ペルペトゥア（書体）

モノタイプ ペルペチュア

カテゴリ	セリフ
デザイナー	エリック・ギル
鋳造所	モノタイプコーポレーション
リリース日	1929–32
バリエーション	ペルペトゥア タイトル

パーペチュアは、イギリスのモノタイプ社のためにイギリスの彫刻家で石工のエリック・ギルがデザインしたセリフ 書体です。パーペチュアは、印刷の歴史で影響力のある研究家でモノタイプの顧問でもあったスタンレー・モリソンの依頼により、1925年頃に作られました。当時、ギルは一流の芸術家・職人として高い評価を得ていました。^[1]パーペチュアは、記念碑やモニュメントのレタリングを手がけたギルの経験に影響を受けた構造を持ち、特定の歴史的モデルに従わない、鮮明で現代的なデザインを目指しました。パーペチュアは表紙や見出しによく使われますが、本文にも使われることがあり、特に高級書籍の印刷で人気があります。^{[2] [3] [4]パーペチュアは、}ギリシャ語のアルファベットの文字と、それに合わせた見出し用のタイトル大文字のセットとともにリリースされました。

ペルペトゥアはキリスト教の殉教者ビビア・ペルペトゥアにちなんで名付けられ、その生涯の記録は初演の1つで使用された。その対となるイタリック体は、その同名の伴侶にちなんで「フェリシティ」と名付けられている。この選択は、2人ともカトリックに改宗していたモリソンとギルにとって魅力的だった。^{[5] [6]}

ペルペチュアは、 18世紀のイギリスのフォントであるバスカーヴィルや、同じスタイルの石彫り（宝石細工）の碑文に似た繊細な構造を持つ、過渡期のセリフ体として分類されることが多い。 ^{[7] [3]}しかし、特定の歴史的モデルを直接復活させたわけではない。ペルペチュアの「過渡期」の特徴には、ストローク幅のコントラストがかなりあること、水平のセリフがはっきりしていること、ページ上の色が繊細であること、適度に垂直な軸があること、そして「O」などの文字が上部と下部で最も細い点があることなどがある。^{[8] [9] [10]}

これらの特徴に加えて、ペルペチュアは、墓石、献呈、戦争記念碑などの記念碑的なレタリングを彫刻する際のギルの特徴的な好みという明確な個性を受け継いでいます。ギルを知るチズウィック・プレスの高級印刷業者クリストファー・サンドフォードは、「ギルのすべての書体は、ギル自身の非常に美しく、非常に個人的な手書きレタリングのバリエーションです」とコメントしています。^[11]ギルの作品によく見られるペルペチュアの文字デザインには、セリフのない鋭い先端を形成する「a」、延長された脚の「R」、平らな上部の「A」などがあります。^[12]イタリック体の「a」は上部が滑らかで、「g」は手書きを思い起こさせる「1階建て」のデザインです。^{[13] [14]}「f」の上部にはくさび形のセリフがあります。^[15]歴史家ジェームズ・モズレーは、ライで1655年に彫られた版画の擦り取りがデザインに影響を与えた可能性があると示唆している。^[16]ペルペチュアのイタリック体には、大文字に装飾が施されている。しかし、完全な筆記体というよりは、斜体や「傾斜ローマン」スタイルに似た文字もある。斜体はセリフ体フォントではあまり使用されないスタイルで、文字は斜めになっているが、「真のイタリック」ほど手書きの特徴は多くない。その例としては、「h」、「m」、「n」などの文字のフラットフットセリフが挙げられるが、本文のイタリック体のほとんどはセリフがカールしているか、まったくセリフがない。^{[17]構造上、ペルペチュアは比較的}色が薄く、ページ上では「小さく」見えるが、これは、すべてのサイズが慎重に異なって描かれた、慎重に設計された金属活字では、デジタル複製よりも問題が少ない。^{[18] [19]}

