奇妙な幕間

奇妙な幕間
著者	ユージン・オニール
キャラクター	エドマンド・ダレル ゴードン・エヴァンス ニーナ・ リーズ サム・エヴァンス ヘンリー ・リーズ教授 チャールズ・マースデン マデリン ・アーノルド エイモス ・エヴァンス夫人
初演日	1928年1月30日 ( 1928-01-30 )
初演された場所	ジョン・ゴールデン劇場
原語	英語
ジャンル	ドラマ
設定	ニューイングランドの小さな大学町、ニューヨークのさまざまな場所

『奇妙な幕間』は、アメリカの劇作家ユージン・オニールによる全9幕の実験的な劇である。1928年にピューリッツァー賞を受賞した。 ^[1] 『奇妙な幕間』は、登場人物が観客に向かって自分の内面の考えを語る 独白技法を多用した数少ない現代劇の一つである

オニールは1923年に早くもこの作品に取り組み始め、1925年に脚本を書き上げた。^[2]彼は1926年5月から1927年夏にかけて脚本を書き上げ、初演の最終リハーサル中の1928年1月に出版用のテキストを完成させた。^[3] 『奇妙な間奏曲』は1928年1月30日にブロードウェイで開幕し、リン・フォンタンがニーナ・リーズ役を演じた。1931年にはロンドンのリリック劇場でも上演された。バーンズ・マントルの『1927-1928年のベスト劇集』にも収録されている。

カットなしで上演時間は約 5 ～ 6 時間という長さのため、この劇は夕食休憩を挟んで上演されたり、連夜上演されたりすることもあった。この劇のテーマである女性の性的関係、精神疾患、中絶、父親をめぐる欺瞞は 1920 年代に物議を醸した。ニューヨーク以外の多くの都市で検閲または禁止された。

ストーリーは、ニューイングランドの大学の古典学教授の娘であるニーナ・リーズを中心に展開します。彼女は、第一次世界大戦で、愛する婚約者が情熱を成就させる前に戦死し、打ちのめされます。小説家チャールズ・マースデンの無条件の愛を無視して、ニーナは一連の卑劣な情事に乗り出し、やがて愛想のいい愚か者サム・エバンスと結婚しようと決意します。サムの子供を妊娠しているとき、ニーナはサムの母親だけが知っている恐ろしい秘密を知ることになります。エバンス家には狂気の血が流れており、サムの子供なら誰でも受け継ぐ可能性があるのです。子供は自分自身とサムの幸せに不可欠であると悟ったニーナは、「科学的」な解決策を決意します。サムの子供を中絶し、医師のネッド・ダレルとの間に子供をもうけ、サムに自分の子供だと信じ込ませるのです。ニーナとネッドの親密な関係が二人の情熱的な恋に落ち、計画は裏目に出る。20年後、サムとニーナの息子ゴードン・エバンスは成人に近づいていたが、その子の本当の親を知っているのはニーナとネッドだけだった。最終幕で、サムは真実を知ることなく脳卒中で亡くなる。これでニーナはネッド・ダレルと結婚できるが、彼女はそれを断り、代わりに長年苦労してきたチャーリー・マースデンと結婚することを選ぶ。マースデンは「ついに幸運を手に入れた」と宣言する。

タイトルの意味は、劇の終盤で年老いたニーナが語る「私たちの人生は、父なる神の電飾ショーにおける、奇妙で暗い幕間に過ぎない！」という言葉からわかります。

『奇妙な幕間』を読んだことも上演を見たこともない人でも、その題名から、オニールが登場人物の心理を探るために用いた珍しい独白技法を連想する人が多いでしょう。劇中、登場人物は会話と独白や余談を交互に繰り返し、その多くは意識の流れのスタイルで、言葉にできない考えを表現します。

劇は作家チャールズ・マースデン（ニーナ・リーズは彼を「親愛なるチャーリー」と呼んでいる）の長い独白で始まる。この独白で、マースデンはニーナに対する曖昧な情熱とセックスに対する自身の矛盾した態度を露わにする。

第 2 幕では、マースデンは後にニーナと結婚することになるサム・エヴァンスに紹介されます。

第 2 幕の後半では、ニーナの神経障害を治療しているネッド・ダレル医師が到着し、彼とマースデンは互いを評価します。

第 8 幕では、20 年後のボート競技を舞台に、ニナは愛する息子ゴードンが成人し、婚約者マデリンがいるという事実を受け入れるのに苦労します。

(プロジェクト・グーテンベルクの『Strange Interlude』のテキストからの引用)

シアターギルドがプロデュースした『奇妙な幕間』は、 1928年1月30日にジョン・ゴールデン劇場で初演された。オリジナルのプロダクションはフィリップ・モーラーが監督し、ジョー・ミールツィナーが舞台装置を担当した。9幕のドラマは5時間上演され、午後5時15分に始まり、午後7時40分に夕食休憩、午後9時に再開された^[4]。

• トム・パワーズ（チャールズ・マースデン役）^[4]
• フィリップ・リー、リーズ教授役^[4]
• リン・フォンタンヌ：ニーナ・リーズ役^[4]
• アール・ラリモア（サム・エヴァンス役）^[4]
• グレン・アンダース（エドマンド・ダレル役）^[4]
• ヘレン・ウェストリー：エイモス・エヴァンス夫人役^[4]
• チャールズ・ウォルターズ（ゴードン・エヴァンス役、少年時代）^{[4] [5]}
• エセル・ウェストリー（マデリン・アーノルド役）^[4]
• ジョン・J・バーンズ（ゴードン・エヴァンス役、男性）^{[4] [5]}

