Loading article…
棒人間 | |
|---|---|
 フロントマンのスコット・ウッドラフとツアー犬のココア（2016年） | |
| 背景情報 | |
| 起源 | 米国マサチューセッツ州ダックスベリー米国 カリフォルニア州サンディエゴ |
| ジャンル | ルーツレゲエ、ダブ |
| 活動年数 | 2005年～現在 |
| ラベル | ラフウッドレコード |
| メンバー |
|
| 過去のメンバー | ブレンダン・デーン（アリフィック）
エリック・エマーソン ブラッド・ピノー トッド・スミス |
| Webサイト | スティックフィギュアミュージック |
スティック・フィギュアは、2005年にマサチューセッツ州ダックスベリーで結成されたアメリカのレゲエおよびダブバンドです。[1]このグループは8枚のフルアルバムと1枚のインストゥルメンタルアルバム（Prince Fatty Presents）をリリースしており、その全てがフロントマンであり独学でマルチ楽器を学んだスコット・ウッドラフによって作曲およびプロデュースされました。[2]ライブバンドはウッドラフ、キーボード奏者のケビン・ボング（KBong）、ドラマーのケビン・オフィッツァー、ベーシストのトミー・スレイマン、ギタリスト、キーボード奏者、ギタリスト兼バックボーカルのジョニー・コズミック、パーカッショニストのウィル・フィリップスで構成されています。オーストラリアンシェパードのココアは、バンドのステージによく参加しており、それに応じてココア・ザ・ツアードッグというニックネームが付けられています。[2] [3]
歴史
初期のキャリア
スティック・フィギュアは、マルチ楽器奏者、作詞家、プロデューサーのスコット・ウッドラフによって2005年にワンマンバンドとして結成されました。マサチューセッツ州ダックスベリー出身のウッドラフは、9歳で楽器を演奏し始め、主にレゲエに惹かれました。[1]トラックを重ねて曲を作る彼のスタイルは、ループ手法を使って音楽を作ったケラー・ウィリアムズに特に影響を受けています。
ウッドラフは2005年にルーツ・レゲエとレゲエのサブジャンルであるダブを融合させた音楽の作曲とプロデュースを始めた。 [2] [4]大学1年生の頃、ウッドラフはSublime Archiveのウェブサイト にインストゥルメンタル・トラックを投稿し始め、その結果「Stick Figure」というニックネームを採用した。[4]
早期リリース
2007年12月11日、ウッドラフはラフウッドレコード（彼の名字をもじったもの）から最初のアルバム「The Sound of My Addiction」をリリースした。 [5]スコット・ウッドラフによって設立されたラフウッドレコードは、これまでにウッドラフのすべてのアルバムをリリースしている。 「 The Sound of My Addiction」は、スティック・フィギュアのセルフプロデューススタイルを確立した。ウッドラフはこのアルバムを「楽器を個別に録音し、トラックをユニゾンで重ねる」という方法で制作し、その後のアルバムでもこのスタイルを採用した。[2]
2008年1月16日、ウッドラフはラフウッド・レコードから2枚目のアルバム『 Burnin' Ocean 』をリリースした。 [5]このアルバムは、Apple iTunesチャートで2008年ベストレゲエアルバムトップ10にランクインし、注目のトラックには「Burnin' Ocean」「So Good」「We Get High」などがある。[2] [6] [7]
煙突そしてリプライズセッション(2009–2011)
2009年の夏、ウッドラフはサンディエゴ地区に移住し[2]、その後すぐに次のアルバム「Smoke Stack」をリリースした。このアルバムは、前の2枚のアルバムと同じレコーディングスタイルを踏襲し、各トラックを個別に録音してレイヤー化し、曲を作成した。有名な曲には「Livin' It」、「Hawaii Song」、「Vibes Alive」などがある。[8] [9]
『スモーク・スタック』は好評を博し、ビルボード・ レゲエ・アルバム・チャートで第8位、ヒートシーカーズ・アルバム・チャートで第17位を記録した。[10]
次に、2010年8月3日にラフウッド・レコードから『The Reprise Sessions』をリリースした。 [11] [2]この珍しいアルバムは『Smoke Stack』の続編であった。注目すべきトラックには「Your Way」や「Dead End Street」などがある。[7]
墓地（2012）
2012年6月12日、『Reprise Sessions』[12]のリリースから2年後、ウッドラフはスティック・フィギュアの4枚目のスタジオアルバム『Burial Ground』[11]をリリースした。
