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| ラ・スカピリアータ | |
|---|---|
| 英語:髪を振り乱した女性 | |
 | |
| アーティスト | レオナルド・ダ・ヴィンチ |
| 年 | 1506年～1508年頃（未完成） |
| 中くらい | ポプラ材のパネルに油彩、アンバー、鉛白顔料を塗布 |
| 寸法 | 24.7 cm × 21 cm (9.7 インチ × 8.3 インチ) |
| 位置 | パルマ国立美術館 |
ラ・スカピリアータ（イタリア語で「乱れた髪の貴婦人」）[n 1]は、一般にイタリアの盛期ルネサンス芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチ、 1506年～1508年頃の制作未完成の絵画ポプラ材の小さなパネル油彩、アンバー、鉛白で描かれたレオナルドの弟子の作品とする専門家もいる。この絵画は、魅惑的な美しさ、神秘的な雰囲気、スフマート技法。
この絵の主題、日付、歴史、目的については、実際のところ意見の一致はありません。身元不明の女性が下を向いており、その背後のフレームには髪の毛が映っています。この主題については、未完成の聖アンナの絵の下絵、ロンドン版の岩窟の聖母またはレオナルドの失われた絵画「レダと白鳥」の習作、あるいは美的価値のためにわざと未完成のまま残された絵など、さまざまな説が提唱されています。
この絵画は、1826年にガエターノ・カラーニのコレクションがパルマ国立美術館に売却された際に記録されたが、現在この美術館に所蔵されているが、この絵画の存在の証拠は1531年にまで遡り、当時はイザベラ・デステが所有していた可能性がある。レオナルドの作品に関する多くの研究ではこの問題については触れられていないが、この絵画について議論するほとんどの学者は、この絵画をレオナルド・ダ・ヴィンチの自筆作品とみなしており、さまざまな主要なレオナルド展でもそのようにリストされている。
名前
この絵画には正式な名前はないが、主題の乱れたウェーブした髪にちなんで、ラ・スカピリアータ（イタリア語で「乱れた髪の貴婦人」）[n 1] [2]という愛称 で最もよく知られている。 [3]この絵画はラ・スカピリアータと組み合わせて、女性の頭部[4]、若い女性の頭部[5]、若い少女の頭部[6]、女性の頭と肩[7]、乙女の肖像[ 8]、女性の頭部[9]など、さまざまな名前で知られている。
説明
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この作品の真の制作意図は不明であり、スケッチ、素描、絵画などと様々に表現されてきた。[10]絵の具が使われていることから、正しくは絵画と表現されるが、[1]学者たちはスケッチや素描のような性質について議論を続けており、レオナルドの初期の作品である『東方三博士の礼拝』や『荒野の聖ヒエロニムス』 [7]、また後期の作品である『聖アンナと聖母子と洗礼者聖ヨハネ』 [11]と関連付けることが多い。美術史家カルメン・バンバッハは、この作品は「筆による素描」または「彩色されたスケッチ」と表現すべきだと示唆している。[5]
この絵は、 24.6 cm × 21.0 cm (9.7 in × 8.3 in)の小さなポプラ材の木製 パネルに油彩、アンバー、鉛白の顔料で描かれている。 [13]若い女性の未完成の輪郭が描かれており、その顔は優しく下を向いており、背後ではゆるく描かれた乱れた髪が風に揺れている。[7]女性の目は半分閉じられており、外界や鑑賞者を完全に無視している。一方、彼女の口は、モナ・リザを彷彿とさせる曖昧な笑みをわずかに形作っている。[3]絵の大部分を占める彼女の顔以外の絵の残りの部分はほとんどスケッチさえされておらず、下塗りはされているものの塗装されていない背景がある。[4]顔と絵の残りの部分の違いは、熟練したスフマート技法によって効果的に融合されている。[3]美術史家アレクサンダー・ナーゲルは、スフマートによって影が筆跡や痕跡を隠すことになり、あごの左側など影の周囲を注意深く照明することで影が和らげられていることを指摘している。[14]未完成部分と完成部分のコントラストが魅力的であることから、この絵は未完成ではなく、わざと下絵のまま残されているのではないかという憶測が飛び交っている。[7] [10]
