ミラ・カリックス

ミラ・カリックス
2016年のカリックス
背景情報
出生名	シャンタル・フランチェスカ・パッサモンテ
生まれる	( 1969-10-28 )1969年10月28日南アフリカ、 ダーバン
死亡	2022年3月25日(2022-03-25)（52歳）イギリス、 ベッドフォード
ジャンル	エレクトロニック、クラシック
活動年数	1996–2022
ラベル	ワープ
Webサイト	ホームページ

シャンタル・フランチェスカ・パッサモンテ^[1] (1969年10月28日 - 2022年3月25日) は、専門的にはミラ・カリックス( / ˈ m ɪr ə ˈ k eɪ l ɪ k s / MIRR -ə KAY -liks ^[2] ) として知られ、南アフリカ出身の-生まれ、英国を拠点とするオーディオおよびビジュアル アーティストおよびミュージシャンは、Warp Recordsと契約しました。^{[3] [4]}

彼女の初期の音楽はほぼ電子音楽のみであったが、2000年代以降はクラシック楽器の楽曲を音楽作品に取り入れ、多分野にわたるパフォーマンス、映画、マルチチャンネルのインスタレーション作品などにも活動を広げた。彼女は音を彫刻の素材とみなしているとよく語っていた。

カリックスは1969年10月28日、南アフリカのダーバンでシャンタル・フランチェスカ・パッサモンテ^{[1]として生まれた。 [5]}彼女はダーバンのイギリス人とイタリア人の血を引くリベラルな中流家庭で育った。彼女は幼少期にバレエを習い、ジャズやクラシック音楽を聴いていた。^[6]彼女は1991年にロンドンに移住した。 ^[7]彼女はレコード店で働き始め、パーティーの企画やDJを始めた。^[7]彼女は4ADとWarp Recordsというレーベルで働き、1994年から1997年まで広報担当を務めた。 ^[7] 1990年代後半、カリックスはエレクトロニックデュオAutechreのメンバーであるショーン・ブースと結婚した。2人は2000年代半ばに別れた。^[6]

カリックスの初期の音楽は、親密な歌声と震えるビート、実験的な電子音の質感、自然の音をミックスすることに特化していた。^[8] 2003年、彼女は初めてロンドン・シンフォニエッタとコラボレーションした。 「ヌヌ」はロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで行われた「ワープ・ワークスと20世紀の巨匠」と題されたコンサートで初演された。 ^[9]この作品はその後、生きた昆虫、オーケストラ、そしてカリックスの電子楽器によって演奏され、国際的にツアーを行った。その後、彼女はオーケストラと生のクラシック楽器をパフォーマンスやレコーディング作品に取り入れた。彼女は他の分野の視覚芸術家や音楽家と協力して、ダンス、演劇、映画、オペラ、インスタレーションのための音楽を作った。カリックスは、ロンドン・シンフォニエッタ、バング・オン・ア・キャン、オールドバラ音楽祭、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー、オペラ・ノース、ストリートワイズ・オペラ、マンチェスター国際音楽祭、ナショナル・アーツ・フェスティバル、シドニー・フェスティバル、ロイヤル・ノーザン・シンフォニアなどのために新しい作品を書くよう 依頼された。

2004年、彼女はピアニストのサラ・ニコルズとサウンドデザイナーのデイヴィッド・シェパードとともにバンド/アンサンブル、アレクサンダーズ・アネックスを結成した。デビュー公演はイタリアのラヴェッロ音楽祭で、続いてローマのオールドバラ音楽祭とパルコ・デッラ・ムジカで公演を行った。^[10]アレクサンダーズ・アネックスは2006年11月にワープからアルバム『Push Door To Exit』をリリースした。カリックスは子供の頃にE・E・カミングスの作品に触れた影響で大文字の使用を拒否し、作品やアルバムのタイトルを一貫して小文字にしている。