全14曲はウッドラフが作詞作曲しプロデュースした。そのうち1曲はレゲエ歌手のハーフ・パイント、もう1曲はウッドラフの親友であるTJ・オニールのボーカルをフィーチャーしている。[11]ウッドラフはオニールと5曲を共作した。[13] 2人は2010年からインドネシア、オーストラリア、フィジー、タイ、ニュージーランドを一緒に海外旅行し、お互いに作曲のインスピレーションを得ていた。[11]
このアルバムはiTunesとビルボードのレゲエチャートで1位を獲得し、[2] [14]、米国のヒートシーカーズアルバムチャートで17位を獲得した。 [10]
Burial Ground は批評家から好意的な反応を受け、多くの批評家がアップビートなレゲエとダブの融合を指摘した。The Reggae Reviewによると、「オリジナルでベースが効いたワンドロップビートはアルバム全体を通じて一貫しており、ダブの微妙なニュアンス、そして時にはそれほど微妙ではないニュアンスもそうだ。Stick Figure の指は、ルーツレゲエ/ダブミュージックの脈動をしっかりと捉えている。」[13] The Pier は、「このアルバムは、Stick Figure の音楽的成長と革新的能力の新たなマイルストーンを表しており、レイヤー、楽器の超越性、歌詞の複雑さが [以前のアルバムよりも] 増している。」と評した。[11]
ライブツアーバンド
2012年に『Burial Ground』をリリースした後、ウッドラフはキーボードのケビン・ボング（KBong）、ドラムのトッド・スミス、ベースのトミー・スレイマンを加えてライブバンドを結成した。この新しく結成された4人組は、 2012年9月からレゲエバンドのザ・グリーンとツアーを行った。このツアーでは、米国東海岸沿いの18か所を巡った。[2]
2012年8月、スティック・フィギュアは初のヘッドライナーツアーに乗り出し、ボストン（ジャクソン・ウェザービー・バンドと共演）、オースティン、デンバー、シカゴなどの主要都市で公演を行い、複数の公演が完売した。[15] [16]同年、彼らはレゲエバンドのパッサファイア、ジョン・ブラウンズ・ボディ、トライバル・シーズとともに3回の全国ツアーも行った。[17]
2014年、彼らは初の全国ツアーを行い、ウェストハリウッドの有名なロキシー劇場での公演を含む多数の公演が完売し、公演日の2週間前に完売した。[18] [19] [20]
ライブバンドを結成してから2年以内に、スティック・フィギュアはRebelution、Slightly Stoopid、Collie Buddz、Passafire、Tribal Seeds、The Expendablesなどの主要アーティストとツアーを行った。[2] [21]彼らは、Reggae on the River、Cali Roots Festival、Life is Beautiful、Closer to the Sun、Levitate、Bonnarooなど、国際的に認知されている様々なフェスティバルに出演した。[22]
北カリフォルニアに移住
2015年、スコット・ウッドラフはサンディエゴからサンタクルーズ郊外の森の中の家に引っ越しました。新しい家に移った直後、ウッドラフはラフウッドスタジオを建設し、そこでスティックフィギュアの次のアルバム「Set in Stone」を録音しました。ウッドラフはこのアルバムのインスピレーションをスタジオのすぐ外にあるセコイアの森から多く得ました。 [23] [24]
石に刻まれたツアー（2015–2018）
2015年11月13日、ウッドラフは5枚目のスタジオアルバム『Set in Stone』をリリースした。このアルバムはビルボードの レゲエアルバムチャートで1位を獲得し、78週間チャートに留まった。ビルボード全体では6つのチャートに登場し、[10] [25] 、ビルボード200で101位、デジタルアルバムで24位、ヒートシーカーズアルバムで1位、インディペンデントアルバムで7位、トップアルバムセールスチャートで65位となった。[10]
ウッドラフは、このアルバムも前5枚のアルバムと同じ手法で制作した。[26] [23] 14曲入りのアルバムには、Rebelutionのエリック・ラクマニ、スライトリー・ストゥーピッド、KBong、コリー・バズとのコラボレーション曲が収録されている。[5]
| 外部ビデオ | |
|---|---|
 「Fire on the Horizon」 - Stick Figure (公式ミュージック ビデオ) - 2015 年 11 月 10 日 |
アルバムのリリース後、[27] 2016年1月に、ライブバンドは南カリフォルニアの レゲエバンド、フォーチュネイトユースと共に米国ツアーに乗り出した。[28]マルチ楽器奏者のジョン・グレイ（別名ジョニー・コズミック）は、このツアーでスティック・フィギュアのライブバンドのメンバーとしてキーボード、バックボーカル、ギターを担当し、デビューを果たした。[27]