ギルはモノタイプのタイポグラフィ顧問スタンレー・モリソンの依頼で1925年にパーペチュアの制作に取りかかった。2人は1913年に知り合っていた。^{[20] [21] [22]}モリソンは、鋳造所用の新しい書体をデザインするためにギルの才能を求め、「本を読むのに適していて、新しいものであると同時に、一般的に有用で、何ら珍しいことのないローマ字」を求めた。 ^[23]モノタイプの仕事に対する回想録と評価『A Tally of Types』（ギルの死後、1953年）の中で、モリソンは、過去のモデルに従わないパターンで新しい書体を作りたいという願望と、高級印刷会社の私的使用のためのニッチ製品としてカットされた以前の芸術的な傾向のある書体があまりにも風変わりであるという印象のために、ギルとの共同作業を選んだと主張している。

オリジナルの書体を切ることは依然として望ましいことであり、そのためには、その仕事をこなせる現役の芸術家が必要だった。英国とドイツには優れた書家や印刷業者が不足することはなかったが、この情報源から、あらゆる種類の作品に適した新しいローマン体とイタリック体の満足のいく図面一式を入手する可能性は低かった…おそらくダブスとゴールデンタイプは例外だが、彼らの努力は新しくて独特なものだった… ^{[22] [a]}

モリソンは、金属活字を作るために伝統的に使われてきたマスターパンチを彫刻する彫刻工程に近い仕事をする彫刻家としてのギルは、主にカリグラフィーの訓練を受けたこれらのデザイナーができなかったところで成功できると感じたと書いている。

ローマの碑文彫刻家がアルファベットに威厳を与えるために使用した、細かく括弧で括られたセリフは象徴的である。それは、私的な筆記と公的な筆記、筆記体と碑文の根本的な違いに対する彼らの感覚を表していた。したがって、書体書体が成功する見込みがあるなら、芸術家はセリフの機能を理解していなければならない。細かいセリフは、もともと書道ではなく碑文であり、書かれたものではなく彫刻されたものである。したがって、当時のレタリング専門家による細かいセリフ付き書体の一連の図面は、彫刻家によって最もよく作成できるはずであり、ギルはそれを解決するのに明らかに適した人物であった。彼は、長年習慣的に彫刻していた文字の図面を作成するよう依頼された。^[22]

モリソンは1925年頃にギルに顔の絵を描くよう依頼した。^[20]

モズレーは、ペルペチュアの開発に関する記事の中で、そのデザインについて次のようにコメントしています。

開放感と幅の小ささは、使用上決して経済的とは言えず、また、その裁断の繊細さ、さらには細さは、大きなハンディキャップとなっている。その品質は、インクが豊かに塗られ、鮮明に機械加工された最初の見本テキストで最もよく表れている。^[28]

結局、モリソンがペルペチュアに抱いていた大きな期待にもかかわらず、ペルペチュアはニッチな書体のままで、特に高品質の印刷プロジェクトや見出しなどの用途で人気があった。モリソンは晩年、

8ポイントから14ポイントのサイズが、あらゆる種類の本に使えるオリジナルの活字を作るという当初の目的を完全に実現しているかどうかという疑問に対して、無条件に肯定的に答えることはできない。ペルペトゥアは、ある種の本に非常に適していると言える。たとえば、ギルが長い間密接に関わっていた半私的な印刷のように、ある程度の「スタイル」が求められる本である。^[22]

