ラモン・カサス

ラモン・カサス
自画像、1908年
生まれる	ラモン・カサス・イ・カルボ ( 1866-01-04 )1866年1月4日 バルセロナ、スペイン
死亡	1932年2月29日(1932-02-29)（66歳） バルセロナ、スペイン
知られている	絵画
動き	モダニズム

ラモン・カサス・イ・カルボ（カタルーニャ語発音: [rəˈmoŋ ˈkazəs] ; 1866年1月4日 - 1932年2月29日）は、スペインの芸術家。生まれ故郷バルセロナの歴史における激動の時代を生きた彼は、バルセロナ、パリ、マドリードなどの知識人、経済人、政治エリートをスケッチし、描いた肖像画家として知られた。また、闘牛の観客から処刑の集会、バルセロナの路上の暴徒（エル・ガロット）まで、群衆の場面を描いた絵画でも知られている。グラフィックデザイナーでもあり、彼のポスターやポストカードは、モダニズムとして知られるカタルーニャの芸術運動を定義するのに貢献した。^[1]

カサスはバルセロナで生まれた。父親はキューバのマタンサスで財を成した人物で、母親は裕福なカタルーニャの家庭の出身だった。^[2] 1877年、カサスは学校を中退し、ジョアン・ビセンスのスタジオで美術を学んだ。1881年、まだ10代だったカサスは雑誌『ラヴェンチ』の共同創刊者の一人となり、1881年10月9日号にはバージュにあるサン・ベネット修道院のスケッチが掲載された。同月、医学生だった従弟のミゲル・カルボ・イ・カルボに付き添われてパリに初めて滞在。その冬はカロルス・デュラン・アカデミーで学び、後にジェルベックス・アカデミーで学び、 『ラヴェンチ』のパリ特派員を務めた。翌年、バルセロナのサラ・パレスで作品を展示し、1883年にはパリのシャンゼリゼ店でフラメンコダンサーに扮した自分の肖像画を展示した。この作品により、彼はフランス芸術家協会のサロン会員として招待された。

その後の数年間、彼は絵を描き、旅を続け、秋と冬のほとんどをパリで過ごし、残りの年をスペインで過ごした。スペインでは主にバルセロナで過ごしたが、マドリードやグラナダにも滞在した。1886年に描いたマドリードの闘牛場の群衆の絵は、群衆を描いた非常に詳細な絵画の最初のものとなった。その年、彼は結核を患いながらも生き延び、バルセロナで冬の間療養した。この時期に彼が出会い、影響を受けた芸術家には、ラウレア・バロー、サンティアゴ・ルシニョル、ウジェーヌ・カリエール、ピエール・ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ、イグナシオ・スロアガなどがいた。

カサスとルシニョルは1889年にカタルーニャを旅し、ルシニョルの文章とカサスの挿絵による短い本『Por Cataluña (desde mi carro)』を共同執筆した。パリに戻った2人は、画家で美術評論家のミゲル・ユトリロ、素描家のラモン・カヌダスとともに、モンマルトルのムーラン・ド・ラ・ギャレットで一緒に暮らした。ルシニョルは『ラ・ヴァンガーディア』紙に「Desde el Molino (「水車から」)」という連載記事を連載し、ここでもカサスが挿絵を担当した。カサスはフランス芸術家協会の会員となり、審査員によるコンペティションに通ることなく、毎年2点の作品を同協会のサロンで展示することができた。

1890年、ルシニョルや彫刻家エンリク・クララソとともにサラ・パレスで展覧会を行った。この時期の作品、例えば「プラン・エア」や「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」は、アカデミックなスタイルとフランス印象派のスタイルとの中間に位置する。モダニズムとして知られるようになるスタイルはまだ完全にはまとまっていなかったが、主要人物は互いに知り合い始めており、成功したカタルーニャの芸術家たちはパリと同様にバルセロナと自分を同一視するようになっていった。

彼の名声はヨーロッパ中、さらにはマドリード（1892年、1894年）、ベルリン（1891年、1896年）、シカゴ万国博覧会（1893年）などで成功を収め、その名声はヨーロッパ中に広まり続けました。一方、カサスやルシニョルを含むボヘミアン集団は、バルセロナやシッチェスで独自の展覧会を頻繁に開催するようになりました。カタルーニャでの活動が増えるにつれ、彼はバルセロナに定住するようになりましたが、毎年のサロンのためにパリへの旅行も続けました。

台頭しつつあったモダニズム芸術界は、パリの「ル・シャ・ノワール」をモデルにしたバー「エルス・クアトル・ガッツ」のオープンで中心を得た。バルセロナ中心部に近いモンシオ通りにある建築家ジョゼップ・プッチ・イ・カダファルク設計の建物「カサ・マルティ」の1階にあったこのバーの資金は主にカサスが負担した。このバーは1897年6月にオープンし、6年間営業した（その後1978年に再建された）。この事業における彼のパートナーは、バーの運営を主に担ったペレ・ロメウ、ルシニョル、ミゲル・ユトリロであった。

