レダ・ヴァラダレス

レダ・ヴァラダレス
1971年のヴァッラダレス
生まれる	レダ・ネリー・ヴァラダレス・フリアス ( 1919-12-21 )1919年12月21日 サン ミゲル デ トゥクマン、アルゼンチン
死亡	2012年7月13日(2012-07-13)（享年92歳） ブエノスアイレス、アルゼンチン
職業	歌手 作詞家 音楽学者 民俗学者
活動年数	1940–1999

レダ・バリャダレス（1919年12月21日 - 2012年7月13日）は、アルゼンチンの歌手、作詞家、音楽学者、民俗学者、詩人である。アルゼンチン北部のサン・ミゲル・デ・トゥクマンに生まれ、ヨーロッパのクラシック音楽とこの地域に住むアメリカ先住民の民族音楽に囲まれて育った。幼い頃からピアノを学び、10代の頃には兄とバンドを組み、民族音楽、ジャズ、ブルースを探求した。生涯を通じて詩集を発表した。トゥクマン国立大学で英語を専攻し始めたが、1年後に進路を変更して哲学と教育を学び、1948年に卒業した。学業は、美術アカデミーで音楽を学び、伝統的な民族音楽を演奏する人たちを独自に研究したことで中断された。

卒業後、ヴァジャダレスは短期間教鞭を執った後、1950年代初めにパリに移り、マリア・エレナ・ウォルシュと音楽デュオを結成した。二人はカフェやキャバレーで4年間にわたりアルゼンチンの伝統的な民俗音楽を歌った。1956年の解放革命でフアン・ペロンが政権から退いた後、二人はアルゼンチンに戻った。当時、アルゼンチンでは民俗音楽の評価はほとんどなく、二人は演奏とアルバムのリリースを続けたものの、聴衆は限られていた。二人は1962年に別れ、ヴァジャダレスはアルゼンチンの民俗音楽の伝統を記録する仕事に乗り出した。1960年から1974年までの彼女の仕事では、アルゼンチンの様々な地域の民俗音楽を記録・保存したドキュメンタリーアルバムシリーズ「アルゼンチンの音楽地図」が制作された。

1970年代初頭から、バリャダレスはロックなど他のスタイルの音楽を演奏し、音楽の商業化を阻止する努力をしながら、ポピュラーミュージシャンとの関係を築いた。1983年にアルゼンチンの独裁政権が終わると、彼女は国民文化の再建と発展のための運動に参加し、他のミュージシャンとともに国の音楽遺産を紹介し、保存するために活動した。彼女の最後の大作であるAmérica en Cueros (America in Leather、1992年) は、南北アメリカ大陸全土の400曲以上の民謡を紹介し、ユネスコ名誉会員に認定された。彼女は1984年、1994年、2005年にコネックス賞を受賞し、1996年には国家民族学民俗学賞の初代受賞者となった。

レダ・ネリー・バリャダレス・フリアスは、1919年12月21日にアルゼンチンのサン・ミゲル・デ・トゥクマンで、アウロラ・フリアスとフェルミン・バリャダレスの娘として生まれました。^{[1] [2]}母方の先祖はサンティアゴ・デル・エステロ州の貴族の家系で、フェリックス・イグナシオ・フリアス [es]とその息子フェリックス・フリアス [es]がいました。^{[1] [3]}父は作家で、2冊の本を出版し、アマチュア歌手および詩人でもありました。^[3]トゥクマンは国境地帯であったため、バリャダレスはヨーロッパのクラシック音楽のほかに、カルチャキ渓谷に住むアメリカ先住民の民族音楽にも触れていました。^[4]両親はともに歌うことが好きで、よく音楽の夕べを主催していました。バリャダレスは幼いころからピアノを習い、最初はサラ・カレーラスに師事しました。^[5]

ヴァジャダレスと兄のロランド・「チボ」 [es]は、ジャズとブルース音楽を学び始めた。 ^[3] 10代の頃、彼らはフィホス（民俗学、直観学、ジャズ、オリジナル、シュール）と呼ばれるグループを結成した。メンバーは、アドルフォ・アバロス、マヌエル・ゴメス・カリジョ、グスタボ・「クチ」・レギサモン、エンリケ・「モノ」・ビジェガス、ロドリゴ・モンテロ、そして後にロイス・ブルーとして知られるルシア・クラウディア・ボロニーニ・ミゲスであった。ヴァジャダレスはアン・ケイという芸名で演奏していた。裕福な家庭出身の彼らは、一緒に演奏することでエリートの音楽的嗜好に反抗しようとした。^[6]ヴァジャダレスは、1939年に新設されたトゥクマン国立大学の第1期生に英語専攻として入学した。1年後、彼女は専攻を哲学と教育学に変更した。^[2]ヴァッラダレスはヨーロッパ文学を貪るように読み、フランスとスペインの象徴主義やシュルレアリスムに焦点を当てていました。また、前衛詩にも興味を持っていました^{[3] 。また、フランツ}・ブレンターノ、イマヌエル・カント、オスヴァルト・シュペングラーなどのドイツの哲学者を研究しました^[7]。

