ランニング・オン・エンプティ（アルバム）

空腹のまま走る
ライブアルバム/ スタジオアルバム ジャクソン・ブラウン
リリース	1977年12月6日
記録済み	1977年8月17日～9月17日
ジャンル	ロック
長さ	41 : 49
ラベル	亡命
プロデューサー	ジャクソン・ブラウン
ジャクソン・ブラウンの年表
プリテンダー （1976） ランニング・オン・エンプティ （1977） ホールド・アウト （1980）

『ランニング・オン・エンプティ』は、アメリカのシンガーソングライター、ジャクソン・ブラウンの5枚目のアルバムです。ツアー生活をテーマにした曲を収録したこのアルバムは、全曲がツアー中に録音されたもので、ステージ上でのライブ録音、またはバックステージ、ツアーバス、ホテルの部屋など、ツアーに関係する場所で録音されました。1977年にリリースされたこのアルバムは、 1978年にビルボードのポップアルバムチャートで3位に達し、65週間チャートに留まりました。タイトルトラック「ランニング・オン・エンプティ」のシングルは11位に達し、続くシングル「ロードアウト/ステイ」はビルボードのポップシングルチャートで20位に達しました。

このアルバムは1979年に2つのグラミー賞にノミネートされた。1つはアルバム・オブ・ザ・イヤー、もう1つは曲「Running on Empty」のポップ男性ボーカル・パフォーマンスである。 ^[1]

コンサートのステージ上で録音された曲に加え、ホテルの部屋、ツアーバス、舞台裏で録音された曲も収録されている。ライブアルバムとしては珍しく、以前のスタジオアルバムに収録されたことのない曲ばかりである。ブラウンが単独で作曲したのは2曲のみで、他の4曲は共同作曲、 4曲はカバーしている。アルバムのテーマはツアー生活である。アルバムが録音されたツアーについてのローリングストーン誌のインタビューで、ブラウンはツアーに同行したいと思っていたセッションミュージシャンをようやく雇う余裕ができたことに喜びを表明した。^[2]

このアルバムは1977年にRIAAによってゴールドレコード、1978年にプラチナレコードに認定された。1997年と2001年にはマルチプラチナを達成した。 ^{[3]このアルバムは7倍のプラチナを達成し、現在までにブラウンのベストセラーアルバムとなった。大衆文化では、アルバムカバーが額装され、映画}「モーク&ミンディ」のセットにあるアパートの玄関の横の壁に掛けられているのを見ることができる。

1978年に音楽評論家のポール・ネルソンが書いたローリングストーン誌の最初のレビューでは、このアルバムを賞賛し、「私が『ランニング・オン・エンプティ』で本当に好きなのは、その二重のコンセプトの寛大さや天才性、ソングライターの職人技、デヴィッド・リンドレーやザ・セクションの音楽をどれだけ尊敬しているかということではなく、ジャクソン・ブラウン自身である。言い換えれば、ジャクソン・ブラウンの芸術に感銘を受けたのと同じくらい、私はそこから輝く人間性にさらに感銘を受けた。おそらくそれらは切り離せないものなのだろうが、私はそうは思わない。」と書いている。^[7]

オールミュージックの回顧的レビューで、ウィリアム・ルールマンはアルバムを「ブラウンの最も野心的ではないが、おそらく最も聴きやすいアルバムは皮肉にも彼の最大の売り上げとなった。しかし、それは彼の他の作品の特徴ではない。多くの人にとって、それは所有したい唯一のブラウンのアルバムであり、他の人々が常にそれを「ライトなジャクソン・ブラウン」として軽蔑するのと同じように。」と評した。^[4]