このバーでは、テルトゥリアや巡回美術展が開催され、パブロ・ピカソの最初の個展も開催された。常設コレクションで最も目立った作品は、パイプを吸いながらタンデム自転車を漕ぎ、ロメウを火夫にしているカサスの陽気な自画像だった。この絵のオリジナル、いや大部分（キャンバスの約3分の1は、介入した所有者によって切り取られた）は現在、バルセロナのカタルーニャ美術館（MNAC）に所蔵されている。立派な複製は、復活したエルス・クアトレ・ガッツに所蔵されている。

ル・シャ・ノワール同様、エルス・クアトル・ガッツも独自の文学・芸術雑誌の発行を試み、カサスはこれに主要寄稿者となった。これは短命に終わったが、すぐにペル・エ・プロマが続き、バー自体よりもわずかに長く存続した。また、カサスも寄稿していたフォルマ（1904年 - 1908年）も続いた。ペル・エ・プロマはいくつかの著名な美術展を後援し、その中にはカサス自身の好評を博した初の個展（1899年、サラ・パレス）も含まれ、この個展では彼の油絵の回顧展とバルセロナの文化生活で著名な同時代の人物たちの木炭スケッチが集められた。

この時期を通して画家としてのキャリアは順調に進みましたが、カサスはバーの共同経営者としてグラフィックデザインにも力を入れ、モダニズムを定義することになるアール・ヌーヴォー様式を取り入れました。彼はカフェのポスターをデザインし、その多くはロメウのやつれた顔を描いていました。彼はまた、カヴァ（当時の広告ではシャンパンと謳われていた）とアニゼットのブランドであるコドルニウの一連の広告も手掛けました。その後の10年間で、彼はタバコの巻物からエンシクロペディア・エスパサまで、あらゆるもののポスター広告をデザインしました。

1900年のパリ万国博覧会では、スペインの委員会がカザスの全身油絵2点を選んだ。1891年のエリック・サティの肖像画^[3]と1895年のカザスの妹エリサの肖像画である。1894年の「処刑を描いた作品」は1901年にミュンヘンで大きな賞を受賞した。彼の作品はヨーロッパの主要都市だけでなく、遠くはアルゼンチンのブエノスアイレスでも展示された。1902年には、バルセロナの有名なオペラハウスに併設された高級クラブ、リセウ会館の円形ホールに12点のカンバス作品が恒久的に展示された。

1903年、彼はパリのサロン・デュ・シャン・ド・マルスの正会員となり、毎年同展に出展することができたが、実際には2年間しか出展しなかった。1903年に同サロンに出品した作品は、もともと「突撃」と呼ばれていたもので、その頃のゼネストにちなんで「バルセロナ1902」と改題されたが、実際には、群衆を解散させるグアルディア・シビルを描いたこの絵画は、少なくともゼネストより2年前に制作されていた。1904年、同じ作品がマドリードの万国博覧会で一等賞を受賞した。

1904年にマドリードに滞在した際、カサスはマドリードの知識階級のスケッチを数点制作し、画家のエリセウ・メイフレンやホアキン・ソローリャ、スペイン政府御用達の彫刻家アグスティ・ケロル・スビラツらと親交を深めた。ケロルのスタジオでカサスは国王アルフォンソ13世の騎馬肖像画を制作したが、これはすぐにアメリカ人収集家のチャールズ・ディーリングに購入され、ディーリングはその後数年間にカサスの絵画を数点注文したり購入したりした。

肖像画家としての需要が高まった彼は、しばらくバルセロナに再び定住しました。その後すぐに、22歳年下のジュリア・ペレールという若い画家のモデルと知り合いました。彼が初めて彼女を描いたのは1906年、彼女が18歳の時でした。彼女はすぐに彼のお気に入りのモデルとなり、愛人となりました。彼の家族は彼女を認めませんでしたが、結局2人は結婚しましたが、1922年になってからでした。

カサスの母親は 1907 年にサン ベネット デバジェス修道院を購入し、プッチ イ カダファルクを雇って修復を依頼しました。カサスはそこで多くの時間を過ごし、修道院とその周辺を繰り返し描写しました。5 年後、母親が亡くなると、彼は修道院を相続しました。

1908 年、カサスと現在のパトロンであるディーリングはカタルーニャを旅しました。ディーリングはシッチェスの元病院を購入し、一時的に住居にしました。ミゲル・ユトリロはそれを「マリセル」と名付けました。その年の後半、カサスはディーリングの招待でキューバと米国への 6 か月間の旅に出ました。この間、カサスはディーリングの友人や仲間の油絵 12 点と木炭画 30 点以上を制作しました。