『Set In Stone』の成功と人気を受けて、Stick Figure は2016年4月1日に 初のインストゥルメンタルアルバム『 Set In Stone: Instrumentals』をリリースしました。
燃える世界そして火と石(2019–2021)
スティック・フィギュアは長年の友人でミュージシャンのTJ・オニールとコラボレーションし、初のソロシングルとなるジミー・バフェットのカバー「A Pirate Looks at 40 」を制作した。この曲にはKBongとジョニー・コズミックも参加している。ミュージックビデオはメキシコのリゾートで撮影され、演奏中は何千人ものファンがバンドを取り囲んでいた。[29]
2019年8月30日、スティック・フィギュアは6枚目のスタジオアルバム『World on Fire』をリリースした。以前のプロジェクトと同様に、アルバムの作曲、録音、プロデュースはスコット・ウッドラフが担当し、すべての楽器を演奏し、すべてのボーカルを自ら録音した。ただし今回は、パンクバンドのグリーン・デイの元本拠地であったカリフォルニア州オークランドにあるスティック・フィギュア所有のグレート・ストーン・スタジオでアルバムが制作された。[30]アソシエイトプロデューサーのジョニー・コズミック（スティック・フィギュアのライブギタリスト、キーボード、バックボーカル）の協力を得て、15曲のプロジェクトにはスライトリー・ストゥーピッド、シチズン・コープ、そして長年のスティック・フィギュアのコラボレーターであるTJ・オニールがゲスト出演している。[31]
このアルバムはビルボードの多くのチャートに初登場し、トップ200チャートでは34位、ビルボード・レゲエ・アルバムでは1位、デジタル・アルバムでは4位、ニュー・アルバムでは5位、最新アルバムでは6位、インディペンデント・アルバムでは2位となった。今年デビュー週で最も売れたアルバムとなった『ワールド・オン・ファイア』は、初週で前年の優勝アルバム（スティングとシャギーの「44/876」）よりも多くのコピー（10,000枚以上）を売り上げた。[31]このアルバムはビルボード・レゲエ・アルバム・チャートで4週連続1位を維持した。[32]
このアルバムは、シリウスXMのThe Joint、シリウスXMのNo Shoes Radio、シリウスXMのMargaritavilleなど、多くのラジオで放送された。スティック・フィギュアは、パンドラ・ラジオのCali Reggae Countdownの顔に選ばれた最初のアーティストでもある。[33]
2020年、スティック・フィギュアは初の単独野外劇場ツアーを発表した。このツアーではコリー・バズ、イヤ・テラ、ザ・ムーブメントがサポートを務め、全国19都市を訪問した。[34]しかし、このツアーはCOVID-19パンデミックの影響で中止となった。
2021年3月18日、スティック・フィギュアは2枚目のインストゥルメンタルアルバム『World on Fire: Instrumentals』をリリースした。[35]
スティック・フィギュアはイギリスのプロデューサーでダブミュージックの巨匠であるプリンス・ファッティとタッグを組み、アルバム『Set in Stone』と『World on Fire』からバンドのお気に入りの曲をリミックスした。これらのアルバムにちなんで名付けられたフルリミックスアルバム『Fire & Stone』は2021年4月30日にリリースされた。アルバムからのシングル「Weary Eyes (Prince Fatty Presents)」は4月9日にプレミア公開された。[36]新しいトラックは100%新しい楽器を使用しており、各曲に「新鮮な新しいテイストとルーツ感」を与えている。
知恵（2022年）
3年の制作期間を経て、スティック・フィギュアは7枚目のフル・スタジオ・アルバム『ウィズダム』をレコーディングし、2022年9月9日にリリースした。14曲入りのアルバムは再びウッドラフのグレート・ストーン・スタジオでレコーディングとミックスが行われ、幼なじみのTJ・オニールがクリエイティブ・プロセスを支援し、オリジナル・バンド・メンバーのKBong、ケビン・オフィッツァー、トミー・スレイマン、ジョニー・コズミック、そして新メンバーのパーカッショニストのウィル・フィリップスがウッドラフの曲で才能を発揮している。ウッドラフはまた、いくつかの曲でサックスにリアム・ロバートソン、トロンボーンにクイン・カーソン、トランペットにグレン・ホールドウェイを加えたフル・ブラス・セクションを追加した。フアン・マヌエル・オロスコによる美しいカバーアートが飾られたこのアルバムには、バリントン・レヴィ、コリー・バズ、スライトリー・ストゥーピッドが2曲でフィーチャーされている。[37]
