カール・ホーファー | |
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ヒューゴ・エルフルト撮影のカール・ホーファー(1929年) | |
| 生まれる | カール・クリスチャン・ルートヴィヒ・ホーファー 1878年10月11日 |
| 死亡 | 1955年4月3日(76歳) |
| 国籍 | ドイツ語 |
| 知られている | 絵画 |
| 動き | 表現主義 |
カール・クリスティアン・ルートヴィヒ・ホーファー、またはカール・ホーファー(1878年10月11日 - 1955年4月3日)は、ドイツの表現主義画家であった。彼はベルリン美術アカデミーの学長であった。
表現主義の最も著名な画家の一人である彼は、「ブリュッケ」のような表現主義グループの一員ではなかったが、そのグループの芸術家から影響を受けた。彼の作品はナチスによって退廃芸術とみなされたものの一つであったが、第二次世界大戦後、彼はドイツの代表的な画家の一人として再び認められた。[1]
人生
初期とキャリア(1878年~1920年)
ホーファーは1878年にカールスルーエで生まれた。生後4週間後、父で軍楽隊員のカール・フリードリヒ・ホーファーが肺疾患で亡くなった。母オッティリエが生計を立てなければならなかったため、カールは1879年に2人の大叔母のもとで暮らし、その後孤児院で暮らすようになった(1884-1892年)。14歳のとき、カールは書店の見習いを始め、3年後にそれを終えた。1896年、カールは3歳年下のドイツ人哲学者レオポルト・ツィーグラーと出会った。[2]
1897年、ホーファーはカールスルーエ美術アカデミーで絵画の勉強を始めました。その才能は早くから認められ、バーデン大公基金から奨学金を受けました。1899年、画家のハンス・トーマがカールスルーエ美術アカデミーに入学した後、ホーファーはトーマの弟子になりました。同年、彼は初めてパリに滞在しました。1900年の2度目のパリ滞在の年に、彼はユリウス・マイヤー=グレーフェと知り合いました。ホーファーは1901年にトーマの弟子になり、1年後にはシュトゥットガルトの国立美術アカデミーで画家のレオポルト・フォン・カルクロイトの弟子になりました。この時期に、彼は彫刻家ヘルマン・ハラーと親交を深めました。
1903 年、カール・ホーファーとマチルデ・シャインベルガーはウィーンで結婚しました。マチルデはユダヤ人の家庭に生まれましたが、ユダヤ教の教育を受けていなかったため、後にプロテスタント教会に入信しました。この夫婦には 3 人の息子がいました。1904 年生まれのカール・ヨハネス・アーノルド (通称カルリーノ)、1905 年生まれで 1906 年に亡くなったティトゥス・ヴォルフガング、1911 年生まれのハンス・ルディです。
1902年、ホーファーはスイスの実業家でパトロンのテオドール・ラインハルトと5年間の契約を結び、定期的な支援を受けることに合意した。その見返りとして、ラインハルトはホーファーの絵画を最初は毎年3点、後に4点受け取った。この契約は後に1913年まで5年間延長された。ラインハルトの奨学金により、カールとマチルドはローマに移住することができた。1908年から1913年までホーファー一家はパリに住み、1913年にベルリンに移住した。パリ滞在中、彼はポール・セザンヌとパブロ・ピカソ、特に初期のピカソ に大きな影響を受けた。
1905年以来、ホーファーの絵画は定期的に展覧会に出品されていた。1908年、彼はマックス・リーバーマンが設立した「ベルリン分離派」の展覧会に出展した。ベルリンでは、ホーファーは1913年に新しく結成された「自由分離派」のメンバーとなり、1914年の最初の展覧会にマックス・リーバーマン、ドイツ表現主義の画家エーリッヒ・ヘッケル、エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー、マックス・ペヒシュタイン、カール・シュミット=ロットルフらとともに出展した。ホーファーは1910年と1911年にインドを旅行した。1914年の夏、フランスの海辺のリゾート地アンブレテューズに滞在していたホーファー夫妻は、第一次世界大戦の勃発に驚き、市民権を理由に抑留された。マチルドと息子たちは、1914年末にようやくドイツへの帰国を許された。ホーファーは1917年にラインハルトの仲介により解雇され、最初はクルヴァルデン、その後チューリッヒとスイスに移住した。