ライブパフォーマー兼DJとして、カリックスはレディオヘッド、ボーズ・オブ・カナダ、ゴッドスピード・ユー！ブラック・エンペラー、オウテカなどのアーティストのサポートやツアーに参加した。ソナー、グラストンベリー、オール・トゥモローズ・パーティーズ、コーチェラ^[11]、[ラティテュード]などのコンサートホールやフェスティバルで演奏した。

カリックスは、インスタレーション、映画、演劇、ダンス、そしてより伝統的なコンサートや音楽パフォーマンスとして発表される作品を制作してきた長い歴史を持っています。彼女は共同制作を行っており、他の分野、特に科学分野の人たちと協力することが多かったです。これらのプロジェクトは、世界有数の機関から委託され、公共の芸術作品として発表されることが多かったです。

2008年初頭、カリックスはシェイクスピアの『ソネット130』に曲をつけるよう依頼された。このプロジェクトは、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのために作曲家ギャビン・ブライアーズが企画した。2007年には2つの舞台作品があった。1つ目は、オールドバラ音楽祭のためのオペラ『エレファント・アンド・キャッスル』で、作曲家タンジー・デイヴィスとのコラボレーション、ティム・ホプキンスの演出、作家ブレイク・モリソンの台本によるもの。2つ目は『デッド・ウェディング』で、第1回マンチェスター国際音楽祭で初演された。これらの公演の抜粋は、アルバム『The Elephant in the Room: 3 Commissions』に収録されている。このアルバムには、ビデオ・アーティストのクエイヨラとチェロ奏者のオリバー・コーツとのコラボレーション によるビデオ・インスタレーション作品『ネイチャーズ』からの抜粋も収録されている。

2008年12月、『マイ・シークレット・ハート』は、ロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールでストリートワイズ・オペラのメンバー100名とともに初演された。グレゴリオ・アレグリの17世紀の合唱作品『ミゼレーレ』にインスピレーションを得たこのインスタレーション作品は、英国のビデオアーティストFlat-Eとのコラボレーションである。2009年12月、カリックスは『マイ・シークレット・ハート』で英国作曲家賞を受賞した。^[12]審査員はこの作品を「変革的で、生々しい人間性を捉え、独創的で夢中にさせる、そして不安をかき立てる音の世界で権利を奪われた人々に声を与えている」と評した。 『マイ・シークレット・ハート』は2009年にロイヤル・フィルハーモニック協会賞も受賞し、2010年にはナショナル・ロッタリー・アーツ賞にノミネートされた。このインスタレーションは、ザ・クリエイターズ・プロジェクトとブリティッシュ・カウンシルの両方によって他国でもツアーされた。2009年2月、彼女はリーズのハワード・アセンブリー・ルームズのオープニングのために、ユナイテッド・ビジュアル・アーティスツとコーラスでコラボレーションした。このインスタレーション作品は、ダラム大聖堂やワッピング プロジェクトでも展示され、2010 年にアルスエレクトロニカ賞のインタラクティブ部門で優秀賞を受賞しました。カリックスは 2019 年にバージニア大学との協力を続け、180 ザ ストランドでインスタレーションを行いました。

2009年、彼女はチェロ奏者のオリバー・コーツをフィーチャーしたボーズ・オブ・カナダの曲「In A Beautiful Place Out in the Country」のカバーを、コンピレーション『Warp20』に提供した。同年後半には、BBCラジオ3の『Late Junction』のセッションでアラブ・ストラップのマルコム・ミドルトンと共演した。

2010年、カリックスはオペラ・ノースの委嘱作品で詩人のアリス・オズワルドと協力し、アンサンブル「バン・オン・ア・キャン」と初めてコラボレーションした。カリックスとアンサンブルはニューヨークのワールド・ファイナンシャル・センター・ウィンター・ガーデンで「スプリング・フォールズ・バック」を初演した。また、その年は作曲家のタンジー・デイヴィスとラリー・ゴーヴスとともにオーケストラの技術を磨くための研究開発プロジェクトにも取り組んだ。18か月に及ぶ共同プロジェクト「エクスチェンジ・アンド・リターン」は、アーツ・カウンシル・イングランドから芸術助成金を授与された。