バリャダレスは1940年に『海』などの地方誌に詩を発表し始め、翌年には『ピラミッド』に掲載された。彼女は『カンティコ』創刊号（1940年）に7編の詩を発表し、^[3]生涯にわたって詩集を出版し続けた。^[8]彼女はオルガ・オロスコと友人になり、そのつながりを通じてアレハンドラ・ピザルニクと知り合った。 ^{[9] [注 1]} 1941年、カファヤテのカーニバルに参加した際に、サルタ県の民俗音楽であるバグアラ [es]に初めて出会った。彼女は哲学の勉強を断念し、1943年に州立美術アカデミーに通った。^[11]彼女はクラリネットを学び、ルネッサンス音楽を専門とする女性四重奏団で歌った。1年後、カリキュラムのクラシックスタイルでは自分を表現できないと感じたため、彼女は辞めた。^[3]彼女は旅に出、ラ・リオハ州、サン・フェルナンド・デル・バジェ・デ・カタマルカ、サン・サルバドル・デ・フフイの伝統音楽を学ぶために自費で通った。^[12]

1948年に哲学と教育学の勉強を無事終えると、バリャダレスは母親と友人のネリー・ガルシア・アルバレスとともにヨーロッパを旅した。^{[1] [13]}帰路、船がブラジルのバイーアに停泊したとき、彼女はマクンバの儀式を見て、太鼓のリズムとバグアラ（アルゼンチン北東部発祥の民族音楽）の純粋さとの共通点を見出した。彼女は帰路を中断し、代わりにカラカスに行き、アフロベネズエラ音楽の勉強をした。トゥクマンに戻ると、バリャダレスは詩集『許されざる秋』を読み、著者のマリア・エレナ・ウォルシュと文通を始めた。^[13]ヴァラダレスは職を受け入れ、1950年にコスタリカで教師として働き始めた^。[14]一緒にパリに移ることを決意し、 1952年にパナマに旅行し、そこでウォルシュと出会い、旅を終えた。^{[15] [16]}船上で過ごした2か月間、ヴァラダレスは音楽のバックグラウンドがなかったウォルシュに、自分が知っている民謡やリズムを教えた。^{[14] [15]}

パリに到着すると、ヴァッラダレスとウォルシュはアパートに集いの場を設け、アルゼンチンの様々な民族音楽のスタイルを含むレパートリーを集めた。^[15]二人はデュオ「レダとマリア」を結成し、伝統的なバグアラ、チャカレラ、ビダラ、ザンバをベースにした音楽を演奏し始めた。^{[17] [15] 二人は}ソルボンヌ大学の講堂や、レクリューズのような知識人向けのカフェ、クレイジーホースのようなキャバレーなどで歌った 。スペイン内戦から逃れてきたスペイン人亡命者や他のヨーロッパ人がよく行く場所を選んだ。フランスに住む多くのアルゼンチン人は、彼らが民族音楽に集中することで自国が洗練されていないように見えると感じていたからである。^{[17]二人は、チャーリー}・チャップリンやパブロ・ピカソなどの著名人、ホセ・ルイス・カノとその友人たちの前で演奏した。^{[17] [18]}当時は同性愛に対する社会的タブーがあったため、どちらも公には認めていなかったが、二人は恋人同士だった。しかし、二人のレズビアン関係は知られており、ウォルシュも後にそれを認めた。 ^{[19] [20] [21] [注 2]}

