

ウクライナのキエフ歌劇場グループは1867年の夏に正式に設立され、オデーサ歌劇場、リヴィウ歌劇場に次いでウクライナで3番目に古いオペラです。
キエフ・オペラ・カンパニーは、タラス・シェフチェンコにちなんで名付けられたキエフ・オペラハウスで公演を行っています。
歴史
初期の歴史: 1867年 - 20世紀

1867年夏、フェルディナント・ベルガー(? - 1875)によって設立された。ベルガーは多くの才能ある歌手、音楽家、指揮者を招聘することに成功し、市議会(ドゥーマ)は新設の一座に市立劇場(1856年建設、建築家I.シュトローム)での公演を提案した。この劇場は正式には市立劇場と名付けられたが、一般的にはロシア・オペラと呼ばれていた。初公演の日である1867年11月8日(旧暦10月27日)は市の祝日となった。アレクセイ・ヴェルストフスキー作曲のオペラ「アスコリドの墓」の公演が一座のデビューとなった。出演者にはコントラルトのナターリヤ・オレクサンドリヴナ・ミハイロフスカが含まれていた。[1]当初の成功は、O.サタガノ=ゴルチャコワ、F.リヴォフ、M.アグラモフといった当時の声楽の才能によるものだが、この都市の古代史の主要なページから取られた魅力的なストーリーもその一因となっている。
初期の上演は主にロシアのオペラで、ミハイル・グリンカの『ルスランとリュドミラ』、アレクサンドル・ダルゴムイシスキーの『ルサルカ』、アントン・ルービンシュタインの『マカバイ記』、A・セローフの『悪魔の力』などがあり、またロッシーニの『セビリアの理髪師』、モーツァルトの『フィガロの結婚』、ウェーバーの『魔弾の射手』 、ドニゼッティの『ランメルモールのルチア』、そしてキエフの人々のお気に入りとなった ジュゼッペ・ヴェルディのオペラなど、ヨーロッパのオペラの翻訳版も上演された。
1896年2月4日、チャイコフスキーの『エフゲニー・オネーギン』の午前の公演後、劇場で消えていなかったろうそくから火災が発生しました。火は数時間のうちに建物全体を焼き尽くしました。ヨーロッパ最大級の音楽ライブラリの1つと、多くの公演の衣装や舞台小道具が火災で失われました。市立劇場の火災後、一座は数年間、ベルゴニー劇場(現在はレーシャ・ウクラインカ国立ロシア演劇劇場)、ソロフツォフ劇場(現在はイワン・フランコ国立劇場)、さらには有名なクルティコフサーカスのアリーナなど、他の舞台でも公演を行いました。
20世紀初頭
火災後、市議会はキエフのオペラ劇場の新しい建物を設計する国際コンペを発表した。優勝したのはヴィクトール・シュレーターの提案だった。外観はネオルネッサンス様式で設計され、俳優と観客のニーズが考慮された。内装は古典様式で再設計され、ウィーンモダンと呼ばれた。しかし、彼の最大の功績は、最新の工学基準に従って設計されたヨーロッパ最大級の舞台であると考えられている。
1901年9月29日[旧暦9月16日]、作曲家ヴィルヘルム・ハルトヴェルト(1859年 - 1927年)によるカンタータ『キエフ』の演奏と、M.グリンカのオペラ『皇帝の生涯』の上演をもって、劇場の新施設の荘厳なオープニングが行われた。
1911年9月14日[旧暦9月1日]、キエフ歌劇場でリムスキー=コルサコフの『皇帝サルタンの物語』が上演され、皇帝と2人の長女、オリガ大公妃とタチアナ大公妃が出席した。劇場には内部警備員として配置された90人の男たちがいた。[2]公演の休憩中にピョートル・ストルイピン首相が殺害された。アレクサンドル・スピリドヴィチによると、第2幕の後、「ストルイピンは舞台とオーケストラを隔てる傾斜路の前に、舞台に背を向けて立っていた。右手にはフリードリヒ男爵とスフコムリノフ将軍がいた。」彼の個人的なボディーガードはタバコを吸いに行っていた。ストルイピンは、更生しようとしていた左翼革命家ドミトリー・ボグロフに腕と胸を1発ずつ、2発撃たれた。ボグロフは出入り口の一つに走ったが、その後捕まった。 「彼(ストルイピン)は皇帝席の方を向き、席に入ってきた皇帝を見て、両手で皇帝に帰るように合図した」。オーケストラは「神よ皇帝を護り給え」を演奏し始めた。医師たちはストルイピンが回復することを願ったが、意識を失うことはなかったものの、彼の容態は悪化した。翌日、悲嘆に暮れた皇帝はストルイピンの病院のベッドサイドにひざまずき、「許してください」という言葉を繰り返した。ストルイピンは3日後に亡くなった。