音楽評論家のロバート・クリストガウはアルバムにB+の評価を与えた。「ジャクソンは言葉、声、楽器演奏においてもリラックスしている。私はこれが彼の最も魅力的なアルバムだと思う。しかし彼のファンは自己犠牲を欠如とみなすかもしれない。」^[6] ブレンダーは2005年の再発行に5つ星のうち4つの評価を与え、「ブラウンがその場で録音するという素晴らしいアイデアを持っていたこともあり、ほとんどのロードサーガよりも深く切り込んでいる。また、1977年頃の文化の感覚、つまり空っぽで走り続け、荒れ果てたホリデイ・インの部屋のような感覚をうまく利用したため、うまく機能している。 『Empty』はルームサービスの悲惨さよりも大きなことを描いている。」^[5]

ビル・シャピロはこのアルバムを「オーディオ・ヴェリテ。ロックンロールの歴史上、最も概念的に魅力的なレコーディングの1つ」と呼んだ。^[9] 2004年、ハミッシュ・キャンプは『70年代ベストセラーアルバム100選』で、「素晴らしいアルバムをいくつか出した後に創作活動が停滞していた...『ランニング・オン・エンプティ』は多くの人から野心に欠けるとみなされたが、それでもブラウンのこれまでのキャリアの中で最も商業的に成功したアルバムであり、米国では最高3位、英国では28位に達した」と書いた。当時、このアルバムは1970年代で23番目に売れたアルバムだった。^[10]英国では、「ステイ」が彼の唯一の大ヒットシングルとなり、12位に達した。

『Running on Empty』はCDで何度も再発されている。2005年11月15日、エレクトラ/ライノ社は、11.「Cocaine Again」と12.「Edwardsville Room 124」を追加したリマスター版をリリースした。このパッケージのディスク2は、アルバムのトラックラインナップのDVDオーディオ版で、5.1サラウンドサウンドミックスのほか、ビデオモンタージュや歌詞などのボーナスアイテムが含まれている。ディスク1は、オリジナルアルバムの曲目リストのみのリマスターである。このリマスターでは、アルバムの他のすべての以前のエディションでは、アルバムのタイトルトラックの冒頭につながる最初の25秒間の観客の雰囲気が欠落している。理由は不明だが、曲の冒頭でのミュージシャンのカウントの音を含むこの断片は、このバージョンでは編集されているが、ディスク2のDVDオーディオバージョンには、ディスク1で欠落している25秒間が含まれている。^[11]

サイド1

1. 「ランニング・オン・エンプティ」（ジャクソン・ブラウン） – 5:20
   • ライブ録音 (1977 年 8 月 27 日)、メリーランド州コロンビア、メリウェザー ポストパビリオン
2. 「ザ・ロード」（ダニー・オキーフ） – 4:50
   • 録音：1977 年 8 月 27 日、クロス キーズ イン 301 号室、メリーランド州コロンビア (初回 — 2:58)、ライブ録音：1977 年 9 月 7 日、ガーデン ステート アート センター、ニュージャージー州ホルムデル
3. 「ロージー」（ブラウン、ドナルド・ミラー） – 3:37
   • サラトガ・パフォーミング・アーツ・センター、サラトガ・スプリングス、ニューヨークの舞台裏（1977年9月1日）「大きなリハーサル室」で録音
   • ダグ・ヘイウッドとツアー写真家のジョエル・バーンスタインがハーモニーを歌います。
4. 「ユー・ラブ・ザ・サンダー」（ブラウン） – 3:52
   • ライブ録音 (1977 年 9 月 6 日)、ガーデン ステート アート センター、ニュージャージー州ホルムデル[米国のカセット リリースの 1 つでは、これを「ホルムデール」と誤記しています]
5. 「コカイン」（レヴェレンド・ゲイリー・デイヴィス、追加作詞：ブラウン、グレン・フライ） – 4:55
   • イリノイ州エドワーズビルのホリデイ・イン124号室（1977年8月17日）で録音