戦争が終わると、1919年にホーファーはベルリンの家族の元に戻った。1920年に彼はシャルロッテンブルクの美術大学に任命され、1921年に教授に任命された。美術大学は1924年に美術工芸博物館と合併し、米国自由美術・応用美術学校が設立された。芸術家および教授としての貢献が認められ、ホーファーは1923年にプロイセン美術アカデミーに入学した。20年代の芸術運動の間で、ホーファーは後に「マジックリアリズム」と呼ばれることになる独自のスタイルを表現した。ホーファーの絵画は多くの美術館で展示された。1928年に彼は米国ペンシルベニア州ピッツバーグのカーネギー研究所の国際美術展に招待された。
中期および成熟期(1933年~1945年)
20 年代初頭、カール・ホーファーはモデルとして知り合ったエリザベス・シュミットと交際していました。1926 年の夏、カールはルース・ウェンガーと短期間の恋愛関係にありました。1927 年以降、カールとマチルドは別居していましたが、結婚生活は続いていました。
ホーファーはナチズムが政権を握る前からナチズムに反対していた。1931年、彼はユダヤ人であるという理由でナチスの新聞から攻撃を受けた。同年、彼は共産党の新聞ヴェルト・アム・アーベントにナチズムに反対する記事「ファシズム、暗い反動!」と「第三帝国とどう戦うか?」を執筆した。記事の中で彼はNSDAPに対する超党派の取り組みを主張した。1933年4月1日、ホーファーはオスカー・シュレンマーとベルリン美術アカデミーの他の教師とともにポスターで「崩壊しつつある自由主義・マルクス主義・ユダヤ人同盟の代表者」として中傷された。当時彼は休暇中で、1934 年の夏に教職を解かれた。ナチス ドイツが始まった頃、ホーファーは自分の芸術を新しい体制のイデオロギーとある程度調和させようとしていた。国家社会主義を拒否していたにもかかわらず、ホーファーは自分の芸術がドイツ的であると理解していたため、体制に受け入れられると信じていた。1933 年夏のベルリン分離派展のカタログの序文には、ホーファーの絵画にはドイツ芸術が表現されていると書かれていた。同時に彼は、ドイツアルゲマイネ ツァイトゥングのドイツ芸術に関する一連の記事に「芸術のための闘争」という記事を寄稿した。とりわけ彼は、軍隊を除く他の社会のどの分野とも異なり、ドイツ芸術は「ユダヤ人から自由」であると主張した。しかし、他のドイツ表現主義画家と同様に、彼の作品は体制によって退廃芸術として非難された。[3]
ホーファーは、1937年にミュンヘンで開催されたナチスのプロパガンダ展覧会「退廃芸術」に8点の作品を出品した。1938年に彼はプロイセン芸術アカデミーから追放された。プロテスタントに改宗したにもかかわらず、ナチスの結婚法ではユダヤ人とみなされていたマチルダと結婚したため、ホーファーは帝国美術院から追放されると脅された。1938年7月、夫婦は離婚した。ホーファーは、プロパガンダ省で離婚の確認が遅すぎたため、1938年10月に帝国美術院から追放された。それ以降、彼は美術取引やオークションで作品を公に販売することができなくなり、この追放は職業上の禁止とみなされた。1938年11月、ホーファーはナチスの基準では「アーリア人」とみなされていたエリーザベト・シュミットと再婚した。その結果、禁止令は解除され、ホーファーは1939年2月に帝国議会議長によって復職した。
離婚後、元妻マティルデはニュルンベルク法で「特権的な混血結婚」とされていたため保護されなくなり、アウシュビッツ強制収容所に移送され、1942年11月21日に殺害された。ベルリンのアトリエは1943年3月に爆撃され、1943年11月に多くの作品とともに完全に破壊された。エリザベート・ホーファーと住んでいたアパートも破壊された。息子のカルリーノは1947年に襲撃で殺害された。
最後の年(1945年~1955年)
第二次世界大戦の終結後、ホーファーはベルリン美術アカデミーの設立に携わり、1945年7月に同アカデミーの学長に就任した。戦後ドイツで再び芸術家としての名声を取り戻した。 1948年にベルリン大学から名誉博士号を授与された。また、1952年に科学芸術功労勲章、1953年にドイツ連邦共和国功労勲章大十字章を授与された。ホーファーは1952年に『人生と芸術について』、1953年に 『画家の思い出』という2冊の自伝を出版した。
ホーファーは、具象と抽象をめぐって美術評論家のウィル・グローマンと公然と論争を繰り広げた。この論争により、エルンスト・ヴィルヘルム・ナイ、ヴィリー・バウマイスター、フリッツ・ヴィンターはドイツ芸術家連盟を脱退した。ホーファーはこの論争について論文『美術における合法性について』を出版する予定だったが、論争が最高潮に達した同年、彼は脳卒中を起こし、後に亡くなった。ホーファーは1955年4月3日、76歳でベルリンで亡くなった。
ホーファーの作品のいくつかは、死後1955年にカッセルで開催されたドクメンタ1で展示された。戦後ドイツ絵画界におけるホーファーの重要性は、具象絵画と抽象絵画の二律背反は無意味であると主張したことにある。彼にとって「具象絵画と非具象絵画の価値の区別は無意味な不条理に思えた」[4] 。