20世紀の最初の10年間、キエフ・オペラ劇場には、O. ペトリャシュ、P. ツェチェヴィチ、K. ヴォロネツ、M. メドヴェージェフ、K. ブルン、O. モシン、O. カミオンスキーなど、ウクライナとロシアの最も優れた歌手たちが集まり、西側諸国の有名なオペラ歌手も頻繁にツアーで訪れました。当時としては珍しい、ワーグナーの『ワルキューレ』 、リムスキー=コルサコフの『サトコ』、アリーゴ・ボーイトの『メフィストフェレ』などの公演が行われました。
ウクライナ国家
1917年、オペラハウスは芸術だけでなく会議にも使用されました。特に、1917年には、ウクライナ中央評議会の第一回総会の布告で有名なオペラハウスで第2回全ウクライナ軍事会議が開催されました。
当時、ウクライナ国家であったため、キエフ・オペラはウクライナ演劇・オペラ劇場と呼ばれていた。ウクライナ語でオペラが上演され、特に1918年には「ファウスト」、「椿姫」、「ボヘミア」、「蝶々夫人」などが上演された。ウクライナの新聞は、ウクライナ国立オペラには当時の最高の劇場の一つになる十分な理由と可能性があると書いたが、「ウクライナ国立オペラは、外国文化と市民文化をもたらしたペトログラード国立劇場の歴史を繰り返すべきではない」と警告し、「オペラ作品を芸術的に強く、国民的かつ文化的に組織する」必要があると強調した。[3]
ソビエト時間
ウクライナがソ連に併合された後、劇場は国有化され、K.リープクネヒト国立オペラハウスと名付けられた。1926年にキエフ国立ウクライナオペラと改名され、1934年にキエフが首都に復帰すると、ソ連のオペラ・バレエ大学劇場と改名された。1936年に劇場はレーニン勲章を授与され、1939年にタラス・シェフチェンコにちなんで名付けられた。[4]
1926年の人民委員会の法令により、すべてのオペラはウクライナ語で上演された。これはウクライナ文化と言語の完全な価値の確立につながった。[5]ウクライナ語に翻訳されたオペラを上演する伝統は1990年代初頭まで続いた。[6]
1981年、キエフの建市1500周年を記念して、キエフのオルガの生涯に基づいたバレエの世界初演が行われた。[7]
1990年~現在
1991年から1999年まで、国立オペラ座はアナトリー・モクレンコによって率いられていた。この頃、劇場は徐々にウクライナ語への翻訳を放棄し始めていたが、これは経済的な困難とアーティストの生存のためのツアー活動の必要性によるものであった。[8]
1992年から2000年まで、ウクライナ国立オペラ座はアナトリー・シェケラが率いていた。ピョートル・チャイコフスキーの『白鳥の湖』や『くるみ割り人形』、アレクサンドル・グラズノフの『ライモンダ』、レオ・ドリーブの『コッペリア』などの古典作品に加え、アラム・ハチャトゥリアンの『スパルタクス』、エフヘン・スタンコヴィチの『オルガ』 、アリフ・メリコフの『愛の伝説』など、現代作品も数多く演出した。1971年に上演された『ロメオとジュリエット』は、40年以上も上演されている。この公演は多くの国で上演され、プロコフィエフ作品の最高の解釈としてユネスコメダルを受賞した。[9]
1999年以来、ペトロ・チュプリナが劇場の総監督を務めている(2002年から2011年まで、また2018年からは劇場の芸術監督も務めている)。[10] 2011年から2018年まで、芸術監督の職は作曲家のミロスラフ・スコリクが務めた。
この劇場はドイツ、フランス、スイス、カナダ、アメリカ、メキシコ、デンマーク、スペイン、イタリア、日本、オーストラリア、ギリシャ、ブラジル、エストニア、ポーランド、中国、ハンガリー、オーストリア、オランダ、ベルギー、ポルトガル、トルコ、オマーンなどの国々を巡回公演している。2017年、ウクライナはキエフでタラス・シェフチェンコ国立オペラ・バレエ劇場の創立150周年を祝った。[11]
2幕構成のオペラ『ナタルカ・ポルタフカ』は、 2022年のロシアのウクライナ侵攻前の最後の公演となった。[12]
指揮者
- 1944–1949 — サミュエル・ストーラーマン
- 1952–1954 — オレクサンドル ユリヨヴィチ ペトロフスキー
- 1954–1960 — オレクサンドル・クリモフ
- 1960 ~ 1965 年。 1970 — オレグ・リャボフ
- 1957–1990 — コスティアンティン・エレメンコ
- 1988–現在 — ミコラ・ディアデュラ[13]
- 1999–現在 — アンナ・クルババ、指揮者
