片目のジャック

テレビシリーズ「トワイライト・ゾーン」の制作者であるロッド・サーリングは、プロデューサーのフランク・P・ローゼンバーグの依頼で、チャールズ・ナイダーの1956年の小説「ヘンドリー・ジョーンズの本当の死」の脚色を書いた。 ^{[ 8 ]}この小説は、有名なビリー・ザ・キッドの物語をフィクション化したもので、舞台をニューメキシコからカリフォルニア州のモントレー半島に移した。脚色は却下された。

ローゼンバーグは次にサム・ペキンパーを雇い、ペキンパーは1957年11月11日に最初の脚本を完成させた。 ^{[ 9 ]}マーロン・ブランドのペンネバッカー・プロダクションズは『オーセンティック・デス』の権利に4万ドルを支払い、その後パラマウント・ピクチャーズのためにスタンリー・キューブリックと監督契約を結んだ。キューブリックは1958年11月、製作開始のわずか2週間前に監督を辞退した。伝えられるところによると、 『ロリータ』の製作に取り掛かるためだった。 ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}カール・マルデンに監督のオファーがあったが断り、代わりにブランドが監督を志願した。^{[ 12 ]}ペキンパーは1959年5月6日に改訂版の脚本を提出した。ブランドは後にペキンパーを解雇し、カルダー・ウィリンガムを雇って脚本をさらに改訂させたが、彼も最終的には解雇された。ガイ・トロスパーが最終的な後任として起用された。^{[ 9 ]}

最終的に、この映画はナイダーの小説とはほとんど似ていなかった。クレジットされている2人の脚本家とクレジットされていないペキンパーは、さまざまな時期に、この映画の責任の大部分を自分たちが負っていると主張した（あるいは、彼らの代わりに主張された）。カール・マルデンは、誰が本当に物語を書いたのかと尋ねられたとき、「あなたの質問に対する答えは1つだけです。マーロン・ブランド、現代の天才です」と答えた。^{[ 13 ]}

スタンリー・キューブリックはロングワース父役にスペンサー・トレイシーを希望していたが、マーロン・ブランドはすでにその役を友人のカール・マルデンに与えており、マルデンはペネベイカーの雇い主だった。

銃撃はカリフォルニアとメキシコの様々な場所で行われた。^{[ 5 ]}

映画の製作費は当初の200万ドルを大幅に超過したが、これは監督としてのブランドの完璧主義が原因だとされた。当初3ヶ月の撮影予定だった『片目のジャック』の主要撮影は6ヶ月かかり、費用は600万ドルに達した。ブランドは100万フィート（30万4800メートル）のフィルムを撮影した。^{[ 14 ]}撮影は1958年に始まったが、映画が公開されたのは1961年だった。

ブランドは合計5時間分の追加映像を撮影・プリントしていたため、編集作業は長く骨の折れるものとなった。未使用の映像の一部は後に破棄された。削除された映像の中には、ブランドとリサ・ルー演じる「中国人漁師の姪」との恋愛サブプロットも含まれていた。^{[ 5 ]}

ブランドの最初の監督版は4時間42分でしたが、パラマウントは短縮を要求しました。最終的に、ブランドは疲労のためポストプロダクション中に降板し、最終的な141分版は彼の関与なしに編集されました。^{[ 5 ] [ 2 ]}ブランドは映画のエンディングを撮り直すために戻ってきました。元々はルイザがクライマックスの銃撃戦で死ぬ予定でしたが、ブランドは映画はもっと明るいエンディングにするべきだと判断しました。^{[ 5 ]}彼は晩年には映画を監督しませんでしたが、俳優業は続けました。1975年のローリングストーン誌のインタビューで、ブランドは監督業について「死ぬほど働くんだ。朝一番に起きて…つまり、あの映画は走りながら撮影したんだ。前のシーンのセリフを即興で考えたりして、頭がおかしくなりそうだったよ」と語っています。^{[ 15 ]}

この映画はパラマウント・ピクチャーズがビスタビジョンで公開した最後の長編映画だった。撮影監督のチャールズ・ラングはその年、アカデミー賞カラー撮影賞にノミネートされた。公開後、興行収入は低迷し、ブランドにとっては一連の不振作につながった。撮影はペブルビーチとファイファービーチで行われた。^{[ 16 ]}

この映画はパブリックドメインとなり、長年にわたり、パラマウント・ホーム・ビデオによる時折の公式リリースに加え、多数の低品質なVHSおよびDVDの廉価版再リリースでしか入手できなかった。2016年、「ユニバーサル・ピクチャーズがフィルム・ファウンデーションと提携し、映画監督のマーティン・スコセッシとスティーブン・スピルバーグの助言を受けて実施した新しい4Kデジタル修復」の作業が完了した。^{[ 19 ]}この修復版は、2016年11月に米国ではクライテリオン・コレクションから、2017年6月に英国ではアロー・ビデオからBlu-rayとDVDでリリースされた。

『ワン・アイド・ジャックス』は批評家から賛否両論の評価を受けた。レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、18件のレビューに基づき、この映画の支持率は67%となっている。^{[ 20 ]}

ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーは、ブランドの努力に好意的に影響を受け、次のように評した。「監督と演技は、ブランド氏がこれまで演じてきた陰険で卑劣な役柄に見られるような、悪辣なスタイルで行われている。リアリズムはそれらの役柄にも、映画の多くの細部にも感じられる。しかし同時に、南太平洋の島を舞台にした映画によく見られるような、クリームのように甘ったるいロマンスや、ある種の絵画的な誇張といった要素が不思議なほどに散りばめられている。」^{[ 1 ]}

一方、 Variety誌は次のように書いている。「この映画の特異な点は、強みと弱みの両方が人物描写の領域にあることだ。ブランドのコンセプトは、何よりもまず、人物の深み、つまり、善と悪の両面が重なり合う人間像を求めている。」 ^{[ 21 ]}シカゴ・リーダー紙のデイブ・カーは次のように書いている。「この状況（パートナーの名前は「ダッド」）には、劇的というより儀式的な強いフロイト的な衝動がある。最も印象的なシーンには、ブランドが何らかの未知の罪に対する罰として自らを罰する機会を得ているかのような、激しいマゾヒスティックな激しさがある。」 ^{[ 22 ]}

2018年、この映画は米国議会図書館によって米国国立フィルム登録簿に保存される作品として選ばれた。^{[ 7 ]}