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レイモンド・A・ホワイト（1923年8月3日 - 2003年4月9日）は、トロンプ・ルイユ、静物画、幻想画、超現実的な要素のある肖像画で知られるシュルレアリスムの芸術家である。彼は、1950年代から1960年代にかけて、 B・ジェラルド・カンター、マルコム・フォーブス、R・マクリーン・スチュワートなど、ニューヨーク市の金融幹部や美術収集家に人気の芸術家であった。ホワイトの作品のうち5点はカンター・フィッツジェラルドのオフィスに展示され、 9月11日のワールドトレードセンターへの攻撃で破壊された。[1]
幼少期と教育
ホワイトはカナダのアルバータ州キャンモアで生まれた。[2]子供の頃にニューヨーク市に移り、ロウアーマンハッタンのデウィット・クリントン高校に通った。当時、 B・ジェラルド・カンターは後にホワイトの友人となり、彼の作品を頻繁に鑑賞した。[3]
彼は2歳で絵を描き始め、子供の頃はメトロポリタン美術館に座ってレンブラントやフェルメールの模写を試みていました。[3] 10代の頃、彼はニューヨーク市全体の奨学金を授与され、アート・スチューデンツ・リーグ・オブ・ニューヨークでエドウィン・ディキンソンに師事しました。[4]
ホワイトはトロント大学に入学し、その後アメリカ陸軍通信部隊に勤務し、その後カナダ空軍のナビゲーターとして勤務した。在職中、彼は飛行前の航空乗務員としてライトヘビー級のボクシングも行っていた。 [5]
彼は国吉康雄、ルイ・ブーシェ、ロバート・ブラックマン、フランク・ヴィンセント・デュモンド、ヴァーツラフ・ヴィトラシル、ウィル・バーネットに師事した。[6]ホワイトはヴェネツィア、パリ、マドリード、トロント、ニューヨークで学んだ。[4]彼と妻のエリカは頻繁に旅行し、インド、日本、中国などの旅行からインスピレーションを得ていた。[7]
キャリア
ホワイトはニューヨークで肖像画を描くことからキャリアをスタートし、最初はフランドルの巨匠ヤン・ファン・エイクとロヒール・ファン・デル・ウェイデンのスタイルに影響を受けていた。1960年代半ばの人気絶頂期には、ホワイトの肖像画の依頼と撮影には1万ドルの費用がかかったと報告されている。[8]
1953年、ホワイトは片目を失い、絵を描くために再訓練しなければならなかった。「片目では、完璧に描けるまで寸法を測らなければならなかった」と彼は語った。[9]数年後、彼は片目を摘出する女性から角膜移植を受けた。伝えられるところによると、彼女は「それが芸術家に行くことで明らかに明るくなったようだった」と言い、2人はその後も定期的に連絡を取り合った。[5]
ホワイトはすぐに静物画や肖像画に旅の要素を取り入れるようになった。彼の作品は後に「ピューリタンのピクニックをするヒエロニムス・ボス」と評されるものへと進化した。ある批評家は彼を「現代シュルレアリスムの支配的な影響力」と呼んだ。[10]彼の主題にはヌード、エキゾチックな品物、シュールな風景、時には神話上の生き物や戦闘シーンなどが含まれていた。彼の妻エリカ[11]はしばしば彼の人物画やヌードのモデルを務めた。
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1967年、ホワイトの絵画「黄金の象」は、ロダンの彫刻作品数点とともに、B・ジェラルド・カンターによってサクラメントのクロッカー美術館に貸し出されました。展覧会の後、カンターは後にこの絵画をクロッカー美術館の永久コレクションに寄贈しました。[12]
1975年、ニュージャージー州マディソンのベネディクト美術館のオープニングで、ホワイトの絵画2点、「黄色いシャツの少女」と「バイオリン」が展示されました。[13]
ホワイトは、ニューヨーク、サンフランシスコ、ヒューストン、ナポリ、ロンドン、パリで30回以上の個展を開催し、その中にはデ・サイセット美術館やクロッカー美術館も含まれている。[6]彼の作品は、ヒューストン美術館、コロンビア美術館、バトラーアメリカ美術館、マルコム・フォーブス展、アライド・アーティスト展、オーデュボン・アーティスト展、南アフリカのデビアス美術館などで展示された。[14]
彼の作品はマルコム・フォーブス、オーソン・ビーン、B・ジェラルド・カンター、ビビアン・ヴァンス、ジェラルド・B・カラ、J・ポール・ゲティ のコレクションに収蔵されている。[6]
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カンター・フィッツジェラルドの絵画
2001年9月11日、 B・ジェラルド・カンターと妻アイリスを描いた大きな三連祭壇画や、カンター・フィッツジェラルドの歴史を描いたものなど、ホワイトの作品5点がテロ攻撃で破壊された。[1]
私生活
1990年代後半、ホワイトは脳卒中を患い、話すことも右手も使えなくなったため、海の風景画を数枚しか描けなくなった。[1] 徹底的な治療を受けた後、彼はいくつかの単語（「Yes」と「Damn」）を話すことができ、後に「Happy Birthday」を歌うことができた。[8]
死
ホワイトは2003年4月9日にフロリダ州スプリングヒルで亡くなった。 [2]
参考文献
- ^ ab チャチェレ、ヴィッキー。「シュルレアリストのリアルな闘い」ケープコッドタイムズ。AP通信。
- ^ ab 「レイモンド・A・ホワイトの死亡記事」 。 2024年1月20日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ ab ジョーンズ、ジェイミー (2001 年 11 月 6 日)。「人間の弱さがアーティストの精神を捕らえる」www.tampabay.com – Newspapers.com 経由。
- ^ ab アメリカ美術界の名士 - 1976 - 603 ページ。ニューヨーク、ロンドン：ボウカー。1976 年。603 ページ。ISBN 978-0-8352-0850-5。
- ^ ab “Young Painter Follows in the Style of the Flemish Masters”. 1964年8月2日. 2024年1月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年1月20日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ abc 「Raymond A. Whyte - Artists - Spellman Gallery」. spellmangallery.com . 2024年1月20日閲覧。
- ^ ニューウェル、キャロル（1987年11月18日）。「新しいライフスタイルを求めて、アーティストがスプリングヒルへ」。Newspapers.com 。2024年1月26日閲覧。
- ^ ab 「人間の弱さが芸術家の精神を閉じ込める」タンパベイタイムズ。
- ^ フォディマン、アーロン（1996年6月）。『思考とパラドックスの達人』フロリダ州タンパベイ：タンパベイ出版、pp.50-53。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 日付と年 (リンク) - ^ DeCles, Jon (1970年5月18日). 「Artist Presses Boundaries of Surrealism」. Berkeley Gazette Archive . 2024年1月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月20日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ Saunders-Watson, Catherine (2008-08-11). 「レイモンド・ホワイトのシュルレアリスム作品がオークションに、エリカ・ホワイトのヌードも」。オークション・セントラル・ニュース。 2024年1月23日閲覧。
- ^ 「The New Exhibits」。サクラメント・ビー。1967年6月25日。2024年1月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年1月20日閲覧– Newspapers.com経由。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク) - ^ グローバー、ジャネット（1975年5月1日）。「Celebration '75」。マディソン・フローラム・パーク・イーグル。2024年1月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月20日閲覧。Newspapers.com経由。
- ^ “Artist Displays Work”. Newspapers.com . 1966年12月17日. 2024年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月21日閲覧。