二人はアルバムのレコーディングを始め、最初の『Chants d'Argentine（アルゼンチンの歌）』は1954年にリリースされた。1年後には『Sous le ciel de l'Argentine（アルゼンチンの空の下）』をレコーディングした。 ^[1]二人は1955年にフォークウェイズ・レコードでテスト録音も行った。アメリカの民族音楽学者アラン・ローマックスは彼らの音楽の質を認めたものの、上流階級の人々の歌は本物ではないという理由でプロデュースを拒否した。1956年にクーデターでフアン・ペロンが政権から追放されると、バリャダレスとウォルシュはアルゼンチンに戻ることを決意した。^[23]二人はすぐにトゥクマンのカハ・ポピュラー・デ・アホロスで自分たちの歌を伴奏にした『 El folklore como tarea poética（民俗学は詩的な課題）』という講演を予定した。パリでアルゼンチン民謡の祭典を経験した彼らは、母国では同じような評価が得られていないことに気づいた。1962年にトゥクマンでの公演後にカップルとして別れるまで、彼らのパフォーマンスは知的な場に限られていた。^[24]

1959年、バリャダレスは国立芸術基金から奨学金を受け、民俗音楽の収集とアルゼンチンの音楽遺産の場所の地図作成を行った。彼女はリコーダーを購入し、さまざまな州の音楽収集のために旅を始めた。^{[14] [25]}その成果が、1960年から1974年にかけてメロペア・レコードからリット・ネビア監督の『アルゼンチンの音楽地図』としてリリースされたドキュメンタリー・アルバム・シリーズとなった。^{[22] [注 3]} 1966年、ドキュメンタリー映画監督のホルヘ・プレロランが彼女に近づき、彼と民俗学者のアウグスト・ラウル・コルタサールの映画『アルゼンチンの民俗表現の映画的調査』の音楽部分についてアドバイスを求めた。彼らのコラボレーションは、トゥクマン国立大学と共同制作した「エルモヘネス・カヨ」や「ヴァッレ・フェルティル（肥沃な谷）」を含む一連の短編映画につながった。 ^[25]

1969年、バリャダレスは、カハ・コプレラ（単にカハと呼ばれることが多い）と呼ばれる伝統的な両面ハンドドラムを使用して、教育機関でソリストとして演奏を始めました。彼女は、自分の音楽作りに加わってくれる学生のグループを募集しました。1970年代のある時点では、3万人を超える学生が参加していました。ポンチョを着た彼女は、精神的なルーツから遠ざかる音楽の商業化に反対するカウンターカルチャー運動のシンボルとなり、ロックとクラシックの両方のミュージシャンと交流するようになりました。^[28]彼女はアナスタシオ・キロガのアルバム『Pastor de cabras（山羊飼い）』の制作に協力し、それがきっかけで1971年にブエノスアイレスのサン・マルティン劇場で上演された『 Folklore de rancho y rascacielos（牧場と摩天楼の民俗学）』でスサナ・ラゴ、ホセ・ルイス・カスティニェイラとコラボレーションすることとなった。 ^{[26] [29]}これがきっかけでラゴと彼女のカルテットであるカブラカン（ベアトリス・アラゴール、ロベルト・カタリノー、ホルヘ・フェルナンデスを含む）とコラボレーションすることとなり、後に1972年にはトゥクマンでラゴ、キロガ、ヘンリー・ネルソンと共演した。1974年頃、彼女はグスタボ・サンタオラヤ率いるアルコ・イリスやチリのバンド、ロス・ジャイバスとコラボレーションを始めた。^{[26] [30]}

1976年から1983年までアルゼンチンを支配した軍事独裁政権下では、芸術家とその作品は抑圧された。^[31] 1980年代初頭に政権が終わり民主的な統治に戻ると、バリャダレスは他の音楽家たちとともに国民文化の再建と発展のための運動に参加した。彼らはアルゼンチンの音楽的遺産を祝う一連のフェスティバルに著名な歌手を集めた。彼女は以前の音楽路線に沿って、 1985年にレオン・ジエコとサンタオラヤと共同で『ウシュアイアからラ・キアカへ』を制作した^{。[30] [32]}バリャダレスは1984年、1994年、2005年にコネックス賞を受賞した。これは文化的に重要な作品を発表した著名な専門家に贈られるアルゼンチンの国家賞である。^{[33] [34]}彼女の最後の主要作品であるAmérica en Cueros（革のアメリカ、1992年）は、南北アメリカ全土の400以上の民謡を集めたものである。^{[32] [30]この作品は}ユネスコに認められ、彼女は「名誉会員」に指定された。^[35]アルゼンチンの音楽遺産の地図作成における彼女の功績により、1996年にバリャダレスは民族学と民俗学のための国家賞の初代受賞者として表彰された。 ^{[26] [36]バリャダレスは1999年に}アルツハイマー病の合併症のため公職から引退した。^[22]

