マニュファクチュール ナショナル ド セーヴル

北緯48°49′43″ 東経2°13′21″ / 北緯48.82861° 東経2.22250° / 48.82861; 2.22250

セーヴル国立磁器工場（発音は [manyfaktyʁ nasjɔnal də sɛvʁ] ）は、ヨーロッパの主要な磁器工場の1つです。フランスのオードセーヌ県セーヴルにあります。1740年に設立され、1756年にセーヴルに移転したヴァンセンヌ磁器工場の後継です。1759年以来、フランス国王または政府が所有しています。

その生産は、今日でも主に現代的なオブジェの創作に基づいています。2010年に国立陶芸美術館とともに陶芸都市の一部となり、2012年からはリモージュの国立アドリアン・デュブーシェ美術館の一部となりました。

1740年、ルイ15世の妻でポーランド生まれのマリー・レシュチェンスカ王妃の支援により、ヴァンセンヌ製作所が設立されました。レシュチェンスカ王妃は王妃となった初期には熱心な磁器収集家として知られていました。ルイヌ公爵の回想録によると、ドイツのシャンティイ磁器やマイセン磁器に対抗するため、1748年4月に王室の居室に最初の色磁器の花を贈呈するなど、定期的な注文をすることでヴェルサイユの磁器を奨励したのはマリー王妃でした。ルイ15世の愛妾ポンパドゥール夫人もその後を追い、1751年にパトロンになりました。1756年までに、製作所はポンパドゥール夫人の主導でベルビュー城の近くに建てられたセーヴルの建物に移転しました。

長さ 130 メートル、4 階建てのこの建物は、1753 年から 1756 年にかけて、建築家ローラン・リンデによって「ド・ラ・ギヤール」と呼ばれる農場の敷地に建てられました。中央のパビリオンの上には、4 階に古い王室ガラス職人の時計が置かれたペディメントがあり、両端のコーナー パビリオンにつながる 2 つの長い翼がありました。パビリオンの前には、錬鉄製の柵で囲まれた「公共」の中庭がありました。この前面エリアは、訪問者のためのパーティーを開くために、月に 2 回装飾されました。

建物の 1 階には粘土の貯蔵庫、本、原材料の保管室がありました。2 階には、鋳型職人、左官職人、彫刻家、彫刻家、オーブンの作業場がありました。3 階には、彫刻家、旋盤工、修理工、梱包工がいました。最後に、屋根裏部屋では、画家、金箔職人、動物や像の製作者が働いていました。

ジャン＝クロード・シャンベラン・デュプレシは、 1748年から1774年に亡くなるまで、ヴァンセンヌ磁器製作所とその後継であるセーヴル磁器製作所の芸術監督を務めた。製作所は1759年に国王に買収されたが、ポンパドゥール夫人は事実上、自由に監督する権限を与えられた。その後、デザインと製造の両方で優れた品質の時代が続き、フランス磁器の永続的な評判の多くを生み出した。陽気なロココは、磁器の形ではなく絵画に限定されることが多かったため、より深刻な雰囲気を帯びるようになった。^[1]

当初、この工房では軟質磁器を生産していた。1768年、ボルドーの化学者ヴィラリスと友人のジャン＝バティスト・ダルネが、リモージュ南部のサン＝ティリュー＝ラ＝ペルシュでフランス初のカオリンの鉱床を発見した。1771年2月13日、王立科学アカデミーのティ・ド・ミリー伯爵が、硬質磁器の製作に関する報告書をアカデミーに送った。この報告書は、1777年に百科事典『磁器の芸術』第7巻に掲載された。この著作は、ドイツのさまざまな工房、特にマイセンの工房に関する彼の観察から生まれたものである。「この時まで、フランスの工房は、セーヴル陶器も例外ではなく、本物の磁器と同等の品質を持つガラス磁器しか生産していなかった...」[ ^2]

セーヴルでは1770年以降、硬質磁器の製造が始まったが、軟質磁器の製造も続けられ、1804年にようやく廃止された。 ^[3] ヴァンセンヌは、家具に埋め込まれるよう家具職人に販売する一定量の絵付けされた飾り板を製造していたが、セーヴルではこれが生産の重要な部分を占めるようになった。^{[4]像はほぼすべて、ヴァンセンヌの「発明」である}素焼きの素焼き磁器 で作られていた。^[5]

ルイ＝シモン・ボワゾは1774 年から 1800 年まで館長を務めた。フランス革命以前から、当初は厳格だった新古典主義のスタイルは、アンシャン・レジームの宮廷向けの品々では壮大で華麗なものへと変化し始めていた。この傾向は、フランスの磁器工場にとって困難な時期の後に続いたナポレオンの台頭とともに深まった。アンピール様式は、贅沢な金箔、強い色彩、軍事的征服への言及を特徴としており、ナポレオンのエジプト遠征は結局失敗に終わり、「新エジプト」陶器の流行を引き起こした。

