マイケル・モリッシー（作家）

マイケル・ジェームズ・テレンス・モリッシー（1942年生まれ）は、ニュージーランドの詩人、短編小説家、小説家、エッセイスト、編集者、特集記事執筆者、書評家、コラムニストです。彼は、13冊の詩集、2冊の短編小説集、回想録、2つの舞台劇、4冊の小説の著者であり、他に5冊の本の編集者でもあります。

マイケル・モリッシーはオークランドのセント・ピーターズ・カレッジで教育を受け、オークランド大学で法律と英文学を学びました。1967年、彼はオークランド大学の学生新聞であるクラッカムの編集者でした。

マイケル・モリッシーは小説を 5 冊、詩集を 13 冊出版しています。

モリッシーの小説と詩は、ニュージーランドやその他の国の文芸雑誌に掲載されています。作品は 、Islands、 Mate Landfall、Morepork、Climate、Poetry New Zealand、Listener、Pilgrims、Rambling Jack、Printout、brief、Bravado、Comment、Echoes、Tango、Cornucopia、IKA、Takahe、Phantom Billstickers（ニュージーランド）、Blackmail、Trout（ニュージーランド オンライン）、Ocarina、Literary Half Yearly（インド）、New Poetry、Poetry Australia、Mattoid、Inprint（オーストラリア）、Gargoyle、Fiction International、Chelsea（米国）、Percutio（フランス）に掲載されています。クナピピ（デンマーク）。また、彼の作品はメトロやnewsroom.co.nzにも掲載されている（「夜の女王」、「ポーランドは温暖化している（2022年）」、「スマトラ大麻」、「たぶんこんな感じだったんだろう（2023年）」）。^[1]

2012年に出版されたモリッシーの小説『Tropic of Skorpeo』は、スリラー風の風刺SFファンタジーである。

1979年、モリッシーはカンタベリー大学の最初の作家レジデンスとなり、1985年にはアイオワ大学の国際執筆プログラムにニュージーランド人として初めて参加し、同大学から名誉フェローシップを授与された。1986年には、ニューヨークで開催された第48回国際ペン世界大会にニュージーランド代表として参加した。ニューヨーク滞在中、モリッシーは多くの著名な作家と会った。その後、ソール・ベロー（2005年5月7日）、カート・ヴォネガット（2007年4月28日）、ノーマン・メイラー（2007年12月1日）との個人的な出会いに基づく死亡記事を執筆し、すべてニュージーランド・リスナーに掲載された。また、サミュエル・ベケットやスーザン・ソンタグとの出会いを記した記事をブリーフ誌に発表している。

1981年にフルブライト文化旅行賞を獲得し、アメリカのいくつかの一流大学を訪問し、クリエイティブ ライティングの指導法を学びました。ニュージーランドに帰国後、ワイヘキ サマー ライティング スクールを設立し、1983年から1991年まで運営しました。コミュニティ教育センターやオークランド大学継続教育でクリエイティブ ライティングを教え、 2008年から2010年にかけて オークランドのニュージーランド ビジネス研究所で講師を務めました。

2012年、ワイカト大学の作家インレジデンスに任命された。

彼のアンソロジー「The New Fiction 」（1985年）は、ニュージーランドのポストモダン小説の最初のアンソロジーです。出版された80以上の短編小説は、新社会リアリズムからシュールレアリズム、ポストモダンスタイルまで多岐にわたり、ジャック・ケルアック、チャールズ・フォート、アンディ・ウォーホル、フランツ・カフカなど、ニュージーランドの風景に有名人を登場させています。彼の小説は、中国語、日本語、ハンガリー語に翻訳されています。

モリッシーの随筆は、Landfall（My Auckland、Work ^[2]）; NZ Review of Books（A rare BreedとHone Tuwhareの死を振り返る、No ordinary son ^[3]）; Islands（Whole man ... tremble、Frank Sargesonへのトリビュート^[4]）; in Brief（The (my) house、Landing on the moon、Between two Pacific Islands ^[5]）に掲載されている。マイケル・モリッシーのブログ^[6]にも、Android kill for me! Hitler、Lorde、The greatest Inventions of the last 2000 years、Forgotten silverなど、多数の随筆が掲載されている。また、ウィスタン・カーノウの芸術作品の研究、他の作家へのトリビュート、文化的な事柄に関するコメントなども随筆に含まれている。