サイド2

1. 「シェイキー・タウン」（ダニー・コーチマー） – 3:36
   • イリノイ州エドワーズビルのホリデイ・イン124号室（1977年8月18日）で録音
   • ダニー・コーチマーがハーモニーを歌います。
2. 「愛には心が必要」（ブラウン、ヴァレリー・カーター、ローウェル・ジョージ） – 3:28
   • ライブ録音（1977年9月17日）、カリフォルニア州ユニバーサルシティ
3. 「Nothing but Time」（ブラウン、ハワード・バーク） – 3:05
   • 「ニュージャージーのどこかのバス（コンチネンタルシルバー イーグル）で」録音（1977 年 9 月 8 日）
   • ラス・クンケルは「スネア、ハイハット、そしてフットペダル付きの段ボール箱」を演奏したとされている。この曲は、バンドのコンチネンタル シルバー イーグル ツアー バス (歌詞の「シルバー イーグル」はここから来ている) でメイン州ポートランドからニュージャージー州への次のライブに向かう途中に録音された。バスのエンジン音はずっとバックグラウンドで聞こえ、ブリッジの部分ではシフトダウンと加速がはっきりと聞こえる。
4. 「ザ・ロードアウト」（ブラウン、ブライアン・ガロファロ） – 5:38
   • ライブ録音（1977年8月27日）、メリーウェザー・ポスト・パビリオン、メリーランド州コロンビア
5. 「ステイ」（モーリス・ウィリアムズ） – 3:28
   • ライブ録音（1977年8月27日）、メリーウェザー・ポスト・パビリオン、メリーランド州コロンビア
   • デヴィッド・リンドレーとローズマリー・バトラーがブラウンと共にリードボーカルを担当している。

• ジャクソン・ブラウン– ボーカル、ギター、アコースティックピアノ
• ダニー・コーチマー– リードギター、ハーモニーボーカル（「Shaky Town」）
• デヴィッド・リンドレー–ラップスチールギター、フィドル、共同リードボーカル（「Stay」）
• クレイグ・ドージ– アコースティックピアノ、フェンダー・ローズ、ミニモーグ、オーバーハイム・シンセサイザー、ストリング・シンセサイザー、ハモンドオルガン
• リーランド・スカラー– ベースギター
• ラス・クンケル– ドラム、スネアドラム、段ボール箱、ハイハット
• ローズマリー・バトラー– バックボーカル、共同リードボーカル（「Stay」）
• ジョエル・バーンスタイン – バックボーカル（「Rosie」）
• ダグ・ヘイウッド – バックボーカル

• ハワード・バーク – ツアーマネージャー
• ドナルド・「ブッダ」・ミラー – 制作マネージャー
• ヤン・マイケル・アレハンドロ – ドラム技術者
• エリック・デターディング – 舞台技術者
• マイケル・デターディング – 舞台技術者
• ビル・トンプソン – 技術者
• エド・コラコウスキー – スタインウェイのピアノとキーボードの技術者
• デイブ・ハッシンガー – 技術者
• ジム・ニパー – 技術者
• クリス・カブラル – テクニカルアドバイザー
• アラン・オーウェン、ケビン・ディ・ピアッツァ、ジム・ウェイツ – 照明スタッフ
• ジム・ボーンホースト – ハウス PA ミキサー
• ビル・ドク・ガンズ – モニターエンジニア
• ランス・コールドウェル – モニターエンジニア
• ピーター・ゴールデン – 予約コーディネーション
• トーマス・グスタフェロ – バス運転手
• ジミー・デルーカ、ブライアン・リゼンビー、マイク・ロジャース – トラック運転手

• プロデューサー – ジャクソン・ブラウン
• エンジニア –グレッグ・ラダニ
• ホテルとバスでRecord Plant NY Remote Truckでレコーディング。
• アシスタントエンジニア – David Hewitt、Norman Mershon、Mark Salwasser (バスとホテルでの録音)、Russell Schmitt と Tom Walsh (ステージでの録音)。
• ミックスアシスタント – デニス・カークとジョージ・イバラ
• The Sound Factory (カリフォルニア州ハリウッド) でミックスされました。
• マスタリングはA&Mスタジオ（カリフォルニア州ハリウッド）のBernie Grundmanが担当しました。
• アートディレクションとデザイン –ジミー・ワクテル
• 写真 – ジョエル・バーンスタイン（ツアー）とアーロン・ラポポート（その他）。

アルバム

シングル