リカルド・アレオラ・リー・オナ(1948年3月19日生まれ)は、フィリピンの脚本家、ジャーナリスト、小説家、劇作家である。1973年から180本以上の映画脚本を執筆し、リノ・ブロカ、マリロウ・ディアス=アバヤ、イシュマエル・ベルナルなど、フィリピンを代表する多くの映画監督と共同で作品を手がけてきた。彼が脚本を手がけた作品の多くは、カンヌ、トロント、ベルリンをはじめとする国際映画祭で上映されている。
リーはカマリネス・ノルテ州ダエットで親戚と育った。母親は彼が5歳の時に亡くなり、父親とは数回しか会えなかった。彼は小学校と中学校を同じ町で卒業した。リーはよく映画館に忍び込み、学校の図書館で本に没頭し、印象的な絵のページを破り取っていたと言われている。聡明な生徒で、小学校から高校まで常にクラスでトップの成績を収めていた。彼の作家としてのキャリアは、高校時代に書いた短編小説で初めて全国文学賞を受賞したことから始まった。夢を追い求める情熱に駆り立てられ、彼は家を出てバスでマニラに向かった。彼は街をさまよい、昼間はウェイターなどの雑用をし、夜は町の人々に宿を頼み、ついにはアベニーダで飢えで倒れた。
彼はフィリピン大学ディリマン校の英文学科に合格したが、卒業証書は取得しなかった。その後、同大学のマスコミュニケーション学部で脚本執筆を教えた。
彼は1960年代後半に小説を書き始め、高校生の頃にフィリピン・フリー・プレス紙に最初の短編小説「Mayon」が掲載されたことで自信を深めた。初期の作品は数々の国内賞を受賞し、その中には「Pagtatapos」(1969年)でフィリピン・フリー・プレス紙の3位入賞、そして「Huwag, Huwag Mong Kukuwentuhan ang Batang si Weng Fung」(1969年)と「Servando Magdamag」(1970年)でドン・カルロス・パランカ記念文学賞の短編小説部門で2年連続1位入賞が含まれる。
作家としては稀な功績だが、彼の短編小説2編が、1970年と1971年の2年連続でドン・カルロス・パランカ記念文学賞の最優秀賞を受賞した。
彼は政治的に激動の時代に活動家となり、ビエンベニド・ルンベラやホセ・F・ラカバらとともにパヌラット・パラ・サ・カウンララン・ン・サンバヤナン(PAKSA、つまり人民進歩のためのペン)に所属していた。[ 1 ] : 10
フェルディナンド・マルコスは1972年にフィリピンに戒厳令を敷き、多数の学者や作家を逮捕していたため、リーとルンベラは身を隠し、最初の逮捕の波に巻き込まれるのを避けた。しかし、1974年に二人ともマルコスの部隊に逮捕された。[ 1 ]: 10 [ 2 ]
ルンベラは、最近の逮捕の波についてリーに警告するためにエスパーニャ大通りにあるリーの家に行ったが、兵士たちがすでにリーを逮捕しているのを発見した。ルンベラは逃げ出し、バナウェ通りの角まで逃げたが、兵士たちは最終的に彼に追いついた。[ 3 ]
リーは後に逮捕時の状況をタガログ語で次のように語った。[ 4 ]
「彼らは『銃はどこだ?』と尋ねた。私は『銃の持ち方も知らないのに、なぜ銃を持っているんだ?』と答えた。彼らはたとえ正当な理由がなくても、あなたを捕らえた時に囚人ではなく被拘禁者と呼ぶので、理由を見つけるだろう。罪状はなかった。理由も分からなかった。彼らはただあなたを拘束して、動けなくし、活動家にもなれないようにする。聴聞も罪状もなく拘束し、被拘禁者なのでいつ釈放されるか全く分からない。」[ 4 ]
リーとルンベラはフォート・ボニファシオのイピル拘置所で独房を共有していた。[ 5 ] [ 6 ]多くの同房者の記憶によると、リーはリウマチ熱で重篤な状態になり、ルンベラは彼を看病しようと尽力したことで記憶されている。[ 5 ] [ 6 ]
リーとランベラは逮捕から1年後に釈放された。[ 5 ] [ 6 ]
リーとルンベラは、フォート・ボニファシオが民営化された後、イピル拘置所の跡地に戻った。彼らは、イピルがあった場所がボニファシオ・グローバル・シティの32番街と8番街近くのS&Rとホーム・デポの周辺になっているのを見て面白がった。[ 7 ]
リーは1975年に釈放され、友人のニノチカ・ロスカとロランド・ティニオが拘留後の社会復帰と仕事探しを手伝った。[ 7 ]
彼は1970年代にピリピーノ・フリー・プレスのスタッフライターを務めた。激動の10年間から1990年代にかけて、彼はアジア・フィリピン・リーダー、メトロ・マガジン、エクスプレスウィーク、TVタイムズ、マラヤ・ミッドデイ、ナショナル・ミッドウィーク、ベリタス、サンデー・インクワイアラー・マガジンなどに、ストリートチルドレン、キアポ教会周辺の露天商、NPA司令官、映画業界の知られざる労働者、廃業したガラ・ボードビル&バーレスク劇場、映画俳優、悲劇的な農民抗議行進で殉教した活動家、10代の売春婦、そしてリノ・ブロカ監督など、多岐にわたるテーマについて特集記事やインタビュー記事を執筆した。