モリッシーの物語の一つ『スターリンの鎌』をコスタ・ボテスが短編映画化した作品は、1988年にフランスのクレルモンフェラン短編映画祭で審査員大賞を受賞した。

モリッシーは 1992 年以来、ポエトリー ライブ オークランド(1980 年に詩人のデイビッド ミッチェルが立ち上げ、オークランドのサースティ ドッグで毎週開催されている詩の朗読会)の常連朗読者を務めています。これらのイベントで朗読した詩は、ポエトリー ライブ オークランドのアンソロジーに掲載されています。また、ロップデル ハウス ギャラリーのリズム アンド ヴァースイベント でも朗読しています。

2021年にnewsroom.co.nzに掲載された自伝的エッセイ「Self Portrait: Michael Morrissey」^{[1]では、モリッシーの作家としての経歴をたどり、彼の執筆の発展に重要な影響を与えた初期の存在を特定している。一方、} Landfall 146に掲載された1983年のマイケル・モリッシーへのインタビュー^[7]には、作家としての彼の進化に関する情報も含まれている。

モリッシーの回想録「タイガーを飼いならす」 ^[8]（2011年）は、双極性障害の体験を記録したもので、2度の重度の双極性障害エピソードと強制入院が生々しく描写されている。これらのエピソードとモリッシーの躁病は、コスタ・ボテス監督の長編ドキュメンタリー「デイタイム・タイガー」の題材となり、2011年のニュージーランド国際映画祭で初公開された。 「タイガーを飼いならす」の5つのエピソードの要約が、2012年7月23日から27日にかけてRNZ国営ラジオで朗読された。

2008年にポエトリー・ニュージーランド誌にモリッシーの詩について書いた長文のエッセイで、詩人で批評家のジョン・ホロックス^[9]はモリッシーの詩の幅広さについて述べ、「これらの詩を読む楽しみの1つは、詩人が演じるさまざまなペルソナである。これは、驚くべき方法で現れる根底にあるエネルギーを反映している」とも述べている。ホロックスは「これらの詩の冒険は、ヘンリー・ミラーの小説『セクサス』の無名の主人公の冒険に似ている。アイデアに対する同じ熱心さと好奇心、何でも考慮に入れる作家の自由がある...これらは、マイケル・モリッシーの詩が際立っている理由の一部である」と書いている。ホロックスは、モリッシーの詩集『ドリームス』は「旅、閉じ込められること、スーパーヒーロー、エロティックな出会い、突然の変身、気まぐれな権威者、さまざまな種類の死など、夢の馴染みのある領域に触れて心を乱す。これらは並外れた詩である」と述べている。ホロックスは、モリッシーの詩人としての成長はウォレス・スティーブンスやシルヴィア・プラス、後にはカーノウ、トニー・ベイヤー、イアン・ウェッディの影響を受けたと指摘している。ホロックスはモリッシーの詩をカフカ、ギンズバーグ、ミラー、そして特にウォルト・ホイットマンにさまざまな形で例えている。

評論家のジャック・ロス^[10]は、モリッシーの「小説は、バーセルミ風の寓話『太った女と天文学者』 （1981年）から、ドクターロウの『ラグタイム』の穏やかなポストモダニズムまで多岐にわたり、その古典的作品『ジャック・ケルアックはワンガヌイ川のほとりに座り泣いた…』 (1997年)は、ニュージーランドの最も遠い最近の移民の波を描いた2つの中編小説からなる本であり、モリッシーのこれまでの小説の中で最も完成度が高く感動的な作品であり続けている」と指摘している。ロスはまた、モリッシーの「…初期の作品…そこには、サージェソン流のリアリズムの基本的な感覚が、彼の派手でポストモダン的な好みの根底にある」ことを称賛している。ロスによると、それらの初期の作品には、「彼の2冊の短編小説集の内容のほとんどと、…3冊の中編小説」が含まれているという。