- 2013–現在 — ミコラ・ディアデュラ、首席指揮者
参考文献
- ^ Лисенко І. М。 (英語: Lysenko、І. М.) (1997)。 「Михайловська Наталія Олександрівна(英語: Nataliya Oleksandrivna Mykhaylovska)」。 Словник співаків України (英語: ウクライナ歌手辞典) (PDF) (ウクライナ語)。 Рада(英語:ラダ)。 p. 203.
- ^ 「1911年キエフでのストルイピン首相暗殺 - ブログとアレクサンダー宮殿タイムマシン」www.alexanderpalace.org。
- ^ ハイ=ニジニク、パブロ (2003)。 「1918 年のヘトマン国の下でのウクライナ演劇芸術の形成とその課税の問題 [Становлення українського театрального мистецтва і питання його оподаткування за」 Гетьманату 1918 року]」。ウクライナ劇場(ウクライナ語) (5–6): 10–12。 2012 年 11 月 11 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年12 月 25 日に取得。
- ^ Shvachko, TO (2023). 「T. シェフチェンコにちなんで名付けられたウクライナ国立オペラ・バレエ劇場」。現代ウクライナ百科事典(ウクライナ語)。キエフ:ウクライナ国立科学アカデミー百科事典研究所。ISBN 978-966-02-2074-4。
- ^ Maksym Strikha (2012年2月). 「オペラ:内容ではなく混乱」. tyzhden.ua (ウクライナ語). 2021年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年12月27日閲覧。
- ^ アンドリー・ボンダレンコ(2019年)。「ウクライナの声楽翻訳:伝統と展望」。キエフ国立文化芸術大学紀要。音楽芸術シリーズ(2):151-162。
- ^ Черказина-Губаренко М. Р。Театральні університети Володимира Рожка。 Часопис Національної музичної академії України імені П. І. Чайковського。 2016.№ 3 (32)。ね。 52.
- ^ Закрасняна、Жанна。 「Оперна класика в українських перекладах: становлення, занепад і відродження традиції」。Композитор。 2019年12月27日のオリジナルからアーカイブ。2023 年11 月 16 日に取得。
- ^ 「ウクライナ国立オペラ座T.シェフチェンコ(ウクライナ国立オペラハウス)」travel-guia.com。2018年1月5日。 2023年11月16日閲覧。
- ^ “Персони | Національна опера України”. Національна Опера України。 2021年11月25日。2021年11月25日のオリジナルからアーカイブ。2023 年11 月 16 日に取得。
- ^ “Про відзначення пам'ятних дат і ювілеїв у 2017 році”. Верховна Рада України。 2018年11月16日。2018年11月16日のオリジナルからアーカイブ。2023 年11 月 16 日に取得。
- ^ “今後の番組 | Національна опера України”.
- ^ “Дядюра Микола Володимирович”. KNPU 。2023 年11 月 11 日に取得。
外部リンク
- 公式ウェブサイト(英語とウクライナ語)
- Worldwalk.infoより、ウクライナ国立シェフチェンコ歌劇場 (キエフ) (自費出版)
- Operabaseウェブサイトからウクライナ国立オペラが上演するオペラに関する情報
北緯50°26′48″ 東経30°30′45″ / 北緯50.44667° 東経30.51250° / 50.44667; 30.51250