リーは釈放後すぐに『ヒマラ』の執筆を始めた。 [ 7 ]彼は刑務所での経験が映画のテーマの理由だと述べており、[ 7 ]ラプラーのインタビューで次のように語っている。[ 8 ]
「私は1年間刑務所にいたので、1976年に書いたものには、活動家としての経験、フォート・ボニファシオで1年間投獄された経験、疑問を抱いたこと、あれこれの信念と闘ったことなどが反映されている」(参考文献の翻訳)[ 8 ]
リーは映画のプロデューサーを探すのに6年を費やしたが、成功しなかった。[ 9 ]最終的に、脚本はフィリピン実験映画協会が主催するコンテストで優勝し、皮肉にもリーはイミー・マルコスと仕事をすることになった。この皮肉にもかかわらず、リーは映画が製作されるように沈黙を守った。最終的に、1982年のメトロマニラ映画祭で公開された。[ 7 ]この映画は上映中に大成功を収め、映画祭で9つの賞を受賞し、 1983年3月の第33回ベルリン国際映画祭 の「コンペティション部門」にフィリピン映画として初めて選ばれた。[ 4 ] [ 10 ]
1980年代初頭、リーはマリロウ・ディアス=アバヤ監督に『ブルータル』(1980年)の脚本家として紹介され、同作は1980年のメトロマニラ映画祭で初公開され大成功を収めた。これは、ディアス=アバヤ監督、リー脚本による『モラル』(1982年)と『カルナル』 (1983年)を含む、広く称賛されたフェミニスト映画三部作の始まりとなった。 [ 11 ] [ 12 ]リーの『サロメ/ブルータル』の脚本は、1981年のフィリピン国家図書賞最優秀脚本賞を受賞した。これをきっかけに、ディアス=アバヤとリーは頻繁にコラボレーションするようになり、ディアス=アバヤが2012年に亡くなるまで続き、2人とも2022年にフィリピン国家芸術家勲章を受章した。
リーはその後 25 年にわたって幅広く執筆し、ホセ・キャレオンが共同脚本・監督を務めた『サンダコット・ナ・バラ』 (1988 年)など、最も高く評価された作品のいくつかを残しました。ディセベル(1990);ミスター・シューリでのフアン・タマド: モンゴルのバーベキュー(1991)。セザール・クリマコ市長(1994年)。フロールの熟考物語(1995);心理的ホラー映画『パテイン・サ・シンダック・シ・バーバラ』(1995年)。シャロン・クネタ主演『マドラスタ』(1996年)。そしてラボキタ…オーケー・カ・ラン?(1998年)。
1990 年代後半から 2000 年代初頭にかけて、リーはいくつかの高い評価を得た映画の脚本を執筆しました。最も注目に値するのは、ジュン・ラナとピーター・オン・リムと共同で執筆した1998 年の伝記叙事詩『ホセ・リサール』です。室網(1999)。Bulaklak ng Maynila (1999); 2000年の映画『アナク』、『ラガリスタ』、『デスロウ』。ミラ、タタリン、バゴン・ブワン(2001)。そして『愛してます1941:マハル・キタ』 (2004)。
2000年、彼はフィリピン文化センターから100周年芸術栄誉賞を受賞し、またUnyon ng mga Manunulat sa Pilipinasからタガログ語小説に対するGawad Pambansang Alagad ni Balagtas賞を受賞した。
2011年、彼は独立系出版社から出版された書籍に対してマニラ批評家協会特別賞を受賞した。彼の二部作『Pitik-Bulag sa Buwan ng Pebrero』と『DH(Domestic Helper)』は、いずれも満席の大盛況となった。『DH』はノラ・アウノール主演で、1993年にアメリカとヨーロッパを巡回公演した。
2008 年 11 月、フィリピン大学ディリマン バハイン 同窓会で最初の小説『Para kay B (o kung paano dinevastate ng pag-ibig ang 4 out of 5 sa atin)』を発表しました。これに続いてちょうど 3 年後に、SM ノース EDSAスカイドームで公開された「Si Amapola sa 65 na Kabanata」が同様の世間の称賛と支持を得ました。[ 13 ]
2024年9月、彼はSMXコンベンションセンターで開催されたマニラ国際ブックフェアで『Kalahating Bahaghari』(LGBTQ+コミュニティに対する抑圧と差別に取り組む)と『Kabilang sa mga Nawawa』(または「失踪者の中で」、ジュンジュンという名のティーンエイジャー、「デサパレシド」について)を創刊した。[ 14 ]
