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| サーファーガール | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1963年9月16日 | |||
| 記録済み | 1963年5 月9日～7月16日頃 | |||
| スタジオ | 西部劇、ハリウッド | |||
| ジャンル | サーフィン | |||
| 長さ | 25 : 30 | |||
| ラベル | 国会議事堂 | |||
| プロデューサー | ブライアン・ウィルソン | |||
| ビーチ・ボーイズの年表 | ||||
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| ビーチ・ボーイズのイギリスでの年表 | ||||
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| サーファーガールのシングル | ||||
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『サーファー・ガール』は、アメリカのロックバンド、ザ・ビーチ・ボーイズの3枚目のスタジオアルバムで、1963年9月16日にキャピトル・レコードからリリースされた。主にサーフソングを集めたアルバムである。このアルバムはアメリカで7位、イギリスで13位に達した。リードシングル「サーファー・ガール」とそれに続く「リトル・デュース・クーペ」もトップ10ヒットとなった。
これはブライアン・ウィルソンが公式にプロデュースした最初のアルバムである。また、彼が弦楽器セクションを使用した最初のアルバム（「The Surfer Moon」）であり、レッキング・クルーの セッション・ミュージシャンを雇った最初のアルバム（「Hawaii」と「Our Car Club」）でもある。 1962年2月にデヴィッド・マークスに交代したオリジナル・メンバーのアル・ジャーディンは、このアルバムに参加し、1963年10月にマークスが脱退するとすぐにバンドにフルタイムで復帰した。
『サーファー・ガール』は1965年11月にRIAAからゴールド認定を受け、100万枚以上売れたことを示しています。2017年には、 Pitchforkによって1960年代の最高のアルバムの193位にランクされました。
背景
ビーチ・ボーイズの1963年3月のアルバム「サーフィンUSA」の大成功により、ブライアン・ウィルソンはキャピトルを説得してバンドの制作を全面的に許可してもらうことができた。 [2] [3]これは音楽業界では前例のない動きだった。 [4]バンドのヒットシングル「サーフィンUSA」のおかげで、彼らはアメリカで傑出したボーカル兼インストゥルメンタルグループとなった。[5]キャピトルは彼の新しいガールズグループ、ハニーズと契約し、レーベルのサーフミュージックへの取り組みを示した。[6]
ハニーズに加えて、ウィルソンはジャン・アンド・ディーンやボブ・ノーバーグと作曲やプロデュースの仕事に集中していた。[7]依然としてツアーには抵抗があったが、4月からバンドのコンサートで元メンバーのアル・ジャーディンを自分の代わりとしてグループに復帰させた。[8]一方、ジャンとディーンはアルバム『 Jan & Dean Take Linda Surfing 』をリリースし、このアルバムにはウィルソン兄弟とデヴィッド・マークスがゲストとして参加し、「Surfin'」と「Surfin' Safari」の2曲を収録した。[9]
生産
ウィルソンは1963年5月9日から7月16日頃までハリウッドのウェスタン・スタジオで『サーファー・ガール』を制作した。 [10]彼は、セッションのいくつかは「9時間から10時間、前代未聞の時間」まで続いたと回想している。[11] 1990年のCDのライナーノーツには、アルバムの10曲が1日で録音されたと書かれているが、これはありそうになく、アメリカ音楽連盟の契約書が紛失しているため、正確な日付とスタジオははっきりとはわかっていない。[12]
「ザ・サーファー・ムーン」は、ビーチ・ボーイズが弦楽器セクションを伴ってレコーディングした最初の作品である。[13] [14]ハニーズとの共同プロデュースを手伝うためにレッキング・クルーのメンバーをリクルートしたこのアルバムは、ビーチ・ボーイズの曲、具体的には「ハワイ」と「アワ・カー・クラブ」の2曲で、これらのミュージシャンが参加した最初の作品でもあった。[ 15] マイク・ラヴの妹モーリーンは「ハワイ」と「キャッチ・ア・ウェーブ」でハープを演奏した。 [16]ウィルソンは後者を「ビーチ・ボーイズ初の大規模なボーカルアレンジ」だと考えていた。[16]
これらのセッションの途中で録音された他の曲には、 1976年のアルバム15 Big Onesでリメイクされたオリジナルの「 Back Home 」や、後に「Run-Around Lover」として作り直され、歌手のシャロン・マリーによって録音された「Black Wednesday」などがある。[10]これらはウィルソンがゴールドスタースタジオで録音した最初の曲であった。[17]
歌
