ノーマン・ルボフ(1917年5月14日 - 1987年9月22日)は、アメリカの合唱指揮者、編曲家、音楽出版社経営者でした。ルボフは、1950年代から60年代にかけて一流の合唱団の一つであったノーマン・ルボフ合唱団の創設者兼指揮者でした。1961年には最優秀合唱パフォーマンス賞でグラミー賞を受賞し、クリスマスアルバム『Songs of Christmas』(1956年)と『Christmas with the Norman Luboff Choir』(1964年)は長年にわたりベストセラーとなりました。ルボフはレコーディングのほか、ラジオ、テレビ、映画の編曲や指揮も手がけました。また、合唱音楽出版社であるウォルトン・ミュージックを設立しました。
ノーマン・カドール・ルボフは、1917年5月14日、イリノイ州シカゴの労働者階級の家庭に生まれた。彼の音楽体験は家庭で始まり、ルボフは兄のアヴィと両親とともにグループで歌を歌って楽しんでいた。彼はピアノのレッスンを受け、学校の合唱団とオーケストラに参加した。彼は1935年に高校を卒業した。[ 1 ]
ルボフは音楽コンクールに出場し、セントラルYMCAカレッジの奨学金を得て、1939年に音楽の学士号を取得して卒業した。そこで彼はレイ・チャールズと親しくなり、チャールズもルボフと同様に後に合唱指揮者として輝かしいキャリアを築くことになる。卒業後、彼はシカゴ大学とアメリカ音楽院で研究を続け、著名な作曲家レオ・ソーワービーにも師事した。[ 2 ] [ 3 ]家庭教師の他に、ルボフは生活費を稼ぐために歌の仕事もしており、ホリデーシーズンにはマーシャル・フィールド百貨店でキャロル歌手として歌っていた。彼は友人のレイ・チャールズ、教授のラス・ウッド、そして後にカウガール歌手となるデール・エヴァンスと共にカルテットを結成し、シカゴのラジオ局で歌っていた。授業料を払えないときは、教育をさらに深めるために授業を聴講することもあった。 [ 1 ]
ルボフは第二次世界大戦中、アメリカ陸軍通信隊に所属していた。1943年の春に兵役を終えた後、音楽のキャリアを追求するためにニューヨーク市に移り住んだ。[ 1 ]
ニューヨーク市では、レイ・チャールズがルボフをリン・マレーのオーディションに誘った。リン・マレーは市内の歌手にとって重要な契約者だった。ルボフはすぐに「ユア・ヒット・パレード」などの様々なラジオ番組でバリトン歌手として仕事を見つけた。そこで彼は歌うことに加えて、合唱団のバックアップ指揮者も務めるようになった。1945年までにルボフは歌うことをやめ、編曲と合唱団の指揮を専業とするようになった。[ 1 ] [ 4 ]
ルボフは1948年にロサンゼルスに移り、ゴードン・マクレー主演の新ラジオ番組「ザ・レイルロード・アワー」の合唱指揮者となった。番組の成功により、ハリウッド映画の合唱団の指揮の依頼が舞い込むようになった。彼が最初に携わった映画は、ドリス・デイ主演の「ララバイ・オブ・ブロードウェイ」で、1951年に公開された。[ 1 ]ルボフはその後、80本以上の映画に携わった。[ 4 ]彼は「ジャズ・シンガー」(1952年)、「砂漠の歌」(1953年)、「ロック・ア・バイ・ベイビー」 (1958年)などの映画の編曲を担当し、 「海底二万マイル」(1954年)のカーク・ダグラスや「田舎娘」 (1954年)のグレース・ケリーなどの俳優のボーカルコーチも務めた。[ 1 ] [ 5 ]彼はまた、ベル・テレフォン・アワー、ダイナ・ショア・ショー、フォード・スター・ジュビリーなどのテレビ番組の作曲と編曲も手がけた。[ 6 ]
