
パルティータ(partie、partia、parthia、parthieとも表記される。[ 1 ]イタリア語のpartita [ 2 ]から借用された用語 )は、バロック時代の舞曲組曲によく似ている。この用語は、各パルティータの冒頭に前奏曲楽章を加えたスイートや変奏曲の同義語としてよく使われる。[3] 元々は単一の器楽曲( 16世紀と17世紀)の名称であったが、ヨハン・クーナウ (1722年までライプツィヒのトーマス教会のカントル)、その弟子クリストフ・グラウプナー(1683年~1760年)、ヨハン・セバスチャン・バッハ(1685年~1750年)は、楽曲集の同義語として「スイート」に用いた。初期バロック時代には、パルティータという用語は、さまざまな舞曲を反映した一連の変奏曲または部分からなる楽曲を指していた。[ 4 ]
ジローラモ・フレスコバルディ(1583–1643)は、初期バロック時代のロマネスカ、ラ・モナキーナ、ルッジェーロ、ラ・フォリオなどの人気のある舞曲の旋律に基づいた変奏曲として鍵盤パルティータを作曲した。[ 4 ]ディートリヒ・ブクステフーデ(1637–1707)とヨハン・フローベルガー(1616–1667)は舞曲組曲(それぞれ19組と30組)を作曲した。ブクステフーデはまた、6組の変奏曲を作曲し、後にバッハと彼のパルティータに影響を与えた。[ 5 ]ヨハン・クーナウ(1660–1722)は、パルティエン(フランス語のpartie 、「部分」を意味する)と呼ばれる14組の組曲を作曲した。彼のクラヴィーア練習曲Iには、ハ長調、ニ長調、ホ長調、ヘ長調、ト長調、イ長調、変ロ長調の7組の組曲が含まれている。彼の『ClavierÜbung II』には、ハ短調、ニ短調、ホ短調、ヘ短調、ト短調、イ短調、ロ短調の7つの組曲が含まれていた。各組曲(パルティータ)には冒頭の前奏曲があった。クーナウは1697年にパルティータ(イタリア語) 『Sechs musicalische Partien』も作曲した。 [ 3 ]バッハは、ドイツのライプツィヒにある聖トーマス教会のカントルとして彼の前任者であったクーナウに倣い、1731年に同じタイトル『ClavierÜbung I』で鍵盤楽器のための6つのパルティータを作曲した。これは彼の最初の出版作品である。[ 6 ]
チェンバロのためのパルティータを最も多く作曲したのはクリストフ・グラウプナー(1683年 - 1760年)で、この形式の作品は57曲に及ぶ。最初のセットは1718年に出版され、彼のパトロンであるヘッセン=ダルムシュタット方伯エルンスト・ルートヴィヒに献呈された。彼の最後のパルティータは1750年の手稿に現存する。これらは難易度が高く技巧的な作品で、驚くほど多様な音楽スタイルを示している。[ 7 ] 2016年に完成したホルヘ・グルントマン(1961年生まれ)のソロ・ヴァイオリンと聖なる神殿のための「ショア」は、1時間半に及ぶ最長のパルティータである。

バッハの6つの鍵盤パルティータは、「組曲よりも形式の自由度と拡張性が高い」と評された。[ 8 ]ロ短調のもう1つの組曲であるフランス風序曲(単にフランス序曲と呼ばれることが多い)も、パルティータとみなされることがある。[ 9 ]鍵盤パルティータや舞曲組曲の典型として、AセクションとBセクションの両方が繰り返される二部形式で書かれている。Aセクションは主音から属音に転調し、Bセクションは属音から主音に戻る。舞曲組曲には4つの主要な楽章がある。アルマンドは通常最初に演奏され、16分音符が流れる。コランテは速く、単音の強拍から始まる。サラバンドが続き、これも強拍から始まり、3拍子で構成されている。サラバンドはゆっくりとしており、各小節の2拍目が強調される。最後の楽章であるジーグは非常に速く、フーガ形式であることが多い。[ 8 ]
バッハの最初のパルティータ (BWV 825) は変ロ長調で書かれ、1726 年に出版されました。その序奏はプレリュードで、パルティータには任意でメヌエットが含まれていました。ハ短調のパルティータ第 2 番 BWV 826 は、バッハの 3 番目のパルティータとともに翌年に出版され、シンフォニアで始まり、任意でロンドーが含まれていました。イ短調のパルティータ第 3 番 BWV 827 はファンタジアで始まり、ブルレスカとスケルツォが含まれています。1728 年に出版されたニ長調のパルティータ第 4 番 BWV 828 には任意でメヌエットとアリア (エア)が含まれており、序曲で始まります。ト長調のパルティータ第 5 番 BWV 829 はプレアンブルムで始まり、任意でメヌエットとパッサピエこれは、バッハの最後の鍵盤パルティータであるパルティータ第6番ホ短調BWV 830とともに1730年に出版されました。このパルティータはトッカータで始まり、ガヴォットとアリア(エア)が含まれています。[ 4 ] [ 8 ]
さらに、ヨハン・セバスチャン・バッハは、4つの舞曲からなる組曲の形式をとる無伴奏フルートのためのイ短調の「パルティータ」 (BWV 1013)を作曲しました。これは現代の編集者によって「パルティータ」というタイトルが付けられており、オーボエに移調されることもあります。バッハはまた、1720年に無伴奏ヴァイオリンのための3つのパルティータを作曲し、ソナタと対にしました。(彼はそれぞれをドイツ語のパルティータと名付けましたが、1879年のバッハ協会版で導入されたイタリア語のパルティータと呼ばれるようになり、当時より一般的な用語となりました。[ 10 ])参照:バッハのオルガンのためのコラール・パルティータ。
2012年10月30日、キャロライン・ショウは8声のためのパルティータを発表し、後にアメリカの振付家ジャスティン・ペックが自身のパルティータの音楽的背景として使用した。しかし、バロック時代のパルティータとは異なり、これは8人のダンサーによるアカペラの舞踊組曲であり、ソロとユニゾンの動きが交互に展開される。この組曲は20分間続き、2022年1月27日にニューヨーク・シティ・バレエ団によって上演された。
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