ノコ

ノコ
2011年にマガジンと共演したノコ
背景情報
出生名	ノーマン・フィッシャー・ジョーンズ
別名	ノコ、ノコ 440
生まれる	(1962-02-01) 1962年2月1日（62歳） ブートル、マージーサイド、イングランド
ジャンル	エレクトロニック、ニューウェーブ、ポストパンク
職業	ミュージシャン、作曲家、プロデューサー
楽器	ギター、ベース、キーボード
活動年数	1980年～現在
Webサイト	マイスペース: ノコ440

ノコ（ Norman Fisher-Jones 、1962年2月1日生まれ）は、イギリスのミュージシャン、マルチ楽器奏者、作曲家、プロデューサーであり、主にギタリストまたはベーシストとして数多くのバンドを結成、または演奏してきました。年代順に並べると、アルビン・ジ・アードバーク・アンド・ザ・ファジー・アンツ、ジ・アンブレラ、ザ・ピート・シェリー・グループ、ザ・キュアー、ラクシュリア、アポロ440、ステルス・ソニック・ソウル、ファスト、マキシマム・ローチ、ジェームス・メーカーとノコ440（フランケンシュタインとしても知られる）、マガジン、ロウ・チンプ、レヴィアサン、SCISM、アム・アイ・デッド・イェット？、バズコックス（2019年にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで開催されたピート・シェリー追悼コンサートにて）です。

1980年に彼は最初のバンド、アルヴィン・ザ・アードバーク・アンド・ザ・ファジー・アンツを結成し、1981年1月16日にニック・ターンブルが司会を務めるグラナダTVの番組『アフター・オール・ザット…ディス』で初ライブを行った。DJのジョン・ピールが彼らの音楽のファンであったにもかかわらず、彼らはいかなる作品もリリースせず、リバプールのオープン・アイ・スタジオで未発表シングルを録音したのみで、北西部で数回ライブを行った。最も有名なのは、1981年にネイサン・マクガフのプラトーズ・ボールルームでキャバレー・ヴォルテールの前座を務めた後、同年に解散した。

ノコはザ・キュアーにベーシストとして雇われ、ドイツのミュンヘン、アラバマハレで行われた1回限りのコンサート（1984年1月30日にテレビ用に撮影）と、1984年2月24日のBBCオックスフォード・ロードショーでの2曲のプロモーション生出演を行った。さらに、1984年2月2日にはBBCメイダ・ヴェール・スタジオでデヴィッド・ジェンセンのためにバンドと4曲のラジオセッションを録音し、これは1984年2月22日に放送された。彼はまた、ダイナモ・フューチュリスタとジ・アンブレラという2つのバンドを結成した。後者のグループはノコ（ギターとボーカル）、サイモン・ホーア（ドラム）、マーク・サンダーソン（ベース）、ジェームス・ガードナーで構成され、解散する前に合計3曲をリリースし、EP「Make Hell (For The Beautiful People) 」に収録した。

バズコックの創設者であり、マガジンのフロントマンであるハワード・デヴォートは、1986年にノコと曲作りを始め、その年の夏、マンチェスターのG-Mexアリーナで行われたファクトリー・レコード主催のパンク10周年記念フェスティバル「フェスティバル・オブ・ザ・テンス・サマー」に出演するためにバンドを結成しようとしていた。彼らはザ・スミスのバックラインを借りて、アダレタリーとして短いセットを演奏した。(ノコは同じライブでピート・シェリーとのセットも演奏しており、そのラインナップには元マガジンのドラマー、ジョン・ドイルも含まれていた。)