ドリス・デイは『ブロードウェイの子守唄』の伴奏アルバムも録音しており、映画と同様にルボフが再び合唱団の編曲と指揮を担当し、「ノーマン・ルボフ合唱団」としてクレジットされている。これがコロンビア・レコードとの10年にわたる関係の始まりとなり、フランキー・レイン、ジョー・スタッフォード、ポール・ウェストン&オーケストラ、フランク・シナトラなどのコロンビアのレコーディング・アーティストに合唱伴奏を提供した。[ 1 ]ノーマン・ルボフ合唱団は、ジミー・ボイドの1952年のナンバーワン・ヒット「ママがサンタクロースにキスをした」で伴奏を務めた。また、ビング・クロスビーの1955年から1962年にかけてのCBSでのクリスマス・イブ・ラジオ特番シリーズと、デッカ・レコードの伴奏アルバム『 A Christmas Sing with Bing Around the World』(1956年)でも伴奏を務めた。オリジナル盤にはクレジットされていないものの、彼らはハリー・ベラフォンテのRCAビクター・アルバム『カリプソ』(1956年)に収録された3曲に貢献した。このアルバムは、100万枚を売り上げた最初のLPレコードである。
ノーマン・ルボフ合唱団は、1952年に7インチEP「クリスマス・キャロル」を制作し、自身の名義で録音をリリースし始めた。翌年には、同じタイトルの拡張版10インチLPが、子守唄のアルバム「スウィート・ドリームス」と共にリリースされた。初のフルレングス(12インチ)アルバムは、1954年の「イージー・トゥ・リメンバー」だった。その後15年間で数十枚のアルバムを録音した。[ a ]ルボフは、1960年のアルバム「ソングス・オブ・ザ・カウボーイ」で第3回グラミー賞の最優秀コーラス・パフォーマンス賞を受賞し、同じ部門にレイ・チャールズ・シンガーズの「ディープ・ナイト」でノミネートされていた旧友のレイ・チャールズを破った。[ 11 ] 1960年2月8日、ルボフはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのヴァイン通り1620番地にレコーディングの星を授与された。[ 12 ]
1961年、ルボフはコロンビア・レコードを離れ、RCAビクターと契約し、その後10年間、そこでレコーディングを続けた。RCAはより大規模な合唱団やオーケストラとのレコーディングの機会を提供したため、ルボフは移籍を決断した。[ 1 ]彼は第4回グラミー賞で『This Is Norman Luboff!』 (1961年)で再びグラミー賞にノミネートされたが、ジョニー・マン・シンガーズに敗れた。[ 11 ]翌年、彼は2つの部門でグラミー賞にノミネートされた。『A Choral Spectacular』(1962年)で最優秀合唱パフォーマンス賞、レオポルド・ストコフスキー指揮、ロンドン新交響楽団との共演による『Inspiration: Great Music for Chorus and Orchestra』(1962年)で最優秀ゴスペルまたはその他の宗教録音賞である。どちらのアルバムも受賞しなかった。[ 11 ]
スタジオ合唱団は、臨時のセッション歌手のグループでした。[ 1 ]ノーマ・ジマー、ベティ・ノイズ、サール・レイヴンズクロフトなどの常連の歌手がいましたが、メンバーはプロジェクトの要件と演奏者の都合に応じて、レコーディングセッションごとに異なりました。[ 13 ] 1963年、ルボフはライブパフォーマンス用のツアー合唱団を結成しました。この合唱団は、ルボフと共にコンサートを行う20~30人の常連メンバーで構成され、年間100回以上のショーに出演することもありました。[ 14 ] [ 4 ] [ 3 ]
1960年代末までに、レコードの売上減少と音楽の嗜好の変化により、ノーマン・ルボフ合唱団のレコーディング活動は終焉を迎えた。[ 1 ]しかし、ツアー合唱団は演奏を続けた。[ 15 ]指揮者のデイヴィッド・デューシングは、ルボフの死の9か月前に合唱団の指揮者としてルボフの後を継いだ。[ 16 ] [ 17 ]デューシングは、ルボフの死後間もない1987年11月に合唱団を率いてオーストラリアツアーを行った。[ 18 ]合唱団はこの頃に演奏活動を停止した。[ 15 ]