アート市場
この画家の最高額の絵画は「失業」(1932年)で、2020年12月11日にケテラー・クンストで81万7000ユーロ(87万4190ドル)で売れた。[5]
作品
初期の作品、1898年~1920年
- 1901年:ベテンデ・キンダー(祈る子供たち)、キャンバスに油彩、個人コレクション、カールスルーエ、ドイツ
- 1903年:カールとティルデ・ホーファー(カールとティルデ・ホーファー)、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸宅、ベルリン、ドイツ
- 1907: Drei Badende Jünglinge (三人の若い水浴び)、キャンバスに油彩、ヴィンタートゥール美術館、ヴィンタートゥール、スイス
- 1911年:Im Sturm (By Storm)、キャンバスに油彩、ヴィンタートゥール美術館、ヴィンタートゥール、スイス
- 1913年:Selbstbildnis(自画像)、キャンバスに油彩、バイエルン州立絵画コレクション、ミュンヘン、ドイツ
- 1913:ファーネントレーガー (旗手)、キャンバスに油彩、市立美術館、マンハイム、ドイツ
- 1914年:『砂の中』、キャンバスに油彩、カールスルーエ州立美術館、ドイツ
- 1918年:ビルドニス・テオドール・ラインハルト(テオドール・ラインハルトの肖像)、キャンバスに油彩、フォルクハルト兄弟、ヴィンタートゥール、スイス
中期、1920年~1933年
- 1922年:Maskerade oder Drei Masken(仮面舞踏会または3つの仮面)、キャンバスに油彩、ヴァルラフ・リヒャルツ美術館、ケルン、ドイツ
- 1922/1923:フロインディネン (ガールフレンド)、キャンバスに油彩、ハンブルク美術館、ハンブルク、ドイツ
- 1924: Große Tischgesellschaft (大規模なディナー パーティー)、キャンバスに油彩、ヴィンタートゥール美術館、ヴィンタートゥール、スイス
- 1924年:『デア・ルーファー(呼び声)』、キャンバスに油彩、ニュー・マスターズ・ギャラリー、ドレスデン、ドイツ
- 1925年:静物画 セルビア国立美術館、ベオグラード、セルビア
- 1926年:ツヴァイ・フロインデ(二人の友人)、キャンバスに油彩、シュテーデル、フランクフルト・アム・マイン、ドイツ
- 1928年:Großer Karneval(大カーニバル)、キャンバスに油彩、バイエルン州立絵画コレクション、ミュンヘン、ドイツ
- 1928年:イエロー・ドッグ・ブルース、キャンバスに油彩、個人所蔵
- 1930年:Selbstbildnis mit Dämonen(悪魔との自画像)、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸宅、ベルリン、ドイツ
成熟期の作品、1933年~1945年
- 1933:ゲファンゲネ (囚人)、キャンバスに油彩、ベルリン ギャラリー、ベルリン、ドイツ
- 1935: Frühe Stunde (Early Hour)、キャンバスに油彩、ポートランド美術館、ポートランド、米国
- 1935年:トランペット奏者、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸、ベルリン、ドイツ
- 1936: Agnuzzo – Italienische Landschaft (Agnuzzo – イタリアの風景)、キャンバスに油彩、デトロイト美術館、デトロイト、米国
- 1937: Mann in Ruinen (廃墟の男)、キャンバスに油彩、カッセル国立美術館、カッセル、ドイツ
- 1943: Die Schwarzen Zimmer (2. Fassung) (The Black Rooms, 2nd version)、キャンバスに油彩、新国立美術館、ベルリン、ドイツ
- 1944年:手紙、キャンバスに油彩、個人蔵
- 1944年:シュヴァルツモンドナハト(黒い月)、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸、ケルン、ドイツ
晩年の作品、1945年~1955年
- 1947年:地獄への降下、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸、ケルン、ドイツ
- 1947年:ルインナハト(破滅の夜)、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸、ケルン、ドイツ