そのAdulteryのショーのラインナップは、ハワード・デヴォート（ボーカル）、ノコ（リードギター/ビオラ）、リロイ・ジェームズ（キーボード/セカンドギター）、ピート・キンスキー（ベース）、サイモン・ホーア（ドラム）でした。1987年にベガーズ・バンケットと契約し、バンド名をLuxuriaに決めたデヴォートとノコは、2枚のLP「Unanswerable Lust」（1988年）と「Beastbox」（1990年）をリリースし、1988年を通してヨーロッパとアメリカをツアーしました。ツアーでは、いつものようにデヴォートとノコがボーカル/ギターとビオラを担当し、カール・ライカー（ベース）、マーク・ロウレット（ドラム/Sequential Studio 440）、ジェームズ・ガードナー（キーボード、プログラミング）、フロッグ（ギター/キーボード）が参加しました。ロンドンのタウン＆カントリー・クラブ（現在のロンドン・フォーラム）で行われた最後のラクシュリアのライブでは、アンコールでバリー・アダムソン（ベース）がマガジンの「The Light Pours Out of Me」を演奏し、モリッシーが「マドモアゼル」のイントロでマルセル・プルーストの「失われた時を求めて」の一節を朗読した後、バンドが曲に入るとぼろぼろになった本を観客に投げ込んだ（このライブの海賊版が流通している）。

1990年にLuxuriaが倒産すると、Nokoは学校の友人である兄弟のTrevor GrayとHoward Gray、そしてJames Gardnerと集まり、 Apollo 440を設立しました。

バンドは自身のレーベル StealthSonic Recordings から「Lolita」(1990 年)、「Destiny」(1991 年)、「Blackout」(1992 年)、「Lolita/Destiny '92」(1992 年) など、数多くのシングルと EP をリリースしました。

アポロ 440 は、ミレニアム フィーバー(1995)、エレクトログライド イン ブルー(1997)、ゲッティン ハイ オン ユア オウン サプライ(1999)、デュード デセンディング ア ステアケース(2003) の 4 枚のアルバムをソニー レコードからリリースしました。バンドは 1990 年の結成以来今日まで、さまざまな形でライブを行っており、ツアーのラインナップは時系列で次のようになっています。1990 年から 1992 年: バンドは、キーボード、シーケンサー、ドラム マシンを担当する創設メンバー全員と、MC のスティーヴィー ハイパー D とティ​​ガ マックスがボーカルで時々ゲスト参加しました。

1993-1995: ジェームズ・ガードナーはニュージーランドに渡り、以来、自身のアンサンブル 175 East の曲を作曲する著名な作曲家としての地位を確立しました。ノコはエレキギターとリードボーカルに、トレバー・グレイはキーボード、ハワード・グレイはベースを担当し、元モダン・イオンのドラマー、クリフ・ヒューイットが最初はエレクトロニックドラム、その後アコースティックドラムを担当してラインナップに加わりました。(1999 年、ケニー・クーガーが短期間、レジに代わってベースを担当しました。)

1996–2000: Noko – ギター、Trevor Gray – キーボード、Howard Gray – バイブ コントローラー/ライブ ミックス、Cliff Hewitt –ドラム、Paul Kodish – ドラム、Reinallt Ap Gwynnedd – ベース、Mary Byker (元Gaye Bykers on Acid ) – リード ボーカル、Harry-K – DJ/ボーカル。2000 年には、A1 People の Simeon Bowring が Rej に代わっていくつかのヨーロッパのフェスティバルでベースを担当しました。

2007–2008: Noko – ギター、Trevor Gray – キーボード、Howard Gray – バイブ コントローラー/ライブ ミックス。Cliff Hewitt – ドラム、Reinallt Ap Gwynnedd – ベース、Ewan MacFarlane – リード ボーカル、Ashley Krajewski – MPC/キーボード。

2008年～現在: 2008年(および2009年) 、クリフ・ヒューイットがドイツ人アーティスト、シラーとのツアー出演のため、ドラム担当としてチャック・セイボが短期間交代。2010年初頭にはスティーヴ・バーニーも同席。2004年から2005年までノコとマキシマム・ローチで共演していたマイキー・カジックが2008年にベース担当としてレイジに交代し、現在もアポロ440のベースを担当している。

2010 年の Apollo 440 ツアー ラインナップ: Noko – ギター、Trevor Gray – キーボード、Howard Gray – バイブ コントローラー/ライブ ミックス。Cliff Hewitt – ドラム、Mikey Cusick – ベース/ボーカル、Ewan MacFarlane – リード ボーカル、Ashley Krajewski – MPC/キーボード/ボーカル。