この絵の主題は不明であり、現代の学者が合意に達するほど説得力のある学説はない。[1]一つの説では、この作品はレオナルドの失われた絵画『レダと白鳥』の習作であるというが、現存する絵画の模写ではレダの髪が『ラ・スカピリアータ』の女性よりも凝ったものになっており、この説は否定されている。 [7]また、この絵は完成しなかった聖アンナの絵画の下絵、もしくはロンドン版『岩窟の聖母』の習作だという説もある。[1]パルマ国立美術館の学者によると、この絵の主題は匿名の女性の肖像画かもしれないとのことである。[3]
帰属
現代の学者は、ラ・スカピリアータがレオナルド・ダ・ヴィンチの作品であることに一般的に同意している。[15]この帰属は、ジネヴラ・デ・ベンチ、音楽家の肖像、白貂を抱く貴婦人、洗礼者聖ヨハネなど、議論のあるレオナルドの絵画ほど広く受け入れられておらず、一部の美術史家はこれを無視し、多くはコメントすら控えている。[12] [16]美術史家のマーティン・ケンプとフランク・ツェルナーは、この作品をレオナルドの絵画のカタログから除外しているが、 [17]ルーク・サイソンは、この作品はレオナルドの多くの弟子の一人の作品ではないかと提案している。[18]
この絵画の作者に関する疑問は、最近になって生じたものではない。1896年、国立美術館の館長コラード・リッチは、この絵画は以前の所有者ガエターノ・カラーニによって贋作されたと主張した。 [1] [10]この主張により、この絵画は「レオナルド派」の作品であると再び特定された。[10] 1924年、この主張は美術史家アドルフォ・ヴェントゥーリによって異議を唱えられ、彼はこの絵画がレオナルドの作品であると主張し、ゴンザーガ家の作品と関連づけようとする証拠を明らかにした。[1]レオナルドの作品であるという主張は、カルロ・ペドレッティによってさらに支持され、彼はこの絵画をレオナルドのパトロンとして知られたイザベラ・デステと結び付けた。 [1] [11]それ以来、ほとんどの学者はこの作品がレオナルドの自筆であると認めているが[19]、美術史家ジャック・フランクなどの現代の批評家は、その真正性を疑い続けている。[4] [20]フランクは、主題の不規則な比率と奇妙な形の頭蓋骨に疑問を抱き、この絵はレオナルドの弟子ジョヴァンニ・ボルトラッフィオの作品ではないかと提唱している。彼は『ラ・スカピリアータ』とボルトラッフィオの作品『聖母子の頭部』の類似性を挙げている。[20]レオナルドのもう一人の弟子 ベルナルディーノ・ルイーニが作者ではないかとも言われており、その根拠は女性の顔の描写に基づいている。[1]
ルーブル美術館（2003年）、ミラノ（2014年〜2015年）、ニューヨーク（2016年）、パリ（2016年）、ナポリ（2018年）、そして再びルーブル美術館（2019年〜2020年）で行われた主要な展覧会では、いずれもこの絵画がレオナルドの作品として展示された。 [21]
デート
この絵は、レオナルドの他の作品、すなわち『聖母子と聖アンナと洗礼者聖ヨハネ』や『ロンドンの岩窟の聖母』との様式的な類似性に基づいて、通常1506年～ 1508年頃の制作とされている。[22] [23] [24] 2016年にバンバッハは、レオナルドがこの時期にアゴスティーノ・ヴェスプッチから依頼を受けたと信じているため、この絵の制作年を1500年～1505年頃としている 。[ 7 ]
歴史
この絵画の注文記録は残っていないが、その親密さから、個人のパトロンのためだった可能性が示唆されている。[7]バンバッハは、フィレンツェの役人アゴスティーノ・ヴェスプッチがレオナルドについて言及し、有名な古代ギリシャの画家アペレスによる未完成のヴィーナス胸像の魅力と美しさについて記述したメモを引用している。[7]彼女は、ラ・スカピリアータは、ヴェスプッチがレオナルドに同様の作品を依頼した結果である可能性があると考えている。 [25]