1909 年 4 月にスペインに戻り、バルセロナとマドリードの両方で個展を開催しました。バルセロナの Fayanç Català ギャラリーでは木炭スケッチ 200 点を展示し、その後バルセロナ美術館に寄贈しました。マドリードでの個展は観光省で開催され、国王を含む市の主要人物の肖像画が展示されました。

彼の人生はしばらくこのような方向で続いた。1910年には友人で美術評論家で小説家のライモン・カセラスの葬儀の絵を描いた。カセラスは前年のバルセロナ悲劇の週の直後に自殺していた。また、ディーリングのために『ラ・カルガ』の2番目のバージョンを描いた。この時は、前景に馬ではなく徒歩の衛兵が目立つように描かれている。第一次世界大戦前の残りの数年間、彼はスペインやヨーロッパを広範囲に旅行し、時には単独で、時にはディーリングと旅行し、ウィーン、ブダペスト、ミュンヘン、パリ、オランダ、マドリード、ガリシアを訪れた。彼はスペインとフランスで引き続き大規模な展覧会を開催した。1913年、バルセロナのサンジェルバシ地区のサンジェルバシ通り（現在のカロリーヌ通り）にある建築的に有名な塔を購入した。 1915年、彼とルシニョル、クララソはサラ・パレスで共同展示を行い、同所での初の共同展示の25周年を祝いました。

1916 年、カサスとディーリングはカタルーニャのタマリットへ旅しました。ディーリングは村全体を購入し、カサスに村の修復プロジェクトの責任者を任せました。数年後の 1924 年、カサスはタマリットに戻り、数多くの風景画を描きました。

また、1916年にディーリングはシッチェスにカン・シカロンス（現在は博物館）として知られる家を購入し、雑誌「Vell i Nou」はカサスに特集号を刊行した。

この時までカサスは第一次世界大戦の戦闘からは距離を置いていたが、1918年に前線を訪れ、軍服を着た自画像を描いた。

カサス、ルシニョル、クララソは1921年にサラ・パレスで毎年恒例の合同展覧会を再開し、これはルシニョルが1931年に亡くなるまで続きました。しかし、その年、マリセル・カサスとディーリングの親密な関係をめぐってルシニョルは友人のユトリロと不和になり、その亀裂は癒されることはありませんでした。

1922年、カサスはついにジュリア・ペレールと結婚し、1924年には彼女も彼とともにアメリカを旅し、その間に彼は再び富裕層や有名人の肖像画を描きました。

1920年代までに、カサスは若い頃のアヴァンギャルドな傾向から大きく離れていました。むしろ、この時期の作品は、1890年代の作品よりも、以前のアカデミックな画家の作品のように見えます。風景画や肖像画、結核撲滅のポスターなどを描き続けましたが、スペイン第二共和国の成立直後の1932年に亡くなったときには、すでに過去の人物となっていました。

カサスは当時広く蔓延していた致命的な病気である結核にかかり、数ヶ月に及ぶ闘病の末、1932年2月29日にバルセロナのサンジェルバシ地区のデカルト通りの自宅で66歳で亡くなった。^{[2]彼の結核ポスターは死の3年前に出版された。彼の墓はバルセロナの}モンジュイック墓地 にある。^[2]

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  モンセラート・カルボの肖像、1888
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  野外制作、1890年頃～1891年頃
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  野外室内、1892年（ラモンの妹モンセラートと義理の兄弟エドゥアルド・ニエト）
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  オー ムーラン ド ラ ギャレット、1892
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  死体を越えて1893
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  女性のヌード、1894年
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  葉のない花（es）、1894年
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  バルセロナ旧刑務所の中庭（「子羊の中庭」）、1894 年頃
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  舞踏会にて、1896年
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  サンタ・マリア・デル・マル教会を出る聖体行列、1896-98年
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  デカデンテ、1899
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  ヒスパニア誌第4号の表紙
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  ポスター「シフィリス」のデザイン、1900年、木炭とパステル、紙
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  トゥーロンでの祝賀会、1900年
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  赤い服を着た女性像、1900年頃
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  自動車に乗るラモン・カサスとペレ・ロメウ、1901年
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  バレリーナ、1901–02
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  オペラ、1901–02
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  カフェコンサート、1901年～1902年頃
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  ボックス席の控え室、1901～02年頃
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  アルフォンソ13世、スペイン国王、1904年
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  マドモアゼル クロクロ、パステル

• ラモン・カサスに関する興味深い情報 2012-04-25 にWayback Machineでアーカイブ

ウィキメディア・コモンズには、ラモン・カサスに関連するメディアがあります。

• Google アート プロジェクトにおけるラモン カサス
• シッチェス美術館