2004年、ノコはジェームス・メイカーと2人組バンドを組んだ。このバンドはモリッシーのレーベル「アタック」から1枚のEP （I'm Unbearable/Born That Way）のみをリリースし、2人のミュージシャンは、モリッシーのヨーロッパとイギリス公演にフルバンドのラインナップで参加した後、2005年初めに解散した。このツアーには、新たに再結成されたニューヨーク・ドールズのサポートとしてロイヤル・フェスティバル・ホールで行われたメルトダウン・フェスティバル出演も含まれていた。このラインナップには、ドラムのポール・コディッシュ、ベースのシメオン・バウリング、キーボードのアシュリー・クラジェフスキーが含まれていた。

2008年11月、ノコは再結成したマガジンのギタリストとして発表され、かつての協力者ハワード・デヴォート、バリー・アダムソン、ジョン・ドイル、デイブ・フォーミュラに加わった。^[1]

2009 年夏、マガジンはロイヤル フェスティバル ホールで「ザ ソープ ショー: エピソード 2009」を演奏しました。このショーは 2 部構成で、最初のパートではオリジナルの順序で『ザ コレクト ユース オブ ソープ』 LP が演奏され、その後に B 面曲と、これまでライブで演奏されたことのない曲「アップサイド ダウン」が演奏されました。また、彼らは「リアル ライフ & アフターアフター」ツアーから選んだセットリストで、ヨーロッパの厳選されたフェスティバルでも演奏しました。

バンドは、BBCテレビの「Later... with Jools Holland」や「BBC Electric Proms」に出演し、その年の活動を締めくくった。

マガジンは、新しいライブDVDとCD「Real Life & Further: Live at Manchester Academy 17.02.09」をリリースしました。

2009年には、ノコ初の映画音楽が完成し、リリースされた。ドミニク・マノッティのベストセラー小説『Nos Fantastiques Années Fric』を基にしたフランス語の政治スリラー『 Une Affaire D'etat』は、エリック・ヴァレットが監督し、アンドレ・デュソリエ、ティエリー・フレモン、ラシダ・ブラクニが主演。ヨーロッパの映画館では同年10月に公開された。サウンドトラックCDはMilan Musiqueで入手可能。

2010 年には、Noko (ギター/ボーカル)、その妻 Deborah Fisher-Jones (ベース)、Constance Kaler (リードボーカル) による Raw Chimp が結成されました。Raw Chimp は同年、ダウンロード フェスティバルでライブ デビューを果たしました。

ノコはエリック・ヴァレット監督の次回作「The Prey」の音楽も手掛けた。同作は2011年4月にフランスで公開され、2012年後半には世界中で配給される予定。これもフランス語のスリラーで、ローラン・ターナーが脚本を書き、映画のプロデューサーであるリュック・ボッシが手掛けた「The Prey」には、アルベール・デュポンテル、アリス・タリオーニ、ステファーヌ・ドゥバック、セルジ・ロペスが出演。刑務所から始まり、山での緊迫した結末を迎える、ダークで緊張感あふれる追跡劇。音楽はオーケストラが中心で、エレクトロニカのタッチとノコのトレードマークであるギターの質感がふんだんに盛り込まれている。サウンドトラックCDは、Milan Musiqueで再度入手可能。

マガジンは2011年末にLP 『No Thyself』を完成させた。これはバンドにとって1981年にWire-Soundレーベルからリリースされた『Magic, Murder and the Weather』以来の新曲である。バンドは11月にイギリスをツアーした。このLPとツアー、そしてBBCラジオセッションは、バリー・アダムソンに代わって新しいベース奏者スタン・ホワイトが参加した初めての機会となった。

アポロ 440 の 5 枚目の LP 「The Future's What It Used to Be」は 2012 年の初めにリリースされ、グループはライブ活動を続けています。

2012年、ノコはベースギターとバックボーカルを担当し、サイモン・マックスウェルがドラム、デイヴィッド・ノリスがギターとリードボーカルを担当してロンドンのネオグランジトリオ、レヴィアサンに参加した。バンドはその年の後半にアポロコントロールでノコがプロデュースしたデビューLPをレコーディングしたが、リリースされることはなかった。

