歌曲集（キルマイヤー）

ドイツの作曲家ヴィルヘルム・キルマイヤーは、彼の作品のかなりの部分を占める歌曲集をいくつか書いた。最初の歌曲集は1953年にさかのぼり、最後の歌曲集は2008年に完成した。キルマイヤーは、フリードリヒ・ヘルダーリンやヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフといったドイツのロマン派作家の詩に曲を付けたが、フランス、ギリシャ、スペインの詩や、20世紀の詩人ゲオルク・トラークルやペーター・ハートリングのテキストからもインスピレーションを得ている。キルマイヤーは歌手の伴奏に主にピアノを使用したが、打楽器や他の楽器を加えることもあり、また、いくつかの歌曲集を声楽とオーケストラのバージョンで作曲した。キルマイヤーの晩年の詩に曲を付けたヘルダーリンの歌曲は、主要な音楽祭で演奏され、録音された。

キルマイヤーは詩と声に興味を持ち、200曲以上の歌曲を作曲した^{[1] 。その中には数曲の}歌曲集も含まれている。そのほとんどは声楽とピアノのために作曲された。多くの歌曲はドイツ・ロマン派の詩に曲を付けたもので、20世紀の詩を題材にした歌曲もある。キルマイヤーは、特に晩年のフリードリヒ・ヘルダーリンの詩に基づいたヘルダーリン歌曲集を4曲、ゲオルク・トラークルに基づいた2曲（1993年と1996年）、ペーター・ヘルトリングに基づいた1曲（1993年）を書いた^[2]。

キルマイヤーは最初、シャルル・ドルレアン^[3]や『マル・マリー』『クレマン・マロ』（1953年）といったルネサンス期のフランス人作家のテキストや、フェデリコ・ガルシア・ロルカのドイツ語による詩（1954年）に触発され、ソプラノ、ピアノ、アンサンブル、打楽器用に曲付けした。1990年代からは、ステファヌ・マラルメやサッポーの詩による連作曲を作曲した。ドイツ・ロマン主義に立ち戻り、ヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフの詩に基づく男声合唱用の歌曲集2曲、ハインリヒ・ハイネに触発された歌集、エドゥアルト・メーリケの詩に基づく連作曲を作曲した。彼の歌曲集は、他の作品と同様に、ショット社から出版された。^{[2] [4]}

次の表には、各歌曲集のタイトルと翻訳、作曲年、テキストの出典とその言語、声部タイプ（ソプラノ、コロラトゥーラソプラノ、メゾソプラノ、テノール、バリトン）、楽章数が記載されています。

1950 年に作曲されたこの連作は、ペトラルカの 4 つの詩を混成合唱アカペラ用に作曲したものです。

1. ノヴァ・アンジェレッタ（マドリガル）
2. おっちみえラッシー（バラード）
3. 愛の止まり木 (マドリガル)
4. Canzon s` al dolce loco (カンツォーネ)

全体の演奏時間は約9分。2000年にウーヴェ・ヴィッツェル指揮の室内合唱団ジョスカン・デ・プレによって録音された。^[21]

1953年に作曲されたこの連作詩集は、5つの古いフランスの詩をソプラノ、ピアノ、打楽器のために作曲したものである。^[3]

1. 夢想（13世紀）
2. シャンソン・ド・ラ・マル・マリー（15世紀）
3. Du Legier pleur à qui la lippe pent ( Charles d'Orléans )
4. ラメント (クレマン・マロ)
5. プチ・メルシエ、プチ・パニエ（シャルル・ドルレアン）

この連作は約13分で終わる。1953年7月30日にバイロイトでリゼロッテ・エブネットによって作曲者自身がピアニストを務め、ヘルマン・グシュヴェントナーが演奏した。 ^[3]

1954年に作曲されたこの連作は、フェデリコ・ガルシア・ロルカの5つの詩をエンリケ・ベックが翻訳したもので、ソプラノ、ピアノ、打楽器のために作曲されたものである。^[5]

1. 私は歌を1つだけ聞きました
2. 繰り返し
3. Mein Mädchen ging and das Meer
4. ガセル
5. ラメント

この作品の演奏時間は約15分である。1953年4月25日にシカゴでレオンタイン・プライスによって初演された。^[5]

1968年に作曲されたこの連作は、ソプラノとピエロアンサンブルのための6つのフランス語の詩で構成されており、全体の演奏時間は約15分である。^[7]

1. テタン・リファクトとブラン・クン・ウフ（クレマン・マロ）
2. Ongle, qui tranches quand tu veux (ジル・ドーリニー)
3. Alayne chaulde (匿名)
4. Genoil sans os (ランスロット・ド・カール)
5. ああ、優しい心 ^[22] (クロード・シャピュイ)
6. O lieu solacieulx (匿名)

