テックス・ベネケ

テックス・ベネケ
シェップ・フィールズとベネケ、グレン・アイランド・カジノ、ニューヨーク州ニューロシェル、1947 年 5 月 16 日。ウィリアム・P・ゴットリーブ 撮影。
背景情報
出生名	ゴードン・リー・ベネケ
生まれる	( 1914-02-12 )1914年2月12日 、テキサス州フォートワース、米国
死亡	2000年5月30日(2000-05-30)（享年86歳）米国 カリフォルニア州コスタメサ
ジャンル	ビッグバンド、スウィング、ジャズ、ブルース
職業	ミュージシャン
楽器	サックス、ボーカル
以前は	グレン・ミラー・オーケストラザ ・モダネアーズ エディ・ゴーム ロニー・ドーヴィル ヘンリー ・マンシーニ ノーマン ・レイデン

ゴードン・リー・"テックス"・ベネケ（/ ˈ b ɛ n ə k i / BEN -ə -kee ; 1914年2月12日 - 2000年5月30日^[1]）は、アメリカのサックス奏者、歌手、バンドリーダーである。彼のキャリアは、バンドリーダーのグレン・ミラーや、ミラーと仕事をした元ミュージシャンや歌手との関わりの歴史である。彼のバンドは、エディ・ゴーメ、ヘンリー・マンシーニ、ロニー・ドーヴィルのキャリアとも関連している。ベネケはまた、グレン・ミラー・オーケストラの人気曲「イン・ザ・ムード」のレコーディングでソロを務め、グレン・ミラーの別の人気曲「チャタヌーガ・チュー・チュー」でも歌っている。ジャズ評論家のウィル・フリードワルドは、ベネケを1940年代初頭のビッグバンドで歌った主要なブルース歌手の一人とみなしている。^{[2] [3]}

ベネケはテキサス州フォートワース生まれ。9歳の時にサックスを演奏し始め、ソプラノからアルト、テナーへと転向し、テナーを使い続けました。

彼が初めてプロとして働いたのは1935年、バンドリーダーのベン・ヤングとの仕事だったが、その3年後にグレン・ミラー・オーケストラに入団して、彼のキャリアは軌道に乗った。^{[4]ベネケはこう語っている。「}ジーン・クルーパはグッドマン・バンドを離れ、自分の最初のバンドを結成していたようだ。彼は新しい才能を探して国中を飛び回っていて、ある晩私たちの舞踏室に立ち寄って[ベン・ヤング・バンドを聴くために]。[...] ジーンは結局、私たちの仲間を2、3人連れてニューヨークに帰った。[クルーパ]は[ベネケ]を連れて行きたかったが、彼のサックスセクションはすでに埋まっていた。」クルーパはグレン・ミラーがバンドを結成していることを知っており、ミラーにベネケを推薦した。^[5]

ミラーがベネケの演奏について抱いていた懸念はすぐに払拭された。ミラーはすぐにベネケを自身のメインのテナーサックスソリストに任命し、ベネケは1942年に解散するまで、ミラー楽団のすべてのレコードと個人出演で、数曲を除くすべてのテナーソロを演奏した。1939年8月1日のジョー・ガーランド作曲の「イン・ザ・ムード」の録音では、ベネケはセクション仲間のアル・クリンクと2小節のテナーソロを交わしている。^[6]ミラーの1941年の録音「真珠の列」（楽団の編曲者ジェリー・グレイ作曲）でも、ベネケとクリンクが2小節のテナーソロフレーズを交わしている。ベネケはミラーとその楽団とともに映画『サン・ヴァレー・セレナーデ』（1941年）と『オーケストラの妻たち』（1942年）に出演し、両作品は歌手兼サックス奏者の彼をメトロノームの投票でトップに押し上げるのに貢献した。テックス・ベネケは、ベニー・グッドマンが率いる1941年のメトロノーム・オールスター・バンドのメンバーに名を連ねている。^{[7] [8]} 1942年、グレン・ミラーの楽団は「チャタヌーガ・チューチュー」で史上初のゴールドレコードを獲得した。この曲は、ハリー・ウォーレンとマック・ゴードンによって、1941年の20世紀フォックス映画『サン・ヴァレー・セレナーデ』のスコアの一部として書かれたもので、この映画は主にミラー楽団を映画に出演させる目的で作られた。^{[9] [10]}テックス・ベネケは映画とビクター/ブルーバードのレコーディングでフィーチャーされた歌手であり、バンドのボーカリストであるポーラ・ケリーと、ミラーの取り巻きの常連でもあった4人の男性歌手のボーカルグループ、モダネアーズもフィーチャーされていた。「チャタヌーガ・チューチュー」はカタログ番号ブルーバード11230-Bで、1941年5月7日にハリウッドのビクターレコーディングスタジオでミラーバンドによって録音された^{。 [11]}翌年「チャタヌーガ」の成功を再現することを期待して、作詞家のウォーレンとゴードンは「オーケストラ・ワイブス」のスコア用に「カラマズーに女の子がいる」を作曲した。そのアレンジではベネケが歌とサックスソロの両方を担当し、モダネアーズとバンドのボーカリストであるマリオン・ハットンがあまり変わらないスタイルでフィーチャーされている。驚くことではないが、「カラマズー」はミラー、ベネケ、そしてバンドにとってもう 1 つのヒット曲となったが、前年の「チャタヌーガ」ほどではなかった。その頃、米国は第二次世界大戦に参戦しており、「カラマズー」の成功も長くは続かなかった。その理由の 1 つは、レコードが作られてからわずか 3 か月後、そして「オーケストラ・ワイブス」の撮影から 4 か月後にミラーがバンドを解散したためである。