2011年、カリックスは再びビジュアルアーティストのフラット・イーとストリートワイズ・オペラと協力し、 「Fables – A Film Opera」の合唱スコアを書いた。「狼少年」の寓話に基づいたこの映画のサウンドトラックは、その年の英国作曲家賞にノミネートされた。^[13]

2012 年、カリックスは文化オリンピックのために、インタラクティブなサイト固有のサウンド スカルプチャーを制作しました。「Nothing Is Set In Stone」は、ロンドン市長とオックスフォード現代音楽が自然史博物館と共同で発表したもので、フェアロップ ウォーターズに設置されました。このマルチチャンネル作品の音響面では、南アフリカの合唱団のスコアとフィールド レコーディングが組み合わされています。

2013年、カリックスはユナイテッド・ビジュアル・アーティスツと協力し、バース市内のコム・ダウン・トンネルのウォーキング・サイクリングコースにトゥー・トンネルズ・グループによる恒久的な音と光のインスタレーションを制作した。 ^[14]

2015年、カリックスはシドニー・フェスティバルの期間中、キャリ​​ッジワークスで大規模な複合メディア・インスタレーション「Inside There Falls」を制作しました。彼女の多感覚的なアートワークは、1.5kmの手で砕いた紙に組み込んだ特注のスピーカーから拡散する180チャンネルのオーケストラスコアとスポークンワードで構成されていました。彼女はシドニー・ダンス・カンパニーの振付師兼ディレクターであるラファエル・ボナチェラをコラボレーションに招きました。ダンサーは隠しスピーカーを身に着け、インスタレーション作品の期間中断続的にパフォーマンスを行いました。観客は作品に没頭し、紙のスーツを着るよう求められました。このプロジェクトで、カリックスは「ヒューマン・ディフュージョン」と名付けた手法を始めました。これは、小型スピーカーをパフォーマーの衣装に組み込んで移動可能なサウンド・インスタレーションを作成する手法です。

2016年、カリックスは中国南京の通勤バスに設置されたマルチチャンネルミクストメディアサウンドアート作品「Moving Museum35」を発表しました。このインスタレーションは3か月間開催され、同市で初めて公開された公共アート作品となりました。この作品は、UKinChina2015の一環として、ブリティッシュ・カウンシル、ジェーシードゥコー、アムヌア現代美術館、南京芸術大学の支援を受けました。

2017年、カリックスはアンガス・ジャクソン監督によるロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのローマ・シーズンの2つの作品のスコアを書いた。金管楽器と電子楽器による『ジュリアス・シーザー』と、弦楽四重奏とソプラノによる『コリオレイナス』である。この劇はストラトフォード・アポン・エイヴォンのロイヤル・シェイクスピア・カンパニー劇場とロンドンのバービカン劇場で1年中上演された。

2018年、カリックスはトム・パイパーと共同で、大規模なマルチチャンネルのサウンドとライトのインスタレーションとして発表された合唱団のためのスコア「viccissitude of the broken and united」を制作しました。作品「Beyond the Deepening Shadow」は、ヒストリック・パレス・ロンドンの委託を受け、第一次世界大戦終結100周年を記念してロンドン塔で発表されました。彼女は、当時の地政学的混乱と現在の気候の分裂を結びつけるために、 注目に値するが忘れ去られた詩人メアリー・ボーデンのテキストを使用することを選択しました。

2019年、カリックスは、アーティストのミケランジェロ・ピストレットの「第三の楽園」プロジェクトに応えて、ブリュッセルのボザールにて学際的なパフォーマンスとインスタレーションアート作品を発表しました。

2020年、カリックスはジョン・ケージの音楽を彼の打楽器的なサウンドに反応して再発音する新しいデジタル楽器を制作し、独自の慣用的なサウンド世界を使用してソナタの範囲を拡大し、ケージの音楽と現代のエレクトロニクスを結び付けました。彼女は作品に身体を持ち込み、ケージの人生のパートナーであるマース・カニンガムの録音を書き起こして朗読し、「ジョン・ケージ・リミックス」と題されたリリースとプロジェクトのダンスリハーサルを主導しました。

