メイシオ・ピンカード

メイシオ・ピンカード（1897年6月27日 - 1962年7月21日）は、アメリカの作曲家、作詞家、音楽出版者。彼の作品の中には、作曲後数十年にわたって人気のスタンダード曲であり、ハーレム・グローブトロッターズのバスケットボールチームのテーマ曲としても有名な「スウィート・ジョージア・ブラウン」がある。

ピンカードは1984年に全米ポピュラー音楽アカデミー作曲家の殿堂入りを果たした。

ピンカードはウェストバージニア州ブルーフィールドで、教育者のメアリー・エレン・ジマーソンと炭鉱労働者のG・ピンカードの子として生まれた。1913年にブルーフィールド有色人種学校に入学し、1年後に最初の主要曲（「I'm Goin' Back Home」）を作曲した。彼はハーレム・ルネッサンスの最も偉大な作曲家の一人となった。^[1]キャリアの初期には、独自のオーケストラを結成し、指揮者として全米をツアーした。1914年、17歳の時にネブラスカ州オマハで劇団を設立し、やがてニューヨーク市で音楽出版会社ピンカード・パブリケーションズを設立した。1917年には自身の出版会社メイシオ・ピンカード・ミュージックを設立し、シカゴのフランク・K・ルートやニューヨークのレオ・ファイストなど国内の出版社に楽曲を売り始めた。 1918 年後半、彼はニューヨークのシャピロ・バーンスタイン社に雇われ、翌年、最初の大ヒット作『マミー・オ・マイン』を出版した。

1918年には戦争に関連した音楽が氾濫した。ピンカードは「泣かないで、小さな女の子、泣かないで」の作詞作曲を行った。歌詞の感情は別れを告げる恋人たちに共通するものである。^{[2]また、彼は「ゾーズ}・ドラフティン・ブルース」 の作詞作曲も手がけた。^{[3] [4]}

1919年、ピンカードはニューヨーク市に移住した。彼の最高傑作は1921年から1931年にかけて書かれた。主に作曲家および作詞家として活動したピンカードの作品には、「シュガー」、「ギミー・ア・リトル・キス、ウィル・ヤ・ハ？」、「アット・トワイライト」、「ゼム・ゼア・アイズ」（1930年）などのヒット曲があり、後にビリー・ホリデイが1939年にオーケー・レーベルで録音した。これは、1952年にボストンのストーリーヴィル・ジャズ・クラブでホリデイが歌った曲の1つである。「スウィート・ジョージア・ブラウン」は1925年夏にビルボードで1位になった。「ヒア・カムズ・ザ・ショー・ボート」（1927年）、「スウィート・マン」、「アイル・ビー・ア・フレンド（喜んで）」、「コングラチュレーションズ」（1929年）、「イズ・ザット・レリジョン？」、「ライザ」（1922年）、「ライラ」、「ゼア・マスト・ビー・サムバディ・エルス」、「オーケー・ベイビー」、「ザット・ワンダフル・ボーイ・フレンド・オブ・マインズ」、「レッツ・ハヴ・ア・ショーダウン」、「マイ・オールド・マン」、そして「マミー・オー・マイン」（1919年）がある。ニューヨークに移って間もなく、彼はピアノ演奏をいくつかのピアノロールに録音した（リパブリック社とコナライズド社のために）。これが彼の演奏の唯一のレコードである。^[5] 1930年に彼の曲「I'll Be A Friend with Pleasure」はビックス・バイダーベック率いるジャズバンドによって録音され、サイドマンにはジーン・クルーパとベニー・グッドマンがいた。

彼の有名な楽曲「スウィート・ジョージア・ブラウン」（作詞：ケネス・ケイシー）は、ルイ・アームストロング（1928年）、カウント・ベイシー、ビートルズのアルバム「エイント・シー・スウィート」（1962年）、キャブ・キャロウェイ（1931年）、レイ・チャールズ（1961年）、ナット・キング・コール（1943年）、ビング・クロスビー（1927年）、エラ・フィッツジェラルド（1956年）、ディジー・ガレスピー（1967年）、ベニー・グッドマン（1956年）、ハリー・ジェイムス（1939年）、カーメン・マクレー（1964年）、セロニアス・モンク（1941年）、チャーリー・パーカー（1947年）、オスカー・ピーターソン（1945年）、コール・ポーター（1960年）、サラ・ヴォーン（1963年）、エセル・ウォーターズ（1923年）らによって録音された。^[6]