ウッドラフはアルバム名について次のように説明している。「『知恵』とは、人生で大切なこと、つまり意味、目的、居場所、帰属先を探す旅であり探求である。『知恵』とは、やり直し、間違いを犯し、愛し、痛みを感じても大丈夫だと受け入れることができる、生きるための規範である。喜びをもたらす小さなことに集中し、それらはすべて私たち一人ひとりの物語の一部であることを知ることを思い出させてくれるものである。」[38]
ウィズダムは、ビルボード200チャートで51位、ビルボードレゲエアルバムチャートで1位、ビルボードインディペンデントアルバムチャートで6位にデビューし、発売初週に従来の販売とストリーミングで13,900枚を売り上げました。これにより、ビルボードのレゲエアルバムチャートで1位にデビューしたスティックフィギュアのアルバムは4枚連続となりました。9月23日までに、アルバムの総売り上げは、プレリリーストラックを含めて41,000枚を超えました。
スティック・フィギュアのアルバム『ウィズダム』が2年以上ぶりにビルボード・レゲエ・チャートで初登場1位を獲得。[39]
スティック・フィギュアは、 Iya Terraのフロントマンであるネイサン・オーロラがプロデュースしたCrossed Heart Clothingのアルバム『Pop Punk Goes Reggae, Vol. 1 』にフィーチャーされた多くのレゲエロックアーティストの一人でした。16曲入りのアルバムは、2023年9月15日にIneffable Recordsからリリースされました。[40]バンドはグリーン・デイの「 Boulevard of Broken Dreams」のカバーでレゲエの要素を加えました。
その他のプロジェクト
スティック・フィギュアの曲「Burial Ground」は、 MLB The Show 16 MVP Editionビデオゲームで取り上げられた。[41]
スティック・フィギュアはワチューセット・ブリューイング・カンパニーと提携し、現在ニューイングランドで流通している新しいココナッツIPAの宣伝を行っている。[42]
スティック・フィギュアはカリフォルニア州オハイのフライング・エンバーズとコラボレーションし、スティック・フィギュア×フライング・エンバーズのマンゴー・ココナッツ・ハード・コンブチャという限定版スペシャルリリースを制作した。マンゴーとココナッツをブレンドし、ターメリックとチリの風味を加えたトロピカルなフレーバーが、ツアー犬のココアを描いたバンドのアートワークが描かれた16オンス缶に入っている。[43]
ライブラインナップ
.jpg/500px-Stick_Figure_with_Cocoa_the_Tour_Dog_(CT).jpg)
現在のメンバー
- スコット・ウッドラフ – リードボーカル、リードギター（2006年～現在）
- KBong – キーボード (2012年～現在)
- ケビン・オフィッツァー – ドラム (2012年～現在)
- トミー・サリマン – ベース (2012–現在)
- ジョニー・コズミック – キーボード、バックボーカル、ギター（2016年～現在）
- ウィル・フィリップス – パーカッション（2022年～現在）
- ツアー犬ココア – スコットのオーストラリアンシェパード/ バンドのマスコット (2012 年～現在)
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
シングル
その他のリリース
コンピレーション出演
- センス ボードウェア: Amplified – An Acoustic Collective、Vol. 6 (2008)、The Pier Magazine / 1 トラック: ("Trouble Up There")
コラボレーション
注目アーティスト
Stick Figure (Scott Woodruff) は、長年にわたり、さまざまなアーティストやバンドとコラボレーションしたり、楽曲にフィーチャーされたりしてきました。
- アリフィック – 「アンダー・アレスト」（2013）
- リーガン・ペリー – 「ベスト・ザット・アイ・キャン」（2013）
- KBong – 「Livin' Easy」（2014）
- 「海の真ん中」（2018）
- イヤ・テラ– 「Give Thanks」 (2017)
- スライトリー・ストゥーピッド– 「Too Late」（2018）
- ザ・ムーブメント– 「サイレン」（2019）
- ペッパー– 「警告」（2019）
- TJ オニール – 「A Pirate Looks at 40」（ジミー・バフェットのカバー）（feat. KBong、ジョニー・コズミック）（2019）