オリジナルキャストの5人、パワーズ、ヘレン・ウェストリー、バーンズ、エセル・ウェストリー、ウォルターズは、上演1周年を迎えた時点でまだ劇に残っており、一度も公演を欠席していなかった。^[6]パワーズは疲労のため1929年3月末にキャストを降板せざるを得なかった。^[7]オリジナルのブロードウェイ公演は17か月間上演された。^[8]

『奇妙な間奏曲』の最近の再演では、通常、長時間の夜間公演に収まるよう、3時間から3時間半の上演時間となるよう台詞が編集されていることがほとんどである。近年の注目作としては、グレンダ・ジャクソン主演の1985年のロンドンとブロードウェイの再演（テレビ用にも脚色されている。下記参照）、ワシントンDCのシェイクスピア劇団による2012年の公演、アン・マリー・ダフ主演の2013年のロンドン国立劇場での公演などがある。^[9] 2017年には、俳優のデイヴィッド・グリーンスパンがブルックリンのアイアンデール・センターで6時間のソロショーとして再演した。^[10]

『奇妙な幕間』は、1932年に一度だけハリウッドで映画化されました。MGMの映画では、ノーマ・シアラーがニーナ・リーズ役、クラーク・ゲーブルがネッド・ダレル博士役を演じましたが、これは劇の短縮版で、トーンダウンされていました。独白にはナレーションが使用されました。

1963年のアクターズ・スタジオ制作、ホセ・キンテーロ監督作品^[11]は、1964年にコロンビア・マスターワークス・レコードから発売された。出演者はベティ・フィールド、ジェーン・フォンダ、ベン・ギャザラに代わるリップ・トーン、パット・ヒングル、ジェフリー・ホーン、ジェラルディン・ペイジ、ウィリアム・プリンス、フランチョット・トーン、リチャード・トーマス。アルバムセットは5枚のLPで、最優秀ドキュメンタリー、スポークンワードまたはドラマレコーディング（コメディ以外）部門でグラミー賞にノミネートされた。^[12]

ハーバート・ワイズ監督による1988年のテレビ版は、1985年のロンドンでの舞台再演に基づいており、チャールズ役にエドワード・ペザーブリッジ、ニーナ役にグレンダ・ジャクソン、ネッド役にデヴィッド・デュークス（ゴードン・エバンス役はケネス・ブラナー）が出演した。このバージョンはオニールのオリジナルテキストにかなり忠実に従っており（ゴードン・エバンスが11歳のときのシーンである第7幕の大部分が削除されている点を除く）、俳優たちが舞台作品と同じように自然な独白を話すことができるようになっている。米国ではPBSシリーズのアメリカン・プレイハウスの一部として放送された。

• グルーチョ・マルクスは、マルクス兄弟の舞台劇『アニマル・クラッカーズ』の中でこの劇をパロディ化している。この作品はもともと『奇妙な幕間』の初演から約10か月後に制作されたものである。また、1930年にマルクス兄弟の劇を映画化した『奇妙な幕間』でもパロディ化されている。3つの「幕間」の最初の部分で、彼は「もし私がユージン・オニールだったら、君たち2人について本当はどう思っているか言えるのに」と言い、映画の中ではすぐに「ちょっと奇妙な幕間を聞かせてくれないか」と付け加え、それからカメラに向かって歩み寄り、自分自身と観客に哲学的なコメントを偽って話している。^[13]
• 1932 年の映画「Me and My Gal」は、独白の代わりにナレーションを使用した同年公開の演劇の映画版のパロディです。スペンサー・トレイシーとジョーン・ベネットが「Strange Innertubes」を観たことについて話し、その後、その手法をパロディ化したロマンチックな会話をします。
• MAD マガジンは1960 年代に、この劇とテレビ番組「ヘイゼル」を風刺的に組み合わせた記事 (「ヘイジーとの奇妙な幕間」) を掲載しました。
• 1929年、ボストン市長マルコム・ニコルズが「奇妙な幕間」のボストンでの公演を禁止したことで、創業間もないハワード・ジョンソン・レストラン・チェーンは勢いを増した。劇場組合は同公演を郊外のクインシーに移し、ディナー・ブレイクを挟んで上演した。最初のハワード・ジョンソン・レストランは劇場の近くにあり、ボストンの有力者数百人がこのレストランを発見し、最終的にこのチェーンは全国的に知られるようになった。
• 1974 年の映画「私たちはみんなとても愛し合っていた」では、アントニオとルチアナがこの劇を観劇し、エットーレ・スコラは映画の中で何度も独白の手法を使用しています。
• 1942 年の映画『ロッキー山脈の春』で、シャーロット・グリーンウッドは、ソロダンスのルーティンと独白を「奇妙な間奏」で始める。
• この劇はテレビシリーズ『フレイジャー』シーズン5エピソード15「ルームサービス」で言及されており、フレイジャー・クレインが「僕たちはペアじゃないか？ナルコレプシー患者と意志の弱い性欲者。オニール劇に出てくる兄弟みたいだ」と発言している。このエピソードのタイトルカードもオニールの劇に言及している。

• Wikisource の「Strange Interlude」の全文
• インターネット ブロードウェイ データベースの「Strange Interlude」
• 1946 年のシアター ギルド オン ザ エアによるラジオ演劇の翻案 - パート 2 (インターネット アーカイブ)