この曲は1968年7月6日にミュンヘンでジョーン・キャロルによって初演され、作曲者自身がピアニストを務めた。この曲は2012年に作曲者の85歳の誕生日を記念してミュンヘン音楽大学のメンバーによってサッポーの歌曲とメーリケの歌曲とともに録音された。^[7]

1965年に作曲されたこの連作は、ヘルダーリンの3つの詩をバリトンとピアノに編曲したものである。^[6]

1. デム・ゾンネンゴット
2. デ・モルゲンス
3. 神々

この曲は、1968年4月23日にミュンヘンのバイエルン・アカデミー・デア・シェーネン美術館でハインツ・ウィルブリンクと作曲家によって初演された。^[6]

ヘルダーリンの歌曲第1集は、ヘルダーリン晩年の詩19編から成り、1982年から1985年にかけて作曲された。テノールの声にピアノまたはオーケストラの伴奏が付く。曲の所要時間は約40分。管弦楽曲版は1986年2月3日、ミュンヘンでペーター・シュライアー、ヴォルフガング・サヴァリッシュ指揮バイエルン国立管弦楽団により初演された。ピアノ版は1989年8月23日、フランクフルト・フェスティバル音楽祭の一環としてクリストフ・プレガルディエンとジークフリート・マウザーにより初演された。^[9]

キルマイヤーの後期の詩18曲を同じテノール声で作曲した全演奏時間約45分の第2曲集は、1982年から1985年にかけて作曲された。管弦楽曲版は、 1987年8月14日、ザルツブルク音楽祭でペーター・シュライアーとオーストリア放送交響楽団により初演され、ローター・ツァグロセクが指揮した。ピアノ版は、第1曲集と共に、1989年8月23日にプレガルディエンとマウザーにより初演された。^{[10]歌手は2010年に、第2曲集の4曲を、作曲者による小編成アンサンブル用の編曲で、ロベルト・シューマンとグスタフ・マーラーの歌曲『}放浪者』とともに録音した。ある評論家は、キルマイヤーが「ロマン派の詩人との真の親和性を示している」と述べ、 ^[23]この編曲を「簡素で精巧に作られた室内楽伴奏を備えた非常に魅力的なスコア」と評している。^[23]

3番目の連作は、晩年の詩7編をテノールとピアノに編曲したもので、演奏時間は21分で、1983年から1992年にかけて作曲された。初演は1991年11月22日にウィーンで、プレガルディエンとモーゼルの指揮でウィーン・モダンのために行われた。2017年には、マルクス・シェーファーとモーゼルによって、トラークルに続く2つの連作とともに「Sommersneige（夏の終わり）」と題して録音された。^[11]

プレガルディアンとモーゼルは1992年に3つのサイクルすべてを録音した。グラモフォン誌の評論家は、キルマイヤーが詩人の最後の時期を「特別な『現実理解』にとりつかれた」時期とみなしていたと指摘している。^[24]彼は「不協和音の瞬間と異常なテクスチャーの傾向」について述べているが、一般的には「表現主義的な苦悩の雰囲気を醸し出すのではなく、避けられない事態を穏やかに喜んで受け入れることを示唆するために、単純なコードとメロディーのパターンに焦点を当てていた」^{[24] 。}

サイクルNeun Lieder nach Gedichten von Peter Härtlingは 1993 年に作曲され、現代の作家ピーター ハートリングによる 9 つの詩が含まれています。^[13]

1. ウィッセン
2. シュメルツ
3. カスパー
4. モルジンガーのパペル
5. 私の他の声
6. 1つの大きなペア
7. マーメルバース
8. 気にしない
9. カール・フィリップ・フォーアの自己の構築

1993年11月27日にシュトゥットガルトのリンデン美術館で白井美都子とハルトムート・ヘルによって初演された。^[12]

トラークルの詩集『トラークルの歌』は1993年に作曲され、トラークルの8つの詩が収録されている。^[13]

1. ノヴァーリス（第2版）
2. ソマー
3. アイン・ウィンターアーベント (第2バージョン)
4. ソニア
5. サマーズネイゲ
6. 春に
7. シュヴェスターガルテンにて（第二版）
8. 断片11

初演は1998年12月1日にケルン・フィルハーモニー管弦楽団 [ドイツ]でクリストフ・プレガルディエンとジークフリート・マウザーによって行われた。2017年にマルクス・シェーファーとマウザーによって、ヘルダーリンの歌曲第3番とトラークルに基づく第2番の歌曲第5楽章の後に『夏の終わり』と題された曲とともに録音された。^[13]

サッポーの15の詩に基づいた連作『サッポーの歌』は、1993年から2008年の間に作曲された。演奏時間は全体で約30分である。^[15]