バリャダレスは2012年7月13日にブエノスアイレスで亡くなった。^[37] 2019年にはアルゼンチン全土で彼女の生誕100周年記念式典が開催され^{[1] [38]}、アルゼンチンの民俗伝統保存への彼女の功績を称えるため「ディア・ナシオナル・デル・カント・コン・カハ（手鼓で歌う全国日）」が提案された。^[39]彼女は多くのアルゼンチンの音楽家の発展に影響を与え、アルゼンチンの文化と音楽の遺産を保存した重要人物として尊敬されている。^[40]

• フリーダ・シュルツ・デ・マントヴァーニ;バリダレス、レダ。ダンカン、エレナ（1943年）。ラ・エストレラ・アン・ラ・ローザ。ポエマス（スペイン語）。アルゼンチン、ラプラタ。OCLC  31424432。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)
• レダ、バリダレス（1944年）。Se llaman llanto o abismo: 詩(スペイン語)。トゥクマン、アルゼンチン。OCLC  28769499。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)
• バリダレス、レダ。アンダーソン・インバート、エンリケ（1954年）。ヤセンシア（スペイン語）。メキシコシティ：クアデルノス・アメリカノス。OCLC  25360692。
• バリダレス、レダ（1964年）。Mutapetes: arranques de una lagicera (スペイン語)。ブエノスアイレス：社説レダレス。OCLC  977586199。
• バリダレス、レダ (1972)。カマルマ。ポエムアス・イ・オトロス・ソンダヘス（スペイン語）。ブエノスアイレス：ロドルフォ・アロンソ社説。OCLC  1224516。
• バリダレス、レダ (1978)。Autopresentacion (スペイン語)。トゥクマン、アルゼンチン: Centro de Historia y Pensamiento Argentinos、Universidad Nacional de Tucumán、Facultad de Filosofía y Letras。OCLC  12718087。

• 1954年:アルジャンティーヌの歌(Le Chant du Monde LDY-M-4021)。^[1]
• 1955: Sous le ciel de l'Argentine [ Bajo los cielos de la Argentina ] (ロンドン国際 FS 123619/WB 9113)。^[1]
• 1957: Entre valles y quebradas、vol. 1 & 2 (ディスク ジョッキー エストレラス 10071、15052)。^[41]
• 1958年：カンシオネス・デル・ティエンポ・デ・マリカスターニャ（ディスクジョッキー77076）。^[41]
• 1959年: Leda y Maria cantan villancicos (EP) (Disc Jockey TD 1007)。^[41]
• 1960: Canciones de Tutú Marambá (EP) (Disco Plin s/n) ^[41]
• 1962年: Canciones para mirar (Disco Plin 102)。^[41]
• 1962年: Doña Disparate y Bambuco (EP) (Disco Plin 103)。^[41]
• 1963年:ナヴィダード・パラ・ロス・チコス(EP) (アブリル・フォノラマ・ボルシリトス 502)。^[41]

• 1964年:セルジオ・デ・チェッコによる1962年の劇『エル・レニデロ』の楽譜 [es]。^[42]
• 1960–1974:アルゼンチンのマパ ミュージカル、リット ネッビア監督のメロペア レコード(2001 年にディスコス デル ロハスとメロペアから再リリース): ^{[22] [27]}
  • 巻。 1:ウマウアカのケブラーダ民俗資料。^[27]
  • 巻。 2:トゥクマンの民俗資料: Cantores de patio y de los valles。^[27]
  • 巻。 3:ラ・モンタナ・ヴァ・ア・ラ・エスクエラ。^[27]
  • 巻。 4:アルゼンチンのマナティアレス・デル・カント・アン・セロス・イ・ラノス。^[27]
  • 巻。 5:クージョのドキュメンタリー民話。^[27]
  • 巻。 6:サルタの民俗資料。^[27]
  • 巻。 7:サンティアゴ・デル・エステロのドキュメンタリー民話。^[27]
  • 巻。 8:ブエノスアイレス州の民俗資料。^[27]
• 1968:カンティクエント – 幼児音楽セレクション。^[43]
• 1969年：アナスタシオ・キロガとカブラス牧師。 ^[29]
• 1971年：アナスタシオ・キロガ、スサナ・ラゴ、ホセ・ルイス・カスティニェイラ・デ・ディオスとサン・マルティン将軍劇場でランチョとラスカシエロスの民俗学。^[29]
• 1985年：マーゴット・ロヨラとのイグアル・ランボ。^[37]
• 1989:グリト エン エル シエロ。^[37]
• 1990:グリト エン エル シエロ II。^[37]
• 1992:アメリカ・アン・クエロ。^[37]

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