3曲は既存の楽曲に基づいている。[18]「サウス・ベイ・サーファー」はスティーブン・フォスターのスタンダード「スワニー・リバー」を書き直したもので、ウィルソンはハニーズと「サーフィン・ダウン・ザ・スワニー・リバー」としてレコーディングし、後に1968年にビーチ・ボーイズと「オールド・フォークス・アット・ホーム」として再レコーディングした。[19] 「ブギー・ウッディ」はリムスキー・コルサコフの「熊蜂の飛行」に基づいていると思われる。[20]「ロッキング・サーファー」はトライファイブスの1963年のレコード「カム・アンド・ゲット・イット」を書き直したもので、チェコスロバキアの民謡ストドラ・プンパ（南カリフォルニアではグッド・ユーモアのアイス クリーム・トラックのジングルとしてよく知られている）をアレンジしたものである。[20] [21]
ウィルソンは『サーファー・ガール』の残りの9曲を書いたとされている。2曲は彼自身によるもの（「サーファー・ガール」と「ザ・サーファー・ムーン」）、4曲はマイク・ラヴとの共同作（「キャッチ・ア・ウェーブ」、「ハワイ」、「サーファーズ・ルール」、「アワ・カー・クラブ」）、そして3曲はゲイリー・アッシャー（「イン・マイ・ルーム」）、ロジャー・クリスチャン（「リトル・デュース・クーペ」）、ボブ・ノーバーグ（「ユア・サマー・ドリーム」）とそれぞれ共同で書いたものである。[23]
「Your Summer Dream」と「In My Room」は、車やサーフィンをテーマにしていない唯一の曲です。[24]「Our Car Club」と「Little Deuce Coupe」の2つの車の曲は、ウィルソンによって削除される予定でしたが、マリー・ウィルソンがアルバムにもっとヒット曲を入れたいと思ったため、これは実現せず、そのため、これらの曲はSurfer Girlと次のアルバムLittle Deuce Coupeの両方に収録されました。[25]
表紙写真
アルバムの表紙には、カリフォルニア州マリブのパラダイス・コーブでサーフボードを運ぶバンドのメンバー5人が描かれている。 [ 22]これは、彼らの最初のアルバム『サーフィン・サファリ』（1962年）の表紙写真を制作したのと同じセッションで撮影された。[26]
リリース
リードシングル「サーファーガール」は「リトルデュースクーペ」とともに1963年7月22日に米国で発売され、ビルボードチャートで7位に達した。[27] 8月末に6週間のツアーから戻った後、彼らは次のアルバム「リトルデュースクーペ」を短期間で完成させた。[28]アルバム「サーファーガール」は9月16日に続き、12月23日に最高7位に達した。 [29]リトルデュースクーペは「サーファーガール」のわずか3週間後の10月7日に発売された。 [ 30 ]
『サーファー・ガール』は1965年11月にRIAAからゴールド認定を受けた。[31]イギリスでは、アルバムは1967年4月にEMIレコードから発売され、13位に達した。[32]ヨーロッパではグループの人気が低かったため発売が延期されていたが、ビーチ・ボーイズの新作に対する需要の高まりに応えるために発売された。[33]
1990年、キャピトルはアルバムを『 Shut Down Volume 2』 （1964年）とセットにしたCDで再発した。[16]
遡及的評価
サーファー・ガールは、ピッチフォークの1960年代最高のアルバムのリストで193位にランクされました。「イン・マイ・ルーム」や「サーファー・ガール」などのトラックを取り上げ、寄稿者のクイン・モアランドはエントリーで「ウィルソンは彼の心の奥底にある物思いにふけり始め、さらなる天才の到来を暗示した」と書いています。[39]
オールミュージックで『サーファー・ガール』をレビューしたリッチー・ウンターバーガーは、「イン・マイ・ルーム」を最も重要なトラックとして強調し、アルバムの残りの曲を「驚くほど平凡な埋め草」として無視した。[34]
音楽史家スコット・シンダーは『サーファー・ガール』を「作曲家、プロデューサーとしてのブライアンの継続的な成長」の進歩と位置付けた。彼は「キャッチ・ア・ウェーブ」をウィルソンの「これまでで最も野心的なサーフィンナンバー」とし、「イン・マイ・ルーム」を「ブライアンが歌で恐怖に立ち向かう意志を示す驚くべき作品」と評した。[40]
トラックリスト
注記
- マイク・ラヴは当初「キャッチ・ア・ウェーブ」と「ハワイ」のクレジットには入っていなかった。 1994年の裁判でクレジットが認められた。[41]
- アルバムの再発盤の中には「リトル・デュース・クーペ」と「アワー・カー・クラブ」が省略されているものもある。[41]
チャート
参考文献
- ^ マーフィー2015、270-271頁。
- ^ ディロン 2012、13ページ。
- ^ Doe & Tobler 2004、14ページ。
- ^ マーフィー2015、301頁。
- ^ マーフィー2015、274頁。
- ^ マーフィー2015、282頁。
- ^ ランバート2007、75-76、83-84頁。
- ^ バッドマン2004、35ページ。
- ^ マーフィー2015、269頁。
- ^ ab Badman 2004、37–39 ページ。
- ^ ウィルソン＆ゴールド 1991、80ページ。
- ^ マーフィー2015、297頁。
- ^ Doe & Tobler 2004、16ページ。
- ^ マーフィー2015、289頁。
- ^ ディロン 2012、24ページ。
- ^ abc Leaf, David (1990). Surfer Girl/Shut Down, V2 (メディアノート). The Beach Boys .