1942年8月にミラーがバンドを解散し陸軍航空隊に入隊すると、ベネケはホレス・ハイト^{[12]とごく短期間演奏した後、自ら}海軍に入隊し、オクラホマで海軍バンドを率いた。ミラーのもとで働いている間、ベネケは、ミラーがハル・マッキンタイア、クロード・ソーンヒル、チャーリー・スピヴァックといった同僚や従業員たちと行っていたのと同様に、自分のバンドを組むことを提案された。ベネケは戦後ミラーのもとに戻り、自分のバンドを任される前にバンドの指揮についてもっと学びたいと考えていた。ベネケは海軍で2つのバンドを率いており、軍務に就いている間もグレン・ミラーとは連絡を取り合っていた。1945年までに、ベネケは自分のオーケストラを率いる準備が整ったと感じていた。^[13]

グレン・ミラーは1944年12月15日、イギリスからフランスへ向かう飛行中に行方不明になった。第二次世界大戦後、アメリカ陸軍航空軍はグレン・ミラー率いる陸軍航空軍バンドを解散させた。ミラー財団は1946年に公式のグレン・ミラー「ゴーストバンド」を認可した。このバンドはテックス・ベネケが率いており、時が経つにつれてバンドのアイデンティティーにおいてより目立つ存在となった。このバンドはグレン・ミラーの陸軍航空軍バンドに似た構成で、大規模な弦楽セクションを備えていた。^[14]オーケストラの公式デビューはブロードウェイのキャピトル劇場で、1946年1月24日から3週間の公演が行われた。^[15] ヘンリー・マンシーニはバンドのピアニストで編曲家の1人だった。^{[16]もう一人の編曲家は}ノーマン・レイデンで、彼は以前にグレン・ミラー陸軍航空軍バンドの編曲も手がけていた。 [ ^{17]このゴーストバンドは、1947年に}ハリウッドパラディアムで数回公演するなど、全米各地で非常に多くの観客の前で演奏した。この場所は、オリジナルのミラーバンドが1941年に演奏した場所である。 ^[18]短編映画『テックス・ベネケとグレン・ミラーバンド』は、1947年にRKOピクチャーズによって公開され、リリアン・レーン、アーティー・マルヴィン、クルー・チーフスのボーカルグループが演奏した。^{[19] 1947年6月2日の}タイム誌のやや皮肉めいた記事で、^{[20] [21]}同誌は、ベネケ率いるミラーオーケストラが、オリジナルのミラーバンドが1939年に演奏したのと同じ会場、グレンアイランドカジノで演奏していたと述べている。^[21]記事の最後は、当時のビッグバンドビジネスに関するベネケの引用である「グレンが、時代がこれほど厳しいものになるとは思っていなかったのではないか」である。^[21] 1949年までに、経済的な理由から弦楽セクションは廃止された。^[22]