- Iration – 「Right Here Right Now」（ Rebelutionの Eric Rachmany をフィーチャリング）（2020）
- エロバターズ– 「ガーデニア」（2021）
- SOJA – 「信じるもの」（2021）
- ANORA – 「Love Me Easy」（メジャー・レイザーのウォルシー・ファイアがプロデュース）（2022）
- TJ オニール – 「Railroad Shelter」（2023）（プロデュースも担当）
- サブライム– 「Feel Like That」（feat.ブラッドリー&ジェイコブ・ノーウェル）（2024年5月24日）（ジョニー・コズミックとの共同プロデュース）
生産
- ジョシュ・ハインリッヒス– 「Set Fire to the Rain」（ボーカルなし）
- Iya Terra – 「Outerspace」（ボーカルなし）
- サム・スミス– 「ステイ・ウィズ・ミー」（レゲエ・リミックス）
さらに読む
- KL Media とのスティックフィギュアインタビュー (2013 年 7 月)
- 「スコット・ウッドラフが語る心地よい音楽の作り方」ブロワード・パームビーチ・ニュータイムズ。2013年7月。
- 「西海岸のレゲエグループ、スティック・フィギュアが『Fire on the Horizon』の初のミュージックビデオを独占初公開」ビルボード、2015年11月10日。
- 「スティック・フィギュアのツアー犬ココア」。ザ・ピア。2015年3月24日。
- 「LiveMusicDaily独占インタビュー」。livemusicdaily.com。2016年2月10日。
- 「Grateful Web による Stick Figure へのインタビュー」。GratefulWeb。2016 年 1 月 27 日。
参考文献
- ^ ab ジェフリーズ、デイヴィッド。「スティックフィギュアアーティスト伝記」。オールミュージック。 2016年3月14日閲覧。
- ^ abcdefghij 「About」。Stick Figure Music 。2014年2月24日閲覧。
- ^ Mlynar, Phillip (2016年5月9日). 「救助犬ココアはレゲエバンドのスティックフィギュアとの生活が大好き」Dogster.com . 2016年5月13日閲覧。
- ^ ab Krangel, Dana (2013年7月26日). 「Stick FigureのScott Woodruffが語る「Feel-Good Music」の制作について: インタビュー」Broward Palm Beach New Times . 2014年2月24日閲覧。
- ^ abc 「Stick Figure Music - Reggae, Discography, Lyrics | Stick Figure Reggae」。Stickfiguremusic.com 。 2014年1月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「マサチューセッツ州で結成されたレゲエバンドがディスカバリー・ベンチュラで演奏」Vcstar.com 2023年8月11日閲覧。
- ^ ab 「Apple Music Preview: Stick Figure 2017」。iTunes 。 2017年8月29日閲覧。
- ^ 「Apple Music の Stick Figure」。iTunes。
- ^ 「コンサートレビュー：PassafireとStick Figure」2013年8月17日。
- ^ abcd 「Stick Figure chart history」。ビルボード。 2018年9月6日閲覧。
- ^ abcde Emodi, Matt (2012年6月11日). 「Review: Stick Figure – Burial Ground」. The Pier . 2014年2月24日閲覧。
- ^ パティ、マイク（2012年5月23日）。「スティック・フィギュアの『Burial Ground』」Thepier.org 。 2023年8月11日閲覧。
- ^ ab Matty, Daddy (2012年7月25日). 「Stick Figure 'Burial Ground' Review (Stick Figure Music)」. The Reggae Review . 2014年2月24日閲覧。
- ^ バラガン、フアン（2013年8月16日）。「ベリーアップタバーンのパサファイアとスティックフィギュア」USDラジオ。 2014年2月24日閲覧。
- ^ パティ、マイク（2013年3月9日）。「Stick Figure Headlines First Tour！」Thepier.org 。 2023年8月11日閲覧。