- ^ マーフィー2015、294頁。
- ^ ランバート2007、98-99頁。
- ^ ランバート2007、98ページ。
- ^ ランバート2007、98-100頁を参照。
- ^ マーフィー2015、290頁。
- ^ ディロン 2012、14ページより。
- ^ バッドマン2004、41ページ。
- ^ オレガン2016年、164頁。
- ^ バッドマン2004、41-42頁。
- ^ マーフィー2015、232-233頁。
- ^ バッドマン2004、39-42頁。
- ^ マーフィー2015、309頁。
- ^ バッドマン2004、41、45頁。
- ^ バッドマン2004、42ページ。
- ^ バッドマン2004、103ページ。
- ^ バッドマン2004、41、180頁。
- ^ バッドマン2004、180ページ。
- ^ ab ウンターバーガー、リッチー. 「サーファーガール」。すべての音楽。
- ^ Wolk, Douglas (2004年10月). 「The Beach Boys Surfer Girl/Shut Down, Volume 2」. Blender . 2006年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月2日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン編 (2006) 『ポピュラー音楽百科事典（第4版）』 ロンドン：オックスフォード大学出版局 p. 479. ISBN 978-0-19-531373-4。
- ^ 「ザ・ビーチ・ボーイズ：アルバムガイド | ローリングストーン・ミュージック」。Rollingstone.com。2012年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月9日閲覧。
- ^ ブラケット、ネイサン; ホアード、クリスチャン編 (2004)。『ローリングストーン・アルバム・ガイド』（第4版）。ニューヨーク、NY：ファイアサイド/サイモン＆シュスター。p. 46。ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ 「1960年代のベストアルバム200」。Pitchfork 。 2017年8月22日。
- ^ シンダー2007、106-107頁。
- ^ ab Doe, Andrew G. 「アルバムアーカイブ」。ベラージオ 10452。Endless Summer Quarterly。
文献
- バッドマン、キース（2004年）。『ザ・ビーチ・ボーイズ：アメリカで最も偉大なバンドのステージとスタジオでの決定的な日記』バックビート・ブックス。ISBN 978-0-87930-818-6。
- ディロン、マーク（2012年）。『フィフティ・サイド・オブ・ザ・ビーチ・ボーイズ：彼らの物語を語る歌』ECWプレス。ISBN 978-1-77090-198-8。
- ドゥー、アンドリュー、トブラー、ジョン（2004）。ブライアン・ウィルソンとビーチ・ボーイズ：彼らの音楽の完全ガイド。ISBN 9781844494262。
- ランバート、フィリップ(2007)。ブライアン・ウィルソンの音楽の裏側：ビーチ・ボーイズの創始者の天才の歌、音、そして影響。コンティニュアム。ISBN 978-0-8264-1876-0。
- マーフィー、ジェームズ・B. (2015)。『Becoming the Beach Boys, 1961-1963』マクファーランド。ISBN 978-0-7864-7365-6。
- オレガン、ジェイディ (2016)。「大人になったら: ビーチボーイズの初期の音楽」。ランバート、フィリップ (編)。グッドヴァイブレーションズ: ブライアン・ウィルソンとビーチボーイズの批評的視点。ミシガン大学出版局。ISBN 978-0-472-11995-0。
- シンダー、スコット (2007)。「ザ・ビーチ・ボーイズ」。シンダー、スコット、シュワルツ、アンディ (編)。『ロックのアイコン: 音楽を永遠に変えた伝説の百科事典』。グリーンウッド プレス。ISBN 978-0313338458。
- ウィルソン、ブライアン、ゴールド、トッド（1991年）。『Wouldn't It Be Nice: My Own Story』。ニューヨーク：ハーパーコリンズ。ISBN 978-0-06018-313-4。