このバンドは、オリジナルのミラーバンドと同様に、RCAビクターでレコーディングを行った。 ^[22]ベネケは、ミラーが1940年代初頭に自分のバンドを約束してくれたと信じており、これがその約束を果たすチャンスだった。ベネケは、ベネケの音楽的アイデンティティを持つバンドを望んでいた。初期のグレン・ミラーのラジオ番組のアナウンサーであるラリー・ブラフは、「ベネケは、グレンに似すぎないようにテンポを間違えることさえあった」と語っている。 ^[23]ミラー財団は、主にグレン・ミラーに関連したバンドを望んでおり、グレン・ミラーの曲をグレン・ミラーのスタイルで演奏した。1950年までに、ベネケとミラー財団は袂を分かった。^{[24] [25]}

ベネケはミラーとの正式なつながりはないが、自身の名前で活動を続けた。1950年代初頭はコーラル・レコードなどの小規模なレコード会社に限定されていたことや、ジェリー・グレイ、レイ・アンソニー、ラルフ・フラナガンなどミラーの卒業生や模倣者との競争もあり、あまり成功しなかった。 1950年にはエディ・ゴルメがベネケのバンドで歌った。^{[26]ベネケは1950年に}デュモント・テレビジョン・ネットワークのテレビ番組「Cavalcade of Bands」に出演した。^[27]

1950年代後半には、スウィング時代の音楽への関心が再燃した。ベネケはラリー・クリントンやグレン・グレイなど他のリーダーたちと協力し、初期のヒット曲のハイファイ録音を新たに制作した。オリジナル・ミュージシャンの多くをフィーチャーしていることが多い。ベネケと元ミラーの歌手レイ・エバール、ポーラ・ケリー、ザ・モダネアーズは、 1958年にコーラル・レコードからリリースされたLP『 Reunion in Hi-Fi』を初めて録音し、これにはオリジナルのミラー作品の再現が含まれていた。^[28]その後、ミラー・スタイルで演奏されたものやより現代的なモードで演奏されたものなど、新しい曲をフィーチャーした作品が続いた。最も有名なのは、コロムビア・レコードからリリースされた『Christmas Serenade in the Glenn Miller Style』（1965年）で、多くのホリデー・コンピレーションに抜粋されている。

歌手兼サックス奏者のベネケはその後数十年にわたって活動を続け、定期的にディズニーランドに出演した。^{[29]また、}マーヴ・グリフィンやジョニー・カーソンが司会を務める番組など、音楽関係の様々なトークショーにも出演した。トゥナイト・ショーへの出演では、当時トゥナイト・ショー・バンドの主要メンバーだったミラーのベテラン、アル・クリンクとのデュオを務めることもあった。レイ・エバールは以前の病気から回復し、1970年代前半の一時期、ベネケとモダネアーズとの演奏を再開した。1972年、ベネケはタイムライフ・レコードのビッグバンド再現セット「ザ・スウィング・エラ」のためにミラー時代の自身のボーカルの一部を再録音することに同意した。このセットはミラーの卒業生であるビリー・メイがプロデュース、指揮を担当した。

1970年代から1980年代にかけて、ベネケは新しいバンドを結成し、ミラーのクラシックなサウンドに似たスタイルで演奏していたが、古い曲と同じくらい新しい曲も取り入れていた。1970年代後半には、ナッツ・ベリー・ファームズのクラウド9ボールルームで演奏した。^[30]一時期、ジミー・ドーシーの元ボーカリスト、ヘレン・オコンネルやボブ・エバリーとツアーを行ったこともある。ベネケは1990年代半ばに脳卒中を患い、サックスは諦めざるを得なくなったが、指揮と歌は続けた。1991年、共同リーダーのゲイリー・トールの募金により、テックス・ベネケはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を刻まれた。彼はカリフォルニア州コスタメサに定住し、1990年代の終わりにかけては活動を続け、主に米国西海岸をツアーしながら、ミラー風の演奏を続けていた。1998年には、陸軍航空隊バンドに敬意を表するさらなるツアーを開始した。

2000年、ベネケはカリフォルニア州コスタメサの老人ホームで呼吸不全のため86歳で亡くなり、テキサス州フォートワースのグリーンウッド記念公園に埋葬された。遺族はカリフォルニア州サンタアナ在住の妻サンドラ。彼のサックスは現在、アリゾナ・オプリーで使用されている。

• ミシガン州カラマズー

ウィキメディア・コモンズには、 Tex Benekeに関連するメディアがあります。

• テックス・ベネケ。 –ビッグバンドバディーズで。
• テックス・ベネケは1946年7月にミラー・ゴースト・バンドと共演し、YouTubeで録音した。