2013 年 2 月、Discoordinated の Noko と Brad Lee が、ロンドン W1 の Hopkins St. Soho にある Zero-One Gallery で開催された Matthew Glamorre のマルチメディア アート イベント シリーズ CRUX でパフォーマンスを披露しました。彼らは、2007 年に最後に演奏されたRoxy Musicの名曲「In Every Dream Home a Heartache」の 2 人バージョンを再び披露しました。

2013年3月、ノコはシアター・オブ・ポスト・エロティシズムの作品『BDSMファウスト：ヨハン・ヴォルフガング・ゲーテの1808年の『ファウスト』(第1部)の翻案』に合わせて、エレキギターでワンマンライブの音楽スコアを作曲し、演奏した。この作品は6月にイギリスで再度上演され、その年の後半にはルーマニアでも上演された。

2014年、Nokoは日本のギタリスト、布袋寅泰のLP 『New Beginnings』（日本ではVirgin/Universal TYCT-60046で発売）のいくつかのトラックを共同執筆/共同プロデュースした。これらは「Sons Of Sorrow」、「New Chemical」、「Barrel Of My Own Gun」である。Nokoは「Sons Of Sorrow」と「Barrel Of My Own Gun」でベースを演奏し、「Barrel of my own Gun」と「New Chemical」ではボーカルを担当した。後に布袋がユニバーサルのSpinefarmレーベルと契約した際、このLPは日本国外でStrangers（SPINE663762）として発売するために追加トラックを加えて再パッケージされ、「New Chemical」のリワーク版「Move It」が収録され、RammsteinのRichard Z. Kruspeがリードボーカルを務めた。布袋は、ノコの提案で、アルバムの他の2曲を イギー・ポップに歌わせることになり、それが「How The Cookie Crumbles」と「Walking Through The Night」となった。

布袋とノコは1997年からの友人で、初めて出会ったのはアポロ440が布袋の曲をリミックスした時だった。2人は誕生日が同じで、2人とも1962年2月1日に生まれた。2014年以来、ノコは布袋とともにヨーロッパ、アメリカ、日本で定期的にツアーを行っており、ドラマーのスティーブ・バーニー、クリフ・ヒューイット、ザカリー・アルフォードなど、さまざまなメンバーでベースギターを演奏している。

2014年後半、NokoはブラジルのラップアーティストBNegãoをフィーチャーしたPop Will Eat Itselfの「Reclaim The Game (Funk FIFA)」の非公式ブラジルワールドカップ2014テーマ曲をプロデュースおよびミックスしました。

ノコは、バンドの2015年のアルバム「アンチ・ナスティ・リーグ」（RUMJOINT0005）のいくつかのトラックをプロデュースおよびミックスしました。「Sacrifice And Pain」、「Director's Cut」、「Mental Pollution」（作曲に参加）などです。この過程で、ギター、ベース、さまざまなキーボード/プログラミングの強化も追加で演奏しました。これがきっかけで、ブラッド・リーと結成したバンド、$HirtLiftA が、その夏の PWEI のイギリスツアーのサポートを務めました。ブラッド・リーがボーカル、ノコがギター、フランク・ホロヴィッチがギターとエレクトロニクスを担当しました。

2016年、ノコはマシュー・グラモーレと再会し、ロンドンでEU国民投票の夜に彼のオーディオビジュアル、マルチメディアアートイベントナイトクラブSCISMのハウスバンドとしてSCISMを結成しました。彼らはダルストンのヴォーグファブリックスでの一連のイベントに合わせて「ダルストンバンプ」を録音しリリースしました。2017年夏、SCISMはコーンウォールのチャーチタウンフェスティバルで演奏し、9月にはロンドンのザバージハウスでオープンロンドンウィークエンドの一環として演奏しました。

2017年4月、マガジンはビニール盤のみの「Old World Charm」（WIRED42）をリリースしました。これは、 2009年にロンドンのラウンドハウスで開催されたBBCエレクトリックプロムスで録音された6曲です。スリーブの裏側にあるグレアム・オックスビーの写真には、ノコのMXR「フランジャー・オン・ア・スティック」が使われています。