デューク・エリントンが音楽業界に足を踏み入れたのは、メイシオ・ピンカードとの出会いからだった。 ^[7]バロンズ・ナイトクラブで出会って間もなく、ピンカードはエリントンをダウンタウンに連れて行き、音楽出版地区を紹介した。ブロードウェイのこの地区、40丁目から55丁目は、多くのピアニストが様々なキーで様々な曲を演奏する不協和音のため、ティン・パン・アレーと呼ばれていた。ミルズ・ミュージックでエリントンが初めて会ったのは、この場所だった。アーヴィングは後にエリントンのマネージャーとなる。エリントンはピンカードの作品「Is That Religion?」「Sweet Georgia Brown」「Them There Eyes」などを録音した。

ピンカードはまた、ブロードウェイミュージカル、コメディショー「リザ」（アーヴィン・C・ミラーの脚本に基づく）の脚本とプロデュースも手掛け、1922年11月27日にニューヨーク市のデイリーズ63丁目劇場で開幕した。172回の公演（1922年11月27日から1923年4月21日まで）が行われた。^[8]オリジナルキャストには、エメット・アンソニー、ウィル・A・クック、タディアス・ドレイトン、アロンゾ・フェンダーソン、ドー・ドー・グリーン、R・エディ・グリーンリー、スニッピー・メイソン、アーヴィン・C・ミラー、クインタード・ミラー、ビリー・ミルズ、パッカー・ラムゼイ、モード・ラッセル、ガートルード・サンダース、マーガレット・シムズ、ウィリアム・シムズ、エリザベス・テリルがいた。^[9]メイシオ・ピンカードによる作詞・作曲：「タグ・デイ」、「プレジャー」、「アイム・ザ・シェリフ」、「ライザ」、「ジャスト・ア・バーバー・ショップ・コード」、「ジャスト・ア・バーバー・ショップ・コード」、「ザット・ブラウンスキン・フラッパー」、「オン・ザ・ムーンリット・スワニー」、「エッセンス」、「フォーゲット・ユア・トラブルズ」、「（アイヴ・ガット・ザズ）ランニン・ワイルド・ブルース」、「ダンディ」、「マイ・クレオール・ガール」、「プランニング」、「ラヴ・ミー」、「ドント・ビー・ブルー」

ゼズ・コンフリーと彼のオーケストラ（Victor 19055）、アルバート・E・ショートと彼のティボリ・シンコパターズ（Vocalion 14554）、そして新しいシンコ・ジャズ・バンド（Perfect 14104）によってディスクで普及した音楽。 ^[10]

カテゴリー: ミュージカル、コメディ、オリジナル、ブロードウェイ
説明: 2幕ミュージカル
舞台: サウスカロライナ州ジムタウンの夏

アーヴィング・C・ミラーの脚本とメイシオ・ピンカードの音楽による、この年の黒人ヒット作は、11月にデイリーの63丁目劇場で開幕した。「シャッフル・アロングのために作られた楽屋は、ライザの開幕にちょうど間に合うように完成した」とユービー・ブレイクは言う。数ヵ月後、ライザは44丁目のノラ・ベイズ劇場に移り、ブロードウェイでレギュラーシーズンに上演される初の黒人ショーとなった。（これまで黒人作品は夏季のみ上演されていたが、批評家たちはなぜこんなに暑い時期に上演されるのかと不思議がっていた。）ライザは、100回上演すれば上出来と考えられていた当時、172回上演された。^[11]

メイシオ・ピンカードは1962年7月19日にニューヨーク市で亡くなった。 ^[12]ブルーフィールド州立大学では毎年、有名な卒業生を称えて1週間にわたるフェスティバルを開催している。

1999 年、ア・トライブ・コールド・クエストのグラミー賞ノミネートアルバム『The Love Movement 』に、1920 年にメイシオ・ピンカードが作曲した「Start It Up」のサンプルが収録されました。

ピンカードの映画音楽は、以前に書かれた音楽作品から編集され、多くの映画で使用されました。その一部を以下に示します。^[13]

• アメリカ歴史的録音のディスコグラフィーにある Maceo Pinkard の録音。