1982年以来、リーは自宅で無料で脚本ワークショップを開催している。[ 15 ]彼は生徒たちに限界を押し広げ、想像力の限界を探求し、溺れそうになるまで挑戦するよう促す。タガイタイで行われたワークショップの一つで、参加者がうまくいかないコンセプトで行き詰まったとき、彼はそのコンセプトが完成するまでグループに食事をさせなかった。空腹は創造性に驚くべき効果をもたらし、想像力を掻き立てると彼は言う。生徒たちが立体的なキャラクターを開発できるよう、彼は生徒たちに、観察者として、参加者として、あるいは自分の環境でこれらのキャラクターの役割を演じることで、キャラクターの世界に没頭し、キャラクターになりきるよう促す。より勇敢な生徒は、キアポの物乞い、エルミタのバーガール、スモーキーマウンテンの不法占拠者を、たとえ一日だけでも演じることを選ぶことがあり、しばしば爆笑を誘う結果となる。参加者はこの演習を少し動揺しながらも、人生を支える洞察に満ちて終える。
2008年1月22日、モーウェルファンド映画研究所(1989年から2008年)およびニューシネマセンター(2008年から現在)の所長である映画監督ニック・デオカンポは、カマリネス・ノルテ州ダエトのティト・サリオン市長のもと、世界芸術祭の一環として2008年2月4日から10日まで開催されたリカルド・リー映画祭の開催を発表した。リーの脚本はフィリピン映画の古典となり、1980 年代のフィリピン映画の第二次黄金時代に貢献しました。このフェスティバルでは、ジーナ・アラジャールの『サロメ』、『アナク』、『ムロ・アミ』、『グマパン・カ・サ・ルサク』、『オールド・マニラの思い出』の5本の映画が上映されました。[ 16 ]
リーは以前、ABS-CBN Corporationでクリエイティブマネージャーとして働いていた。しかし、下院が同ネットワークの放送免許を否決した後、彼はGMA Networkに移り、GMA Entertainment Groupのクリエイティブドラマコンテンツ開発コンサルタントとなった。[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]また、彼は、新人や苦労している作家を支援することを目的とした、以前はPhilippine Writers Studioとして知られていたTrip to Quiapo Foundationを設立し、代表を務めている。
彼の作品は、シネマニラ国際映画祭、ガワド・ウリアン、PMPCからの生涯功労賞3つを含む、さまざまな賞から70以上の賞を受賞している。彼はまた、2015年のUPガワド・プラリデルと、その年のガワドCCP賞受賞者の1人でもある。2018年には、ガワド・ダンガル・ニ・バラグタス、アポリナリオ・マビニ功労賞、ABS-CBNのウォーク・オン・ウォーター賞の特別表彰を受け、フィリピン映画開発評議会のカメラ・オブスクラ賞の受賞者の1人となった。[ 20 ]
2018年、人権侵害被害者請求委員会(HRVCB)は、リー氏とその他126名を、マルコス独裁政権下で行われた人権侵害の自発的被害者として正式に認定した。[ 21 ]
2022年、リーはフィリピンの映画・放送芸術部門でフィリピン国家芸術家賞を授与された。これはフィリピンの脚本家の中でも特に著名な人物であることから、同国における文化芸術分野での最高栄誉である。[ 22 ]
40年以上にわたる彼の創作活動は、短編小説、戯曲、エッセイ、長編小説、テレビドラマ脚本、映画脚本など多岐にわたる。これまでに150本以上の脚本が制作され、フィリピン映画業界の様々な団体から50以上の賞を受賞している。彼はこれまで英語で文学作品を書いたことはなく、今後も書くつもりはない。この信念は今日まで変わっていない。
彼が出版した本には、『Si Tatang at mga Himala ng Ating Panahon』(彼の小説、ルポルタージュ、舞台裏の思索、『ヒマラ』の全脚本を集めたアンソロジー)、『Pitik-Bulag Sa Buwan Ng Pebrero』、『Brutal/ Salome』(フィリピン初の脚本集)、『Moral』、『Para Kay B』、および『Bukas May Pangarap』などがあります。彼の『サロメ』の脚本は英語に翻訳され、米国のウィスコンシン大学マディソン校で映画研究の教科書の一部として出版されています。
リーはまた、 『キアポへの旅』というタイトルの脚本マニュアルも出版しており、これは多くの大学のコミュニケーション関連の授業で必読書となっている。