2011年11月にノース＆サウス誌で『Taming the Tiger』をレビューしたポール・リトル^[11]は次のように書いている。

   「マイケル・モリッシーは、自分の精神疾患について勇敢で面白い記述を書いた。それは、彼が作文クラスを教えているときに精神崩壊を起こすところから始まる。それは、誰かが悪い日を過ごしていると簡単に言い逃れられるような種類の爆発だ。しかし、彼の場合、彼はすぐに自分がエイズにかかっていると確信し、近所のパーティーを開いて犯罪をなくす方法を考え出し、ワイヘキ島で人々に裸になることを勧めて何百万ドルも稼ぐ計画を思いつく。それが難しいことのように。最終的に、彼は自分が救世主であると確信し、人々に告げるべきかどうかという難しい問題と格闘する。リチウムが作用し、彼はゆっくりと正常に戻る。その後、気分が良くなり、薬をやめ、再び病気になるというサイクルが続く。彼は自分の病気に対処する過程で、母親も同じ病気にかかっており、母親は精神病院で亡くなったことを知る。これは、モリッシーの素晴らしい文学的表現力によって、非常に読みやすい、胸が張り裂けるような悲惨な記述である。ニュージーランドの自伝的作品は、精神疾患を抱えたまま生きるという選択肢を彼には与えなかった。彼女は選択の余地があり、そこに留まることを選んだ。彼が彼女を倒さなければならない悪魔だと決めていたとき、それは容易なことではなかったはずだ。……[これは]、珍しくない病気の生々しく徹底的な調査である。著者のストイシズムは、サミュエル・ベケットの『名状しがたいもの』の最後の言葉「もう続けられない。続けるだけだ」を思い起こさせる。これは、精神疾患に関する文学だけでなく、ニュージーランドの自伝の年代記においても重要な位置を占めるに値する。

マイケル・モリッシーとの詳しいインタビュー（スザンヌ・オルセン著）が、Landfall 146 に掲載されました。

モリッシーの短編小説は、All the Dangerous Animals Are in Zoos（1981年）、 『 New Zealand Writing Since 1945（1983年）』、『I Have Seen the Future（1986年）』、 『 Metro Fiction（1987年）』、『Antipodes New Writing（1987年）』、『Short Story International（1987年）』、『Penguin Book of Contemporary New Zealand Short Stories（1989年）』、『The Oxford Book of New Zealand Short Stories（1992年）』、『The Faber Book of Contemporary South Pacific Stories（1994年）』、 『 Rutherford's Dreams（1995年）』、『Essential New Zealand Short Stories（2002年および2009年）』など、幅広くアンソロジー化されています。

彼の詩は、幅広くアンソロジー化されている。モリッシーの詩は、『ペンギン・ブック・オブ・コンテンポラリー・ニュージーランド・ポエトリー』（ミリアム・エヴァンス、ハーヴェイ・マックイーン、イアン・ウェッデ編、1989年）、『 100 New Zealand Poems』 （ビル・マンハイア編、1993年）、『Big Weather: Poems of Wellington.』（グレゴリー・オブライエン、ルイーズ・ホワイト選、2000年）、『121 New Zealand Poems』（ビル・マンハイア選、2005年）、ニュージーランド詩協会のアンソロジー『Ice Diver』（2011年）、 『Poetry New Zealand』（2008年）、『New Zealand Poetry Yearbook』（2020年）および『Live Lines . Poetry Live Auckland』のアンソロジーシリーズに掲載されている。

モリッシーは長年にわたり創作を​​教えてきた。1983年、彼はハウラキ湾のワイヘキ島に毎年開催されるワイヘキ・ライティング・スクールを設立し、1991年までそのスクールを運営した。ワイヘキ・スクールの他の講師には、小説家のマイク・ジョンソン、脚本家のニール・イリングワース、75冊の恋愛小説を執筆した小説家で詩人のダフネ・デ・ヨングなどがいた。ワイヘキ・プログラムの卒業生には、料理ライターのアナベル・ラングバインがいる。モリッシーはオークランド大学の生涯教育プログラムでも創作を教えた。