ルボフは生涯で6000曲以上の編曲を手がけたと主張した。[ 1 ] 1950年代には、自身の作品を出版するためにウォルトン・ミュージックを設立した。[ 7 ] [ b ]その後、同社は国内外の合唱曲の重要な出版先となり、スウェーデンのヴァルデマール・オーレンやノルウェーのエギル・ホブランドといった作曲家が米国で作品を出版できるようになった。[ 6 ] [ 12 ] 1987年にルボフが亡くなった後、未亡人のグニラが同社を経営し続け、2013年にGIAパブリケーションズに売却された。[ 19 ]
1965年、ルボフはウィン・ストラッケと共著した民謡集を出版した。『Songs of Man: The International Book of Folk Songs』と題されたこの本は、世界中の180の民謡を楽譜とイラスト付きで詳しく解説している。[ 20 ]
ルボフの「ユア・ヒット・パレード」の共演歌手の一人に、エリザベス「ベティ」マリナーがいた。[ 1 ] 1916年11月15日、ニューヨーク州北部で生まれた彼女は、ニューヨーク市に移る前にシラキュース大学に通った。ルボフとマリナーは交際を始め、1944年11月6日に結婚した。 [ 21 ]ベティは「ユア・ヒット・パレード」や「ザ・レイルロード・アワー」など、ラジオで歌い続けた。彼女はまた、ノーマン・ルボフ合唱団でソプラノ歌手として、またロサンゼルスでセッション歌手として歌った。彼女は、旧姓で録音クレジットをいくつか持っており、1944年のデッカ・レコードのアルバム「ウォルト・ディズニーの長編作品『白雪姫と七人の小人』からのセレクション」に収録されている「いつか王子様が」や、1950年代の初期のミッキーマウス・クラブの録音などがある。[ 22 ] [ 23 ]夫婦は1960年代半ばに離婚した。[ c ] 2006年2月19日、ベティはカリフォルニア州サンタモニカで亡くなった。[ 24 ]
ノーマンとベティには、1945 年生まれのピーター・ルボフと 1948 年生まれのベティナ「ティナ」ルボフという 2 人の子供がいました。1967 年にダートマス大学を卒業したピーター・ルボフは、シンガーソングライターで、1980 年代にはパティ・ラベルやボビー・ウォーマックのために曲を共作しました。彼は 2023 年 5 月 21 日に 77 歳でパーキンソン病で亡くなり、妻のパット、娘のペッパー、息子のパラディン、孫たちが残されました。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]
1960年代後半にレコーディング活動が衰退するにつれ、ルボフは客演指揮者や教育者として引き続き需要があり、国内外、特にスカンジナビア諸国で合唱ワークショップに参加した。[ 8 ] [ 10 ] 1971年にスウェーデン放送合唱団の指揮のためにスウェーデンを訪れた際、スウェーデン公共放送局のスウェーデンテレビは、彼の訪問に関するドキュメンタリー番組「ノーマン・ルボフ・イン・スウェーデン」を制作した。ルボフはこの番組のプロデューサー、グニラ・マーカスと知り合い、2年半後に結婚した。[ 1 ]
ルボフとグニラは、田舎暮らしを楽しむために1985年にニューヨークからノースカロライナ州バイナムに移住した。ルボフはそこで、肺がんと診断されてから10か月後の1987年9月22日に亡くなった。 [ 9 ] [ 10 ]彼は火葬され、妻は彼の遺灰を、彼らが夏の別荘を持っていたスウェーデンのゴットランド島に運んだ。[ 2 ]
彼の個人アーカイブの多くは、1993年にノーマン・ルボフ文書として議会図書館に寄贈された。 [ 29 ]
は、グループ初の国内ツアーで、水曜日に
ノースラップ・オーディトリアム
[
sic
]
で「満席」の観客の前で演奏した。合唱団の中核は、4人の多才な楽器奏者を伴った30人の名歌手である。