドンは1791年にロンドンでこの交響曲を作曲し、最初のイギリス訪問(1791~1792年)の際に開催したコンサートシリーズのために作曲した。初演は1792年3月23日にロンドンのハノーバー・スクエア・ルームズで行われ、ハイドンはフォルテピアノに座ってオーケストラを指揮した。
交響曲の典型的な演奏時間は約23~25分です。
ハイドンの交響曲の多くに付けられている愛称と同様に、「驚愕」も彼自身が最初に付けたものではない。
晩年、伝記作家のゲオルク・アウグスト・グリージンガーは、ハイドンにこの「サプライズ」を書いたのは聴衆を驚かせるためかと尋ねた。ハイドンはこう答えた。
いいえ、でも私は何か新しいもので聴衆を驚かせ、華々しいデビューを飾りたいと思っていました。当時ロンドンのオーケストラに雇われていた(1792年)私の生徒プレイエルのコンサートが私の1週間前に始まったので、彼に負けたくなかったのです。私の交響曲の最初のアレグロはすでに数え切れないほどのブラボーを受けていましたが、熱狂はドラムのストロークがあるアンダンテで最高潮に達しました。アンコール!アンコール!と皆の喉から声が響き渡り、プレイエル自身も私のアイデアを褒めてくれました。[ 1 ]
この作品は初演時に人気を博した。ウッドフォールのレジスター紙の批評家は次のように書いている。
ハイドンの3番目の作品は、非常に優れた新しい序曲(つまり交響曲)でした。それはシンプルで奥深く、崇高でした。特にアンダンテ楽章は高く評価されました。[ 2 ]
モーニング・ヘラルド紙の評論家は次のように書いた。
昨夜は会場は満員だった…ハイドンのような人物による新作は、音楽史における一大イベントである。昨夜の彼の新作は壮大な序曲で、その主題は驚くほど単純でありながら、非常に複雑な展開を見せ、絶妙な転調と印象的な効果をもたらした。批評家からの拍手は熱烈で、惜しみなく送られた。[ 2 ]
この交響曲は今日でも人気が高く、頻繁に演奏・録音されている。おそらくハイドンの作品の中で最も人気のあるものと言えるだろう。
驚愕交響曲は、古典派時代のオーケストラのために作曲されており、フルート、オーボエ、ファゴット、ホルン、トランペットがそれぞれ2本ずつ、さらにティンパニ、そして通常の弦楽器セクション(第1ヴァイオリンと第2ヴァイオリン)、ヴィオラ、チェロ、コントラバス)で構成されています。
ハイドンの「ロンドン」交響曲すべてと同様に、この作品も4つの楽章からなり、以下のように記されている。
第1楽章は、叙情的な3/4拍子の序奏に続き、 6/ 8拍子の非常にリズミカルな主部が続く。
第2楽章はアンダンテで、ハ長調の属調による2/4拍子の主題と変奏曲です。主題は8小節ずつの2つのセクションに分かれており、それぞれが繰り返されます。最初のセクションの最後にある繰り返し部分は、低音弦楽器によるピチカートを伴うピアニッシモで演奏され、意外な展開を予感させます。

続いて、主題の4つの変奏が展開される。まず、第1ヴァイオリンによる16分音符の装飾から始まり、トランペットとティンパニによるハ短調の激しい変奏へと移り、続いて第1オーボエ奏者とフルート奏者のソロが演奏され、最後は3連符による壮大で叙情的なフォルテの繰り返しで締めくくられる。コーダ部分では、冒頭の音が再び提示されるが、今回は主音ペダルの上で、穏やかに不協和な減七度和音によって再和声化されている。
ハイドンの音楽には多くのユーモアが込められており、中でも「驚愕交響曲」はおそらく最も有名なものと言えるでしょう。それは、変奏曲形式の第2楽章において、それまでピアノで演奏されていた冒頭主題の最後に突然フォルティッシモの和音が現れるというものです。その後、音楽は何事もなかったかのように元の静かなダイナミクスに戻り、続く変奏曲ではこのユーモアは繰り返されません。ドイツ語では、この作品は「ティンパニの打撃を伴う交響曲」、すなわち「Symphony mit dem Paukenschlag」と呼ばれています。
第3楽章は、主調(ト長調)の三部形式のメヌエットとトリオです。テンポはアレグロ・モルト(非常に速く)で、これは古いメヌエット(よりゆっくりとした、踊りやすいテンポで演奏されていた)からスケルツォへの歴史的な転換を示すものとして注目に値します。ハイドンは最後の四重奏曲の頃には、メヌエットにプレストを付け始めていました。
第4楽章は、ハイドンらしいリズミカルでエネルギッシュ、そして推進力に満ちたフィナーレです。この楽章はソナタ・ロンド形式で書かれており、冒頭の小節は展開部の冒頭と中間部の両方に現れます。感動的なコーダではティンパニが強調されます。
ハイドンは晩年、オラトリオ『四季』 (1801年)のアリアに第2楽章の主題を織り込んだ。このアリアでは、バス独唱者が農夫が働きながらハイドンの曲を口笛で吹く様子を描写している。
同じテーマは、音楽初心者への指導目的でもよく用いられます。パパ・ハイドンを参照してください。
作曲家のチャールズ・アイヴスは1909年に第2楽章のパロディを作曲し、冒頭の音符の下に「素敵な小さな砂糖菓子の音」という言葉を書き添えた。アイヴスは、難解な現代音楽に冒険心なく抵抗するコンサートの聴衆に不満を抱いていた。彼のパロディの他の言葉からもそれがわかる。「素敵な甘い絹のボンネットのメロディー…ドレスサークルのクッションチェアの耳のための、素敵な可愛らしい香りのする音」[ 3 ] 。ハイドンの第2楽章の冒頭の音符は非常にシンプルなので、アイヴスの目的には適した選択だった。
ドナルド・スワンは、ユーモラスなホフヌング音楽祭のために「サプライズ交響曲」の「サプライズを追加した」バージョンを作成した。[ 4 ]