2000年から2013年まで、マイケル・モリッシーはInvestigate誌（その後HIS/HERSに改名、再フォーマット）に月刊書評コラムを寄稿していました。また、 Listener、Landfall、Islands、The Sunday Star-Times、New Zealand Herald、The Press、Printout、Quote Unquote でも書評を書いています。

1997 年 6 月 12 日、モリッシーの中編小説『 Terra Incognita 1526』の出版が暴力と 4 人の逮捕につながった。この中編小説は、1526 年にニュージーランドに上陸したスペイン船の (架空の) 物語である。征服者たちの船の乗組員は、出会ったマオリ族と親しくなり、敵対するイウィとの戦いを手伝った。モリッシーは、ニュージーランドへのスペイン人上陸と、地元マオリ族によるスペイン人への出迎えの再現を企画した。

進水式に出席したオークランドの小説家グレアム・レイは、ニュージーランド・ブックス第28巻第4号第124号でこの出来事について述べている。^{[12]彼は、海洋博物館から53フィートの船が借りられたと書いている。ドラコニス騎士団と呼ばれる歴史愛好家のグループが征服者役として採用された。}ホアニ・ワイティティ・マラエのグループが地元のマオリ戦士役として雇われた。

レイは次のように書いている。「... ちょうどいいタイミングで、長いボートが現れた。そこにはスペイン人がぎっしりと乗っており、彼らのヘルメットは冬の日差しの中で輝いていた。群衆は期待でざわめいた。マオリの哨兵がホラ貝を吹いて、よそ者の到着を知らせた。... しかし戦闘部隊は現れなかった... 代わりに、上半身裸のマオリの男が一人、タイアハを振りかざして浜辺に降りてきた。... スペイン人が船から降りると、男は突進し、杖で彼らを攻撃し始めた。群衆は最初、とてもリアルな芝居だと感銘を受けた。男が観客をもっと激しく殴り始めたとき、私たちは不安になった... ヘルメットが飛び、スペイン人の鼻から血が噴き出した。これは台本にはなかった...」

犯人はモリッシーにも突進し、モリッシーは警察に通報した。

グレアム・レイの報道によると、モリッシーはイベントの数日前にクイア（後にベテラン活動家ティテワイ・ハラウィラと判明）から連絡があり、打ち上げについて懸念を表明されたことを思い出したという。モリッシーはその警告には従わなかった。レイは、モリッシーが自分の無視するような対応がイベントへの襲撃につながったかもしれないと語ったと伝えている。

レイは次のように書いている。「警察が到着する前に、海岸の群衆は怒り始めた。スペイン人のうち数人が負傷した。群衆は…[襲撃]を非難した。…そのため、『Terra Incognita 1526』の出版は祝賀というよりは嘆きとなった。本は熱狂というよりは同情から購入された。それでも、出版時には60冊が売れ、襲撃に関するメディアの広範な報道により、その後もさらに多くの本が売れた」。

レイは、襲撃者のアーサー・ハラウィラ（ティテファイ・ハラウィラの息子）がテレビのニュースで「『スペイン人が我々を征服したと言うなら、どこか他のところで取り上げればいい』と語ったと伝えている。モリッシーは『ハラウィラは私の本が小説ではなく歴史書だと信じていた』と考えている」と述べている。レイは「彼らはもうそのような攻撃はしない」と結論付けた。

『Terra Incognita 1526』の出版は、モリッシーの注目を集めた唯一の本の出版ではなかった。彼はかつて、「マイケル・モリッシー」という名前で追跡できた人々全員を、自身の詩集の出版に招待したことがある。