ノコは、2017年12月に公開されるダレン・カヴァナ監督の長編ドキュメンタリー『Ex-Dominatrix』の音楽の作曲とプロデュースを担当した。この映画は2019年のロンドン・フェティッシュ映画祭でオープニング作品となり、最優秀長編映画賞を受賞した。

2017年、ノコとメアリー・バイカーはデビューアルバム『Am I Dead Yet?』となる一連の曲のレコーディングを開始し、2019年4月にWire-Soundレーベルからリリースされた(WIRED#48)。アルバムのハイライト曲の映画のようなダブリミックスをフィーチャーした5曲入りリミックスEP「Never Mind The Bolex…Am I Dead Yet? reimagined on 35mm」(WIRED#49)は、実際のリリースを前に観客を楽しませていた時期にアルバムの先行予約で無料でダウンロードのみでリリースされた。アルバムのプロモーションライブでは、ドラムにApollo 440のクリフ・ヒューイット、ベースギターにデレク・"フッドラム・プリースト"・トンプソンが加わり、ラインナップが拡大した。

Apollo 440 のリミックスと制作プロセスの性質上、Noko は他のアーティストのレコードで演奏しており、ここですべてをリストするには多すぎるほどです。

StealthSonicSoul は、Apollo 440 の 3 人のメンバーによる別人格のスピンオフ プロジェクトでした。1 つのリリースである「StealthSonicSoul」は、1992 年にスコットランドの 23rd Precinct 系列の Limbo レーベルからリリースされました。さらに次のトラック「StealthSonic Sun In Her Hair」は、翌年の Limbo コンピレーションに収録されました。

EZ Drum & Bass Orchestra は、Noko と Frederick Pasquan で構成され、1996 年に Sliced レーベルから「Beat Girl」と「EZ Beat Girl」および「Slow Beat Girl」を合わせた EP を 1 枚制作して市販されました。

このデュオは、1997年にソニーからリリースされたApollo 440の「Carrerra Rapida -EZ Drum&Bass Orchestra Remix」など、他の多くのアーティストのリミックスも手掛けている。

ノコは、1991年にTotal Abandon EP、 1992年にThe Heart ThrobsのJubilee Twist LPでベースを演奏しました。The Heart Throbsは1993年に解散したレディング出身のグループです。ノコは1991年にこのバンドと数多くのライブを行い、その年の10月25日にはロンドンのカムデン・タウンにあるアンダーワールドでオンリー・ワンズのフロントマン、ピーター・ペレットとステージに上がり、オンリー・ワンズの「Lovers Of Today」と他の数曲を演奏しました。

同年、彼はモマスのアルバム『ヒポポタモマス』の曲「Ventriloquists and Dolls」でアブストラクトギターを演奏した。

1992年、ノコはハイパーヘッドの唯一のLP『Metaphasia』をプロデュースし、Devotionレーベルから発売された。このバンドはメアリー・バイカーによって結成された。ゲイ・バイカーズ・オン・アシッドが解散した後、メアリーはインダストリアル・スーパーグループ、ピッグフェイスに参加してツアーを行った後、ハイパーヘッドを結成した。このバンドには、ピッグフェイスの同僚であるマーティン・アトキンス（元PiL、キリング・ジョークのメンバー）とウィリアム・タッカー（元リボルティング・コックス、マイ・ライフ・ウィズ・ザ・スリル・キル・カルトのメンバー）、ベーシストのカール・ライカー（ノコとは以前、Luxuriaで共演していた）、ギタリストのポール・ダロウェイが参加していた。

また、1992年にノコはスチュアート・クライトンとジョニー・ポテト​​ヘッドとしてコラボレーションし、リバーブ・レコードからシングル「ジョニー・ポテト​​ヘッド」をリリースした。