1800年、ナポレオンは内務大臣として、アレクサンドル・ブロンニャールをセーヴルの工場長に任命した。ブロンニャールは47年間その職に就き、多くの改革を行った。工場は食器や花瓶、テーブルセンターピースなどの大型装飾品を主に生産し、その多くは政府が使用したり外交上の贈り物として贈ったりするものであった。^[6]

世紀が進むにつれて、帝政様式はより精巧で派手になり、フランス風の「ビクトリア朝」趣味のほとんどの側面が発展しました。 1852年から1870年までの第二帝政下では、セーヴルでルイ16世様式が復活し、より重厚な塗装と金箔が施されることが多くなりました。工場が保管していた古い鋳型の多くが再び使用されました。^[7] アンリ・ヴィクトル・ルニョーが1854年に取締役に就任しました。

1875年、工場はフランス政府によってサンクルー公園の隣に特別に建てられた建物に移転されました。現在もこの場所にあり、歴史的建造物に指定されていますが、現在も操業を続けています。

1870年以降、セーヴルはジャポニスムのより薄いバージョンに転向し、1897年には新しい芸術監督のA.サンディエが新しいアールヌーボー様式を導入し、約10年後にはアールデコにつながる様式が続きました。^[8]

1920年、第一次世界大戦終結時にオスマン帝国と連合国の間で締結された平和条約であるセーヴル条約がこの工場で調印されました。

1748 年、ヴァンセンヌ工場では、グラヴァン夫人の指揮の下、20 人の若い女性からなる「花卉栽培所」が設立されました。この栽培所は、1753 年に女性が工場に入ることを禁止されるまで活動を続けました。1756 年、セーヴルでは 200 人の男性労働者が雇用されました。

「...ヴァンセンヌ、そしてセーヴルで働き続けた数人の女性たちは、花屋を辞めた後も、自宅で仕事をし、商品を拾い、家に持ち帰り、毎日持ち帰った。絵付けや磨きをしていた繊細な品々を壊してしまう危険があったにもかかわらず。」^[9]

工場には創業当時からの膨大な鋳型のコレクションが保管されており、古い型と新しい型を組み合わせて製造しています。 スリップキャスティングは、花瓶などの「中空」の製品の主な技法です。

カオリンは伝統的にリモージュ近郊のサン＝ティリューから運ばれてきました。今日では多くの産地があります。焼成後にカオリンペーストの上にエナメルとして塗られる釉薬は、主にマルコニャックペグマタイトと長石、石英を混ぜて作られています。^[10]

セーヴルの青は、この工房の特徴的な色です。これは、釉薬に混ぜられた コバルト酸化物から作られています。

陶芸家のアンブロワーズ・ミレは、1883年に53歳で同社を去るまで、この工場の練り窯の所長と製造責任者を務めていました。アンブロワーズ・ミレの重要な仕事の1つは、1877年に6基の大きな穴窯を建設することでした。これらの窯は現在、フランスの歴史建造物に指定されています 。

窯は3つのレベルに分かれた円筒形の本体から成ります。最下層は「第一実験室」と呼ばれ、直径2.6メートル、高さ3メートルです。中間層は「第二実験室」と呼ばれ、直径2.6メートル、高さ2メートルです。最上層は高さ2メートルの煙突です。火室は第一実験室の底にある開口部で、高さ1メートル、幅0.58メートル、深さ0.29メートルです。^[11]第一実験室と第二実験室の間の天井には、中央に大きな煙道があり、周囲に9つの小さな煙道があります。これらの煙道は炎を導き、熱せられたガスを放出する役割を果たします。炎を仕切るために、「煙道ガード」と呼ばれるグリルが配置されています。第二実験室の底部には、温度をさらに上げるための小さな火室があります。オーブンには熱を効果的に分散させるための火室が4つあります。

オーブンを温めるのに使われるのは白樺の木だけです。白樺の木は強くて素早く均一に燃え、炎は長く続き、燃え殻はほとんど出ません。この木だけが、オーブンを必要な高温（小火で 800 °C、主火で約 1300 °C）にすることができます。薪の長さは 73 cm です。オーブンは素焼きの磁器を15～16 時間、ガラスや釉薬をかけた磁器を 11～12 時間で焼くことができます。1 回の焼成には 25 立方メートルの木材が必要で、温度を上げるために特殊な技術を使用して 48 時間かけて燃やします。その後、オーブンが冷めるまで 15 日から 20 日かかります。オーブンのドアを塞いでいる壁は取り外され、オーブンを空にします。正確なサイズに応じて、一度に 100 個の作品が焼かれます。

焼成工程により、他の技法では得られない、比類のないエナメル質が磁器に与えられます。これは、炉内の熱が非常に均一であることと、冷却プロセスが極めて緩やかであることによるものです。とりわけ、これらの炉は、セーヴルが得意とする大型の作品の製作に特化しています。