- 1948年:シュヴァルツモント(2. ファスング)(黒い月、第2版、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸、ケルン、ドイツ
- 1950: Im Gestein (In Rock)、キャンバスに油彩、個人コレクション、南ドイツ
- 1951年:ツヴァイ・フラウエン(ドッペルポートレート)、(二人の女性)(ダブルポートレート)、厚紙に油彩、個人コレクション、ケルン、ドイツ
- 1954年:ツヴァイ・マスクン(2枚のマスク)、キャンバスに油彩、旧ホーファー邸宅
- 1954年:ドライ・メッチェン・ツヴィッシェン・ライテルン(指揮者間の三人の少女)、キャンバスに油彩、個人コレクション、ケルン、ドイツ
- 1954年:ファーターとトヒター(父と娘)、キャンバスに油彩、個人コレクション、ケルン、ドイツ
文学
- カール・ホーファー:芸術作品の世界。エド。カート・マーティン。 1956年のベルリン。
- カール・ホーファー: Erinnerungen eines Malers。ミュンヘン1963年。
- Christine Fischer-Defoy (カール・ホーファー・ゲゼルシャフト編): Ich habe das Meine gesagt! – カール・ホーファーのレーデンとシュテルングナーメン、ドイツの芸術、文化、政治 1945 ~ 1955 年。 1995年のベルリン。
- ダニエル・クッパー (編):カール・ホーファー – シュリフテン。 1995年のベルリン。
- エルンスト・ラーテナウ:カール・ホーファー – Das graphicsche Werk。 1969年のベルリン。
- キャサリン・リグビー:カール・ホーファー。ニューヨーク/ロンドン 1976 年。
- Elisabeth Furler (編): Karl Hofer – Leben und Werk in Daten und Bildern。 1978年のフランクフルト・アム・マイン。
- エリザベス・ホーファー=リホルト、ウルスラ・ファイスト、ギュンター・ファイスト:カール・ホーファー。 1983年のベルリン。
- レナーテ・ハートレブ:カール・ホーファー。 1987年のライプツィヒ。
- ウルシュラ・ファイストとギュンター・ファイスト(編):カール・ホーファー – テオドール・ラインハルト。マーラーとメーゼン。アウスヴァールのアイン・ブリーフヴェクセル。 1989年のベルリン。
- ユルゲン・シリング:カール・ホーファー。ウンナ 1991年。
- カール・ベルンハルト・ヴォーラート:Werkverzeichnis Karl Hofer。カール・ホーファーの文書化。 3 バンデ。ヴァン・ハム・アート・パブリケーションズ。
- Hans Gerhard Evers (編): Darmstädter Gespräch – Das Menschenbild in unserer Zeit。 1951年ダルムシュタット。
- Ausstellungskatalog:ウィル・グローマン追悼 – Wegbereiter der Moderne。シュトゥットガルト 1987/1988。
- Ausstellungskatalog:抽象化と図化。ギャラリー・ペルス・ロイスデン。 1989年のベルリン。
参考文献
- ^ アートネットのカール・ホーファー伝記
- ^ ハンス・ヴェルナー・シュミット: ヴィリ・バウマイスター・カール・ホーファー - Begegnung der Bilder. [Anlässlich der gleichnamigen Ausstellung im Museum der Bildenden Künste Leipzig vom 19. Dezember 2004 bis 27. Februar 2005]、Museum der Bildenden Künste、ライプツィヒ 2005
- ^ アンドレアス・ヒュネケ: Karl Hofer und der Nationalsozialismus、in: Wolfgang Ruppert (Hrsg.): Künstler im Nationalsozialismus。 「ドイツ美術館」、美術政治とベルリン美術館、ベーラウ、ケルン 2015
- ^ エリザベス・ホーファー・リヒョルド、ウルスラ・ファイスト、ギュンター・ファイスト、カール・ホーファー。ベルリン、1983年。
- ^ ケテラー・クンスト
外部リンク
- 経歴と作品 Galerie Ludorff、デュッセルドルフ、ドイツ
- ドイツ国立図書館のカタログに掲載されているカール・ホーファー
- 人生と仕事
- Karl Hofer als Buchイラストレーター
- グラフィック
- 新しい画像
- シュペートヴェルケ(1942年以降)