1998 年 7 月 14 日、アポロ 440 はジャン ミッシェル ジャールと「La Nuit Electronique」コンサートを行いました。この年、2 度コラボレーションしていました。1 度目はシングル「Rendezvous '98」(イギリスで ITV ワールドカップのテーマとなり、シングル チャートで 10 位を獲得)、2 度目は「Oxygene 10」の @440 リミックスです。アポロはエッフェル塔の前で、60 万人を超える観客を前に、JMJ と共にステージ上で 2 曲をライブで披露しました。その日はフランス革命記念日で、そのわずか 2 日前にフランスがワールドカップで優勝していました。12 日にフランスが優勝した直後、パリ市長はパリ市民の高揚感を長引かせるために、この即興の無料コンサートを企画するようジャールに依頼しました。ショーのクライマックスでは、ステージの後ろにあるエッフェル塔で巨大な花火が打ち上げられました。これはノコがこれまで行ったコンサートの中で最大のものでした。ノコとグレイ兄弟は全員シンセサイザーを演奏し、ジャン・ミッシェル・ジャールはテルミンを演奏しました。

2002年から2004年まで、ノコはプラダ・マインホフ・ギャングのプロデューサー/音楽監督として関わりました。プラダ・マインホフ・ギャングは、2002年から2004年まで活動していた女性だけのアートテロリスト集団で、ヴェネツィア・ビエンナーレ、テート・ブリテン、ICAなどでパフォーマンスやインスタレーションを行っていました。彼らのトラック「Want Is Your Master」は、Modern Painters誌の「Music」号に付属していた無料CDコンピレーションに収録されました。

2007年3月、アポロ440はシェパーズ・ブッシュ・エンパイアで「ビリー・マッケンジーへのトリビュート」チャリティーコンサートを開催し、ブリティッシュ・エレクトリック・ファウンデーション（彼らにとって初のライブショー）、グレン・グレゴリー（ヘヴン17）、クラウディア・ブリュッケン（プロパガンダ）、ポール・ハンフリーズ（OMD）、ポール・ヘイグらと共演した。マッケンジーの死後10年目のことだった。アポロはユアン・マクファーレンをボーカルに迎え、2枚目のアルバム『エレクトログライド・イン・ブルー』から「ペイン・イン・エニー・ランゲージ」でショーを締めくくった。このコラボレーションは、マッケンジーが悲劇的な自殺を遂げる数週間前に完成させた最後の曲となった。アポロのセットリストには、ザ・スミスの「ウィリアム、それは本当に何もなかった」のカバーも含まれていた。この曲がライブで演奏されたのはこれが唯一の機会だった。

ノコは、2009年にエリック・ヴァレット監督の映画「国家事件」でアコーディオンを弾くパリのストリートミュージシャンとして短いカメオ出演し、長編映画デビューを果たした。また、2011年にはエリック・ヴァレット監督の次の映画「試練」で、刑務所を舞台にした音楽リサイタルのシーンでハープシコード奏者としてカメオ出演し、大規模な暴動へと発展した。

2011年、ノコは『マガジン』誌のデイブ・フォーミュラとチェロ奏者のクリスティン・ハンソンによるLP 『The Organ Of Corti』の2曲にギターで参加した。

2018年12月にピート・シェリーが亡くなった後、ノコは6月21日にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われた特別追悼コンサートで、現在のバズコックスのメンバーであるスティーヴ・ディグル、ダニー・ファラント、クリス・レミントンと共演するよう依頼された。コンサートには、バズコックスのオリジナル・ドラマーであるジョン・マーとベーシストのスティーヴ・ガーヴィーのほか、ポーリン・マーレー（ペネトレーション）、キャプテン・センシブル（ザ・ダムド）、サーストン・ムーア（ソニック・ユース）、ピーター・ペレット（ザ・オンリー・ワンズ）、リチャード・ジョブソン（スキッズ）、デイヴ・ヴァニアン（ザ・ダムド）、ティム・バージェス（ザ・シャーラタンズ）など、多くの特別ゲストが出演した。ノコはショーの間中ずっとピート・シェリーのギターパートとソロを演奏した。ショーはポール・モーリーが司会を務め、バズコックスの元マネージャーでニュー・ホルモンズ・レーベルの創設者リチャード・ブーン、元バズコックスのハワード・デヴォートによるトリビュートが行われた。デヴォートはピートとレコーディングしたが結局リリースされなかったバズクンストのトラックの世界初公開をフィーチャーした短編映画を提供した。ショーの最後にはピートの妻グレタによる追悼と特別な感謝の言葉があった。ノコは「Boredom」と「Time's Up」の2曲を、バンドの初期のスパイラル・スクラッチ時代にピートが有名にしたモデルと同じ、トップセクションがない1960年代の赤いスターウェイギターで演奏した。