最後の大規模な薪焼きは 2006 年 10 月に行われました。約 180 個の作品が l'Epreuve du Feu (炎による試練) のために製作されました。これは、これらの作品が散逸する前に、パリの工房ギャラリーで展示された展示会の名前です。窯が燃え始めると、その様子はテレビで生中継されました。次回の窯焼きは、工房の公式 Web サイトで発表されます。

これらの特別な焼成の他に、この工場では現代のすべての生産に電気オーブンを使用しています。

2009 年まで、Manufacture Nationale de Sèvres は、フランス文化通信省が管理する「Service à compétence Nationale」（国家サービス）でした。

2009 年 12 月 26 日の法令の結果、2010 年 1 月 1 日より、工房は国立陶芸美術館とともに公的組織セーヴル - シテ・ド・ラ・セラミック(セーヴル - セラミックシティ) を設立しました。 ^[12] 2012 年 5 月 1 日、アドリアン デュブーシェ国立磁器美術館もこの公的組織の一部となり、その名前はシテ ド ラ セラミック - セーヴル エ リモージュに変更されました。^[13]

公的機関となって以来、その使命は、1740 年の設立当初から、古いモデルの複製と現代の創作の両方を含む、職人技を使った陶芸作品を製作することです。国家のニーズと商業販売の両方のために作品を製作し、陶芸の技術的および芸術的研究を促進する責任を負っています。その仕事は高級品に集中しており、工業規模の大量生産を無視しながら、職人技の高い品質を維持しています。

メーカーの作品は、セーヴルとパリ中心部のルーブル美術館とコメディ・フランセーズの間にある1区のギャラリーの2か所のみで展示されています。メーカーはまた、世界中で数多くの展覧会を企画し、数多くの現代アートフェスティバルに参加しています。

卓越性と名声で名声を得ているこの工房には、常に一流の陶芸家が集まっています。その中で最も有名なのは、次のような人たちです。

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  船の形をしたセーヴルのポプリの花瓶、または「Vase à vaisseau」、1764 年。最も有名な形の一つで、現存するのはわずか 10 個です。
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  扇形の植木鉢とスタンド、1758年、ワデスドン・マナー
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  アネットとルビン、ビスケット磁器、c。 1764年、ワデスドン邸にて
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  ポプリの花瓶、1763年、ワデスドン邸にて
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  セーヴルシュキュリエとカバー – シュガーポット、ブーレ型 – c. 1770年
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  初期新古典主義の趣を持つ楕円形のメルキュールのポプリ花瓶、1770 年頃 (ウォルターズ美術館)
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  磁器の銘板がはめ込まれた筆記用テーブル (カルースト・グルベンキアン美術館、1772 年)
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  マダムのトイレ：硬質磁器、大理石、金銀の台座、1775年、上流階級の家庭生活の場面
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  ジャック＝フランソワ・ミコー（1732/1735–1811）作のチュリーン、ビクトリア国立美術館、オーストラリア
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  ルイ16世のために作られた花瓶、1778年～1782年
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  1784 年にマリー アントワネット王妃のために製作された「色彩豊かで金色に富んだ装飾が施された」食器セットの一部
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  美女を戴冠するヴィーナス像（ルーブル美術館、18世紀末）
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  朝食用サービスで提供される銀色のハンドルが付いたエンパイア スタイルのカップ
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  一対の花瓶のうちの1つ、1809年
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  ティーポット、1817年
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  ルイ・フィリップ1世を描いた花瓶（ルーブル美術館、1837年）
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  カップ、1837年、ルネッサンスの金属細工とリモージュエナメルを模倣
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  パリ万国博覧会のビスケット像（1900年）
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  パリ万国博覧会の白鳥の花瓶（1900年）
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  1817 年のセーヴル製作所（現在の建物ではない）、アシル＝エトナ・ミシャロン作

• セーヴル - シテ・ド・ラ・セラミック
• ヨーロッパの磁器製造会社
• セーヴルエジプトサービス

ウィキメディア・コモンズには、セーヴル磁器製造に関連するメディアがあります。

• バティ、デイヴィッド編、サザビーズ磁器簡潔百科事典、1990年、コンランオクトパス。ISBN 1850292515 
• Georges Lechevallier-Chevignard、La Manufacture de porcelaine de Sèvres : histoire、organization、ateliers、musée Céramique、répertoire des marques et monogrammes d'artistes、パリ、le Livre d'histoire、2013 年、オンライン [1]
• Tamara Préaud et Guilhem Scherf (編)、La Manufacture des Lumières。革命のセーヴル 15 世の彫刻、[展覧会カタログ]、Éditions Faton、2015 年、ISBN 978-287844-206-9 
• ザルッキ、ジャンヌ・モルガン、「羊飼いの進歩: ファヴァールからブーシェ、セーヴルまで」、Konsthistorisk tidskrift (美術史ジャーナル)、Vol. 85、No. 2 (2016)、141 ～ 58 ページ。

• セーヴル - Cité de la Céramique – 公式ウェブサイト(フランス語)
• ワデスドン・マナー – セーヴル地方のハイライト