より広く受け入れられている説は、この作品はレオナルドの著名なパトロンであり、マントヴァのゴンザーガ家の一員であったイザベラ・デステによって依頼されたというものである。彼女はイタリア・ルネサンスを代表する女性の一人で、主要な文化的・政治的人物であり、1501年にレオナルドに自分のアトリエ用に聖母マリアの絵を依頼した。 [21]イザベラ・デステはおそらく、息子のフェデリコ2世とマルガリータ・パレオローガの結婚を記念してこの絵を贈った。[26]このことは、マントヴァのゴンザーガ家の秘書であったイッポリト・カランドラが1531年に書いた手紙によって証明されており、その中でカランドラは、フェデリコ2世とマルガリータ・パレオローガの寝室に（『ラ・スカピリアータ』と非常によく似た特徴を持つ）絵画を掛けることを提案している。[11] 1531年に公爵宮殿にあったゴンザーガ家の美術コレクションの目録にも、『ラ・スカピリアータ』と思われる絵画が記録されている。[15] 1627年の別の目録も『ラ・スカピリアータ』に言及している可能性があり、この絵画のニックネームの由来となった可能性が高い。記録には「レオナルド・ダ・ヴィンチ作、髪を振り乱した女性の頭部を描いた絵画」と記されているからである。[10] [15]この記録は、1626年から1627年にかけてイングランド王チャールズ1世にゴンザーガ・コレクションから大量に売却された絵画の中にはこの絵画は含まれていなかったことを示唆している。フェルディナンド2世の報酬を受けた帝国軍のランツクネヒト傭兵3万6000人がマントヴァを略奪した1630年7月に、ゴンザーガ・コレクションからこの絵画が盗まれた可能性がある。[21]
この絵画に関する次の（そして最初の）確実な記録は1826年、フランチェスコ・カラーニが父でパルメザン地方の芸術家ガエターノ・カラーニのコレクションをパルマ美術アカデミーのギャラリーに売りに出したときである。[10] [15]ギャラリーのディレクター、パオロ・トスキのコレクションの作品リストには、ラ・スカピリアータは「明暗法で描かれた聖母の頭部」として記載されている。[1]この売却は、おそらく1773年から1778年にかけてのミラノ滞在中に、この絵画がガエターノ・カラーニのコレクションに入ったことを示唆しているが、ミラノにあったこと以外、その記述以前にこの絵画がどこにあったかについての情報は存在しない。[10] [21]競売は1839年に行われたが、ラ・スカピリアータと特定された絵画はパルマのパラティーナ美術館（現在のパルマ国立美術館）のギャラリーに入り、「レオナルド・ダ・ヴィンチの頭部」としてリストされ、トスキは「今日では非常に珍しい作品」と評した。[3] [10]それ以来、この作品はパルマ国立美術館に収蔵されている。[15]
解釈
「ここでレオナルドは、単に女性の美の象徴を創り出したのではなく、それ以上のものを創り出した。この作品は、その種の作品としてはユニークな実験主義によって、現実の神聖な複雑さを要約することに成功した。」
ピエトロ・C・マラニ[21]
この作品の意図と意味については多くの説が提唱されているが、パルマ国立美術館は、作品の「絵画のような」態度の曖昧さが原因であると示唆している。 [3]メトロポリタン美術館の学者は、彫刻的で詳細な顔と断片的な髪、肩、首の対比が、強烈さと自由さの同様の対比を呼び起こすと指摘している。[7]国立美術館の学者は、この対比を力強くも優雅な女性らしさのフェミニスト的表現と解釈している。[21]
この作品はレオナルド風スフマートの頂点として認められている。[24]ナーゲルは巧みな影と照明への細心の注意を指摘している。[14]ナーゲルは『ラ・スカピリアータ』をレオナルドの師であるアンドレア・デル・ヴェロッキオの頭部習作と比較し、陰影に対する同様のアプローチと配慮を指摘し、[14]ヴェロッキオの女性頭部習作とレオナルドの『ラ・スカピリアータ』はどちらもパネルの端が存在することを「知っている」ようだと結論付けている。
「レオナルドの作品では、影は完全に新しい役割を担うところまで研究されています。影はもはや形に「属する」ものではなく、すべての可視性を支配する法則に従う、より一般的な視覚現象のバリエーションとして扱われています。影は、「影の始まりと終わり」の間、つまり光から完全な暗闇まで続く連続的な範囲内で、徐々に変化するように動作します。右頬（「形の外側」）の影は、顎の下、頬、または目の周りの影と同じシステムに属しています。異なる条件下では、それらは結合して顔全体を飲み込む可能性があります。」[14]