• メイク・ラブ・イン・オール・ザ・ルームズ（1978年）、ケイブマン・プレス、ダニーデン。ISBN 0  908562 75 6
• Closer to the Bone（1981年）、ソード・プレス、クライストチャーチ。ISBN 0 9597596 0 3 
• 彼女はシルヴィア・プラスの子供ではない（ 1981年）、ソード・プレス、クライストチャーチ。ISBN 0-9597596-1-1 
• Dreams （ 1981年）、ソード・プレス、クライストチャーチ。ISBN 0-9597596-3-8 
• Taking in the View （ 1986年）、オークランド大学出版局。ISBN 1-86940-004-6 
• ニュージーランド – 何が悪かったのか? ( 1988)、ヴァンガードエクスプレス、オークランド。ISBN 0-908836-02-3 
• 『博士の異常な愛情の処方箋』（ 1988年）、ヴァンガードエクスプレス、オークランド。ISBN 0-908836-03-1 
• 『A Case of Briefs 』（1989年）、Van Guard Xpress、オークランド。ISBN 0-908836-01-5 
• アメリカの英雄はネクタイを失う（1989年）、ヴァンガードエクスプレス、オークランド。ISBN 0-908836-04 -X 
• スイミングプールの質問（2006年）、Zenith Publishingより。ISBN 1-877365-36 -X 
• メモリージーンプール（2012）、コールドハブプレス、ガバナーズベイ。ISBN 978-0-473-21916-1 
• ホテル・ミドルモアからの詩（2018年）、コールド・ハブ・プレス、ガバナーズ・ベイISBN 978-0473-43853-1 
• コロナウイルスのアイリスについての詩（2020年）、（軽い詩）、アリエス・プレス、オークランドISBN 978-0-473-52114-1 

• 『The Fat Lady & The Astronomer』（1981年）ソード・プレス、クライストチャーチ。ISBN 0 9597596 2 X 
• オクタビオの最後の発明（1991年）、ブリック・ロウ・パブリッシング、オークランド。ISBN 0-908595-52-2 

• パラダイス・トゥ・カム（1997年）、フラミンゴ、オークランド。ISBN 1 86950 252 3 – 収録作品：テラ・インコグニタ1526、キャプテン・ネモの子供 
• Heart of the Volcano（2000）、BookCaster Press、オークランド、ISBN 0 473 06844 3 

• Tropic of Skorpeo (2012)、Steam Press、ISBN 978-0-9876635-3-5。 

• 「タイガーを飼いならす」（ 2011年）、ポリグラフィア、オークランド。ISBN 978-1-877332-96-8 

• NZ's Top 10 ( 1993) モア・ベケット、オークランド。ISBN 1-86958-013-3 

• 『The New Fiction』 （1985年）、 Lindon Publishing、オークランド。ISBN 0-86470-016-4 
• 『The Globe Tapes 』（1985年）（マイク・ジョンソン、ローズマリー・メンジーズ共著）、ハード・エコー・プレス、オークランド。ISBN 0-908715-15-3 
• フラミンゴ・アンソロジー・オブ・ニュージーランド・ショートストーリーズ（2000年）、フラミンゴ、オークランド。ISBN 1-86950-335 -X 
• フラミンゴ・アンソロジー・オブ・ニュージーランド短編小説集 – 拡張版、（2004年）、フラミンゴ、オークランド。ISBN 1 86950 496 8 

• カム・ヒア・ベートーヴェン（1979年）。クライストチャーチのカンタベリー大学とダニーデンのオタゴ大学で演奏された。
• 『エクソシズム』（1979年）。オークランドのシアター・コーポレートで上演。

• 危険な動物はみんな動物園にいる（1981）
• 1945年以降のニュージーランドの文学（1983年）
• ニュージーランド短編小説集（第4シリーズ）（1984）
• リスナー短編小説集3 (1984)
• ニューフィクション（1985）
• 私は未来を見た(1986)
• メトロフィクション（1987）
• アンティポデス ニューライティング(1987)
• ショートストーリーインターナショナル（1987）
• ペンギンブック現代ニュージーランド短編小説集（1989年）
• タバスコソースとアイスクリーム（1990）
• オックスフォード・ニュージーランド短編小説集（1992年）
• フェイバー現代南太平洋物語集（1994年）
• ラザフォードの夢(1995)
• ベートーヴェンの耳（1995）
• ニュージーランド短編小説100選（1997年）
• フラミンゴ ニュージーランド短編小説集(2000)
• 著者の選択(2001)
• ニュージーランドの必読短編小説集（2002）
• フラミンゴ ニュージーランド短編小説集拡張版 (2004)
• 日曜日22日（2006年）
• ニュージーランド短編小説集第2版（2009年）
• 46 バイ 44 (2009)