- ^ 「Stick Figure & Passafire Summer Tour!」Thepier.org 2013年5月27日2017年8月30日閲覧。
- ^ 「Stick Figure and John Brown's Body fall tour in California announcement! | Stick Figure Reggae」. Stickfiguremusic.com . 2013年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Stick Figure with Pacific Dub and Hirie」LiveNation、2014年10月4日。 2016年3月14日閲覧。
- ^ ターク、ブライアン（2015年6月8日）。「レゲエアーティストスティックフィギュアとの親密な会話」。liveforlivemusic.com 。 2016年3月14日閲覧。
- ^ Rose, Kristy (2014年6月29日). 「Stick Figure ready to hit the road again in Fall 2014 tour」. Topshelfmusicmag.com . 2023年8月11日閲覧。
- ^ 「SNWMF 2015: スティックフィギュア」Snwmf.com。
- ^ 「ニュース」. Stickfiguremusic.com .
- ^ ab 「Stick Shift」2016年1月13日。
- ^ 「最新の音楽、ギア、機材ニュース、ミュージシャンインタビュー」Emusician.com。
- ^ abcdefghi 「Stick Figure Discography」。iTunes 。 2016年3月14日閲覧。
- ^ 「レゲエアーティストStick Figureとの親密な会話」2015年6月9日。
- ^ ab 「Grateful Web Interview with Stick Figure」。GratefulWeb。2016年1月27日。 2016年5月13日閲覧。
- ^ 「トップ5アーティスト: 2015年のベスト」。The Island Sound。2015年12月31日。 2016年3月14日閲覧。
- ^ [1] [リンク切れ ]
- ^ 「スティック・フィギュアで数字を操る - カリフォルニアのアーティストがビルボード・レゲエ・チャートで常にトップに立つ」Jamaica-gleaner.com 2019年9月22日。
- ^ ab 「Stick Figureがトリッピーでミステリアスな『All for You』ビデオを初公開」。ビルボード。2019年9月12日。
- ^ 「レゲエアルバムチャート」ビルボード。
- ^ [2] [リンク切れ ]
- ^ 「スティック・フィギュア、初のヘッドライナー野外劇場ツアーを発表：日程はこちら」ビルボード。2020年1月21日。
- ^ 「World on Fire Instrumental Album Out Now」. Stickfiguremusic.com . 2023年8月11日閲覧。
- ^ 「Prince Fatty Presents: Fire & Stone」. Stickfiguremusic.com。
- ^ 「売り上げナンバーワンのリヴィング・レゲエ・バンド、スティック・フィギュアがアルバム『Wisdom』をリリース」Thepier.org 2022年9月10日。
- ^ 「レビュー：Stick Figure - Wisdom」Reggaeville.com。
- ^ 「Wisdom」が新たな1位を獲得、今週のビルボード・レゲエ・アルバムのトップ10入り
- ^ 「ポップパンク・ゴーズ・レゲエ Vol. 1」。
- ^ 「「Burial Ground」がMLB The Show 2016で紹介される | Stick Figure Reggae」。Stickfiguremusic.com。2016年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Wachusett BrewingがStick FigureとココナッツIPAでコラボ」Brewbound.com 2019年5月21日。
- ^ 「スティックフィギュアリリース」Flyingmembers.com。
- ^ @billboardcharts (2022年9月19日). 「今週の#Billboard200にデビュー（1/2）」（ツイート） 。 2022年9月20日閲覧– Twitter経由。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、 Stick Figure (バンド)に関連するメディアがあります。
- 公式サイト