アポロ440のライブでは、1990年代後半を通して、ノコは以下のギターを使用していました：緑のパーカー・フライ・クラシック、青のパーカー・フライ・デラックス、ピンクのフェンダー1962年再発行ストラトキャスター、デジテック2112ラックFXユニットのペア、1980年代のローランドGP-8とフェンダーツインズ。しかし、ギターは同じままですが、プリアンプはデジテックGSP1101ユニットにアップグレードされ、コントロール2フットコントローラー、マーシャルJCM2000TSL、マーシャル1960AX 4x12インチキャブ、またはマーシャルEL34 50/50パワーアンプと4x12インチのペアのいずれかを介しています^[2]

Noko の 2017 @440 リグは、同じ 3 本のギターを Kemper Powerack (FX ループの Fender Tube Reverb タンク) に接続し、Marshall 1936 2 x 12 インチ キャブに接続し、Kemper Remote、Boss DM-3、Boss FT-2 を 2 つの EV-5 エクスプレッション ペダルと組み合わせてペダルボードに接続したものです。

2009年にマガジンとツアーをしていたとき、ノコは緑のヤマハSG1500ギター2本にMXRダイナコンプ、MXRフランジャー、ボスDM-3、ボスPS-5を使用した。フランジャーは、1970年代後半にジョン・マクギオックとロビン・サイモンがバンドでセットアップしたのと同じようにスタンドマウントされた。^[3]増幅には、ノコは1970年代後半のマーシャルJMP 2x12インチコンボ2台とマーシャル4x12'キャビネット、およびフェンダーツインを使用した。「I Want To Burn Again」のイントロでは、別の1970年代後半のMXRフランジャーを介してVariax 700アコースティックが使用された。

Noko は、1978 年製 Black Ovation Magnum II ベース ギターと Levyathan を Boss CE-2 と Boss OC-2 経由で Sansamp Bass Driver と EBS Fafner Bass リグに接続して使用しました。バンド在籍中、Jetglow '74 Rickenbacker 4001 は 1 回か 2 回のライブで使用されました。

布袋寅泰とのツアー中、Noko のベース リグは次のとおりでした : Ibanez Black Eagle(リイシュー)、1978 Antoria Snow Eagle、1982 G&L L-1000(ナチュラル)、1978 Ovation Magnum II (ブラック)、EBS Fafner MkI から EBS Neo 210 および EBS Neo 115 キャブに接続し、トップ エンド (electroharmonix POG2 を介して 1 オクターブ上) を Kemper Powerack に分割して Marshall 1936 キャブに接続します。

2019年のApollo 440とAm I Dead Yet?のライブ機材は、同じ3本のギターをKemperにつなぎ、Mission Engineering Gemini GM-2 FRFRシステム、または国際ショー用のMatrix GT800FXステレオパワーアンプとステレオMarshall 1960 4x12インチキャブのいずれかを使用します。彼のペダルボードにはXotic EPブーストが含まれ、Boss FT-2とFenderリバーブタンクはなくなりました。2本のGretsch White Falcon（シングルとダブルのカッタウェイ）は、 Am I Dead Yet?アルバムの制作中に頻繁に使用されましたが、これまでのところライブショーでは使用されていません。

ロンドンのロイヤル アルバート ホールで行われたバズコックスとのピート シェリー追悼公演では、ピートの古いマーシャル JCM-900 と 70 年代後半のサンバーストのアイバニーズ AR-300 アーティスト、緑のヤマハ SG-1500、そして赤の 1960 年代のスターウェイ J-1 を使用しました。ペダルは MXR フランジャー、Xotic EP ブースト、そしてボス ハイパー ファズのみでした。

• ステルソグラフィー（アポロ 440 および関連ディスコグラフィー）
• アポロ440（公式ページ）