レオナルドが大プリニウスの博物誌にどのようなアクセスがあったかは定かではないが、2016年にバンバッハは『ラ・スカピリアータ』は同書の逸話に触発されたのではないかと推測している。プリニウスは、未完成であったにもかかわらず賞賛された、有名な古代ギリシャの画家アペレスによるコスのヴィーナスの未完成の絵画に言及している。バンバッハは、レオナルドとこの逸話の両方に言及しているアゴスティーノ・ヴェスプッチのメモを引用し、レオナルドはアペレスと同じ結果を達成するようインスピレーションを受けたと主張している。[25]
参考文献
注記
- ^ ab [la skapiʎˈʎaːta]と発音される 。Scapiliata と綴られることもある。 [ 1]様々な名前で知られる。
- ^ レオナルドの作品とされる絵画の中で、『ラ・スカピリアータ』は最も小さい[12]
引用
- ^ abcdefghi パルマ国立美術館 – 新しいウェブサイト。
- ^ レイノルズ1962年、703ページ。
- ^ abcdef パルマ国立美術館 – 旧ウェブサイト。
- ^ abc パーマー2018、p.70。
- ^ ab Bambach 2003、97ページ。
- ^ マラニ2003、145ページ。
- ^ abcdefghi Baum 他、2016、p. 297.
- ^ ペドレッティ2006、70ページ。
- ^ フリード2010、74ページ。
- ^ abcdefgh マリノ 2018.
- ^ abc Vezzosi 2019、275ページ。
- ^ ab Marani 2019、338–340 ページ。
- ^ メトロポリタン美術館。
- ^ abcd Nagel 1993、p.11。
- ^ abcde マラニ2003、340ページ。
- ^ ブッセル1989、87ページ。
- ^ ツェルナー、2019、212–251 ページ。
- ^ Syson et al 2011、p.198。
- ^ マラニ2019、340頁。
- ^ マンカ2020より。
- ^ abcdef レオナルド・ダ・ヴィンチのスカピリアータのフォルトゥナ。
- ^ マラニ 2003、145、340頁。
- ^ ヴェッツォージ 2019、58頁。
- ^ ab Fried 2010、p.70。
- ^ Baum et al 2016、37ページ。
- ^ マラニ2019、423頁。
出典
- 書籍
- バンバック、カルメン C.編（2003年）。レオナルド・ダ・ヴィンチ、マスター製図家。ニューヨーク市:メトロポリタン美術館。ISBN 978-0-300-09878-5。
- バウム、ケリー、ベイヤー、アンドレア、ワグスタッフ、シーナ（2016）。『Unfinished: Thoughts Left Visible』。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。ISBN 978-1-58839-586-3。
- パトリス・ブッセル (1989)。レオナルド・ダ・ヴィンチ。チャートウェルハウス。ISBN 978-1-55521-103-5。
- フリード、マイケル（2010）。『カラヴァッジョの瞬間』プリンストン：プリンストン大学出版局。ISBN 978-0-691-14701-7。
- マラニ、ピエトロ C. (2003) [2000].レオナルド・ダ・ヴィンチ: 絵画全集. ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス. ISBN 978-0-8109-3581-5。
- マラニ、ピエトロ C. (2019)。 「テット・ド・ジューヌ・ファム」。ドリューヴァンでは、ヴァンサン;フランク、ルイス（編）。レオナルド・ダ・ヴィンチ（フランス語）。ルーブル美術館：ハザン。ページ 423–424。ISBN 978-2-7541-1123-2。
- パーマー、アリソン・リー（2018年）。『レオナルド・ダ・ヴィンチ：その生涯と作品の参考ガイド（世界史における重要人物）』ランハム：ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 978-1-5381-1977-8。
- ペドレッティ、カルロ(2006)。レオナルド：芸術と科学。サリー州: タージ・ブックス・インターナショナル。ISBN 978-1-84406-036-8。
- レイノルズ、バーバラ編 (1962)。ケンブリッジイタリア語辞典。ケンブリッジ大学出版局。ISBN 9780521087087. OCLC 312852991.