パーペチュアは発売以来、英国および海外の両方で高級書籍印刷業者に長く愛用されてきました。 ^{[29] [30] [31]クリストファー・サンドフォードは}ゴールデン・コッカレル・プレスのパーペチュアとギルの類似の書体について次のように書いています。「細かく刻まれた彫刻と組み合わせる書体は、アーティストの作品を「殺す」ほど「大胆」であってはならず、また、快適な組み合わせにするには軽すぎてもいけないのです。ギルのパーペチュアは、銅版画、エッチング、メゾチント、水彩画の線彫りと組み合わせるのに適していると思われますが、[やや大胆な]「ゴールデン・コッカレル」書体は、木版の表面印刷と最も魅力的に組み合わせるというギルの意図を間違いなく実現しました。」^{[11] [b]数年後に} オックスフォード大学の印刷工となったヴィヴィアン・リドラーは、この頃のギルの作品に非常に感銘を受け、1933年に副業の印刷プロジェクトをこのフォントにちなんで「パーペチュア・プレス」と名付けた。^{[33] [34] [35]}しかし、 OUPのブックデザイナーであるヒュー・ウィリアムソンは著書『ブックデザインの方法』 （1956年）の中で、パーペチュアの12ポイントのサイズは「現在一般的に使用されているどのシリーズよりも小さい」と警告したが、ギルは「印刷用アルファベットのデザインは、それに到達するほどの名声を持つアーティストにさらなる成果をもたらす可能性がある」ことを証明したとコメントしている。^[36]

モリソンの提唱でプロジェクトの前後に作成された2つの関連するデザインは、これまでにデザインされた最も人気のある書体の一つとなった。パーペチュアの複雑な開発の終わりごろ、モリソンはタイムズ^{のカスタム書体について助言を求められた。提案されたいくつかの選択肢の1つは、新聞印刷の条件に合わせてかさばったパーペチュアの修正版だった。 [37]}（ロビン・キンロスは、パーペチュアの基本デザインは「新聞印刷には到底十分ではない」と述べている。^[37]）結局、モノタイプ社は代わりにそのプロジェクトのために新しいフォント、タイムズ・ニュー・ローマンを作成した。これは以前の書体であるプランタンをベースにしたものだったが、重要な変更点の1つは、パーペチュアのデザインに似たタイムズのセリフをシャープにしたことだ。モリソンが挙げた変更の理由は、以前に使用したフォントに似せるためだった。^{[38] [39] [22]}タイムズ・ニュー・ローマンは一般に公開されると、すぐに印刷史上最も人気のあるフォントの1つになった。 1984年までのモノタイプの売上チャートでは、タイムズがトップにランクされ、パーペチュアは43社中18位でした。^[40]タイムズは金属活字時代にいくつかのセクションでパーペチュアタイトルを使用していました。

このプロジェクトに取り組んでいる間、モリソンはギルにサンセリフ体のプロジェクトも依頼し、これが大成功を収めたギル・サンズ・シリーズとなり、モノタイプの売上チャートで5位にランクインした。^{[41] [42] [43]}モズレーはこれを「ベストセラーのデザインであり、その売上記録はモノタイプにとって多くの善意の失敗を補ったに違いない」と評している。^[44]

ペルペチュアの開発過程は極めて複雑だった。^[46]ギルが図面を作成したあと、モリソンは意見の相違があったサリー州サルフォーズのモノタイプ社技術部門に図面を送らないことにした。その代わりに、1926年に自費でパリのパンチカッター、シャルル・マリンに金属活字の試作に使うパンチを手作業で彫るよう依頼した。前世紀には、金属活字の鋳造に使う母型、つまり鋳型を作る標準的な方法はパンチを手作業で切るというものだったが、今では事実上、ニッチな職人技となり、機械によるパンタグラフ彫刻に取って代わられた。^{[47] [48] [c]}

マリンタイプが鋳造されると、ギルは自分の決定のいくつかがテキストの長い部分に満足できないと感じ、変更と修正を提案した。これらは最終的に商業リリース用の最終的な作業図面を作成するために使用された。^{[20] [28]}