1. サッフィシェ・ストロフェン
2. 断片
3. トラウマI
4. 黙祷、法廷の儀式
5. ファイネタイ
6. デア・アプフェル
7. 夜の歌
8. トラウマII
9. シュラフリード
10. 私を愛して
11. 春のブーツ
12. アブシエド
13. エロス
14. 結婚式の歌
15. もう一度考えてください

この連作は2008年3月31日にシュトゥットガルトのリンデン美術館でモイカ・エルトマンとジークフリート・マウザーによって初演された。2012年にミュンヘン音楽大学のメンバーによって作曲家の85歳の誕生日を記念して「女性器の解剖学」と「モーリケの歌」とともに録音された。^[15]

連作ハイネ歌曲は1994 年と 1995 年に作曲され、副題は「Ein Liederbuch nach Gedichten von Heinrich Heine (ハインリヒ・ハイネの詩にちなんだ歌集)」でした。キルマイヤーは 37 の詩を 4 つのセクション ( Abpeilung ) に分け、合計の長さは約 80 分に設定しました。^[16]

1. Ich hab im Traum ... (「 Ich hab im Traum geweinet」を含む 8 曲
2. ダス・イスト・メンシュリッヒ！ (12曲)
3. Die alte Geschichte (「 Ein Jüngling liebt ein Mädchen」を含む10曲)
4. Die Macht des Gesanges (「 Auf Flügeln des Gesanges」を含む7曲

ハイネの詩は多くの作曲家によって曲をつけられており、その中には1840年にハイネの間奏曲のテキストに基づいて「ディヒテルリーベ」を作曲したロベルト・シューマンも含まれており、「 Ich hab im Traum geweinet」や「Ein Jüngling liebt ein Mädchen 」なども含まれています。キルマイヤーは、ハイネの詩を設定するアプローチの違いを観察しました。

Die Widersprüchlichkeit der Menschennatur entzückte ihn, die Ungradheit des Lebens und aller Erscheinungen liebte er. Während im 19. Jahrhundert fast nur die stimmungshaften, lyrischen Gedichte vertont wurden, hatte erst das 20. Jahrhundert die kompositorisch überzeugenden Mittel, Heines realistische Gedichte, die in ihrer Zeit einzigartig sind, mit Musik zu verbinden。 Meine Auswahl verucht、die verschiedenen Charaktere und Formtypen、die Heine verwendet、nebeneinander zu stellen und so ein Bild seiner Persönlichkeit zu geben。^[25]

人間性の矛盾は彼を喜ばせ、人生の不均衡とその現れすべてを愛した。19世紀の音楽は彼の雰囲気のある叙情詩にほぼ専ら焦点を当てていたが、20世紀になって初めて、当時としてはユニークなハイネの詩的リアリズムにふさわしい音楽表現が見いだされた。この選集では、ハイネが用いたさまざまなペルソナと形式を並べて、彼の人柄を描き出そうと試みた。^[16]

この作品は1995年11月16日にシュトゥットガルトのリーダーハレでクリストフ・プレガルディエンとジークフリート・マウザーによって初演され、作曲者自身の朗読も行われた。^[16]

サイクル「シュヴァイゲンとキントハイト」は 1993 年に作曲され、トラークルによるさらに 6 つの詩が追加されました。^[19]

1. 夏（ランスの終わり、初版）
2. ウンターガング（第5版）
3. エリス（初版）
4. Herbstliche Heimkehr (初版)
5. 息子
6. Am Hügel (Geistliche Dämmerung、初版)

1996年12月3日にミュンヘンでセバスチャン・レープマンとジークフリート・マウザーによって初演された。2017年にマルクス・シェーファーとマウザーによって、ヘルダーリンの歌曲第3番とトラークルに基づく最初の歌曲集「夏の終わり」とともに録音された。^[19]

連作『モーリケ歌曲』は 2003 年と 2004 年に作曲され、エドゥアルド モーリケの 15 の詩を設定しました。^[20]

1. エリスの
2. そうだ、魂よ！
3. ゲサン・ウェイラス
4. 前の投稿
5. イェーガーリート
6. セプテンバーモルゲン
7. シェーン・ロートラウト
8. 過度の負担
9. デア・ガートナー
10. 偽造された材料
11. ミット・エイネム・テラー・ヴィルダー・カスタニエン
12. ヘル博士 B. ウント デア ダイヒター
13. 悲しきクローン
14. フットトラベル
15. スーフザー

この連作交響曲は2004年10月12日にシュトゥットガルトのリーダーハレ [de]でクリストフ・プレガルディエンとジークフリート・マウザーによって初演された。 ^{[20]この連作交響曲は、2012年に作曲家の85歳の誕生日を記念して、}ミュンヘン音楽大学のメンバーによって、女性軍団の解剖学とサッポーの歌曲とともに録音された。^[20]

• ヴィルヘルム・キルマイヤー: サッフォー (Anja Silja 他) YouTube