scapigliato - 乱れた、波立った、しわくちゃの
- サイソン、ルーク、キース、ラリー、ガランシーノ、アルトゥーロ、マッツォッタ、アントニ、ネザーソール、スコット、ルンバーグ、パー（2011）。『レオナルド・ダ・ヴィンチ：ミラノ宮廷の画家』（第1版）。ロンドン：ナショナル・ギャラリー。ISBN 978-1-85709-491-6。
- ヴェッツォージ、アレッサンドロ(2019)。Léonard de Vinci: Tout l'œuvre peint, un nouveau respect (フランス語)。テンペリーニ、ルノー訳。パリ：マルティニエールBL。ISBN 978-2-7324-9087-8。
- フランク・ツェルナー(2019) [2003]。レオナルド・ダ・ヴィンチ: 絵画と素描全集 (周年記念版)。ケルン：タッシェン。ISBN 978-3-8365-7625-3。
- 記事
- マリノ、カルロ（2018年8月20日）。「レオナルドの『ナポリの女性の頭部』」。ヨーロッパ通信社。2021年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- イザベル、マンカ（2020年1月）。「Un Expert réfute l'attribution de La Scapigliata à Léonard」（フランス語）。ル・ジャーナル・デ・ザール。 2020年2月19日のオリジナルからアーカイブ。
- ナゲル、アレクサンダー (1993)。「レオナルドとスフマート 」。人類学と美学研究。24 (24): 7– 20。doi : 10.1086 /RESv24n1ms20166875。JSTOR 20166875。S2CID 193557811 。
- オンライン
- 「女性の頭部（ラ・スカピリアータ）」。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。2020年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- 「La fortuna della Scapiliata di Leonardo da Vinci」（イタリア語）。パルマ:パルマ国立美術館。 2019年5月15日のオリジナルからアーカイブ。2020 年5 月 24 日に取得。
- 「ラ・スカピリアータ」（イタリア語）。パルマ:パルマ国立美術館。 2014 年 4 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。
- 「Testa di fanciulla, detta "La scapiliata"」（イタリア語）。パルマ:パルマ国立美術館。 2020年7月7日のオリジナルからアーカイブ。
さらに読む
- オッティーノ・デッラ・キエーザ、アンジェラ（1967年）。『レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画全集』。ペンギン・クラシックス・オブ・ワールド・アート。ロンドン：ペンギン・ブックス。ISBN 978-0-14-008649-2。
- ヴェッツォージ、アレッサンドロ（1997年）。『レオナルド・ダ・ヴィンチ：ルネサンス人』。ニューホライズン。ボンファンテ・ウォーレン、アレクサンドラ訳（英訳版）。ロンドン：テムズ＆ハドソン。ISBN 978-0-500-30081-7。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、 Scapigliataに関連するメディアがあります。
- ラ・スカピリアータ、パルマ国立美術館
- ラ・スカピリアータ、メトロポリタン美術館