2021年、カリックスはデータの意味に基づいた一連の作品の一部であるオーディオビジュアルアート作品「16 weeks」をロンドンのミモザハウスで展示しました。

カリックスのデビューアルバム『One on One』は、2000年3月6日にワープからリリースされた。その後、2003年にスタジオアルバム『 Skimskitta』 、2007年に『Eyes Set Against the Sun^』[15]が続いた。また、委嘱作品のアルバム2枚、 『3 Commissions』（2004年）と『The Elephant In The Room: 3 Commissions』（2008年）もワープ・レコードからリリースされた。バンドSeefeelのマーク・クリフォードとのコラボレーション作品『 Lost Foundling』は、2010年にアパチャー・レコードからリリースされた。EP『Utopia 』は、2019年にワープ・レコードからリリースされた。このレコードは、アダム・サーウェルが脚本・監督を務めた短編映画と同じタイトルで、カリックスがオリジナルスコアを書いた。また、数多くのリミックスやコンピレーションへの提供、 The Vinyl Factoryからのインスタレーション関連のリリースが2つある。彼女の『ジュリアス・シーザー』と『コリオレイナス』のオリジナル楽譜は、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのレーベルから入手できます。カリックスは、ブリープ・レコードを通じて特注のカリックス・ポータルを運営しており、そこで彼女のクラシック作品の多くを見つけることができます。

カリックスは2022年3月25日に52歳でイギリスのベッドフォードの自宅で自殺した^[16]。[5]

• ワン・オン・ワン（2000）
• スキムスキッタ（2003）
• 太陽に逆らう瞳(2007)
• Lost Foundling 1999-2004 (2010、Seefeel の Mark Clifford とのコラボレーション)
• ジュリアス・シーザー（2018年、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのアンガス・ジャクソン監督）
• コリオレイナス（2018年、アンガス・ジャクソン監督、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー）
• 不在起源（2021）

• イランガEP (1996)
• 「ピン・スケリング」（シングル）（1998）
• ピールセッションTX 09/03/00 (2000)
• 「Prickle」（シングル）（2001）
• ヌヌ（2003）
• 3つのコミッションEP（2004）
• 部屋の中の象: 3 つの委託 (2008)
• 「もし、そして、その間に」^[17] (2014)
• ユートピアEP (2019)

• 透明な道（2008）
• 鬼バス（2009）
• カーラ –ショットリスト(2009)
• オレステイ– アデル・トーマス監督、シェイクスピアズ・グローブ座（2017年）
• 『火星の向こう側』 – ミンナ・ロングストロム監督、ナパフィルム (2019)

• ロイヤル・フィルハーモニー協会賞 –マイ・シークレット・ハート– 受賞 (2009)
• 英国作曲家賞 – My Secret Heart – 受賞 – コミュニティ部門 (2009)
• Rencontres Audiovisuelles – Strata No. 2 – 最優秀オリジナル サウンドトラック – 受賞 (2010)
• 芸術助成金 – イングランド芸術評議会/エスカレーターミュージック (2010)
• ナショナル ロッタリー アート アワード –マイ シークレット ハート– ノミネート (2010)
• 優秀賞 – アルスエレクトロニカ賞 – ユナイテッド・ビジュアル・アーティストとの合唱 (2010)
• 英国作曲家賞 –フェイブルズ – 映画オペラ– ノミネート – アウトリーチ部門 (2011)
• Lovie Award - Ode To The Future - ゴールド＆ピープルズアワード（インターネットビデオ：音楽＆エンターテイメント、2019）
• ロンドン国際賞：ファイナリスト（音楽＆サウンド：音楽オリジナル - スコア） - Ode To the Future（2019）
• モントルー金賞：金メダル（音楽） -未来への頌歌

• 公式サイト
• ワープレコードプロフィール
• Discogsの Mira Calix ディスコグラフィー
• IMDbのミラ・カリックス