• ジェレミー・バートレット編『Bright But Invisible 』（1978年）
• テ・アワムトゥ芸術祭(1979)
• インターナショナル・ポートランド・レビュー（1980年）
• ペンギンブック 現代ニュージーランド詩集ミリアム・エヴァンス、ハーヴェイ・マックイーン、イアン・ウェッデ編 (1989)
• ハリー・リケッツとジャネット・ステイス編『フロステッド・レール』 （1990年）
• オークランド・ライブ（1992）
• ビル・マンハイア編『ニュージーランドの詩100』 （1993年）
• 表面下：ムルロア島でのフランスの試験に対する抗議、アンバリー・ホール編（1995年）
• ビッグ・ウェザー：ウェリントンの詩グレゴリー・オブライエン、ルイーズ・ホワイト編（2000年）
• ローリス・エドモンドとビル・シーウェルによる詩選（2001年）
• 異国の地の精神：ニュージーランドのスピリチュアル詩集ポール・モリス、ハリー・リケッツ、マイク・グリムショー編（2002年）
• ビル・マンハイア編『ニュージーランドの詩 121 』（2005年）
• ポール・トンプソン編『銀の破片』 （2006年）
• オーウェン・ブロック編『ポエトリー・ニュージーランド 37』 （2008年）
• オークランドの詩、もう一つのアンソロジー、スチュアート・バグビー編（2008年）
• マーク・ピリーとティム・ジョーンズ編『ボイジャーズ：ニュージーランドのSF詩』 （2009年）
• マーク・ピリー編『ブロードシート6』 （2010年）
• ライブラインズ第3巻 (2010)
• アイスダイバーニュージーランド詩協会 (2011)
• ライブラインズ第4巻 (2011)
• ガス・シモノヴィッチ編『平和のための詩』 （2014年）
• 木々の予期せぬ緑カゼルバーグ・トラスト国際詩コンテスト (2016)
• ロン・リデル編『ティティランギ詩人の40年』 （2017年）
• メラニー・ウィットワー、アマンダ・イーソン、レイチェル・ヒューズ、ロバート・ムーア編『Cutting Through』 （2018年）
• ジョアンナ・エメニー編『ポエトリー・ニュージーランド年鑑』 （2020年）
• トワイライト・メナジェリー - ポエトリー・ライブ（2021）
• ビル・ディリーン編『本を愛する究極の読者』 （2021年）

• マクミラン・ブラウン賞（1977年）
• 作家奨学金（1977年）
• カンタベリー大学レジデンスライター（1979）
• トム・ギャロン・トラスト賞(1979)
• オークランド教師短編小説賞（審査員：ブルース・メイソン）（1980年）
• フルブライト文化旅行賞（1981年）
• PEN 最優秀散文初著賞 (1982)
• サンデー・スター・タイムズ短編小説コンテスト（1984年）
• リリアン・アイダ・スミス詩賞（1986年）
• ワイカト大学レジデンスライター（2012）

モリッシーは1993年と1998年にクリエイティブ・ニュージーランドから主要プロジェクト助成金も受賞した。

マイケル・モリッシーへの長文のインタビューは、 Landfall 146に掲載されています。 ^[7]モリッシーの経歴については、Oxford Companion to New Zealand Literatureに掲載されています。^[13]一方、モリッシーの小説は、ローレンス・ジョーンズの著書Barbed Wire & Mirrors Essays on New Zealand Proseの長文エッセイの主題となっています。^{[14]モリッシーの著作の多様性と経歴に関する興味深い視点は、ジャック・ロスのブログ}Imaginary Museum http://mairangibay.blogspot.co.nz/2012/10/two-writers-2-michael-morrissey.htmlでご覧いただけます。モリッシーの作品はニュージーランド文学アーカイブ(https://web.archive.org/web/20140819001059/http://www.nzlf.auckland.ac.nz/author/?a_id=118) に収録されており、彼の作品のレビューの多くが参照されています。モリッシーは2011年5月28日にラジオニュージーランドでキム・ヒルから回想録「Taming the Tiger」についてインタビューを受けました。