ギルは、ペルペチュアのイタリック書体をデザインしようと何度か試みた。そのひとつは、傾斜ローマン（オブリーク）で、通常の書体を傾斜させ、イタリック書体の異なる字形を省いたものだった。この珍しいデザイン決定は、モリソンの意見の影響を受けて行われた。モリソンは、傾斜ローマン書体は、ローマン書体とのコントラストが少なくなるため、本のテキストに使用するには筆記体イタリック書体よりも傾斜ローマン書体の方が好ましいと考えていた。しかし、オブリークはモノタイプ社の経営陣に受け入れられず、「価値がない」とまで言われてしまった。 ^[50]最終的には、より一般的なイタリック書体が代わりに使用された。^[51]モリソンは友人のヤン・ファン・クリムペンに「傾斜が足りなかった。傾斜をもっと加えたら、このフォントはもう少し筆記体らしくなったようだ」とコメントした。ギルがウェストミンスター・プレスのジェラルド・メイネルのために描いた、やや凝縮したイタリック体アルファベットも、このイタリック体のベースとして検討された。

モリソンが編集した雑誌『The Fleuron』に Perpetua が初期に掲載されたとき、ギルがスクリプトまたはカリグラフィ フォント「Felicity Script」をデザインして、その伴侶とする可能性が示唆されたが、これは実現しなかった。Perpetua は、ウォルター H. シューリングによる『The Passion of Perpetua and Felicity』の新訳の限定版にセットされ、この書体の名前と伴侶のイタリック体が生まれた。この本は 1929 年に印刷された。この本の同じ書体とイラスト (これもギルによる) は、その後、モリソンが編集し 1930 年に印刷した印刷に関する雑誌『Fleuron』 (第 7 号) に掲載され、その号では Gill Sans も宣伝された。また、Perpetua にセットされ、1929 年に出版された Gill's Art Nonsense and Other Essaysも 1929 年に出版された。

いくつかの情報源では、これらの初期の使用に基づいてPerpetuaの発売日を1929年としていますが、^[40] Perpetuaが本格的に販売されるようになったのは1932年でした。^{[51] [28]}発売されると、キーボードの制御下で金属活字を鋳造するモノタイプの植字機用に販売され、また、より大きなサイズやより小さなプリンターで使用するために手作業で植字する金属活字で提供されることもありました。^[32]

PerpetuaはMonotype社によってデジタル化されており、基本リリースはMicrosoft Officeに含まれています。^{[4]プロフェッショナルリリースでは、}小文字やテキスト数字など、プロの印刷で使用される可能性のある追加機能が追加されています。^[52] Bitstream社のLapidary 333は非公式のデジタル化です。^[53]

ギルの書体やレタリング プロジェクトの多くが特徴的な特徴を示しているように、ギルの他のファミリーの多くも精神的には似ています。JoannaはPerpetua と似ていますが、ページ上の色はより力強く、通常のスラブ セリフとわずかに傾斜したイタリック体です。ギルはこれを「派手な装飾のない本の書体」と表現しました。Golden Cockerel Press のギルのファミリー (ITC Golden Cockerel としてデジタル化されています) にも類似点があります。^{[54]デジタル時代の Monotype の Gill Facia ファミリーは、} WH Smithなどのギルのレタリング プロジェクトを復活させたもので、同じスタイルでより華やかで装飾的なファミリーで、特にディスプレイ サイズのテキストを対象としています。^[55]ギルの死後、モノタイプの競合企業であるライノタイプは、ギルのデザインを自社の製品ラインナップに加えようと、バニヤン・プレスのためにギルのローマン体フォントのライセンスを取得し、ギル風のイタリック体で「ピルグリム」という名前でリリースした。これは大成功を収め、フランク・ニューフェルドはこれを「より勇敢なペルペチュア」と賞賛した。^{[56] [57]}

クリス・ソワーズビーによる「フィナンシェ」は、ペルペチュアや他のギルのデザイン、特により堅牢なソラスとジョアンナに影響を受けた尊敬される復活作である。^{[58] [59]モノタイプの公式デジタル化とは異なり、小さな文字と大きな文字の光学サイズでリリースされたことで特に高く評価されており、}ファイナンシャルタイムズの委託を受けて商業的にリリースされた。^{[60] [61]}

また、Perpetuaから大まかにインスピレーションを受けたものとして、ジョン・ハドソンがマイクロソフトのために作成した、画面上での表示に適した書体であるConstantiaがある。 ^{[15] [62]}